シャドウ・ザ・ヘッジホッグ（ビデオゲーム）

シャドウ・ザ・ヘッジホッグ
開発者	セガスタジオUSA
出版社	セガ
ディレクター	飯塚 隆
プロデューサー	中裕司
デザイナー	飯塚 隆
プログラマー	榊原 健
アーティスト	星野一之
ライター	飯塚 隆
作曲家	瀬上純 美濃部 裕 大谷 智也 難波真理子
シリーズ	ソニック・ザ・ヘッジホッグ
エンジン	レンダーウェア
プラットフォーム	ゲームキューブ プレイステーション2 Xbox
リリース	NA : 2005年11月15日 EU : 2005年11月18日 JP : 2005年12月15日
ジャンル	プラットフォーム、サードパーソンシューティング
モード	シングルプレイヤー、マルチプレイヤー

シャドウ・ザ・ヘッジホッグ^[a]は、セガ・スタジオUSAが開発し、セガが発売した2005年のプラットフォームゲームです。これは、シャドウというキャラクターを主役とするソニック・ザ・ヘッジホッグシリーズのスピンオフです。記憶喪失のシャドウがエイリアンの侵略中に自分の過去を知ろうとする物語です。ゲームプレイは以前のソニックゲームに似ており、テンポの速いプラットフォームとリング収集が特徴ですが、サードパーソンシューティングと非線形要素が導入されています。シャドウはさまざまな武器を使用して敵を倒し、プロットとプレイ可能なレベルを決定するミッションを完了します。

セガスタジオUSAは、シャドウの人気を利用し、ソニックアドベンチャー2（2001年）での登場から始まったストーリーの謎を解くために、シャドウをフィーチャーしたゲームを制作することを決定しました。シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、飯塚隆が脚本と監督を務め、中裕司がプロデューサー、瀬上純が音楽を担当しました。飯塚は年齢の高い視聴者を引き付けようと努め、シャドウのキャラクターにより、チームはシリーズには不適切とされていた暗いトーンや要素を使用することができました。

シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、2005年3月のウォーク・オブ・ゲームで発表された。2005年11月に北米とヨーロッパで、12月に日本でゲームキューブ、プレイステーション2、Xbox向けに発売された。批評家からは概ね不評で、操作性、成人向けテーマ、レベルデザイン、従来のソニックのゲームプレイへの銃やその他の武器の追加などが批判された。しかし、リプレイ性の高さを称賛する人もおり、商業的には成功し、2007年3月までに206万本を売り上げた。時が経つにつれ、このゲームはカルト的なファンを獲得していった。^[1]

シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、サードパーソン・シューティングのジャンルとアクションアドベンチャーのジャンルの要素を組み合わせたプラットフォームゲームです。ソニックシリーズの以前のゲームと同様に、基本的なゲームプレイには、素早く走り、リングを集め、巧妙なプラットフォームを操作し、敵を破壊することが含まれます。^{[2] [3]}シャドウは体力の源としてリングを集めます。敵に攻撃されたり、環境からダメージを受けたりすると、10個のリングが跳ね返り、シャドウの周りに円を形成します。シャドウがリングを持っていない状態で敵からダメージを受けると、シャドウは死亡し、ライフを失い、最後のチェックポイントに戻ります。チェックポイントはテレポート装置としても機能し、シャドウは現在のレベル内のさまざまなセクションに戻ることができます。^[4]各レベルはミッションを実行することで完了し、各ミッションには「ヒーロー」、「ダーク」、「ノーマル」というラベルが付けられています。^[5]「ヒーロー」ミッションでは、ソニックシリーズの英雄的なキャラクター、またはあるときはドクター・エッグマンのタスクを完了する必要があります。 ^[6]「ダーク」ミッションでは、ブラックドゥームまたはドクター・エッグマンのタスクを完了する必要があります。 「ノーマル」ミッションでは、ステージの最後にあるカオスエメラルドまたはゴールリングに到達する必要があります。^[5]非ニュートラルミッションの目的の例には、ステージ内のすべての敵を倒す、レベルの最後まで飛行している航空機を破壊する、ステージ内のオブジェクトを起動または破壊することなどがあります。^[7]選択したミッションに関係なく、すべての敵がシャドウを攻撃します。^{[3] [4]}選択したミッションの種類は、プロット、プレイするレベル、および10の可能性のうちのエンディングに影響します。^{[5] [8]}各レベルには、ストーリーを進めるカットシーンがあり、7つのレベルではボス戦もあります。 [9]シャドウ・ザ・ヘッジホッグには326の可能なパスがあり、各パスには個別に名前が付けられています。^{[10 ]}

新たなゲームプレイ機能により、シャドウ・ザ・ヘッジホッグは以前のソニックゲームとは一線を画しています。例えば、シャドウは銃を手に取って敵と戦うことができます。^[4]交通標識などの風景の一部も武器として使用できます。^{[5]もう1つの新機能は、}バイクやエイリアンの航空機などの乗り物を運転できることです。 ^{[2] [4]}シャドウはゲームの乗り物を追い越すことができますが、乗り物には敵を粉砕したり、通常は通行できない酸で覆われたエリアを横断するなど、独自の機能があります。^[9]

ほとんどのソニックシリーズのゲームと同様に、カオスエメラルドは重要な役割を果たします。シャドウが過去を思い出すのを助け、 ^[11]カオスコントロールとカオスブラストを実行できるようにします。カオスコントロールにより、シャドウはレベル内でより速く移動し、ボス戦で時間を遅くすることができ、カオスブラストは爆発を起こして近くの敵をすべて破壊するか深刻なダメージを与えます。シャドウは、プレイヤーがブラックアームズの兵士を倒してヒーローゲージを満たすとカオスコントロールを実行できます（または、火を消したり負傷した兵士を治療するなどの他の英雄的な行為を行う）。また、ガンの兵士を倒してダークゲージを満たすとカオスブラストを実行できます（または、敵を治療したり、風景を破壊したりするなどの他の悪行を行う）。^[2]

このゲームには2人用モード^[12]があり、シングルプレイヤーのメカニクスはそのままに、特別にデザインされた3つのステージの1つを舞台とし、縦に分割された画面で各プレイヤーの視界を分ける。各プレイヤーは、シャドウ、シャドウの2つのメタリックバージョン、そしてそれぞれのパレットを入れ替えたバージョンの中から1人のキャラクターを選択する。戦闘員は互いに攻撃し合い、どちらかが倒されるまで互いのリングを奪い合う。さらに、シングルプレイヤーモードでは、2人目のプレイヤーがステージ上でシャドウのヒーローサイドキックキャラクターを操作できる（プレイヤーはドゥームズアイやドクターエッグマンを操作することはできない）。ただし、この機能はゲームキューブ版とプレイステーション2版にのみ搭載されており、Xbox版には搭載されていない。^[9]

主人公のシャドウ・ザ・ヘッジホッグは、ゲームの出来事の50年前に、アークとして知られる軌道上の軍事研究宇宙コロニーでジェラルド・ロボトニック教授によって作られた。ロボトニックは政府の命令で永遠の命の秘密を解き明かし、「究極の生命体」を作ろうとしていた。その目的のために、ロボトニックはシャドウをカオスエメラルドの力を利用できるように設計した。シャドウは、ガンがアークを襲撃し、ジェラルドの孫娘で親友のマリア・ロボトニックを撃ち殺すのを目撃し、恐怖した。シャドウは、ゲーム内での最初の登場であるソニックアドベンチャー2の終わりに死亡したと推定されたが^{[13] 、}ソニックヒーローズで復活し、記憶喪失に陥った。^{[4] [8]}

ガーディアン・ユニット・オブ・ネイションズ（GUN）は、地球の政府である連邦の軍隊であり、シャドウに対して個人的な憎しみを抱いているGUN司令官によって指揮されている。「ヒーロー」ミッションを完了する際、シャドウは通常、ソニック、テイルス、ナックルズ、エイミー、ルージュ、オメガ、ベクター、^{[6]チャーミー}、エスピオなど、ソニックシリーズの英雄的なキャラクターとGUNに協力する。^{[14]彼らの目的は、ドクター・エッグマンと、ブラック・アームズ（}ブラック・コメットから地球を侵略するさまざまな関連エイリアンの軍隊）の両方から地球を守ることである。ブラック・アームズのリーダーであるブラック・ドゥームは、「ドゥームズ・アイ」と呼ばれる自分の分身を送り込み、シャドウを監視し、ミッションの完了を手伝わせる。「ダーク」ミッションを完了する際、シャドウは、カオスエメラルドを自分のものにしたいブラック・ドゥームまたはドクター・エッグマンのどちらかに協力する。スカイ トループスの「ヒーロー」ミッションの 1 つで、シャドウはドクター エッグマンを支援してブラック アームズと戦います。

シャドウは記憶喪失に苦しんでおり、自分の名前と、創造主ジェラルド・ロボトニックの孫娘マリアと一緒にスペースコロニーARKから脱出しようとしたこと（マリアはGUNの兵士に殺された）の2つのことしか思い出せない。^[15]シャドウがウェストポリスの街の外で過去に何が起こったのかを思い出そうとしている間、ブラックアームズと呼ばれる異星人の種族が空から降ってきて街を侵略した。ブラックアームズのリーダーであるブラックドゥームはシャドウに連絡を取り、カオスエメラルドを彼に届けるという古い約束を告げる。^[16]ブラックドゥームが自分の名前を知っていることに驚いたシャドウは、彼の過去を知るためにカオスエメラルドを探す。^[17]

ゲームはウェストポリスレベルと、シャドウが進む可能性のあるさまざまな道からさらに5つのレベルに進みます。ミッションを完了すると、シャドウは過去についてさらに学び、記憶を取り戻します。^{[2] [13]}彼はドクターエッグマン、ブラックアームズ、またはガンとシリーズの英雄的なキャラクターを助けることを選択できます、またはどちらも助けずにカオスエメラルドを自分のために保持することを選択することもできます。^[11]完了したミッションによって、シャドウがすべてのカオスエメラルドを集め、ゲームの最終ボスの1人を倒した後に表示される10の可能なエンディングの1つが決まります。^[18]可能なエンディングイベントは、ヒーローがブラックアームズを破壊するのを手伝うことから、ブラックドゥームが惑星を破壊するのを手伝うことまで多岐にわたります。^{[19] [20]}

10のエンディング全てを完了すると、ゲームの真のエンディングが解除されます。カオスエメラルドをすべて集めた後、ブラックドゥームはカオスコントロールを使用してブラックコメットを地球の表面に持ち込みます。ブラックドゥームは、ブラックアームズが人間をエネルギー源として利用するつもりであると説明し、^[21]ブラックコメットは地球の大気圏に神経ガスを放出し始め、それを吸い込んだ人は完全に麻痺します。^{[22] [23]}麻痺の影響を受けないシャドウはブラックドゥームと対峙し、ジェラルドが彼の計画を完了するために彼の血と引き換えにカオスエメラルドを約束していたことを明かします。ジェラルドはその血を使ってシャドウを作りました。^[24]彼はこの物理的なつながりを利用してシャドウをマインドコントロールしようとします。^[25]カオティクスはジェラルドがシャドウのために録音したメッセージを発見して再生し、彼がブラックドゥームと協力したことへの償いとしてブラックコメットを破壊するためにアークのエクリプスキャノンを作成した^[26]シャドウはブラックドゥームの支配に抵抗し、^[27]ブラックドゥームはデビルドゥームと呼ばれる巨大な獣の形態に変身します。 ^[28]それに応じて、シャドウはカオスエメラルドを使用してスーパーシャドウに変身し、デビルドゥームと対峙します。 戦いの間、ドクターエッグマンはシャドウに彼がオリジナルであり、アンドロイドではないことを確認します。^[29]シャドウはデビルドゥームを殺し^[30]カオスコントロールを使用してブラックコメットを地球の軌道にテレポートし、エクリプスキャノンを使用してそれを消滅させます。^[31]彼の友人たちは大喜びし、^[32] GUN本部の人々も同様です。^[33]その後、シャドウはARKの展望台でマリアとジェラルドの写真を掲げています。 マリアが彼に言った最後の言葉「永遠にさようなら...シャドウ・ザ・ヘッジホッグ」を思い出し、シャドウは写真を捨てて立ち去ります。^[34]

シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、現在は解散したセガのソニックチームの米国部門であるセガスタジオUSAによって開発され、セガによって発売されました。^{[8]セガは、2005年3月8日のウォーク}オブゲームでのソニック・ザ・ヘッジホッグの発表で、このゲームとそのキャッチフレーズ（「ヒーローか悪役か？決めるのはあなたです。」）を初めて公開しました。^{[36]セガは、2005年3月23日に}ゲームキューブ、プレイステーション2、およびXboxビデオゲームコンソール向けのゲームの開発を正式に発表しました。 ^[13]同年、セガは2005年11月15日に北米で、^[37] 2005年11月18日にヨーロッパで、^[38] 2005年12月15日に日本でゲームをリリースしました。^{[39] [40]}

ソニックチームの飯塚隆とシリーズの共同制作者である中裕司が開発を主導し、飯塚が脚本と監督、中がプロデューサーを務めた。 1993年からソニック・ザ・ヘッジホッグシリーズに携わってきた飯塚は、以前のソニックゲームで若い視聴者をターゲットにしており、シャドウ・ザ・ヘッジホッグでは年配の視聴者を引き付けたいと考えていた。^[35]ゲームの開発チームは、ソニックアドベンチャー2でのキャラクターの登場から始まったプロットの謎をシャドウで解決するゲームを作りたかった。^{[13]チームは、}アンダーワールド、コンスタンティン、ターミネーターシリーズなどの映画に触発されたシャドウのデザインは、ストーリーをより暗くし、ソニックゲームには不適切と見なされる乗り物や武器などの要素を可能にすると感じた。^[5]中はGameSpyとのインタビューで、ファンの間で人気があり、「ガンアクション」ゲームに最適であるため、シャドウをゲームの主人公にしたいと述べた。^[41]

ゲームにはブラースタジオが制作したアニメーションカットシーンがいくつかある。^[42]シャドウ・ザ・ヘッジホッグの音楽は瀬上純が作曲し、美濃部豊、大谷智也、難波真理子が追加作業を行った。『ロスト・アンド・ファウンド: シャドウ・ザ・ヘッジホッグ ボーカルトラックス』は、2006年2月22日にCDでリリースされたビデオゲームのサウンドトラックアルバムである。アルバムにはゲームからの7つのボーカル曲が収録されており、そのうち1つはオリジナルではなくリミックスである。^[43]別のサウンドトラック、シャドウ・ザ・ヘッジホッグ: オリジナルサウンドトラックスも同じ日にリリースされた。これにはゲームのボーカルトラックとインストゥルメンタルトラックの両方が収録されている。^[44]

日本では、シャドウ・ザ・ヘッジホッグは日本のヒップホップグループm-floとのコラボレーションを通じて宣伝され、彼らの曲「Tripod Baby」がリミックスされ、「Tripod Baby（シャドウ・ザ・ヘッジホッグミックス）」というタイトルでコマーシャルで使用されました。これに加えて、リミックスをフィーチャーした「Tripod Baby」の別のミュージックビデオには、シャドウの新しいシーンが含まれていました。^{[45] [46]}

シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、ドクター・エッグマンの前声優であるディーム・ブリストウの死去に伴い、ソニックXの4キッズキャストを使用した最初のソニックゲームでした。このキャストは、ソニック・フリーライダーズのリリース前にマイク・ポロック以外の全員が交代した2010年後半まで使用され続けました。^{[47] [48]}

ほとんどのソニックゲームとは異なり、シャドウ・ザ・ヘッジホッグのセリフには「くそっ」や「地獄」などの軽度の汚い言葉が含まれています。汚い言葉や銃火器を含めるという決定は、より成熟した雰囲気を出すために開発の初期段階で行われました。 [ ² ] ESRBは最終的に「ファンタジー暴力」と「軽度の言語」を理由にシャドウにE10+の評価を与えました。 ^[2]

ゲームキューブ版の『シャドウ・ザ・ヘッジホッグ』は「賛否両論、もしくは普通」の評価を受けたが、プレイステーション2版とXbox版はレビューアグリゲーター Metacriticの批評家から「概して否定的」な評価を受け、その多くはゲームプレイの仕組みや他のソニックゲームとの違いについて非常に批判的だった。^{[49] [50] [51] [62]しかし、} Official Jetix Magazine Reader Awardsでは2005年の最優秀ゲームに選ばれ、 Nintendo Powerの読者からは2005年の「最優秀プラットフォームゲーム」に選ばれた（スタッフの選んだ『ソニックラッシュ』よりも多くの票を獲得）。^{[63] [64]} シャドウ・ザ・ヘッジホッグは商業的にも成功した。セガは発売から2006年3月までに159万本を売り上げたと報告している^{[65 ]}。このゲームは後に3つの低価格ラインの一部として発売された。プレイステーション2用のグレイテスト・ヒッツとプラチナ・レンジ（それぞれ北米とヨーロッパで少なくとも40万本を売り上げた）^[67]とゲームキューブ用のプレイヤーズ・チョイス（北米で25万本を売り上げた）^{[40]である。}

多くの批評家は、ソニックゲームとしては成熟した感覚、特に銃やその他の武器の追加を嘲笑した。^[58] Game Informerのスタッフライター、マット・ヘルゲソンは、「この新しい『大人向け』ソニックの解釈は痛々しいほど愚かであるだけでなく、無謀で、長年のファンに対する裏切りのようにも感じる」と述べた。^[54] Eurogamerのスタッフライター、トム・ブラムウェルは、「このゲームのもう1つのセールスポイントであるダークな側面は、実際には私たち向けではない」と感じた。^[53] G4のX-PlayとGameSpyのスタッフライター、パトリック・クレペックも同様の考えだった。^{[55] [60]}対照的に、Nintendo Powerのスタッフライター、スティーブ・トーマスンは、このゲームを10点満点中8.0点と評価し、「ソニックの世界に対するこのダークな解釈は大部分で成功しており、暴力に走り過ぎることなくシリーズに少しエッジを与えている」と述べた。^[58]さらに、オフィシャルXboxマガジンは読者を安心させ、「心配しないでください。シャドウ・ザ・ヘッジホッグは、最初に思ったほど「都会的」でも「ギャングスタ」でもありません」と保証しました。^[59]ヘルゲソンは、ゲームの「笑える」プロットを酷評し、「意味が分からない」と述べ、さまざまなソニックの慣習が「成熟」または「エッジの効いた」試みを台無しにしていると述べました。^[54]

レビュアーらはまた、ゲームの操作性、特にシャドウのホーミング攻撃が予想外のキャラクターの死を引き起こす点にも言及した。Game Informerのマット・ヘルゲソンは、この攻撃は「頻繁にプレイヤーを虚空へと吹き飛ばし、安っぽい死を次から次へともたらす」と不満を述べた。 ^[54] Nintendo Power、X-Play、Eurogamer、Official Xbox Magazine、GameSpyも同意見である。[ ^{53] [55] [58] [59] [60]}その他の不満は武器や乗り物の仕組みに集中している。GameSpotのグレッグ・ミューラーは、ターゲットロックや手動照準がなく、自動照準も効果がないせいで銃がほとんど役に立たないと感じた。^[9] IGNスタッフライターのマット・カサマッシーナ、1UP.comスタッフライターのグレッグ・スワート、Game Informer、X-Play、GameSpy、ロンドンのタイムズもシャドウの武器、乗り物の仕組みやゲームの操作性の他の側面を批判した。^{[3] [54] [55] [56] [60] [61]}しかし、トーマスンは「シャドウの多種多様な武器を使って敵を攻撃するのは単純に楽しい」と語った。^[58]

ステージデザインには賛否両論のコメントが寄せられた。ミューラーはいくつかのステージを「非常にイライラさせられる」と評した。^[9]ヘルゲソンはテンポの速いステージは「デザインが悪い」と述べ、ゲーム・インフォーマーにセカンドオピニオンを書いたアンドリュー・ライナーはステージデザインを「悲惨」と評した。^[54] オフィシャル・Xboxマガジンはより賛否両論で、大きなステージで迷子になる可能性と、3Dソニックゲーマー、特にソニックヒーローズを楽しんだゲーマーにとってこれらのステージが魅力的である可能性とのバランスをとっている。^[59]ゲームトレーラーは「ステージは暗くて都会的、または明るくサイケデリック。どちらにしてもソニックの世界によく合っている。スピードランプ、ループ、そしてシャドウをピンボールのようにロケットにするその他のブーストが満載だ」と評した。^[4]ベッテンハウゼンはいくつかのステージの「地獄のように走り続ける古典的なジェットコースターのデザイン哲学」を限定的な賞賛に含めた。^[52]カサマッシーナは「愚かなレベルデザイン」を嫌い、「6年前にプレイヤーを魅了したからといって、ソニックチームがまったく同じループやスピンをコピーして、フランチャイズの新しいイテレーションに貼り付け、誰もが結果に満足できるとは限らない」と述べた。^{[56] GameSpyは、「エリアは以前の}ソニックゲームよりもずっとオープンではないが、レベルデザイナーは制約を利用していない」と指摘した。^[55] ニンテンドーパワーは、プレイヤーがオブジェクトを見つける必要があるミッションの難しさを特に指摘した。^[58]

批評家たちはゲームの再プレイの価値を称賛し、プレイヤーがゲーム中に選択できる多くの可能性を称賛した。GameTrailersは「この自分で冒険を選ぶスタイルは、多くのプラットフォームゲームに欠けている再プレイの価値をゲームに与えている」と述べた。 ^[4]オーストラリアの出版物Herald Sun、Nintendo Power、Official Xbox Magazine も同様の考えを示した。^{[15] [58] [59]} GameSpot はさまざまな代替エンディングを称賛したが、「ゲームプレイはゲームを何度もプレイする価値があるほど面白くない」と結論付けた。 ^[9]ベッテンハウゼンは道徳システムが不自然に感じられたが、ゲームの再プレイの価値を高めたと述べた。^[52]

• 公式サイト
• PlayStation公式サイト
• 2005 年のウォーク オブ ゲームアワードで公開された発表トレーラー