『男は男である』(ドイツ語: Mann ist Mann: Die Verwandlung des Packers Galy Gay in den Militärbaracken von Kilkoa im Jahre neunzehnhundertfünfundzwanzig)または『男は男である』は、ドイツの近代主義劇作家ベルトルト・ブレヒトによる1926年の戯曲である。ブレヒトの初期作品の一つであり、戦争、人間の代替可能性、アイデンティティといったテーマを探求している。 [ 1 ]これは、ソ連の発展に触発されたプロパガンダ作品の一つであり、ボルシェビキの集団主義と集団の各メンバーの代替可能性を称賛している (戯曲『決断』(1930年)や詩「痕跡を消し去れ」(1926年)などと共に)。 [ 2 ] [ 3 ]
この戯曲は、ブレヒトがミュンヘンからベルリンに移住した後に最初に登場した作品であるだけでなく、「ブレヒト集団」として知られるようになったグループによって制作された最初の作品でもあった。
シカゴを舞台にした初期の作品『ジャングルにて』 (1923年)と同様に、ブレヒトは、ドイツの観客にとって異国情緒あふれる舞台であるイギリス植民地時代のインドを舞台に劇を上演する。『人間は人間である』では、アイルランド人の民間人、ギャリー・ゲイが完璧な兵士へと強制的に変貌させられる様子が描かれる。ブレヒトは、キプリング風のイメージ(『ジャングルにて』と同様だが、今回はエリザベス・ハウプトマンの英語力のおかげで、より本格的なトーンで)を用いて、人格を機械のように分解して再構成できるものとして探求し、批評家のウォルター・カーはこれを「洗脳術の奇妙な予兆」と評した寓話である。 [ 5 ]同じ登場人物が短い幕間劇『象の子』にも登場する。
この劇は、デュッセルドルフとダルムシュタットの2つの地方劇場で初演され、1926年9月25日にダルムシュタットで最初に上演された。演出はヤコブ・ガイス、舞台美術はカスパー・ネーアーが担当した。エルンスト・レガル(この劇が上演された州立劇場の支配人)がガリー・ゲイ役を演じた。
この劇には「子象」という「幕間劇」が用意されている。これは一幕のシュールな喜劇で、ギャリー・ゲイが母親殺しの罪を着せられた子象役で再登場する。
1927年3月、ベルリン放送局の新設ドラマ部門がこの戯曲の翻案を放送した。ドイツ放送の序文では、この作品を「現代で最も力強く独創的な舞台劇」と評している。チャールズ・マロウィッツは1972年に、この作品をブレヒトの主要戯曲の一つに挙げている。 [ 6 ]
今回の出版物では、アーケード版は、1954年のブレヒトの最終改訂版からゲルハルト・ネルハウス(およびブレヒト自身も、第1シーンの独自の英語訳を作成)によって翻訳された。ベントレーの翻訳は、ブレヒトが戯曲の改訂を終える何年も前の1926年のパブリックドメインの資料に基づいている。[ 5 ]
1931年、ブレヒト自身がベルリンでピーター・ローレ主演でこの劇を演出した。[ 7 ]
1986年、ニューヨーク州ハイドパークのハイドパーク・シアター・カンパニーは、ビル・マーレイがギャリー・ゲイ役を演じる舞台劇を上演した。出演者には、ウィドウ・ベグビク役のストッカード・チャニング、ジョシー・デ・グスマン、アル・コーリー、マーク・メトカーフ、そしてマーレイの弟であるブライアン・ドイル=マーレイらが名を連ねた。演出はティム・メイヤー、音楽はヴァン・ダイク・パークスらが担当した。
2014年初頭、ニューヨーク市のクラシック・ステージ・カンパニーが本作を上演した。ブライアン・クリックが演出を手がけ、ダンカン・シェイクが器楽曲と声楽曲を作曲した。出演者は、ジェイソン・バビンスキー、ベグビク未亡人役のジャスティン・ヴィヴィアン・ボンド、ギブソン・フレイザー、マーティン・モラン、スティーブン・スカイベル、スティーブン・スピネラ、ワン氏役のチン・バルデス=アラン、アラン・K・ワシントン、アンドリュー・ウィームズなど。