ウェイン・フィッツジェラルド

ウェイン・フィッツジェラルド
1987年のフィッツジェラルド
生まれる	(1930-03-19)1930年3月19日 ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
死亡	2019年9月30日(2019-09-30)（享年89歳） ウィッビー島、ワシントン州、米国
職業	テレビや映画のタイトルデザイナー
活動年数	1956–2003

ウェイン・フィッツジェラルド（1930年3月19日 - 2019年9月30日）^[1]は、アメリカの映画タイトルデザイナーである。55年にわたるキャリアの中で、フランシス・フォード・コッポラ、ジョン・ヒューストン、マイク・ニコルズ、ロバート・レッドフォード、ロマン・ポランスキー、アーサー・ペン、マイケル・チミノ、ウォーレン・ベイティ、ハーバート・ロス、ジョン・ヒューズ、クエンティン・タランティーノなどのトップ映画監督のために、500本近くの映画やテレビのメインタイトルとエンドタイトルをデザインした。^[2]

ロサンゼルス生まれのフィッツジェラルドは、1951年にアートセンター・カレッジ・オブ・デザインを卒業、パシフィック・タイトル＆アートスタジオに就職した。彼の最初の主要な映画タイトルデザインは、MGMの『レインツリー郡』（1957年）だった。彼はパシフィック・タイトルでの17年間の在職中に非常に多くのタイトルを手掛け、美術デザイン部門の責任者となった。その頃、パシフィック・タイトルはワーナー・ブラザース、MGM、20世紀フォックスのすべての映画タイトルを手掛け、パラマウント映画やコロンビア映画、独立系の映画タイトルもいくつか手掛けた。パシフィック・タイトルもその従業員もタイトルデザイン者としてクレジットされることはなかった。その結果、フィッツジェラルドは『イヴの三つの顔』（1957年）、『模倣の人生』（1959年）、『枕話』（1959年）、『ミュージックマン』（1962年）、『マイ・フェア・レディ』（1964年）など、彼の初期のデザインの多くでクレジットされることがなかった。あるいは、初期のテレビ番組である「マーベリック」（1957年）、「ミスター・エド」（1961年）、「ビバリーヒルズ青春白書」（1962年）にも使用されました。

フィッツジェラルドのタイトルは、エンドロールの背景を面白くするだけでなく、雰囲気を盛り上げる役割も果たす。『ミュージックマン』では、セットを組み立て、楽器やマーチングバンドを描き、アニメーション化する35人の技術者を監督した。その後、フィッツジェラルド自身が撮影し、編集した。^[3]

映画『マックス・デュガン・リターンズ』（1983年）では、タイトルキャラクターは30分間登場しない。フィッツジェラルドのタイトルとボブ・カーツのアニメーションがキャラクターの背景となっている。^[4]ボニーとクライド（1967年）では、フィッツジェラルドは古いスナップショットと、映画編集者のデデ・アレンの編集スタイルとシームレスに融合したサウンド主導のクイックカットスタイルを使用した。写真は1930年代の雰囲気と外観を確立し、ボニーとクライドが自分たちのスナップショットを撮って報道機関に送ることで知られていたという事実を参照している。音楽がフェードインし始めるまで、聞こえるのはブラウニーカメラのシャッター音だけである。^[5]

ボニーとクライドで共演していたとき、ウォーレン・ベイティはフィッツジェラルドに独立するよう説得した。彼はパシフィック・タイトルの美術部長の職を辞し、ウェイン・フィッツジェラルド・フィルムデザインを設立した。その後、チャイナタウン（1974年）やナイン・トゥ・ファイブ（1980年）やフットルース（1984年）やトータル・リコール（1990年）など、数え上げればきりがないほどの作品を手掛けた。フィッツジェラルドはオープニングタイトルのほか、ロッキー3やトッツィー（ともに1982年）のセカンドユニット撮影やモンタージュシーケンスの編集も担当した。

フィッツジェラルドは、ゴールデンタイムのテレビ番組『ナイトギャラリー』（1971年）、『マクミランとその妻』（1971年）、『ダラス』（1978年 - 1988年）、 『マットロック』（1986年）、『刑事コロンボ』 （1971年 - 1975年）のタイトルデザインも手掛けた。1987年には『ブロンクス動物園』でエミー賞を受賞した。

彼はまた、昼間のメロドラマ『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』（CBS）1987年（エミー賞1987年）、『ワン・ライフ・トゥ・リヴ』（ABC）1984年、および『ガイディング・ライト』（CBS）1991年（エミー賞1992年）のデザインも手掛け、2002年には息子のエリック・フィッツジェラルドとともに、やはりタイトルデザイナーを務めた。

1993年、彼はデジタルグラフィックデザイン会社ピタード・サリバンに短期間入社した。同社はピタード・サリバン・フィッツジェラルドとなった。フィッツジェラルドが同社で最後に働いたのは1995年で、その後彼は自身の会社ウェイン・フィッツジェラルド・フィルムデザイン社を設立した。^[6]

1995年、フィッツジェラルドは映画編集者組合のロゴをデザインした。^[7]

フィッツジェラルドは全米監督協会の会員であった。タイトルデザイナーを代表するテレビ芸術科学アカデミーの理事を2期務め、映画芸術科学アカデミーの会員でもあった。UCLAとAFIで講義し、ロサンゼルスとニューヨークでパネルディスカッションに参加した。アートセンター・カレッジ・オブ・デザインでも教鞭をとった。

フィッツジェラルドは2019年9月30日に89歳で亡くなった。

• 恋はデジャ・ブ（1993）
• グランピー・オールドメン（1993）
• ワイアット・アープ（1994）
• マーベリック（1994）
• ウォーターワールド（1995）

フィッツジェラルドは、1987年にデイビッド・オリバー・ファイルと共に『ブロンクス動物園』のメインタイトルデザインでプライムタイム・エミー賞を受賞した。1987年には『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』でデイタイム・エミー賞、 1992年には『ガイディング・ライト』でデイタイム・エミー賞を受賞した。1994年には『デイズ・オブ・アワ・ライブス』でジュディ・コリンと共にデイタイム・エミー賞にノミネートされ、2003年には『ガイディング・ライト』50周年記念シーズンでエリック・フィッツジェラルドと共にデイタイム・エミー賞にノミネートされた。^[8]

• IMDbのウェイン・フィッツジェラルド
• TCM 映画データベースのウェイン・フィッツジェラルド
• ニューヨークタイムズのフィルモグラフィーは http://movies.nytimes.com/person/217173/Wayne-Fitzgerald/filmography をご覧ください。
• IMDbにおけるウェイン・フィッツジェラルドの受賞歴
• 「Great Panes」Pacific Title の記事 http://www.signonsandiego.com/news/features/20030504-9999_1a4glass.html
• トータル・リコール(1990) のタイトル シーケンス、The Art of the Title Sequence より http://www.artofthetitle.com/2008/04/01/total-recall/

• https://www.latimes.com/obituaries/story/2019-09-30/wayne-fitzgerald-hollywood-movie-titles-dead
• https://www.nytimes.com/2019/10/03/movies/wayne-fitzgerald-dead.html?searchResultPosition=1
• https://www.theguardian.com/film/2019/oct/02/pillow-talk-to-bonnie-and-clyde-the-greatest-wayne-fitzgerald-main-titles
• https://www.hollywoodreporter.com/news/wayne-fitzgerald-dead-main-title-designer-pillow-talk-godfather-part-ii-total-recall-was-89-1214053