「ジャグバンド・ブルース」は、イギリスのロックバンド、ピンク・フロイドの楽曲で、 1968年にセカンドアルバム『ア・ソーサーフル・オブ・シークレッツ』に収録された。 [ 1 ] [ 2 ]シド・バレットが作曲したこの曲は、アルバムにおける彼の唯一の作曲貢献であり、バンドのために発表された最後の曲でもある。バレットとピンク・フロイドのマネジメントは、この曲をシングルとしてリリースすることを望んでいたが、バンドの他のメンバーとプロデューサーのノーマン・スミスに拒否された。
「ジャグバンド・ブルース」は「ベジタブル・マン」とほぼ同時期に書かれた。[ 3 ]どちらの曲にも同じような皮肉なユーモアが含まれているが、「ベジタブル・マン」ではバレットは自分自身にユーモアを向けているのに対し、「ジャグバンド・ブルース」では周囲の人々に向けている。[ 4 ]
「Jugband Blues」は、1967年10月19日にデ・レーン・リー・スタジオで全部または一部が録音された。[ 5 ] DVDドキュメンタリー「Meddle: A Classic Album Under Review 」(2007年)のために収録されたプロデューサーのノーマン・スミスへのインタビューによると、少なくとも2つの別々のレコーディングセッションが行われたようだ。最初のセッションは明らかにピンク・フロイドのバンドの基本トラックを録音するためのもので、スミスがインタビューでブラスバンドのセッションにアビーロードを使用できず、代わりにホルボーンのデ・レーン・リー・スタジオを予約せざるを得なかったと明言していることから、おそらくEMIのアビーロード・スタジオで録音されたと思われる。スミスのデ・レーン・リー・セッションの説明は、既存のバンドトラックにブラスバンドをオーバーダビングするために特別に予約されたものであることを示唆しており、グループの他のメンバーについては何も言及していないことから、このオーバーダビングセッションにはバレットとブラスバンドのメンバーだけが出席していたと考えられる。
スミスによれば、基本トラックに金管楽器のアレンジを加えるのは当初の彼のアイデアで、それがきっかけでバレットが救世軍の金管バンドを使うことを提案したという。[ 3 ]スミスは、かなりの努力の末、午後7時から10時まで予約していたセッションのために8人編成の救世軍国際スタッフバンドと契約できたが、バレットは到着が1時間近く遅れたと回想している。スミスはバレットにアンサンブルの音楽的なアイデアを説明するように頼んだが、シドは他のメンバーの意向に関係なく「好きなように演奏してほしい」と言った。[ 3 ]落胆したスミスは楽譜を要求せざるを得ず、自分でアレンジをスケッチする羽目になった。彼の話によると、バレットはその後すぐにスタジオを出て、戻ってこなかったという。[ 4 ]インタビューでスミスはまた、金管楽器奏者に何を演奏すべきか理解してもらうために、既存のバージョンのトラックを聴かせたとも具体的に述べている。救世軍について、バンドマネージャーのアンドリュー・キングは、バレットが「救世軍の大騒ぎを望んでいたが、ノーマン・スミスが断固として反対したのはその時だけだった」と語った。[ 5 ]この曲は、 3 /4拍子で始まり、2 /4拍子になり、最後に4/4拍子で終わるという、特徴的な3層構造を特徴としている。[ 6 ]

この曲のプロモーションビデオは、1967年12月にロンドンの中央情報局のために撮影されました。 [ 7 ] [ 8 ] COIはこのビデオをイギリスのプロモーションフィルムに使用し、アメリカとカナダで配布される予定でした。[ 9 ]ビデオには、バレット(初めてアコースティックギターを持っている姿が映し出されている)とグループが、より一般的なステージ設定で曲に合わせて口パクをし、背景にはサイケデリックな映像が投影されています。[ 6 ]プロモーションのオリジナル音声は失われており、ほとんどのバージョンは1967年後半のBBCの録音を使用しているため、バレットが冒頭の歌詞を歌うときに最も顕著な同期の問題が生じています。[ 8 ]オリジナルフィルムは、1999年にマンチェスター・アーツ・ラボで再発見されるまで失われたと考えられていました。[ 11 ]バレットとウォーターズがプロモーションビデオを初めて見たのは、1967年12月の第2週でした。[ 12 ]
『A Saucerful of Secrets』に対する当時の否定的なレビューの中で、ローリングストーン誌のジム・ミラーは「『Jugband Blues』は作曲家としてのバレットの資格をほとんど証明していない」と断言している。[ 13 ]
バレット[ 3 ]は、ピンク・フロイドのマネージャーであるピーター・ジェンナーとキングと共に、新年にこの曲をシングルとしてリリースしたいと考えていたが[ 12 ] 、バンドとノーマン・スミスの両方から拒否された[ 5 ] 。ジェンナーは、「ジャグバンド・ブルース」は、シドがこの頃に書いた他の2曲(「スクリーム・ザイ・ラスト・スクリーム」と「ベジタブル・マン」)と共に「素晴らしい曲」だと述べた[ 14 ] 。「バイク」や「スケアクロウ」と比較すると、ジェンナーは「『まあ、それらは悪くないけど、これらは力強く不穏な芸術だ』と思うだろう。誰もシドのように狂って不穏になる必要はないと思うが、もしそこまで不穏になるなら、私にもこのようなものをくれ。それは素晴らしい芸術だ」と述べた。[ 14 ]ジェンナーはまた、「ジャグバンド・ブルース」を「並外れた歌であり、統合失調症の状態についての究極の自己診断であり、神経衰弱の描写である」と評した。[ 14 ] [ 15 ]
『 A Saucerful of Secrets』のレコーディングセッションが始まる頃には、バレットはすでに錯乱状態に陥っており、バンドの他のメンバーからの疎外感によってその状態が悪化していた。[ 16 ]歌詞の一般的な解釈は、彼の統合失調症を反映しているというもので[ 3 ]、他のバンドメンバーが彼を追い出したことへの批判として読むこともできるという意見もある。[ 4 ]キングはこの曲について、「最も疎外された、並外れた歌詞だ。バンドに向けられたものではなく、全世界に向けられたものだ。彼は完全に孤立していた」と述べている。[ 5 ]ジェンナーは、「すべての精神科医はこれらの曲[「Jugband Blues」、「Scream Thy Last Scream」、「Vegetable Man」]を聴かされるべきだと思う。ゴッホの『牛』のような絵画とともに、すべての医科大学のカリキュラムの一部になるべきだと思う」と述べている。[ 14 ]
「Jugband Blues」は、後にコンピレーション・アルバム『 Echoes: The Best of Pink Floyd 』に収録された『A Saucerful of Secrets 』からの2曲のうちの1曲である(もう1曲は「 Set the Controls for the Heart of the Sun」)。[ 9 ]この曲は、コンピレーション・アルバムではロジャー・ウォーターズがバレットに捧げた歌詞の「 Wish You Were Here 」に先行して収録されている。 [ 17 ]バンドの オパールは、 1987年にバレットへのトリビュート・アルバム『 Beyond the Wildwood』でこの曲のカバーをリリースした。 [ 18 ]
と:
レイ・ボウズ(コルネット)、テリー・カムジー(コルネット)、マック・カーター(トロンボーン)、レス・コンドン(E♭ベース)、モーリス・クーパー(ユーフォニアム)、イアン・ハンキー(トロンボーン)、ジョージ・ウィッティンガム(B♭ベース)、そしてクレジットされていないもう一人のミュージシャン。