

Man of Sorrows, a biblical term, is paramount among the prefigurations of the Messiah identified by the Bible in the passages of Isaiah 53 (Servant songs) in the Hebrew Bible. It is also an iconic devotional image that shows Christ, usually naked above the waist, with the wounds of his Passion prominently displayed on his hands and side (the "ostentatio vulnerum", a feature of other standard types of image), often crowned with the Crown of Thorns and sometimes attended by angels. It developed in Europe from the 13th century and was especially popular in Northern Europe.
The image continued to spread and develop iconographical complexity until well after the Renaissance, but the Man of Sorrows in its many artistic forms is the most precise visual expression of the piety of the later Middle Ages, which took its character from mystical contemplation rather than from theological speculation.[1] Together with the Pietà, it was the most popular of the Andachtsbilder-type images of the period – devotional images detached from the narrative of Christ's Passion, intended for meditation.
The Latin term Christus dolens ("suffering Christ") is sometimes used for this depiction. The Pensive Christ is a similar depiction, and the usual composition of the Mass of Saint Gregory includes a vision of the Man of Sorrows.
The phrase translated into English as "Man of Sorrows" ("אִישׁ מַכְאֹבוֹת", ’îš maḵ’ōḇōṯ in the Hebrew Bible, vir dolōrum in the Vulgate) occurs at verse 3 (in Isaiah 53):
3) He is despised and rejected of men, a Man of sorrows, and acquainted with grief. And we hid as it were our faces from Him; He was despised, and we esteemed Him not. 4) Surely He hath borne our griefs and carried our sorrows; yet we did esteem Him stricken, smitten of God, and afflicted. 5) But He was wounded for our transgressions; He was bruised for our iniquities. The chastisement of our peace was upon Him, and with His stripes we are healed.
6) All we like sheep have gone astray; we have turned every one to his own way; and the Lord hath laid on Him the iniquity of us all.[2]
この像は、おそらく8世紀に遡るビザンチンのエピタフィオス像から発展したものです。この像の奇跡的なビザンチンモザイクイコンは、イマーゴ・ピエタティス、またはキリスト・オブ・ピエタティスとして知られています。この作品は12世紀にローマの主要な巡礼教会であるサンタ・クローチェ・イン・ジェルサレンメ教会に持ち込まれたようです。現在では、オリジナルの複製のみが残っています。13世紀までに、この像は彫刻、絵画、写本において、観想のための信仰の対象として西欧で一般的になりつつありました。 1350年の聖年によって人気が高まり続け、ローマの像は、おそらく聖年の間だけ、その像の前で祈ると14,000年の教皇免償が与えられたようです。 [ 3 ]

この画像は聖グレゴリウスのミサの主題の一部を形成しており、1350年までにローマのイコンは幻視の同時代の表現であると主張されるようになった。[ 5 ]この画像では、キリストの姿は悲しみの人のビザンチンの先駆者たちの典型的なもので、半身像で、手を組み、頭を鑑賞者から見て左側に傾けている。
悲しみの人像の様々なバージョンはすべて、槍傷を含む磔刑の傷を負ったキリストを描いている。特にドイツでは、キリストの目は通常開いて鑑賞者を見つめている。イタリアでは、元々は死んだキリストを描写することを意図していたビザンチンのエピタフィオス像の閉じられた目がより長く残された。一部の人々にとって、この像はキリストの二つの性質、すなわち人間としては死んでいるが神としては生きていることを表していた。[ 6 ]全身像は、13世紀の壁画や14世紀初頭の彫刻にも南ドイツで初めて登場する。[ 7 ]
画像の異なるサブ形式に含まれる他の要素には、キリストの受難の道具、十字架、キリストの脇腹や他の傷から血が流れ出る聖杯(聖体拝領を強調するため)、これらの物を持つ天使、または倒れたキリスト自身を支える天使(マイスター・フランケは両方の役割を以下に示している)、嘆き悲しむ人々や崇拝者などがあった。[ 8 ]慈悲の玉座は、悲しみの人としてしばしば小さく描かれたキリストと、その父に支えられた三位一体の像である。
イザヤ書53章2節は、エッサイの木の図像を発展させる上で既に重要な役割を果たしていた。「彼は主の御前で若木のように、乾いた地から生える根のように育つであろう」。