テイトゥル・ラッセン

テイトゥル・ラッセン
背景情報
出生名	テイトゥル・ラッセン
生まれる	( 1977-01-04 )1977年1月4日（47歳）
起源	フェロー諸島
ジャンル	ポップ、フォーク、ロック、オーケストラ、室内楽ポップ
職業	ミュージシャン、作曲家、シンガーソングライター、レコードプロデューサー
楽器	ボーカル、ギター、ピアノ、エレクトロニクス、バイオリン、
活動年数	1997年～現在
ラベル	ユニバーサル、ノンサッチ、エクエイター・レコード、タットル、チープ・ララバイ、アーロ＆ベティ・レコード、V2、エーデル、プレイグラウンド・ミュージック
Webサイト	teitur.com

テイトゥル・ラッセン（フェロー語発音： [ˈtaitʊɹ]、1977年1月4日）は、フェロー諸島のミュージシャン、作曲家、シンガーソングライター、プロデューサーである。彼は複数のデンマーク音楽賞を受賞しており^[1]、2003年のデビューアルバム『Poetry & Aeroplanes』以来、世界中でツアーを行っている。

テイトゥルはホイヴィーク生まれ。2001年より英語での作曲と演奏に専念し、ソロアーティストとして6枚のスタジオアルバムをリリース。また、シール、コリンヌ・ベイリー・レイ、オランダ吹奏楽団、エミリー・サイモン、インターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブル（ICE）、ホランド・バロック・ソサエティ、ノルウェン・ルロワ、ニコ・ミューリー、アネ・ブルンなど、数多くの国際的アーティストのプロデュース、作曲、共演も行っています。彼の曲は、主要な映画のサウンドトラックや多数のコンピレーションアルバムに登場しています。

アメリカのWindswept Pacificとの出版契約とUniversal Recordsとのレコード契約を結んだ後、フェロー諸島は彼に2004年の「ビジネスマン・オブ・ザ・イヤー」賞を授与した。2003年にリリースされた彼の最初のメジャーアルバム「Poetry & Aeroplanes」は、ロサンゼルスとスペインで録音され、 Pino Palladino、Matt Chamberlain 、 Rupert Hineのプロデュースなど、多くの著名なスタジオミュージシャンが参加した。

デビューから数か月のうちに、このアルバムはポピュラー音楽界の多くの関係者の間で支持を得た。アメリカとカナダで広範囲にツアーを行い、絶賛され、業界やミュージシャンの間でも話題となったことから、スザンヌ・ヴェガ、グレン・フィリップス、ルーファス・ウェインライト、エイミー・マン、ジョン・メイヤーらのツアーの前座を務めることになった。ジョン・メイヤーは後にエスクァイア誌の記事でこのアルバムについて次のように述べている。「この5年間で最高のアルバムの1つかもしれない...このような音楽は失恋の炎に燃料を注ぐようなものだ。炎が消えたと思っても、最後の一点を突く歌詞が少なくとも1つはある。そして、二度と彼女に会いたくないと嘘をついた日と同じくらいめちゃくちゃになっている自分に気づくだろう。楽しんでくれ。」^[2]

テイトゥルはMTVの番組『You Hear it First 』で取り上げられた。主流のラジオでは取り上げられなかったが、『Poetry & Aeroplanes』に収録されている曲のいくつかは、主要なテレビや映画のサウンドトラックで放送され、最近では2006年の映画『アクアマリン』と『マイ・スーパー・エックス・ガールフレンド』で使用された。テイトゥルはユニバーサル・レコードによる商業的なマーケティングがなかったにもかかわらず、20か国以上で広範囲にツアーを続け、メディアやミュージシャンのコミュニティーで確固たる支持と尊敬を集めた。^[3]

2006年4月20日、テイターのマネージメントは、数ヶ月に及ぶ法的問題と創作上の意見の相違の末、彼がユニバーサルとのレコードレーベルを解約し、それ以降は彼のレコードはマネージャーが運営する新レーベル、彼の2本のビンテージ・ギブソン・ギターにちなんで名付けられたアーロ・​​アンド・ベティ・レコーディングスからリリースされるという声明を発表した。

2枚目のスタジオアルバム『 Stay Under the Stars』はマーティン・テレフェ（ジェイソン・ムラーズ、ロン・セクスミス、KTタンストール、トレイン）のプロデュースで、2006年5月にスカンジナビアではArlo and Bettyからリリースされ、インディーズレーベルPlayground Musicにライセンスされた。このアルバムはデンマークのトップ40に数か月ランクインした後、2006年9月5日に米国とカナダで新設されたEquator Recordsからリリースされ、 2006年9月8日にiTunesで、ドイツ、オーストリア、スイスではEdel Recordsからリリースされた。

これらの曲は、ビートルズの「エリナー・リグビー」の歌詞にある「孤独な人たちはみんなどこから来たの？」という問いを中心に展開し、ヒッチハイカー、強盗、夜勤労働者、星空観察者、回転木馬の係員といった登場人物について一人称で書かれている。また、ジェリー・リー・ルイスの名曲「Great Balls of Fire」 のアレンジも収録されている。

2007年、テイトゥルは『Káta Hornið』というタイトルで、完全に母国語であるフェロー語で演奏されたアルバムをリリースした。このアルバムは当初フェロー諸島とアイスランドでリリースされ、テイトゥルはアルバムのプロモーションでフェロー諸島中をツアーした。このアルバムは2007年1月にデンマークのティスヴィルデレイにある夏の別荘で録音され、その年の後半に カリフォルニア州サンタバーバラでミックスされた。

2007年10月、テイトゥルは新しいアルバム『ザ・シンガー』のレコーディングを開始した。レコーディングスタジオは、世界的に有名な映画監督イングマール・ベルイマンのかつての住居であり終焉の地でもあるゴットランド島の有名な家「フリドヘム」の納屋に設置された。アルバムはテイトゥルがプロデュースし、長年ライブサウンドエンジニアを務めているヨナス・ブロッホ・ダニエルセンが、アレンジャーのコラボレーターであるトロンドゥール・ボガソンとともにレコーディングとエンジニアリングを担当した。アルバムは2008年2月11日にスカンジナビアでリリースされ、数か月後には世界の他の地域でリリースされた。^{[4] 2009年、彼は『ザ・シンガー』で}デンマーク音楽賞2009の「デンマークのシンガーソングライター年間最優秀アルバム」を受賞し、イギリスのガーディアン紙とインディペンデント紙ではアルバム・オブ・ザ・ウィークを受賞した。

テイトゥールは、次のアルバム「Let the Dog Drive Home 」を、2010年初頭にコペンハーゲンで、いつものミュージシャンやコラボレーターである編曲家のトロンドゥール・ボガソン、ドラマーのデレク・マーフィー（ジョージア州アトランタ）、ベーシストのミカエル・ブラック（フェロー諸島）、ニコライ・トープ・ラーセン（ロンドン）、そして多数のゲストミュージシャンやバックシンガーと共にレコーディングした。テイトゥールは再びアルバムのプロデュースを担当し、レコーディングとエンジニアリングはいつもの仲間であるヨナス・ブロック・ダニエルセンが担当し、ミックスは「Stay Under the Stars」のレコーディングとミックスも手掛けたジョージ・タンデロ（ノルウェー）が担当した。アルバムタイトルの元となった曲のタイトルは、リラックスして成り行きに任せることの隠喩である。アルバムのアートワークは、アルバムの歌詞の一部を反映した、テイトゥールによる犬のキャラクターの一連の絵に基づいている。グラフィックデザインは、彼の他のアルバム同様、ロンドンを拠点とするボブ・マッキーが担当し、クリスチャン・ウルフ・ハンセンがディレクションを担当しています。

アルバムは2010年10月にスカンジナビアで発売され、シングル「You Never Leave LA」に先駆けてデンマークでトップ10入りし、ドイツ、オーストリア、スイス、フランス、ベネルクス、イタリアでもチャートインした。また、オランダでもチャートインした。アルバムのアートワークの犬のキャラクターをベースにしたシングルのアニメーションビデオはアレックス・リーが監督し、制作に約6か月を要した。イギリスとアイルランドでの最初のシングルは「Betty Hedges」で、アルバムは2011年4月11日に両国で発売され、インディペンデント紙の「今週のアルバム」を含む素晴らしいレビューを受けた。^[5]

2013年、テイトゥルは5枚目の英語スタジオアルバムをリリースした。テイトゥルが作詞、作曲、編曲を担当したこのアルバムは、フェロー諸島で初めてレコーディングされたアルバムであり、7歳から83歳までの78人の地元ミュージシャンが参加している。レコーディングは、長年のコラボレーターであるヨナス・ブロッホ・ダニエルセンが建設したフェロー諸島初のプロ用レコーディングスタジオ、スタジオ・ブロッホで行われ、ダニエルセンはアルバムのエンジニアリングとレコーディングも担当した。このスタイルはワールドミュージックと評され、リングダンス、フォークミュージック、単調さ、自然など、フェロー諸島の文化や伝統への言及が数多く見られる。「It's Not Funny Anymore」という曲は、ヴァン・ダイク・パークスがオーケストラ用にアレンジし、アイントホーフェン・コンセルトヘボウでレイン・アウウェハンドが録音し、ホランド・バロック協会のメンバーと追加のミュージシャンが演奏した。最初のシングル「Rock and Roll Band」は、アメリカの120のラジオ局でプレイリストに載った。このアルバムはフェロー諸島で 年間最優秀芸術賞^{[6]を受賞した。アルバムのレコーディングに関するインタラクティブ映画が制作中である。}

2018年、テイターはアルバム『I Want To Be Kind』をリリース。米国ニューヨークのリザーバー・スタジオでレコーディングとミックスを行った。アルバムは著名なミュージシャン/プロデューサーのトーマス・バートレット（別名ダブマン）がプロデュースし、テイターが追加プロデュース、パトリック・ディレットがミックスを担当した。テイターがすべてのボーカルを担当し、テイターとトーマスがアルバムのほとんどの楽器を演奏し、ダグ・ウィーゼルマンがバスクラリネットを追加で演奏した。

2021年9月にリリースされた、テイトゥルがプロデュースしたアルバム「Cazador de Ostras」は、2019年後半にアルゼンチンのブエノスアイレスにあるMawi Road Studiosで録音され、地元のゲストミュージシャンがテイトゥルと共演し、マリアナ・パラウェイがテイトゥルのトラック「Broken Stars」のゲストボーカリストとして参加しています。アルバムは2020年にフェロー諸島の彼のスタジオで編集され、その後、イギリスのイーストボーンにあるEcho Zooでデイブ・イズミ・リンチによってミックスされました。アルバムの半分は英語で、残りの半分はフェロー語です。

2005年、テイトゥールはデンマークのプロデューサー、ニコライ・ノールランドがプロデュース、コンパイルした2005年のアルバム「アンデルセンのドローム」でトラック「シナー」を歌った。ノーランドは、 2010年に デンマークのクリスマスアルバム『フラ・ダンスケ・ヒェルター』（邦訳『デンマークの心より』）のためにテイトゥルのバージョンの「ハッピー・クリスマス（戦争は終わった）」をプロデュースした。

2006年、グラミー賞受賞者のコリンヌ・ベイリー・レイは、テイターと共作した曲「シュー・ペイストリー・ハート」をデビューアルバムに収録し、世界中で400万枚を売り上げ、イギリスのチャートで初登場1位を獲得した。

2008年、テイトゥルは作曲家ニコ・ミューリーとコラボレーションし、オランダ・バロック協会のために「告白」という曲を作曲しました。「告白」はバロック楽器と声楽のための14曲からなる歌曲集です。この曲は、インターネットで公開されているありふれたビデオシリーズに付随しています。「告白」は2008年に4回上演され、2010年にはアムステルダムの有名なコンセルトヘボウを含むオランダ各地でさらに9回の公演が行われました。このアルバムは2016年にノンサッチ・レコードからリリースされました。

テイトゥールは2009年にフランスのスーパースター、ノルウェン・ルロワのアルバム「Le Cheshire Cat et Moi 」のプロデュースとアレンジを担当し、さらに5曲の共同作詞も手掛けた。

2010年、伝説のイタリア人歌手ミナは、シールとのデュエットでテイトゥルの曲「You Get Me」を録音しました。これは、イタリアでトップ3に入った彼女のアルバム「Caramella 」からの初のシングルでした。シールは、デヴィッド・フォスターのプロデュースで、シールのアルバム「Commitment 」のためにこの曲を再度録音し、 12か国でチャートインし、コンチャ・ブイカ（スペイン）、ティンカベル（スイス）、アンナ・エリクソン（フィンランド）とのデュエットでもこの曲を録音しました。

2011年、テイトゥルは合唱とオーケストラのための7曲からなる歌曲集「Weekdays」を書き、2011年後半にコペンハーゲンでデンマーク国立交響楽団とDRガールズ合唱団^[7]によって演奏された。

2012年、テイトゥルはオランダ・ウィンド・アンサンブルと共にオランダ各地でライブ演奏を行い、その一方で、トーマス・コバ監督による映画『Everyday Song』の音楽制作を委託し、上映された。 ^[8]ライブショーのためにトロンドゥール・ボガソンが追加曲を作曲した。彼らはまた、コペンハーゲン国際ドキュメンタリー映画祭(CPH:DOX)の一環として演奏した。2012年、テイトゥルはクリスチャン・ソンダービー監督による未公開のインディーズ映画『The Load ^』[9]の音楽を作曲した。^[10]

2013年、テイトゥルはインガー・クリステンセンのソネットレクイエム「Sommerfugledalen」^[11]に全合唱、ピアノ、弦楽器のための曲を書いた。この30分の曲は、テイトゥルが学生だったホルステブロー・ギムナジウム・オグ・HFの創立75周年を記念して、100人の若い合唱団とともにホルステブローで初演された。同年、テイトゥルは、作曲家ジョン・フランセンによる新しいデンマークのレクイエム（サイモン・グロティアン作詞）でデンマーク国立交響楽団と共演し、テイトゥルはオルガンで独奏6曲を歌った。レクイエムは2013年4月にコンサートハウスで初演された。

2015年、テイトゥルはメッサー四重奏団のために「ロメオの答え（ジュリエットの手紙からの歌）」を作曲した。声楽、弦楽四重奏団、コンピューター音声のためのこの作品は、ジュリエットの手紙に基づいた23曲から成り、ジュリエットの手紙は、作家たちがヴェローナのシェイクスピアのジュリエットに送るジュリエットクラブ（クラブ・ディ・ジュリエッタ）が管理する手紙である。このコンセプトは、エルヴィス・コステロとブロツキー四重奏団が1993年にリリースしたアルバム「ジュリエットの手紙」の影響を受けています。この作品は、2015年8月にデンマークの エンゲルスホルム城でエレクトリックストリングスとともに初演されました。

2017年、テイトゥルの歌8曲がデンマーク教会の賛美歌集、キルケサンボーゲンに収録された。^[12]

2017年、アルバム『Ich bin das Chaos』がJudith Holofernesによってリリースされました。Teiturは9曲の共同作詞者であり、アルバムの共同プロデュースとアレンジを担当し、ギター、ピアノ、シンセサイザーを演奏しました。このアルバムはドイツのチャートで13位に初登場しました。

2018年、テイトゥールはマッズ・ビョルンと共同でランニング、フィットネス、運動のためのエレクトロニックミュージック「Running Music」をリリースした。このアルバムはiTunesのデンマークエレクトロニカチャートで1位を獲得した。^[13]

2019年、テイトゥルはデンマークのテレビシリーズ「Toppen af Poppen」に出演し、テイトゥルがオリジナルで録音した曲も演奏した他の6人の有名アーティストの曲を披露した。2019年9月、この番組の成功により、テイトゥルの2003年のアルバム「Poetry & Aeroplanes」はデンマークのiTunesチャートで1位になり、他の3つのリリースもトップ20にランクインした。

2020年、テイターはサイモン・ハーセントの写真を基にしたビジュアルの4曲入りEP「モダン・エラ」をリリースした。

• The LightsOut Trio と Elina Albach がリリースした着信音(2020)
• ギター四重奏のための「Chinese Whispers (Hviskeleg)」（2017年） デンマーク・ギター四重奏団によりリリース（2020年）
• 声楽、弦楽四重奏、コンピューター音声による「ロメオの答え（ジュリエットの手紙からの歌）」 （2015）
• ヴィオラ、チェロ、ドローン四重奏と録音済み素材のための「The Lapidary Song」 （2015）
• デザートアイランド音楽Bb クラリネットとピアノのための (2015)
• Y キーボードまたはパーカッションのためのアルペジオ(2015)
• 全合唱、弦楽、ピアノのための「Sommerfugledalen」（2013）
• 5 歳の少女が道をスキップしながら指輪を見つけるハープとビブラフォン用 (2013)
• 吹奏楽、打楽器、声楽、映像のための「Everyday Song」 （2012）
• ラ・マッティーナ(ベント・ソーレンセンと) 弦楽、ピアノ、声楽のための (2012)
• フルート、アルトフルート、トランペット、ピアノ、アコーディオンのための「The Load」 （2011）
• フルコーラス、弦楽器、打楽器、ピアノ、ハープによるWeekdays (2011)
• Confessions (ニコ・ミューリーとの共演) リコーダー、弦楽器、リュート、チェンバロ、声楽のための (2008)
• リコーダー、オルガン、ピアノ、ギター、エレクトロニクスのための「プレイグス」 （2008）

• フォーソングス（2012）
• 4曲とBサイド(2012) (8トラック ビニールのみのバージョン)
• モノグラム・セッションズ（2013）（Radio24syv ^[15]レコードのみのリリースで3曲）
• Y ピアノのためのアルペジオ(2017)
• Modern Era (2020) (4トラックオンライン限定リリース)

• オール・マイ・ミステイクス（2009）

• アクアマリン(映画)#オリジナルサウンドトラック|アクアマリン映画サウンドトラック(2006)
• マイ・スーパー・エックス・ガールフレンド(映画)#オリジナルサウンドトラック|マイ・スーパー・エックス・ガールフレンド映画サウンドトラック(2006)
• アンデルセン ドローメ^[16] (HC アンデルセンの夢) (2007)
• チベットのための歌: 平和の芸術(ダライ・ラマのコンピレーション アルバム) (2008)

• オペラ座の夜(2010)
• デン 11. 時間(The eleventh Hour、デンマークのトークショー、シーズン 3) (2008)

• 「Choux Pastry Heart」は、アルバム「Corinne Bailey Rae」のCorinne Bailey Raeとの共作者です。
• 「I Won't Let You Lie to Yourself」は、コリンヌ・ベイリー・レイとマーク・ネルキンとの共作者。アルバム『コリンヌ・ベイリー・レイ』（デラックス版）にも収録されている。
• 「Cloud Gazing」、アルバム『Sunburn』のゴーディ・サンプソンとの共作者
• 「All My Mistakes」、Songs For Tibetにタリラと共演、2009年
• 「ラバー＆ソウル」、アルバム「デュエット」にアネ・ブルンと参加
• 「Confessions Songcycle」は、ニコ・ミューリーとの共作で、「Holland Baroque Society」のために出演し、2008年3月にオランダのCrossLinx Festivalで初演されました。
• 「Le Cheshire cat & moi」、 Nolwenn Leroyとのアルバムの共同作詞者、プロデューサー、アレンジャー、2009 年
• 「Rocket to the Moon」、エミリー・シモンとの共作、アルバム『The Big Machine』、2009年
• 「Let's Go Dancing」、ティナ・ディコとの共演、アルバム「Welcome Back Colour」、2010年
• 「I Can't Love You Anymore」、マリット・ラーセンとの共作アルバム『Spark』、2011年
• 「Alting var smukkere dengang」、アルバム『Allermindst dig selv』でモーリッツ/ホースレフのストリングス・アレンジャー、2013
• 「スイマー」、アルバム「December Song」のリミックスにヤコブ・ブロと共演、2013年
• 「レクイエム」、ジョン・フランセン作曲、サイモン・グロティアン作詞のレクイエム6曲をデンマーク国立交響楽団が歌った、2013年
• 「Ich bin das Chaos」、ジュディス・ホロフェルネスとの共作、共同プロデューサー、編曲
• 「The Future That Cannot Be Known」（オリジナルと「Quarantine Edition」）は、UNSECRETとのシングルコラボレーション。クレジットはUNSECRET X Teitur、2020年。
• 「Seasick」、 Dicteの曲でゲストデュエットボーカル、2021年
• 「Ich War so gern put」 by Judith Holofernes。Teitur 共著。Florian Gallenberger 監督、2021 年のドイツ映画「Es ist nur eine Phase hase」でも使用。
• スワン・リーのシングル「Heaven」、共同作詞家兼エグゼクティブ・プロデューサー、2022年9月
• 「Got Away With Murder」、デンマークのバンド、スワン・リーのゲストボーカル。共同作詞家兼エグゼクティブプロデューサーも務める。2022年11月。
• 「となりのサインフェルド」、プロデューサー、ピアノ、ラップスチール担当のレア・カンプマンが出演。2024年10月

テイトゥルは2016年からログティングのメンバーであるインギリン・ディドリクセン・ストロームと結婚している。 ^{[17] 二}人の間には息子が一人いる。

彼はまた、 Wir Sind Heldenの歌手Judith Holofernesとも親しい友人である。^[18]

ウィキメディア・コモンズには、テイトゥール・ラッセンに関連するメディアがあります。

WikiquoteにTeitur Lassenに関する引用文があります。

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• テイトゥル（公式サイト）
• サンテクスティル