ピンクの妖精

ピンクの妖精
1971年6月のグラストンベリー・フェスティバルでのピンク・フェアリーズ
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	プロトパンク ハードロック サイケデリックロック
活動年数	1969年～1976年、1987年～1988年、2014年～現在
ラベル	ポリドール、スティフ、デーモン、MLP
過去のメンバー	ミック・ファレン スティーブ・ペレグリン サリー・メルツァー 別名シルバー・ダーリン トゥインク ポール・ルドルフ ダンカン・サンダーソン ラッセル・ハンター トレバー・バートン ミック・ウェイン ラリー・ウォリス マーティン・ストーン アンディ・コルクホーン ジョージ・バトラー

ピンク・フェアリーズは、1970年代初頭にロンドン（ラドブローク・グローブ）のアンダーグラウンドやサイケデリックなシーンで活動していた、イギリスのプロトパンク・ロックバンドです。彼らはフリーミュージック、ドラッグ使用、アナーキーを推進し、1970年のバース・ポップフェスティバルやワイト島ポップフェスティバルの門の外で無償演奏するなど、即興のライブやその他のスタントを頻繁に行いました。また、第1回グラストンベリーフェスティバルであるファン・シティや、ウィンザーやトレンティーショーを含む多くの無料フェスティバルにも出演しました。

このグループは、デヴィアンツの3人のミュージシャン（ギターとボーカルのポール・ルドルフ、ベースのダンカン・サンダーソン、ドラムのラッセル・ハンター（本名バリー・ラッセル・ハンター）、）が、アメリカ西海岸での悲惨なツアー中に、ボーカルでリーダーのミック・ファレンを解雇した後に結成された。^[1]ツアーに先立ち、これらのミュージシャンは、プリティ・シングスの元ドラマー、トゥインクのソロアルバム「シンク・ピンク」でコラボレーションしていた。参加したミュージシャンのほとんどは、ピンク・フェアリーズ・モーターサイクル・クラブという飲み屋クラブと、ジェイミー・マンデルカウの書いた物語にちなんで名付けられたオールスター・ロックンロール・バンドのメンバーだった。^[2]ツアー後、元デヴィアンツのサイドマンたちがまだアメリカに取り残されている間に、トゥインク、ファレン、元ティラノサウルス・レックスのパーカッショニストのスティーブ・ペレグリン・トゥックはピンク・フェアリーズの名前を様々な活動に使用していた。その中にはマンチェスターでの混乱したライブ（ファレンがボーカル、トゥックがギター、トゥインクがドラム、トゥインクのガールフレンドであるサリー・メルツァー（通称「シルバー・ダーリン」）がキーボードを担当）^[3]やファレンのソロアルバム「モナ - ザ・カーニボラス・サーカス」のレコーディングなどがある。^[4]数ヶ月のうちにトゥインクが脱退し、続いてファレンも脱退したが、その時点でトゥックは初期段階のバンドをシャグラットと改名していた。^[1] 1970年2月、トゥインクは残りのデヴィアンツを新しいピンク・フェアリーズのラインナップに採用した。^[5]一方、トゥックは自身の曲を発表する媒体としてシャグラットを継続し、その夏、プーンシティフェスティバルでは2つのバンドが別々のバンドとして出演した。

彼らの音楽はアップビートな楽しいロックンロールで、ビートルズの「Tomorrow Never Knows」、ベンチャーズの「Walk, Don't Run」、「Ghost Riders in the Sky」などのスタンダード曲でジャムセッションすることが多かった。彼らのセットリストは長尺の「Uncle Harry's Last Freakout」で最高潮に達した。これは基本的には古いデヴィアンツのリフを寄せ集めたもので、延長されたギターソロとダブルドラムソロが含まれた曲である。彼らはイギリスのアンダーグラウンドと密接な関係があり、ラドブローク・グローブのシーンに拠点を置き、フェスティバル、チャリティーコンサート、無料コンサートで演奏していた。^[1]バンドはファレンの故郷ワージングと強いつながりがあり、ワージング・ワークショップで演奏していた。これにはワージング・ロータリー・クラブのカーニバル行列の山車への出演や、ビーチ・ハウス・パークでの無料野外コンサートなどが含まれる。1970年6月にバース・フェスティバルの外で無料演奏していたとき、彼らは音楽やレクリエーション活動で同じような興味を持つラドブローク・グローブを拠点とする別のバンド、ホークウインドと出会った。友情が深まり、2つのバンドはパートナーとなり、ピンクウインドとして活動するようになった。ミック・ファレン編集のインターナショナル・タイムズ紙のセンセーショナルな報道により、彼らの反逆者としての評判は確固たるものとなった。^[6]

ポリドール・レコードはグループにシングル「The Snake」と「Do It」の録音を依頼し、その結果に満足した同社はグループにアルバム契約をオファーした。デビューアルバム「Never Never Land」は1971年に発売された。 ^[1]このアルバムにはライブで人気の「Uncle Harry's Last Freakout」と「Do It」が収録されている。^{[1] 1971年の}グラストンベリー・フェアに出演したことで、グラストンベリー・フェアの様々なアーティストによるトリプルアルバムの片面が彼らに提供された。1971年7月、トゥインクはモロッコへの旅に出るためにバンドを離れた。^[1]バンドは3人編成で続けられ、時折、元ザ・ムーヴのベーシストであるトレヴァー・バートンがギターで加わった。^[1]彼らは1972年に2枚目のアルバム「What a Bunch of Sweeties」をリリースし、バートンの曲もいくつか収録されている。^[1]アルバムの発売とプロモーションツアーが控えていたため、ルドルフは脱退し、^[1]ロバート・カルバートとブライアン・イーノのアルバムで演奏することになった。彼は最終的にホークウインドでレミーの代わりを務めることになる。^[1]

ミック・ウェイン（1945年、ヨークシャー州ハル生まれ、1994年6月26日死去）はルドルフの後任となり、^[1]以前はオリンピック・スタジオでサンダーソン、ハンターと共にトゥックのセッションに参加し、後にはマネージャーのトニー・セクンダのオフィス地下にあるトゥックのアパートで（様々なアンダーグラウンド・ミュージシャンと共に）自由なセッションを行い、その成果は1995年にクレオパトラ・レコードからリリースされた。トゥックの異常に重度の薬物使用は継続事業にはつながらないと判断した残りの3人は、代わりに新しいバージョンのピンク・フェアリーズを結成し、「Hold On」をバックに「Well, Well, Well」をシングルとしてリリースしたほか、 BBCラジオワンのラジオ・セッションも行った。

しかし、サンダーソンとハンターはウェインがバンドに導いていた音楽的な方向性に不満を抱くようになった。彼らは、シャグラット、後にUFO、モーターヘッドで演奏したラリー・ウォリスを説得して、セカンドギタリストとしてバンドに参加させた。^[1]その後まもなく、彼らはウェインを解雇し、ウォリスに作詞作曲とボーカルの仕事を任せた。^[7]この新しい3人組は、1973年にアルバム「キングス・オブ・オブリビオン」をレコーディングした。^[1]ポリドールとの契約が切れたバンドは、観客が減る中ツアーを続け、ついに解散した。^{[1]ウォリスは、モーターヘッドの最初の形態で}レミーに参加し、その後スティッフ・レコードの専属プロデューサーになった。サンダーソンはライトニング・レイダースに加入し、ハンターは音楽業界を去った。

チズウィック・レコードの代表テッド・キャロルは、1975年7月13日にラウンドハウスで1回限りの再結成コンサートを企画し、グループの以前の主要メンバー5人全員が出演した（1982年にLive at the Roundhouse 1975としてリリース）。^[1]このコンサートの後、ウォリス、サンダーソン、ハンターはピンク・フェアリーズに再挑戦した。このメンバーは最終的に数多くの「フェアウェル・ツアー」を行った後、解散した。^[1]しばらく活動休止状態にあった後、彼らは新興のパンクロック界に参入し、新世代に崇拝される数少ない「ヘアリー」バンドの1つとなった。元チリ・ウィリー・アンド・ザ・レッド・ホット・ペッパーズのギタリスト、マーティン・ストーンを迎えてツアーを行い、スティッフ・レコードからシングル「Between the Lines」（「Spoiling for a Fight」を収録）をリリースしたが、ほとんど関心を示されず、再び解散した。^[1]ルドルフとウォリスは1977年から1978年にかけてファレンのもとで演奏を再開し、再びスティフからザ・デヴィアンツ名義でEP『 Screwed Up』をリリースしたが、ルドルフは1978年の『Vampires Stole My Lunch Money』 ^[8]と続くシングル「Broken Statue」のレコーディング前に母国カナダに戻った。

1980年代初頭、ウォリス、サンダーソン、ドラマーのジョージ・バトラー（元ライトニング・レイダーズ）はレコーディングとライブ演奏を行い、アルバム『Previously Unreleased』（1982年）と『The Deviants' Human Garbage』（1984年ライブ）をリリースした。バンドは『The Police Cars』、『The Police Sleighs』、『The Donut Dunkers Of Death』、そして最終的には『The Love Pirates Of Doom』など、さまざまな名前で活動したが、最も安定したメンバー構成はウォリス、サンダーソン、バトラー、セカンドギタリストのアンディ・コルクホーン（元ワルシャワ・パクト、ブライアン・ジェームスの『Tanz Der Youth』）であった。

1987年、デモンズ・レコードの代表ジェイク・リヴィエラが、再結成したピンク・フェアリーズにレコーディング契約をオファーした。5人のメンバーのうち、ポール・ルドルフは参加していなかったため^[1]、コルクホーンが2番目のギタリストの座に就いた。このバンドはアルバム『Kill 'Em and Eat 'Em』をリリースし、ロンドンのタウン・アンド・カントリー・クラブでの完売公演に続いてツアーを行ったが、1988年に再び解散した^[1]。トゥインクの脱退後も活動を続け、ウォリスも脱退した時点で残りのメンバーはフライング・カラーズとしてツアーやレコーディングを行った。アーカイブ・ライブアルバム『Chinese Cowboys: Live 1987』は、2005年にキャプテン・トリップ・レコードより日本で発売された。

この時期の後、雑誌UHCK（Uncle Harry's City Kids - 当初はジェフ・ホームズ、後にティム・ランダルが運営）^[9]がバンドと共同で、定期購読者向けに2本のテープ（Silence Of The HamsとSon Of Ham）と2枚のCD（Son Of Hamの拡張版とHogwatch）を制作した。これらには、バンドのメンバーによる様々なサイドプロジェクト（デヴィアンツ、ライトニング・レイダーズなど）での未発表曲、ラジオセッション、特別に書かれた素材などが収録されている。ピンク・フェアリーズの多くの「公式」リリースと同様に、アートワークはラーガクタライトの漫画や豚とカラスの似顔絵で知られる、故エドワード・J・バーカー（IT、Nasty Tales）によるものである。実際、この雑誌の大部分は、バンドの元メンバーや、長年の仲間であり、ロードマネージャーであり、「乳母」であり、ディングウォールズのマネージャーでもあったボス・グッドマンによって執筆された。グッドマンは後に有名シェフとなり、かつてはポートベロー・ゴールドでビル・クリントン米大統領のために料理を作ったこともある。

1990年代半ば、トゥインクはルドルフとコラボレーションし、1996年の『プレジャー・アイランド』と1997年の『ノー・ピクチャー』をレコーディングした。これらはトゥインク自身のレーベルからピンク・フェアリーズ名義でリリースされた。トゥインクはまた、アウトテイク、別バージョン、BBCセッション、ライブ素材を収録した多数のアルバムをリリースしており、その中には『ザ・ゴールデン・イヤーズ1969-1971』、 『ドゥ・イット』 、『ライヴ・アット・ウィーリー・フェスティバル1971』、そして『マンディーズ・アンド・メスカリン・ラウンド・アット・アンクル・ハリーズ』（1998年）がある。^[1]

2000年代初頭、ポリドールはPink Fairiesカタログをリマスターしてボーナスカットを加えてリリースし、サンプラーアルバムMaster SeriesとUp the Pinks: An Introductionをリリースしました。

キングス・オブ・オブリビオンのメンバー（ウォリス、サンダーソン、ハンター）は、2007年1月22日にロンドンのラウンドハウスで一回限りのライブを行い、スチュアート・マコニーのフリークゾーンラジオ番組のBBCセッションを録音する予定だったが、体調不良のため直前で活動がキャンセルされた。2007年、ミック・ファレンのウェブマスターであるリッチ・ディーキンによる伝記『 Keep it Together! Cosmic Boogie with the Deviants and Pink Fairies』^[10]がヘッドプレスから出版された。2009年9月、ホワット・ア・バンチ・オブ・スウィーティーズのラインナップ（ルドルフ、サンダーソン、ハンター）がスタジオで再集結し、様々なアーティストのCD『 Portobello Shuffle: A Testimonial To Boss Goodman And Tribute To The Deviants & Pink Fairies』のために「Do It」の新バージョンを録音した。^[11]このCDは脳卒中の後遺症に苦しんでいたグッドマンのための資金集めのために作られたものだった。

2011年、ファレンとコルクホーンは、約20年間の亡命生活を経て、ロサンゼルスから英国に戻った。彼らは、ハンターとサンダーソンのリズムセクション、セカンドギタリストのティム・ランダル、パーカッショニストのジャキ・ウィンドミルとチームを組み、数々の公演を行った。このラインナップは、2011年のグラストンベリーフェスティバルの「スピリット・オブ・71」ステージで、ミック・ファレン＆ザ・ラストメン・スタンディングという名前で演奏した。ピンク・フェアリーズがこのイベントに出演してから40年後のことである。ランダル抜きで、彼らは後にザ・デヴィアンツとして、ファレンが2013年に亡くなるまで演奏した。

2014年、ピンク・フェアリーズはハンター、サンダーソン、コルクホーン、ウィンドミル、セカンドドラマーのバトラーのラインナップで再結成した。当初は5月15日にビルストンのザ・ロビン2、5月17日にロンドンの100クラブの2公演を発表していたが、後に2015年10月までさらに公演が追加されることになった。2017年2月12日にプレッジミュージックのキャンペーンが終了した後、新しいアルバム『 Naked Radio』がリリースされた。

ルドルフは、モーターヘッドの初代ドラマーであるルーカス・フォックスとホークウインド出身のベース奏者アラン・デイヴィーと共にテキサス州オースティンでレコーディングを完了し、 2018年にクレオパトラ・レコードからピンク・フェアリーズのアルバムとしてリリースされた。2017年のコンピレーションアルバム『ハロウィン・ガレージ・ブルース』に1曲収録されている。LP 『レジデント・レプタイルズ』は2018年8月24日にリリースされた。 ^[12]このラインナップによる2枚目のアルバムは2023年7月にリリースされた。

バトラーは2018年1月に亡くなった。グッドマンは2018年3月22日に亡くなった。ウォリスは2019年9月19日に亡くなった。 ^[13]サンダーソンはわずか2か月後の2019年11月20日に亡くなった。^[14]ランダルは2022年1月に亡くなり、ハンターは2023年12月19日に77歳で亡くなった。^[15]

• 1971 –ネバー・ネバー・ランド(ポリドール) – ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク
• 1972年 - What a Bunch of Sweeties (ポリドール) - ルドルフ、サンダーソン、ハンター、バートン -イギリスで48位^[16]
• 1973 –キングス・オブ・オブリビオン(ポリドール) – ウォリス、サンダーソン、ハンター
• 1987 –殺して食え（悪魔） – ウォリス、コルクホーン、サンダーソン、ハンター、トゥインク
• 1996 –プレジャーアイランド（トゥインクレコード） – トゥインク、ルドルフ
• 1997 – No Picture (Twink Records) – トゥインク、ルドルフ
• 2017 –ネイキッド・ラジオ（ゴンゾ・ミュージック） – コルクホーン、サンダーソン、ハンター、バトラー、ウィンドミル
• 2018 –居住爬虫類（紫色のピラミッド） – ルドルフ、デイビー、フォックス
• 2023 –スクリュード・アップ（クレオパトラ・レコード） – ルドルフ、デイヴィー、フォックス

• 1978 -トゥインク・アンド・ザ・フェアリーズ(チズウィック) - トゥインク、サンダーソン - 「Do It '77」、「Psychedelic Punkeroo」、「Enter The Diamonds」のトラックで構成
• 1984 –未発表(ビッグ ビート) – ウォリス、サンダーソン、バトラー - 1982 年に録音

• 1975年 -フラッシュバック（ポリドール）
• 1999 -ライブ・アット・ザ・ラウンドハウス/未発表/ドゥ・イット '77 (ビッグ・ビート)
• 1999 –マスターシリーズ（ユニバーサル）
• 2002 –アップ・ザ・ピンクス – ピンク・フェアリーズ入門（ポリドール）
• 2021 – Duo Up (Explore Rights Management Ltd、Cherry Red経由)

• 1971 - 「The Snake」/「Do It」（ポリドール） – ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク
• 1972年 - 「Pigs of Uranus」/「I Saw Her Standing There」（ドイツ・ポリドール発売）ルドルフ、サンダーソン、ハンター
• 1973年 - 「Well, Well, Well」/「Hold On」（ポリドール） – ウェイン、サンダーソン、ハンター
• 1976年 - 「Between the Lines」/「Spoiling for a Fight」（スティフ） – ウォリス、ストーン、サンダーソン、ハンター

• 1982 –ライブ・アット・ザ・ラウンドハウス 1975 (ビッグ・ビート) – ウォリス、ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク
• 1998 - The Golden Years: 1969–1971 (クレオパトラ レコード) – ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク (ライブ、BBC セッション、トゥインクのソロ作品)
• 1998 -メスカリンとマンディーズ・ラウンド・アット・アンクル・ハリーズ（NMC） - ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク、バートン（BBCセッション、ライブ）
• 1999 - Do It! (Total Energy) – ルドルフ、サンダーソン、ハンター、トゥインク (ライブ、トゥインクのソロ素材)
• 1999 -ライブ・アット・ウィーリー 1971 (ゲット・バック) – ルドルフ、サンダーソン、ハンター (ライブ)
• 2005 -チャイニーズ カウボーイズ(キャプテン トリップ) – ウォリス、コルクホーン、サンダーソン、ハンター、トゥインク (1987 年ライブ)
• 2008 -フィンランド フリークアウト 1971 メジャーリーグプロダクション (MLP) - ルドルフ、サンダーソン、ハンター (ライブ)

• トゥインクのピンクフェアリーズのページ
• ラリー・ウォリスのピンクフェアリーズウェブサイト（Archive.org経由）
• フィル・フランクス デジタルアーカイブ ピンクの妖精たち
• UHCK 世界の歴史パート 2 ピンクの妖精の物語。
• AllMusicの Pink Fairies
• Discogsの Pink Fairies ディスコグラフィー
• 現在のピンクフェアリーズのウェブサイト