ユートピア（バンド）

ユートピア
ユートピア、1977年。左から：ロジャー・パウエル、ウィリー・ウィルコックス、トッド・ラングレン、カシム・サルトン。
背景情報
別名	トッド・ラングレンのユートピア (1973–1976、2011、2018)
起源	ニューヨーク市、アメリカ合衆国
ジャンル	ロック ニューウェーブ プログレッシブ・ロック
活動年数	1973–1986 1992 2011 2018
ラベル	ベアーズビル、ネットワーク、パスポート、エピック、ライノ
過去のメンバー	トッド・ラングレン ジャン・イヴ・"M. フロッグ"・ラバット デビッド・メイソン ・ハント ・セールス トニー・セールス マーク・"ムーギー"・クリングマン ラルフ・シュケット ケビン ・エルマン ジョン ・シーグラー ロジャー ・パウエル ジョン・"ウィリー"・ウィルコックス カシム・サルトン ダグ・ハワード ジェシー・ グレス ギル ・アサヤス

ユートピアは、1973年にトッド・ラングレンが結成したアメリカのロックバンドです。最初の3年間は、トッド・ラングレン・ユートピアという、メンバー構成がやや流動的なプログレッシブ・ロックバンドでした。この初期のメンバーのほとんどは、1975年までのラングレンによるソロアルバムにも参加していました。1976年までに、このバンドは単にユートピアとして知られるようになり、ラングレン、カシム・サルトン、ロジャー・パウエル、ジョン・"ウィリー"・ウィルコックスの4人組で安定した演奏を披露しました。 このバージョンのバンドは、徐々にプログレッシブ・ロックを捨て、よりストレートなロックやポップスへと移行していきました。

1980年、彼らは「Set Me Free」でトップ40ヒットを記録した。ユートピアはラングレン志向のプロジェクトだと思われがちだが、メンバー4人全員がアルバムの作詞、歌唱、プロデュース、演奏を手掛けた。例えば「Set Me Free」はサルトンが作詞作曲、歌唱を担当した。グループは1986年に解散したが、1992年に短期間再結成した。2011年には、トッド・ラングレン・ユートピアとして知られる以前のプログレッシブ・ロックの形態が復活し、一連のライブショーが行われた。2018年、ラングレン、サルトン、ウィルコックスは、新しいキーボード奏者ギル・アサヤスを迎え、トッド・ラングレン・ユートピアという名前でツアーに再集結した。^[要出典]

1973年のアルバム『A Wizard, a True Star』で、ラングレンは「もう一年待て、ユートピアはここにある」という歌詞を歌っていた。

トッド・ラングレン・ユートピアは、短期間（1973年 - 1974年）ラングレンとハント・セールス、トニー・フォックス・セールス、故デイヴィッド・メイソン（フロリダ出身のミュージシャン、元トラフィックの同名のギタリストとは別人） ^[1]、そして当初はリズムギター、後にシンセサイザーを担当した「M・フロッグ」（ジャン＝イヴ・ラバ）で構成されていた。しかし、バンドが最初のリリースを録音した頃にはセールス兄弟は脱退しており、代わりにパーカッショニストのケヴィン・エルマンとベーシストのジョン・シーグラーが加入した。

最初の2枚のアルバム、Todd Rundgren's Utopia (1974) とAnother Live (1975) は、長くて複雑で高度にアレンジされたプログレッシブ・ロックの楽曲をフィーチャーしており、6人編成のマルチ楽器アンサンブルによって演奏されている。メンバーは、Rundgren (ギター、ボーカル)、Ellman (ドラム、パーカッション)、Siegler (アコースティック、エレクトリック・ベース、チェロ)、Mark "Moogy" Klingman (キーボード)、Jean-Yves Labat (シンセサイザー担当)、Ralph Schuckett (キーボード) である。Klingman は、Rundgren のファーストアルバムRuntの頃から一緒に演奏していた。Klingman と Siegler は、Rundgren の3枚目のアルバムSomething/Anythingのサイド4で演奏し、Schuckett と共にRundgrenの4枚目のアルバムA Wizard, A True Starでも演奏した。一方、Rundgren は、Labat のソロアルバムM. Frogで演奏していた。エルマンはラングレンとのアルバム『トッド』でデビューした。

デビューアルバムはわずか4曲で、演奏時間は合計で約60分で、コンサートで録音された「Utopia Theme」で始まり、30分以上も続き、アルバムのB面全体を占めるコンセプト曲「The Ikon」で終わる。この最初のアルバムが完成して間もなく、ラバットはバンドを脱退した。^[2]残った5人編成は、ラングレンによって「リズム・キングス」と呼ばれ、後にラングレンの他のソロ曲と共に1975年のアルバム『イニシエーション』でリリースされた曲「Real Man」を録音した。元モーグのプログラマー、ロジャー・パウエルがシンセサイザーでバンドに加わり、6人組に戻った。エルマンはバンドを脱退し、家族が経営するビーフステーキ・チャーリーズ・レストランの役員になった。彼に代わってジョン・「ウィリー」・ウィルコックスが加入した。ウィルコックスは、ラングレンがプロデュースしたアルバム『ウォー・ベイビーズ』でホール&オーツとドラマーを務めていた。

ライブ LP 『アナザー ライヴ』 (1975) には、新メンバーのパウエルとウィルコックスが参加した。このレコードには、スタジオ版ではリリースされなかったプログレッシブ トラックがいくつか収録されているほか、ウエスト サイド物語の「 Something's Coming 」のカバーを通じて、ラングレンがブロードウェイ ミュージカルに引き続き興味を持っていることが示された。また、ジェフ リンが作曲し、もともとザ ムーブが録音した「Do Ya」も収録されている。ライナー ノーツでは、このレコーディングは、ラングレンが作曲し、彼の以前のバンドであるナズが録音した曲「Open My Eyes」をザ ムーブが録音したことへのお返しであると説明されている。これらのセッションの直後に、シュケットとクリングマンの両者がバンドを脱退し、パウエルが唯一のキーボード奏者となった。

1975年10月9日、ユートピアはロンドンのハマースミス・オデオンで初のイギリス公演を行った。メンバーはラングレンの他に、シーグラー、パウエル、ウィルコックスという縮小されたメンバー構成で、バックボーカルは将来のソウルスター、ルーサー・ヴァンドロスとアンソニー・ヒントン（ヴァンドロスの1970年代初期のボーカルクインテット、ルーサーの元メンバー）が務めた。このコンサートはBBCで放送用に録音され、その後海賊版が広く出回った。このコンサートの音源は2012年にフローティング・ワールド・レコードの『トッド・ラングレンのユートピア・ライヴ・アット・ハマースミス・オデオン'75』でリリースされた。

1976年、ユートピアのラングレン、パウエル、シーグラー、ウィルコックスのラインナップは、Disco Jetsというタイトルのインストゥルメンタルアルバムを録音しました。これには、スタートレックのテーマのディスコアレンジとオリジナル曲が含まれていました。ベアーズビルレコードはアルバムのリリースを見送り、お蔵入りになりました。（Disco Jetsは最終的に2001年にラングレンのレアボックスセットの一部として登場し、2012年にようやく単独で発売されました。）同じラインナップは、ラングレンの1976年のソロアルバムFaithfulを録音しました。シーグラーはこのアルバムの録音後すぐにグループを脱退しました。

シーグラー、シュケット、クリングマンは、1978年に ライブ2枚組LP 『Back to the Bars』として録音・リリースされたコンサートでラングレンと共演した多くのミュージシャンの中に含まれていた。

1976 年半ばまでに、このグループは単に「ユートピア」として知られるようになり、ラングレン (ギター、ボーカル)、カシム・サルトン (ベース、ボーカル)、ロジャー・パウエル (キーボード、ボーカル)、ウィリー・ウィルコックス (ドラム、ボーカル) の 4 人編成に落ち着きました。この編成はグループが解散するまで変わりませんでした。4 人のバンド メンバー全員がバンドの楽曲の作詞、歌唱、プロデュース、エンジニアリングまで行いました。

ユートピアの最初のアルバム『Ra』（1977年）は、引き続きグループの進歩的な傾向を示しており、「序曲：山頂と日の出」のテーマ（映画「地底旅行」のバーナード・ハーマンのスコアから）の電子アレンジで始まるが、より短く、より聴きやすい曲もいくつか含まれている。ユートピアのその後のアルバムは、当時流行していたニューウェーブのトレンドの影響を示す、より簡潔でポップ志向の素材をますます多く取り上げるようになった。

1977年の『Oops! Wrong Planet』はさらにポップ志向のアルバムとなり、「Love Is the Answer」という曲が『Utopia』のメインセットの締めくくりとなった。「Love Is the Answer」は後にイングランド・ダン＆ジョン・フォード・コーリーの大ヒットとなり、1979年のビルボード・アダルト・コンテンポラリー・リストで1位を獲得したが、Utopiaバージョンはチャート入りしなかった。

ユートピアにはビルボードのトップ40ヒットが1曲だけあった。彼らのベストセラーアルバム『Adventures in Utopia』（1979年）に収録されている「Set Me Free」は、1980年初頭に米国で最高27位を記録した。同年、バンドはLP『Deface the Music』をリリースしたが、これはビートルズのマージービートやサージェント・ペパーズ時代の音楽をあからさまに模倣したものだった。アルバムは批評家から好意的な評価を受けたものの、ニューウェーブから離れたことでバンドのキャリアの勢いは失せてしまった。

1979年8月、ユートピアはイギリスのネブワース・フェスティバルで演奏した。出演はトッド・ラングレンとユートピアの名で、8月4日と11日の2回連続の土曜日に行われたこのフェスティバルでの両公演でヘッドライナーを務めたのはレッド・ツェッペリンだった。^[3]

ユートピアは、アルバム、コンサートパフォーマンス、そして初期にMTVで放映されたビデオによって、80年代を通してカルト的な地位を維持することに成功した。このグループは、「Caravan」、「Feet Don't Fail Me Now」（1982年にグループから短期間離脱したサルトンに代わってベーシストのダグ・ハワードが共作）、「Love In Action」など、アルバム志向のロックヒットを数多く残している。「Feet Don't Fail Me Now」のビデオでは、昆虫の着ぐるみを着たバンドが登場し、印象的だった。アルバム「Swing to the Right」 （1982年）には、風刺的な政治歌やカナダのトップ40ヒット「One World」が収録されているが、その主な目的は、ベアーズビル・レコードとのレコーディング契約を履行することだった。ベアーズビル・レコードは、ユートピアのアルバムはラングレンファンの聴衆は保証されているが、新しいリスナーを引き付ける可能性は低いと結論付け、グループの宣伝をやめていた。バンドがレーベルを持たない間に、サルトンはバンドを脱退することを決意し、ダグ・ハワードが代わりに加入した。しかし、バンドがネットワーク・レコード（エレクトラ・レコードが配給）と契約すると、サルトンはバンドに復帰することを決意し、ハワードは脱退した。

続くセルフタイトルの LP Utopia (1982) は、バンドが Network からリリースした最初のアルバムで、15 曲が LP とボーナスの非公開 EP に収められた。さらに、ビデオ アルバムもリリースされた。この時期に、Elektra/Asylum レコードは、オフィスをニューヨークからロサンゼルスに移転することを決定した。統合の過程で、Network Records を配給会社から外すことを決定したため、レーベルは倒産し、Utopia は再びレーベルのサポートを受けられなくなった。^{[要出典]その後、Utopia は、当時}Jem Recordsの子会社であったPassport Records と 3 枚のアルバム契約を結んだ。

バンドの最後の2枚のアルバム『オブリビオン』（1984年）と『POV』（1985年）は、アルバムをリリースしたパスポート・レーベルが倒産したこともあり、商業的に成功せず、批評家からも好評を得られなかった。1986年に、これまでの3枚のアルバムからのトラックと、以前にリリースされた2枚のアウトテイクを収録したコンピレーション『トリビア』をリリースした後、ユートピアは解散した。

ラングレンは『ユートピア』の前、最中、そして後にソロ活動で成功を収めた。バンド仲間も同様だったが、規模はもっと控えめだった。パウエルはライブアルバム『ステージ』でデヴィッド・ボウイとツアーをし、それ以前はロバート・モーグの弟子として働いていた。パウエルのソロアルバム『エアポケット』は1980年にキーボードマガジンで第1位に選ばれたが、『ユートピア』の解散後、反復運動障害（RSI）のためしばらく演奏を断念しなければならなかった。『ユートピア』の前に、ウィルコックスはラングレンがプロデュースしたアルバム『ウォー・ベイビーズ』を録音し、ホール&オーツとツアーを行った。ウィルコックスは1999年から2005年までNBCユニバーサルテレビの主任作曲家兼サウンドデザイナーを務め、アーティストステイシーQのNo.1ダンスヒット曲「ウィー・コネクト」の作曲とプログラムを担当した。彼は自身の会社ウィリー・ウィルコックス・ミュージックでテレビ、映画、アーティストのために作詞・作曲を続けている。ウィルコックスは、ボクサーのマニー・パッキャオが使用したリングウォークの音楽を作曲した。ベーシストのカシム・サルトンは、1982年にカナダのトップ40ヒットとなった「ドント・ブレイク・マイ・ハート」を収録したソロLPをリリースし、ミートローフのバンドリーダーとしてツアーを行ったり、ジョーン・ジェット・アンド・ザ・ブラックハーツ、スキャンダル、ホール＆オーツ、ブルー・オイスター・カルトなどと共演した。

ユートピアは1986年に正式に解散したが、1992年に短期間再結成し、アルバム『Redux '92: Live in Japan』を発表したが、新しいレーベルとの契約を結ぶことができず、解散となった。その後も、メンバーの何人かがラングレンと活動を継続している。2005年、ラングレンとサルトンは、ザ・ニュー・カーズという名前を使い、新しいラインナップのザ・カーズで再び一緒に活動を始めた。ツアーバスの事故でエリオット・イーストンが左鎖骨を骨折した後、ザ・ニュー・カーズは活動を休止した。この休止期間中、カシムはミート・ローフとラングレンと共に『Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose』のサポート曲をいくつか手がけた。

2009年、RundgrenRadio.comが主催したRundgrenのアルバム『 A Wizard, a True Star』の初ライブで、ラングレン、パウエル、サルトンの3人がステージ上で再会した。パウエルは聴覚障害と関節炎（1990年代に演奏活動から引退する原因となった）などの持病のため、この長期ツアーには参加せず、^[4]創設メンバーのラルフ・シュケットが代わりに参加し、元ユートピアのメンバーが音楽面でつながりを保つ傾向が続いた。

2011 年 1 月 29 日から 30 日にかけて、ニューヨーク市のハイライン ボールルームで 2 夜にわたり、1974 年のユートピア マーク II バンドのメンバーのほとんど (ラングレン、ムーギー クリングマン、ラルフ シュケット、ジョン シーグラー、ケヴィン エルマン) が再結成した。このコンサートの収益は、クリングマンの癌との闘病の治療費に充てられた。演奏されたのは、ラングレンとトッド ラングレンが 1972 年から 1975 年にかけて発表したユートピアのカタログからだった。このラインナップが 35 年以上ぶりに一緒に演奏した。仲間のミュージシャンであるジェシー グレスと、長年ユートピア (1977 年から 1986 年) のメンバーだったカシム サルトンが、いくつかの曲で演奏した。^[要出典]

10か月後の2011年11月、バンドは1975年以来初めて「トッド・ラングレンのユートピア」としてライブツアーを行った。メンバーはラングレン、クリングマン、シュケット、シーグラー、エルマン、グレス、サルトンの同じメンバーだった。クリングマンは2011年11月15日に亡くなった。

2020年にパープルピラミッドレコードから「Live From Peekskill and New York City, Todd Rundgren's Utopia - Benefit for Moogy Klingman」と題された4枚組CD、2枚組DVDのボックスセットがリリースされた。このセットには、2011年1月29日にニューヨークのハイラインボールルームで行われた公演と、2011年11月18日にニューヨーク州ピークスキルのピークスキルパフォーミングアーツセンターで行われた公演の2つの完全な公演が収録されている。^[要出典]

2017年後半、サルトンはカシム・サルトンズ・ユートピアというユートピアのトリビュートバンドを結成した。メンバーは自身、ジェシー・グレス（ギター、ボーカル）、ウェイド・プレストン（ピアノ、ボーカル）、クリストファー・クラーク（シンセ、ボーカル）、アンディ・アスコレス（ドラム、ボーカル）で、2018年2月からツアーを開始した。^[5]

2018年2月、ユートピアは春から「トッド・ラングレン・ユートピア」としてツアーを行うと発表した。メンバーはラングレン、サルトン、ウィルコックス、シュケット。^[6] 2018年3月、バンドはシュケットが参加できないことを発表し、ユートピアのカタログに精通しているキーボード奏者にオーディションテープの提出を求めた。^[7]バンドは最終的に、ラングレン氏の息子の一人が彼の演奏を見たことから、ギル・アサヤスを選んだ。 ^[8]

2018年5月、バンドはシカゴ劇場で公演を行い、その模様は録音され、キーボードにアサヤスを加えた新しいラインナップで、DVDとBlu-rayのビデオ形式と2枚のオーディオCDの4枚組コレクションとして2019年4月にリリースされました。

ラルフ・シュケットは、健康上の問題により2018年の再結成ツアーから脱退した後、2021年4月7日に73歳で亡くなった。^[9]死因は発表されていない。元メンバーでギタリストのジェシー・グレスは2023年に67歳で亡くなった。^[10]

• トッド・ラングレン- リードギター、リードボーカル、バックボーカル（1973年～1986年、1992年、2011年、2018年）
• Jean Yves "M. Frog" Labat - シンセサイザー(1973–1974)
• デイヴィッド・メイソン - キーボード(1973; 2013 年死去)
• ハント・セールス- ドラム、パーカッション(1973)
• トニー・セールス- ベース、バックボーカル(1973)
• マーク・「ムーギー」・クリングマン- オルガン、バックボーカル、シンセサイザー(1973–1975、2011 年、2011 年に死去)
• ラルフ・シュケット- キーボード、シンセサイザー、バックボーカル（1973年 - 1975年、2009年、2011年、2018年、2021年死去）^[9]
• ケビン・エルマン - ドラム、パーカッション(1973–1975、2011–2018)
• ジョン・シーグラー - ベース、チェロ、リズムギター、ボーカル(1973–1976、2011)
• ロジャー・パウエル- シンセサイザー、キーボード、バックボーカル、リードボーカル、時折トランペットとリズムギター(1975–1986、1992、2009)
• ジョン・"ウィリー"・ウィルコックス- ドラム、パーカッション、バッキング、リードボーカル(1975–1986、1992、2011、2018)
• カシム・サルトン- ベース、リードボーカル、バックボーカル、シンセサイザー（1976年～1982年、1982年～1986年、1992年、2009年、2011年、2018年）
• ダグ・ハワード- ベース、バックボーカル(1982)
• ジェシー・グレス- バックボーカル、リズムギター（2011年、2023年死去）
• ギル・アサヤス- シンセサイザー、キーボード(2018)

アメリカのプログレッシブ・ロックバンド、ユートピアのディスコグラフィーには、スタジオアルバム10枚、ライブアルバム4枚、コンピレーションアルバム4枚、そして米国ビルボードホット100にランクインしたシングル3枚が含まれています。

• アナザー・ライブ（ベアーズビル、ワーナー・ブラザース、1975年）全米66位^[11]
• Redux '92: ライヴ・イン・ジャパン(BMG、1992)
• オフィシャル・ブートレッグ、Vol. 9: Oblivion Tour (日本クラウン、2001)
• ブートレッグ シリーズ、Vol. 2: KSAN 95FM、ライブ '79 (Sanctuary、2002)
• ライヴ・アット・ハマースミス・オデオン '75 (シャウト! ファクトリー、2012)
• ライブ・アット・ザ・シカゴ・シアター（クレオパトラ、2019）
• ピークスキルとニューヨーク市からのライブ、トッド・ラングレンのユートピア - ムーギー・クリングマンのための慈善コンサート(2011 年 1 月 29 日にニューヨークのハイライン ボールルームで、2011 年 11 月 18 日にニューヨーク州ピークスキルのピークスキル パフォーミング アーツ センターで録音。2020年 2 月にパープル ピラミッド レコードからリリース)

• トリビア（パスポート、1986年）
• コレクション(キャッスル、1988)
• アンソロジー（1974-1985） 1989
• オブリビオン、POVといくつかのトリビア（ライノ、1996年）
• シティ・イン・マイ・ヘッド（エッセンシャル・レコード、1999年）
• トッド・ラングレン vs ユートピア(キャッスル・ミュージック、2001)

• 「マジックドラゴンシアター」（1977年）
• 「私を自由にして」（1980）
• 「ユー・メイク・ミー・クレイジー」（1980）
• 「ただ君に触れたいだけ」（1980）
• 「足は私を裏切らない」（1982）
• 「ハンマー・イン・マイ・ハート」（1982年）
• 「クライベイビー」（1984年）

• Discogsの Utopia ディスコグラフィー