同名のアメリカのバンドについては、Blackeyed Susan を参照してください。
ブラックアイド・スーザンズは、1989年にパースで結成されたオーストラリアのロックバンドです。長年在籍しているメンバーは、ベースギター、ギター、ボーカルを担当するフィル・カクラスと、ボーカルとギターを担当するロブ・スナースキーです。彼らはこれまでに7枚のスタジオアルバムをリリースしています。『Welcome Stranger』(1992年8月)、 『 All Souls Alive』(1993年12月)、『Mouth to Mouth』(1995年7月)、『Spin the Bottle』 (1997年7月)、 『Dedicated to the Ones We Love』(2001年4月23日)、『Shangri-La』(2003年7月21日)、『Close Your Eyes and See』(2017年3月3日)です。
ブラックアイド・スーザンズのオリジナル・ラインナップは、オルガンとアコーディオンのロス・ボレター、ベースギター、ギター、ボーカルのフィル・カクラス(マーサズ・ヴィニヤード出身、元トリフィッズ)、ドラムのアルシー・マクドナルド、ボーカルとギターのデイヴィッド・マコーム(どちらもトリフィッズ出身)、ボーカルとギターのロブ・スナースキー(元チャッズ・ツリー)で構成されていた。[ 1 ] [ 2 ]当初、彼らは1988年後半にパースでボトムレス・スクーナーズ・オブ・オールドとして結成され、「カントリー風オルタナティブロック」のカバー曲を演奏するサイドプロジェクト兼緩やかな集団として活動していた。[ 1 ] [ 3 ]翌年の初め、彼らはトリフィッズの5枚目のスタジオ・アルバム『ザ・ブラック・スワン』(1989年4月)に収録されている「ブラックアイド・スーザン」からバンド名を取った。この曲はカクラスとマコームの共作である。[ 4 ]
彼らは8回のライブを行い、4曲を録音したが、メインバンドの活動再開によりプロジェクトを一時中断せざるを得なくなった。[ 5 ]これらのトラックは、 1990年にウォーターフロント・レコードからリリースされた彼らの最初のEP『 Some Births Are Worse than Murders』となった。[ 1 ] [ 2 ]グループは1989年3月にパースのプラネット・サウンド・スタジオを使用し、バンドメンバーはジェームズ・ヒューギルと共に共同プロデュースを行った。[ 2 ] [ 6 ] 2曲目の「Enemy Mine」のミュージックビデオがリリースされた。[ 6 ]このレコードはオーストラリアのインディーズチャートで数週間1位を獲得した。[ 3 ]
EPがリリースされる頃には、バンドのメンバー構成は何度か変わっていた。全員が同時に休暇を取ったわけではないので、流動的なラインナップがバンドの特徴と魅力の一部となった。カクラスはマーサズ・ヴィニヤードと共にシドニーへ旅立った。彼の後任にはマーティン・ケイシー(ザ・トリフィッズ)が加入した。[ 2 ]ボレターは日本へ移住し、カクテルバーやレストランでピアノを演奏した。彼の後任にはエイドリアン・ウッドが加入した。マコームは1989年の2番目のラインナップに在籍した後、イギリスへ旅立った。[ 1 ] [ 2 ] 1990年の夏、ギターとボーカルで彼の後任にはキム・サーモン(元ザ・サイエンティスツ、ビースツ・オブ・バーボン、キム・サーモン・アンド・ザ・シュールリアリスツ)が加入した。 [ 1 ] [ 2 ]ケイシーはその後すぐにニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズに加入するために脱退した。
1990 年半ば、スナースキーはロンドンへ行き、マコームとケニー・デイヴィス・ジュニア(ジャクソン・コードのメンバー)をキーボードに迎え、アルバム1枚分の楽曲をレコーディングした。オーストラリアに戻ると、スナースキーはシドニーに移り、デイヴィスと共にブラックアイド・スーザンズの次のラインナップを結成した。その直後、カクラスが復帰した。[ 1 ] [ 2 ]マーサズ・ヴィニヤードの解散後、6カ月前にグラント・マクレナン(元ザ・ゴー・ビトウィーンズ)と活動していた。ボーカルとトランペットを担当するキャシー・ウェミス(ジャクソン・コードのメンバー)とギターを担当するティム・ロリンソン(DIGのメンバー)[ 1 ] [ 2 ]は、インナーシティのキャバレーバンド、プレスド・ミート・アンド・ザ・スモールグッズの活動休止中に加入した。ドラムのジェームズ・エリオットとオルガンのジェームズ・クルックシャンクは、クルーエル・シーを休んでこのバンドで演奏した。
このラインナップは1991年の大半の間そのままで、3月には4曲入りのEP『Anchor Me』(1991年8月)をレコーディングした。[ 1 ] [ 7 ]これはシドニーのエレクトリック・アベニュー・スタジオでレコーディングされ、カクラスとバンドが共同プロデュースした。[ 2 ] [ 8 ]また、EP収録曲「Glory, Glory」のライブバージョンを、全国ユースラジオ局Triple Jの番組「Live at the Wireless」で放送されたものを、関連コンピレーションアルバム『Live at the Wireless 2』(1991年)に提供した。[ 1 ] [ 2 ]
ブラックアイド・スーザンズはシドニーやメルボルンで公演を行っていたものの、あくまでも不定期に活動するグループであり、演奏を楽しむために都合の良い時に集まっていた。彼らはスナースキーの甘美な歌声を引き立てる背景を作り出し、その歌声はマスコミや一般の人々からますます注目を集めるようになった。 1991年には、西オーストラリア音楽産業賞で最優秀男性ボーカリスト賞を受賞した。
1991年後半、デイビス、マコーム、スナースキー、ジョアンヌ・アラッチがバックボーカルを務める「ロンドン・セッションズ」からの4曲が、マコームがプロデュースしたグループ3枚目のEP『Depends on What You Mean by Love』としてリリースされた。[ 1 ] [ 2 ]
ブラックアイド・スーザンズは1992年初頭にメルボルンで再結成した。カクラスとスナルスキはメルボルンに移住していた。マコームはソロシングル2枚をリリースし、自身のバンド、レッド・ポニーズでロンドンで数回のライブを行った後、オーストラリアに戻り、メルボルンに定住してグループに復帰した。元シドニー在住のグラハム・リー(元ザ・トリフィッズ、デイヴ・グラニー・アンド・ザ・ホワイト・バッファローズ)がギター、ペダル・スティール・ギター、ラップ・スティール・ギター、バッキング・ボーカルで加入した。[ 1 ] [ 2 ]メルボルン在住中、リーはパラダイス・ベンダーズ(1990~91年)、パブ・ドッグス(1991年)、クラウン・オブ・ソーンズ(1991年)のメンバーだった。[ 2 ]
地元出身のウォーレン・エリス(元These Future Kings)がヴァイオリン、オルガン、ピアノアコーディオンを担当し、ジム・ホワイト(元Venom P Stinger、Conway Savage and the Deep South)がドラムを担当し、ラインナップが完成した。[ 1 ] [ 2 ]エリスとホワイトは1992年にミック・ターナーと共に自身のバンド、Dirty Threeを結成した。 [ 1 ]同年8月、コンピレーションCD『Welcome Stranger 』がWaterfront Recordsからリリースされた。 [ 1 ] [ 2 ]このCDには、彼らの3枚のEPの全12曲に加え、「ロンドン・セッションズ」からの2曲と、Triffidsの曲「In the Pines」(1986年の同名アルバム収録)のライブバージョンが収録されている。[ 1 ]
エリス、リー、カクラス、マコーム、スナースキー、ホワイトのラインナップは、デビュー・スタジオ・アルバム『オール・ソウルズ・アライブ』をレコーディングする前に、1993年7月にメルボルンのフォルティッシモ・スタジオでカクラスのプロデュースで『ウェルカム・ストレンジャー』のプロモーションのためにツアーを行った。 [ 1 ] [ 2 ]アルバムは12月にトーン&フレイド・レコード/ショック・レコードからリリースされた。[ 1 ]リード・トラック「ア・カース・オン・ユー」は、オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンによって「ウィリアム・フォークナーの小説を彷彿とさせる、歌の中にゴシック調の劇的な場面を描いた作品」と評された。[ 1 ]
All Souls Alive には 10 曲が収録されており、そのうち 4 曲はカクラスとマコームの共作、 1 曲はレナード・コーエンとフィル・スペクターの「Memories」(コーエンのアルバム「Death of a Ladies' Man」(1977 年 11 月)収録)のカバー、 1 曲はジョニー・ペイチェックの「Apartment No. 9」(1966 年)のカバーである。9 曲はスナースキーがリード ボーカル、1 曲はマコームがリード ボーカルを務め、アルバムにはエリスのインスピレーションに満ちた混沌とホワイトの荘厳さ、リーのペダル スティール、マーク C. ハルステッド(元パラダイス ベンダーズ、ザ ディサポイントメンツ)のマンドリンとハーモニー ボーカルが表れている。[ 2 ]
アメリカのオルタナティブ・ロックバンド、コンクリート・ブロンドのアデレード公演のサポートを務めた後、スナースキーは1993年12月にキャンベラ・タイムズのニコール・リードハム記者にこう語った。「奇妙な選択だったけど、僕たちにとっては良い宣伝になったよ。僕たちの音楽的影響は彼らとはかなり違うけれど、レナード・コーエンへの愛は共通しているんだ。」[ 9 ]彼はさらに、グループの他の影響について説明し、「グラハム(リー)はカントリーミュージックに没頭していて、フィルの今のお気に入りのアルバムは子宮と赤ちゃんの心拍をクラシック音楽に乗せたレコードです。デイブ(マッコーン[ sic ])とグラハムはトリフィッズの元メンバーでもあるので、彼らはその音楽が好きで、人々はウォーレン(エリス)とジム(ホワイト)をジャズのカテゴリーに入れる傾向がありますが、私にはよくわかりません。」[ 9 ]リードハムは、このアルバムは「不運な話でいっぱいだ…虐げられた人、恋に悩む人、自殺願望のある人への賛辞であり、一度聴いただけで世界がはるかに悲しい場所のように見える。ポジティブな曲が1曲でもあればよかったのに。」と感じた。[ 10 ]
1993年、マコームはグループを脱退してレッド・ポニーズに戻り、エリスとホワイトはダーティ・スリーでの活動を再開した。[ 1 ] [ 2 ]一方、リー、カクラス、スナルスキはブラックアイド・スーザンズ・トリオとしてツアーを行った。[ 1 ]カクラスはこの派生グループについて、「スーザンズが演奏していない時にやるべきこととしてやっているんだ…音楽を削ぎ落とす機会を与えてくれる。フルバンドよりもスーザンズの過去の作品を掘り下げて楽しんでいる。トリオを通して新曲にも取り組んでいる。アコースティックセットはロブの声を際立たせる素晴らしい手段でもある。バンドが騒々しく演奏している時よりも、観客は彼の声をじっくり聴くことができるんだ。」と説明した。[ 11 ]
『All Souls Alive』は1994年4月にフロンティア・レコードからアメリカでリリースされ、好評を博した。AllMusicのネッド・ラゲットは、スナースキーの「ロックの力強さと、ちょうどいい具合に鼻にかかった憂鬱さの組み合わせは、主にカクラスとマコームによる歌詞にも非常によく合っている。空虚、絶望的な希望、ロマンチックな苦味、宗教的な図像のイメージが曲中に散りばめられているが、同郷のニック・ケイヴのように物事を増幅させるのではなく、スーザンズはアレンジで全てをちょうどいい具合に甘く包んでいる」と評した。[ 12 ]また、1994年7月にはヨーロッパでもリリースされた。このアルバムはイギリスの新聞でレビューされ、ラジオ・ワンで放送された。
アルバムからは「Dirty Water」と「This One Eats Souls」の2曲がシングルカットされ、どちらも1994年7月にリリースされた。[ 1 ]それぞれに、Blackeyed Susans Trioによるカセットテープ限定アルバム「Hard Liquor, Soft Music」 (1994年3月)からのボーナストラック4曲が収録されている。 [ 11 ]このカセットテープはライブ会場で販売され、深夜の憂鬱を描いたアルバムとして、その後入手困難なレアアイテムとなった。[ 11 ]
ブラックアイド・スーザンズは、1994年8月に3枚目のアルバム『 Mouth to Mouth 』の制作を開始した。 [ 1 ]リー、カクラス、スナルスキのラインナップでレコーディングを行うにあたり、ヴァイオリンにジェン・アンダーソン(元ブラック・ソロウズ)、ピアノ、オルガン、ハーモニカにキーナン・ボックス、ドラムにアシュリー・デイヴィス(元ホワイト・クロス、ワイルド・パンプキンズ・アット・ミッドナイト)、ギターにダン・ラスコム、チェロにヘレン・マウントフォート、トランペットとストリングスアレンジにウェミスが参加した。[ 1 ]レコーディングはフォルティッシモ・サウンド・スタジオで行われ、カクラス、スナルスキ、ヴィクター・ヴァン・ヴフト、アンディ・パーソンズ、トニー・コーエンがプロデュースを担当した。[ 1 ] [ 2 ]アルバムは1995年7月中旬にハイ・グロス/ MDSからリリースされた。[ 1 ]
「Let's Live 」は、 Mouth to Mouthからのファーストシングルで、1995年6月にリリースされました。このシングルには、ブルース・スプリングスティーンの「State Trooper」をSuicide風にアレンジしたバージョンなど、アルバムには収録されていないボーナストラックがいくつか含まれています。「 Mary Mac 」(9月)はアルバムからのセカンドシングルで、こちらもGo-Betweensの「Dive for Your Memory」のバージョンなど、これまで未発表だったボーナストラックが収録されています。このシングルはバンドにとってこれまでで最も成功した曲であり、彼らのセットリストに欠かせない曲となっています。
アルバムのレコーディング後、ボックス、ラスコム、カクラス、スナルスキのラインナップに、新しいドラマーのマーク・ドーソン(元ジョン・ケネディーズ・ラブ・ゴーン・ロング、エド・クエッパー・バンド)が加わった。[ 1 ] [ 2 ]彼らは1994年後半から1995年を通して全国ツアーを行い、大晦日にエルヴィス・プレスリーへのトリビュートショーでその年を締めくくった。これは毎年恒例のイベントとなり、彼らは毎年メルボルンのザ・コーナー・ホテルに戻り、プレスリーの過去の作品の中からベストとワーストを演奏し、1998年に終了した。
1996年にオーストラリアのミュージシャン、ポール・ケリーのサポートとして全国ツアーが行われた。彼らはアメリカン・レコーディングスと契約し、5月に北米市場向けに『Mouth to Mouth』をリリースした。 [ 2 ]バンドはニューヨークへ行き、9月にCMJでジョニー・キャッシュと共演した後、アメリカとカナダをツアーした。12月にはライブEP『Some Night, Somewhere 』がリリースされ、また『Mouth to Mouth』の拡張版のクリスマス・ボーナス・ディスクとしても収録された。このEPには、その年のイースターにメルボルンのコンチネンタル・カフェで行われたギグからの8曲が収録されている。アメリカン・レコーディングスとの関係は短命に終わった。1997年にレーベルは、他のほとんどの海外アーティストとともに、このグループを契約リストから外した。
1997年、バンドは4枚目のスタジオアルバム『Spin the Bottle』をレコーディングし、7月にHi Glossからリリースした。[ 1 ]このアルバムはカクラスとヴァン・ヴフトが共同プロデュースし、[ 1 ] [ 2 ] 10曲の新曲とビリー・ホリデイの「You're My Thrill」のカバーバージョンが収録されている。リードシングル「Smokin' Johnny Cash」はアルバムに先駆けて5月にリリースされた。この曲はTriple J Hottest 100、1997にランクインした。[ 13 ] 1997年7月9日、彼らはRMITVの番組「 Under Melbourne Tonight」の「エピソード5」に出演した。[ 14 ]
Spin the Bottle からは、さらに「Spin the Wheel」(1997 年 9 月)と「Blue Skies, Blue Sea」(1998 年 2 月)という 2 枚のシングルがリリースされた。Blackeyed Susans は多忙なツアー日程のため、ほぼ 1 年間ツアーに追われ、1998 年 3 月にWhitlamsとの全国ツアーでツアーを終えた。このアルバムは、1998 年の ARIA ミュージック アワードで最優秀インディペンデント リリースにノミネートされた。[ 15 ]
グループのメンバーは他のプロジェクトに取り組み、W Minc Productionsの様々なアーティストのコンピレーションアルバム『Where Joy Kills Sorrow』(1997年)もその一つで、リーがプロデュースし、ドーソンとカクラスが数曲で演奏している。スナルスキはマット・ウォーカーと「If You Don't Want My Love」でコラボレーションした。[ 2 ]ボックスのバンド、ザ・ディサポイントメンツはアルバム『Wet Your Beak 』をリリースし、ハルステッドがボーカルで参加した。
一時休止の後、ブラックアイド・スーザンズは1998年8月に再集結し、11月にリリースされた別のEP『ラ・マスカラ』をレコーディングした。 [ 1 ]マクファーレンによれば、「メキシコの覆面レスラーのテーマに沿って、バンドはジャケットに『ラス・ブラックアイド・スーザンズ』と表記された」とのこと。[ 1 ]収録曲は5曲で、「Oh Yeah, Oh Yeah, Oh No」と「To Skin a Man」が含まれる。どちらもTriple Jやその他のオーストラリアの若者向けラジオ局でオンエアされた。「To Skin a Man」のミュージックビデオが制作され、アダム・カイルとホリー・ショアランドがプロデュースと監督を務めたが、オーストラリア放送協会(ABC)には過激すぎる肉と血の映像が映し出され、白黒でのみ放映された。ツアーは夏から1999年まで続いた。
1999年2月、共同創設者のデイヴィッド・マコームがノースコートの自宅で死去した。[ 16 ] 1990年代、彼の健康状態が悪化し、1995年に心臓移植を受けた。[ 16 ] 1999年5月から7月にかけて、ブラックアイド・スーザンズはスナースキーのアパートのリビングルームで4トラックレコーダーを使って13曲を準備した。[ 17 ]彼らが提案したアルバム『シャングリラ』は翌年に録音され、リリースされる予定だった。[ 17 ]しかし、2000年5月、グループは所属レコード会社MDSがフェスティバル・レコードに買収された後、MDSを離れた。その結果、『シャングリラ』は2003年7月まで延期された。[ 17 ]
2001 年 4 月、グループは自身のレーベルである Teardrop Records から、Shock Recordsを通じて配給されたニューアルバムDedicated to the Ones We Loveをリリースした。[ 2 ]このアルバムは Lee とグループが共同プロデュースした。[ 2 ]このレコードは、エルヴィス・プレスリー、フランク・シナトラ、ビッグ・スター、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドなどの曲を含む、バンドが影響を受けたアーティストや憧れのアーティストへのオマージュだった。[ 18 ]このアルバムは一般大衆に好評で、批評家からも絶賛され、年末まで全国ツアーが続いた。Undercover NewsのHector the Rock Dog は、このアルバムは「カバー曲ばかりで、特定の時代を狙っているわけではない。このアルバムはワイルドカードだらけだ…ほとんどすべての曲が知られていないカバー曲で、オリジナルアーティストよりも曲が強調されている」と感じた。[ 18 ]
2002年初頭、バンドメンバーはソロ活動やサイドプロジェクトを再開した。ラスコムとスナルスキは同年後半にクワイエットリー・サバーバン・レーベルからアルバム『 There Is Nothing Here That Belongs to You』をリリース。その後、デュオはマリアンヌ・フェイスフル、そしてポール・ケリーのサポートとして全国ツアーを行った。ブラックアイド・スーザンズは2002年後半にリッチモンドのシング・シング・スタジオに戻り、ついに『Shangri-La』をレコーディングした。彼らは中古楽器店の楽器や古いレコードでサウンドを補強し、このアルバムは2003年7月21日にティアドロップ・レコード/ショック・レコードからリリースされた。
シャングリラは2003年のARIAミュージックアワードで最優秀アダルトコンテンポラリーアルバムにノミネートされたが、ジョン・ファーナムの『ザ・ラスト・タイム』に敗れた。[ 19 ]リリース後、彼らは散発的に演奏した。ラスコムとボックスは他のアーティストと共演しているが、バンドメンバーであり続け、可能な限り彼らと演奏している。2001年にボックスはオーギー・マーチに加入し、ラスコムは2003年にポール・ケリーのバックバンドに加入し、その後2006年にドローンズに加入した。
4枚組の回顧ボックスセット『Reveal Yourself』が2009年10月30日に発売された。
2017年3月3日、グループは7枚目のスタジオアルバム『Close Your Eyes and See』をTeardrop Recordsからリリースした。[ 20 ]アルバムのプロモーションのため、4月から7月にかけてツアーを行うことを発表した。[ 20 ] Beat誌のグラハム・ブラックリーは、「ダン・ラスコムがエレガントにプロデュースしたこの魅力的なアルバムで、バンドは光と影を包含する豊かな質感のサウンドを作り出し、雰囲気があり、記憶に残るメロディーを奏でている…[これは]自信に満ち溢れ、インスピレーションに満ちたバンドの確かな作品であり、彼らは今もなお絶頂期にある」と評した。[ 21 ]

ARIAミュージック・アワードは、オーストラリア・レコード産業協会(ARIA)が主催する年次授賞式で、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を称えるものです。1987年に始まりました。
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