| アゴン | |
|---|---|
| 振付師 | ジョージ・バランシン |
| 音楽 | イーゴリ・ストラヴィンスキー |
| プレミア | 1957年12月1日ニューヨーク市 音楽演劇センター |
| オリジナルバレエ団 | ニューヨーク・シティ・バレエ |
| タイプ | クラシックバレエ |
アゴンは、イーゴリ・ストラヴィンスキー作曲による12人のダンサーによる22分間のバレエである。振付はジョージ・バランシンが担当した。ストラヴィンスキーは1953年12月に作曲を開始したが、翌年中断した。1956年に作業を再開し、1957年4月27日に完成した。この曲は、1957年6月17日にのカリフォルニア大学ロサンゼルス校のロイスホールでロバート・クラフトの指揮により初演された。ストラヴィンスキー自身が、翌1957年6月18日にこの作品の初録音のセッションを指揮した。 [1]アゴンは、1957年12月1日にニューヨーク・シティ・バレエ団によりシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマで初演された。 [2]
この作品の長い構想期間は、ストラヴィンスキーの作曲家としてのキャリアにおいて、全音階の音楽表現から十二音技法に基づく表現へと移行した興味深い節目にあたる。そのため、このバレエの音楽は、音楽表現のユニークな共生を示している。このバレエにはストーリーはなく、さまざまなグループのダンサーがペア、トリオ、カルテットなどでやり取りする一連のダンスの動きで構成されている。動きの多くは、17世紀フランスの宮廷舞踊であるサラバンド、ガリアール、ブランスルに基づいている。この作品は、シティ・バレエ団による1982年のストラヴィンスキー生誕100周年記念公演の一環として上演された。
バレエのタイトル「アゴン」はギリシャ語で「競争」「主人公」という意味ですが、「苦悩」「闘争」という意味もあります。
形状
ストラヴィンスキーは、このバレエを12進法で構成し、4つの大きなセクションがそれぞれ3つのダンスで構成されているとした。大きなセクションの間には前奏曲と2つの間奏曲が挿入されるが、その機能は休止期と補償的なものであるので、12部構成の設計に根本的な影響を与えるものではない。[3]
- 私。
- パ・ド・カトル(男性ダンサー4名)
- ダブル・パ・ド・カトル(女性ダンサー8名)
- トリプル・パ・ドゥ・カトル(男性ダンサー4名+女性ダンサー8名)
- 序章
- II. (最初のパ・ド・トロワ:男性1名、女性2名)
- サラバンドステップ(男性ダンサー1名)
- ガイヤルド(女性ダンサー2名)
- コーダ(男性ダンサー1名、女性ダンサー2名)
- インタールード
- Ⅲ. (2回目のパ・ド・トロワ:男性2名、女性1名)
- ブランスル シンプル (男性ダンサー 2 人)
- ブランスルゲイ(女性ダンサー1名)
- ブランスルダブル(男性ダンサー2名、女性ダンサー1名)
- インタールード
- IV.
- パ・ド・ドゥ(男性1名、女性1名)
- 4つのデュオ(男性4人、女性4人)
- 4 つのトリオ (男性 4 人、女性 8 人)
計装
アゴンは、フルート3本(第 3 の兼任ピッコロ)、オーボエ2 本、イングリッシュホルン、クラリネット2 本、バス クラリネット、ファゴット 2 本、コントラファゴット、ホルン4本、トランペット4 本、トロンボーン3 本(テナー 2 本、バス 1 本)、ハープ、ピアノ、マンドリン、ティンパニ、トムトム、シロフォン、カスタネット、弦楽器からなる大編成のオーケストラ用に作曲されています。オーケストラ全体がトゥッティを演奏することはありません。各セクションは、異なる楽器の組み合わせ用に作曲されています。
音楽
これはストラヴィンスキーがセリー技法を採用した最初の作品ではないが、185小節の2番目のコーダで導入された12音列を使用した最初の作品である。ストラヴィンスキーはこの作品の以前の部分で、104-107小節で17音列を使用しており、スケッチからの証拠はこれら2つの列の間に密接な関係があることを示唆している。 [4]ブランスル・ダブルは別の12音列に基づいており、そのヘキサコルドは独立して扱われている。[5]これらのヘキサコルドは、ブランスル・シンプル(2人の男性ダンサー用)とブランスル・ゲイ(ソロ女性ダンサー用)で最初に個別に現れ、その後ブランスル・ダブルで12音列を形成するために組み合わされる。これら3つのダンスが一緒になって2番目のパ・ド・トロワを構成する。[6]
オリジナルキャスト
- トッド・ボレンダー
- バーバラ・ミルバーグ
- バーバラ・ワルチャック
- ロイ・トビアス
- ジョナサン・ワッツ
- メリッサ・ヘイデン
- ダイアナ・アダムス
- アーサー・ミッチェル
イタリア
1965年にイタリアで『アゴン』が演奏されたとき、 [7]ストラヴィンスキーはマンドリン奏者のジュゼッペ ・アネッダの演奏に特に満足した。「ブラボー・マンドリーノ!」とストラヴィンスキーはアネッダに向かって叫び、彼に追いついて祝福し、握手をした。[8]
参考文献
- ^ ウォルシュ、スティーブン(2006年)。ストラヴィンスキー:第二の亡命(フランスとアメリカ、1934-1971年) 。ニューヨーク市:アルフレッドA.ノップフ。p.365。ISBN 0-375-40752-9。
- ^ ホワイト1979年、490頁。
- ^ ホワイト1979年、490-491頁。
- ^ スミス1999年、121、126-127頁。
- ^ ストラウス、ジョセフ・N. (2001)。ストラヴィンスキーの後期音楽。ケンブリッジ音楽理論・分析研究。ケンブリッジおよびニューヨーク市:ケンブリッジ大学出版局。pp. 143–5。ISBN 0-521-60288-2。
- ^ スミス1999年、133ページ。
- ^ “ジュゼッペ・アネッダ: カリアリ 1912 年 1 月 3 日 – カリアリ 1997 年 7 月 30 日”.アムロマナ.it 。 2015 年 9 月 28 日のオリジナルからアーカイブ。2015 年9 月 27 日に取得。
- ^ モルベッリ、リッカルド (1965 年 4 月 5 日)。 「ストラヴィンスキー:「ブラボー・マンドリーノ」」。スタンパセラ。 Vol. 97、いいえ。 80ページ。 9.
出典
- スミス、デイヴィッド(1999年夏)。 「ストラヴィンスキーの第二の危機:初期の連続スケッチを読む」。Perspectives of New Music。37(2):117–146。doi :10.2307/833512。JSTOR 833512。
- ホワイト、エリック・ウォルター(1979年)。ストラヴィンスキー:作曲家とその作品(第2版)。バークレーおよびロサンゼルス:カリフォルニア大学出版局。ISBN 0-520-03985-8。
さらに読む
- ジョセフ、チャールズ M. 2002.ストラヴィンスキーとバランシン: 発明の旅。ニューヘブン: イェール大学出版局。ISBN 0300087128。
- マコーレー、アラステア。2007 年 11 月 25 日。「50 年前、モダニズムに「アゴン」という名前が付けられた」。ニューヨーク タイムズ。
外部リンク
- アゴン、バランシン・トラスト
- 「ストラヴィンスキーのアゴンのブランスル:連続作曲への移行」、ボニー・S・ヤコビ著
