ソウルライク

ソウルライク（ Souls-likeとも綴る）は、アクションロールプレイングゲームのサブジャンルであり、高難易度と、通常はダークファンタジーを舞台とした環境ストーリーテリングに重点を置いたことで知られている。フロム・ソフトウェアのDemon's SoulsおよびDark Souls三部作に由来し、そのテーマとメカニクスは他のいくつかのゲームに直接影響を与えた。「ソウルライク」という名前は、多くの批評家や開発者によって採用されている。しかし、それが真のジャンルなのか、それとも共有メカニクスの集合体なのかという疑問もある。これらのゲームのサブセットであるSoulsborneは、フロム・ソフトウェアが開発したソウルライクゲームのほとんどを指す。

この説明は、通常、アクション ロール プレイング ゲームに適用されますが、高い難易度、キャラクターの繰り返しの死、プレイヤーのゲーム世界に関する知識と習熟を促すこと、セーブ ポイントの少なさ、間接的な環境ストーリーテリングを通じてプレイヤーに情報を提供することなどの中核概念は、まったく異なるジャンルのゲームでも見られることがあり、そのメカニズムはソウルライクと説明されることがあります。

ソウルライクなゲームは、一般的に難易度が高く、プレイヤーキャラクターの繰り返しの死がゲームプレイの一部として想定され組み込まれており、プレイヤーは最後のチェックポイント以降の進行状況の一部（収集したアイテム、倒したボス）を保持し、その他の損失（経験値や通貨など）は回復できる可能性があります。ソウルライクなゲームには通常、プレイヤーキャラクターの能力を永続的に向上させてさらに進歩できるようにする手段があり、多くの場合、獲得して使用できる一種の通貨によって向上しますが、適切に管理しないと、死の間に失われたり放棄されたりする可能性があり、ソウルシリーズのソウルに似ています。^{[1] [2] [3]}繰り返しプレイする必要があることは、キャラクターを徐々に改善するか、ゲーム内で自分のスキルと戦略を向上させることを通じて、プレイヤーの一種の自己改善と見なすことができます。^[4]

ソルト アンド サンクチュアリの開発者ジェームス シルバは、ソウルライクなゲームは、ゲームの世界、キャラクターの強化、戦闘など、ゲーム全体を「計画的かつ有意義に探索」し、失敗を繰り返して学習すると述べた。 ^[5]ソウルライクなゲームでの戦闘は計画的であり、キャラクターの過度な疲労を避けるためにプレイヤーはスタミナを監視する必要がある。 ^[2]また、多くの場合、「アニメーションの優先順位」アクションに基づいており、アニメーションが再生されるまでプレイヤーが動きをキャンセルできないため、敵の攻撃に対して無防備になる。 ^[4]フロムソフトウェアが開発したソウルズとその関連ゲームには、他のプレイヤーが見たり評価したりできるメッセージを書き込む機能、他のプレイヤーの幽霊、他のプレイヤーの死を見ることができる血痕、他のプレイヤーの世界への侵入、自分の世界に他のプレイヤーを呼び出して支援を求める機能などのマルチプレイヤー機能が含まれている。 ^[要出典]

多くのソウルライクなゲームには、チェックポイントとして機能する焚き火の概念が含まれています。ダークソウルで導入されたように、焚き火は巻き上げられた剣でマークされた骨の小さなキャンプファイヤーですが、他のゲームでは異なる文脈で表現される可能性があります。^{[6] [7]}

焚き火をアクティブにすると、プレイヤーキャラクターが死亡した場合に、その焚き火がリスポーンポイントとして設定されます。また、体力や魔法を回復したり、ステータス効果を解除したりするためにも使用できますが、これらの休息アクションはゲームワールド内のほとんどの敵を復活させます。一部の焚き火は、レベルアップや武器の修理などの他のアクションを実行するために使用できます。プレイヤーは通常、ゲームワールドで発見したすべての焚き火の間を ワープまたは高速移動することもできます。

篝火はダークソウルのディレクター宮崎英高によってデザインされ、デモンズソウルから続編への移行において最も興奮した唯一の追加要素であると語っている。回復と復活の両方のポイントとして機能する篝火は、ゲームプレイの「強力な」側面であり、プレイヤーが集まって経験を共有し、感情的にコミュニケーションできる場所となるように設計された。また、篝火は「暖かさの場所」であり、ゲームの世界で数少ない「心温まる」場所の1つであり、彼が作り出そうとしていたダークファンタジーの感覚を表現している。^[8]

ダークソウルで篝火が導入されて以来、多くのゲームが同様の進行メカニクスを採用しており、ゲーム内でリセット、レベルアップ、または移動ビーコンとして機能しています。^[9]このメカニクスは、プレイヤーがゲームを完全にやり直してすべての進行を失うという完全な失敗状態を回避する手段を提供し、同時にリスクと報酬のシステムを提供して、プレイヤーにとってゲームを挑戦的なものにしています。^[10]

ソウルライクなゲームは、一般的にダークファンタジーの設定とあからさまなストーリーテリングの欠如、そして奥深い世界観によって定義され、魅惑的な世界がプレイヤーの探検欲を刺激する鍵であるとされている。^{[11]プレイヤーは、環境のストーリーテリング、アイテムの説明、謎めいた会話を通じて、時間の経過とともにゲームの}伝承の断片を発見し、自分でそれらをつなぎ合わせてゲームのミステリー感を高めることになっている。 ソウルライクなゲームの設定は、暗いテーマにもかかわらず、予期しないやり取り（猫を撫でるなど）、ノンプレイヤーキャラクターのユーモラスな反応、奇妙な衣装や武器、ミミックに食べられるなど、珍しくドタバタ劇のような死に方など、コミカルな要素を特徴とすることがある。^[12]

ソウルライクなジャンルは、フロム・ソフトウェアが開発し、宮崎英高氏が監督した『デモンズソウル』（2009年）で始まりました。このゲームでは、戦闘、死のメカニズム、マルチプレイヤー、ストーリーテリング、ダークファンタジーの設定など、ダークソウルシリーズに引き継がれる中核的な理念が導入されました。ダークソウルは、 2011年に精神的な後継者としてリリースされました。

ソウルズボーンとされるゲームには、ブラッドボーン^{[13] [14] [15]} デモンズソウル、ダークソウルシリーズ、エルデンリング^{[16] [17] [18] [信頼できない情報源? ]} がある。同じく宮崎英高が監督したSEKIRO: SHADOWS DIE TWICEは、デザインが似ていてメカニクスを共有しているためソウルズボーンのゲームと見なされることもあるが、設定やロールプレイング要素が異なっている。

その他の注目すべきソウルライクなゲームには以下のものがあります:

• ロード・オブ・ザ・フォールン（2014） ^{[19] [20]}
• タイタンソウルズ（2015） ^[21]
• ダークマウス（2016） ^[22]
• ソルト・アンド・サンクチュアリ（2016） ^{[19] [23]}
• 仁王シリーズ[ ^{19] [24]}
• サージシリーズ^{[19] [25]}
• ダークサイダーズIII（2018） ^[19]
• アシェン（2018） ^[19]
• ダーク・デヴォーション（2019） ^[26]
• レムナント：フロム・ジ・アッシュズ（2019年）とレムナント2（2023年） ^{[19] [27]}
• コードヴェイン（2019） ^{[19] [28]}
• スター・ウォーズ ジェダイ：フォールン・オーダー（2019年）とスター・ウォーズ ジェダイ：サバイバー（2023年） ^{[19] [29]}
• ヘルポイント（2020） ^[30]
• モータルシェル（2020） ^{[19] [31]}
• クロノス ビフォア・アッシュズ（2020） ^[32]
• ストレンジャー・オブ・パラダイス ファイナルファンタジー・オリジン（2022） ^[33]
• Pの嘘（2023） ^[34]
• ロード・オブ・ザ・フォールン（2023） ^{[35] [36]}
• ブラック・ミス：ウーコン（2024） ^[37]

このジャンル以外で、ソウルシリーズの影響を受けたとされるゲームには、次のようなものがあります。

• ウィッチャー2 王の暗殺者（2011） ^[38]
• ジャーニー（2012） ^[39]
• ショベルナイト（2014） ^{[40] [41]}
• デスティニー（2014） ^[42]
• ウィッチャー3 ワイルドハント(2015) ^[43]
• ゴッド・オブ・ウォー（2018） ^[44]
• アサシン クリード オデッセイ（2018） ^[45]
• デッドセルズ（2018） ^[5]
• デス・ギャンビット（2018） ^[46]
• ブラスフェマス（2019年）。 ^[47]

同様の死亡メカニズムは、ニーアオートマタ（2017年）^{[48] 、} ホロウナイト（2017年）^[2]、フィアー＆ハンガー^{（2018年） [49]}でも使用されています。

ソウルライクなゲームの開発者へのインタビューでは、彼らは皆、ジャンルの一部として分類されることはプレイヤーにとって便利な説明として機能する肯定的なことだと考えていることが明らかになった。しかし、一部の人々はそれが誤解を招く可能性があり、プレイヤーが特定のものを期待し、ゲームにそれがないと失望する原因になると信じていた。その一例は、ソウルライクとされているにもかかわらず、Remnant: From the Ashes が主にシューティングゲームであることにプレイヤーが失望したことだ。^[12]

PC Gamerのオースティン・ウッドは、ソウルライクというラベルを批判し、ソウルズゲームをテンプレートとして扱うことは、実際には異なるゲームであるにもかかわらず、そのように分類されるさまざまなゲームがソウルズと似ているとプレイヤーに「誤解を招き」、異なるゲームであると主張した。彼は、メトロイドヴァニアやローグライクというラベルとともに、ソウルライクというラベルを「[ゲーム]の独自性を無視する専門用語」と呼んだ。^[11] Game Maker's Toolkitのマーク・ブラウンも、ソウルライクは過度に制限的で、ゲームを特定のテンプレートに当てはめ、デザインの進歩を妨げていると非難した。この議論に対して、Viceのブルーノ・ディアスは、ローグライクは長い間趣味の追求であったため、ブラウンのソウルライクとローグライクの比較は適切ではないと反論した。彼はまた、ソウルライクは市場性の問題がないため、まだ進歩する必要はないと述べた。^[50]