| 春のクリシー橋(アニエール)での釣り | |
|---|---|
| アーティスト | フィンセント・ファン・ゴッホ |
| 年 | 1887 |
| カタログ | F354 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 位置 | シカゴ美術館、シカゴ |
セーヌ川(絵画)は、フィンセント・ファン・ゴッホが1887 年に描いた絵画の主題であり、その場所でもあります。セーヌ川は、何世紀にもわたり、商業、旅行、娯楽の場としてパリの生活に欠かせない存在でした。ここでゴッホは、主に自然の中に見られる都会生活からの休息と安らぎを表現しています。
いくつかの絵画はパリで描かれ、残りはパリ北西部の郊外クリシーとアニエールで描かれました。これらの作品を通して、観客は彼の作品が暗い色彩と深刻なテーマから、より楽しい色彩と光の使い方とテーマの選択へと移行しているのを見ることができます。
オランダでは、ゴッホはオランダの巨匠たちや、義理のいとこでハーグ派の指導的メンバーだったオランダの写実主義画家のアントン・モーヴの影響を受けています。パリでは印象派、象徴主義、点描主義、日本の木版画のジャンルに触れ、影響を受け、やがて作品に取り入れられるようになりました。1887年の春はゴッホの中で目覚めのきっかけとなったようで、彼はジャンルを試して独自のスタイルを発展させました。
背景
オランダ
オランダでは、ゴッホはオランダの偉大な巨匠たちや、義理の従兄弟でオランダの写実主義画家でハーグ派の主要メンバーであるアントン・モーヴの影響を受けた。モーヴはフィンセント・ファン・ゴッホに初期から大きな影響を与えた。[1] ゴッホは、くすんだ色彩に黒を加えることが多かった。[2]
パリ
1886年、ゴッホはオランダを離れ、パリへ向かい、二度と戻ることはなかった。パリで成功した美術商であった兄のテオは、ゴッホが現代美術に浸るための支援とコネクションを提供した。[1]
1886年3月からゴッホはフェルナン・コルモンに師事した。その間、ゴッホはモンマルトルのレピック通りに、弟のためのアトリエも兼ねた大きなアパートを借りていたテオと一緒に住んでいた。3ヵ月後、ゴッホはコルモンとの勉強をやめたが、地元の芸術家たちと知り合う中で非公式に教育は続けられた。1886年、ゴッホはエドガー・ドガ、クロード・モネ、オーギュスト・ルノワール、ジョルジュ・スーラ、ポール・シニャックといった印象派の芸術家たちとその作品に出会った。[3] 1887年、ゴッホはルイ・アンクタン、エミール・ベルナール、アルマン・ギヨマン、リュシアン・ピサロ、シニャックといった親交を深め、絵画を交換した他の芸術家たちとも重要なつながりを築いた。 [ 3 ]印象派の芸術家の多くは、ゴッホと同じように日本の浮世絵木版画 に興味を持っていた。[1] 1886年から1888年までの2年間で、ゴッホは洗練された、思慮深く、刺激的な芸術家として登場しました。[1]
しかし、ゴッホと印象派の争いの 1 つは、主題に関するものでした。1880 年代後半、アヴァンギャルドは、ナポレオン3 世のセーヌ川知事ジョルジュ オスマン男爵の作品によって大幅に改造された近代都市を描きました。 オスマン男爵の計画は、ゴッホのセーヌ川の作品にも登場する「大通り、橋、公園」のある近代都市を建設することでしたが、費用がかかりました。[4] 街は数万の古い建物を失い、その中には大切な歴史的建造物もあり、数万人の人々が郊外に移住しました。逆説的ですが、セーヌ川沿いの改修により、芸術家が最も大切にしていた景観がいくつか生まれました。改修前は、狭い通りから直角にしか行けないセーヌ川に建物が密集していました。新しい橋が建設され、既存の橋は、以前は橋の上にあった店やその他の建物なしで再建されました。街は、より多くの光と風、そして改善された商業の恩恵を受けました。[5]印象派の画家たちは近代都市を讃えるため、変化する都市景観を描いた。ゴッホを含む多くの人々は、都市が「今や個人を矮小化している」と感じていた。これがゴッホがパリで不安を募らせた主な理由の一つであった。[4]
セーヌ川

セーヌ川(ラテン語:Sequana)は、フランス内陸部からル・アーヴルのイギリス海峡まで蛇行する川であることからその名が付けられました。セーヌ川には数多くの閘門や橋があります。セーヌ川は歴史が豊かで、商業航行の拠点であり、何世紀にもわたって芸術家たちのインスピレーションの源となってきました。4,500年以上もの間、セーヌ川は交通手段を提供してきました。パリが成長するにつれ、セーヌ川は薪、穀物、ワインなどの商品の取引に重要になりました。しかし、19世紀中期から後半にかけて運河が追加され、川の水深が管理されるまで、効率的な移動は不可能でした。パリの重要な建物や記念碑の多くはセーヌ川沿いにあります。[6]
1860年代から印象派の画家たちはアトリエを離れ、戸外で絵を描くようになり、最初の題材の一つがセーヌ川だった。 ポール・ゴーギャンは、エッフェル塔の建設予定地となるイエナ橋を描いた。当時、その地域は住宅や庭園で埋め尽くされていた。カミーユ・ピサロはノートルダム寺院からルーブル美術館を描いた。アルマン・ギヨマンはアイビーの煙を吐き出す工場の煙突を描いた。1874年、アルフレッド・シスレーはパリ近郊の ル・ポール=マルリーの洪水を描いた。クロード・モネ、エドゥアール・マネ、オーギュスト・ルノワールはパリ北西部の郊外アルジャントゥイユの橋や木々、帆船を描いた。そしてゴッホらはセーヌ川を描いた。 [7]
絵画
静かな環境への憧れから、[8]ゴッホは都市の要塞の外、セーヌ川沿いのアニエールやグラン・ジャット島で絵を描き始めた。彼は初期のオランダ絵画やモンマルトル連作で使用したよりも、より明るく、よりカラフルな色彩を試した。[9]
パリ
1886年3月にパリに到着したゴッホが列車を降りて最初に訪れたのはルーブル美術館だった。 [10] 1886年後半、ゴッホは印象派への関心について書いているが、まだ「仲間入り」したわけではない。彼は、鮮やかな色を使い、灰色は使わないつもりだと述べている。1886年、ゴッホは「生活と芸術の進歩のために」奮闘しながら、「率直に言って緑、率直に言って青」の風景画を12点描いた[リュクサンブール公園の小道など]。 [11] 1886年7月、弟のテオはゴッホの絵画の変化に気づき始め、パリの芸術家たちがゴッホと絵画を交換し始めたことに気づいた。[12]
ルーブル美術館とカルーゼル橋
カルーゼル橋とルーブル美術館は、セーヌ川にかかるカルーゼル橋と、その背後にあるルーブル美術館を描いています。カルーゼル橋はルーブル美術館につながる橋で、カルーゼル橋とルーブル橋を通ってアクセスできます。ギシェとは門のことで、ルーブル美術館への通路としてよく使われます。[13]ルーブル美術館は1200年頃に要塞として建てられました。14 世紀にはルーブル美術館は拡張され、シャルル5世の住居となりました。古い要塞は16世紀に撤去され、ルネッサンス様式の 宮殿に置き換えられ、その後数年にわたって拡張されました。現在では世界で最も重要な美術館の1つであり、コレクションはフランス王の所蔵作品から始まります。[14]
リュクサンブール公園の小道
リュクサンブール公園の小道は、リュクサンブール宮殿の庭園内にあります。リュクサンブール宮殿は、1612年に購入したフランソワ・ド・リュクサンブール(ピネ公)の邸宅の敷地内に、アンリ4世の未亡人マリー・ド・メディシスのために1615年に建てられました。マリーはルーブル美術館に居心地の悪さを感じ、故郷のフィレンツェを思い出させる場所に住みたいと考えました。革命中、宮殿は占領され、州立刑務所になりました。1795年には、ナポレオンの最初の総督の居場所となり、その後、上院の所在地となりました。リュクサンブール公園は現在、公共の公園であり、パリの住民や観光客の憩いの場となっています。樹木が生い茂る敷地には、噴水や彫像があります。[15]
リュクサンブール公園のテラスとも呼ばれるこの絵画は、公園の春の日を描いています。ここでゴッホは、近代美術、色彩、光について学んだことを活用し始めました。太い筆使いは、彼の進化するスタイルを予感させます。絵画が描かれたときの遠く離れた感じは、印象派のアプローチの典型です。[16]
アニエール近くのクリシー橋
ゴッホはパリでの最初の年は不安と孤独を抱えていたが、1887年の春になると、より田園的な環境を求めてパリ中心部の外へ出かけ始めた。モンマルトルのルピック通りから、ゴッホはクリシー大通りを通って、旧クリシー・コミューンのセーヌ川南岸へと向かった。その先にはアニエールやグラン・ジャット島があり、ゴッホのセーヌ川の絵画の舞台にもなった。[9]
セーヌ川とクリシー橋
ゴッホは『セーヌ川とクリシー橋』(別名アニエールの橋、F303)の制作について、次のように書いている。「ベルナールと話していた人物と橋のある夕焼けが気になっていました。悪天候のため現地で作業することができず、自宅で仕上げようとして完全に台無しになってしまいました。しかし、すぐに別のキャンバスに同じ主題で描き直しましたが、天候がまったく違っていたため、灰色のトーンで人物なしでした。」[17]
パリランプのゲート
ゴッホの初期の作品の一つ、パリの城門の一つ、ポルト・ド・クリシーを描いた『パリの斜面の門』1886年(F1401、画像なし)で、ゴッホは絵画に明るく対照的な色彩を加える実験を始めている。ポルト・ド・クリシーはパリの城塞の入口の一つで、 市街を取り囲む全長30キロメートルの城塞である。1887年の夏、彼はこれらの都市の防御を描いた4枚の水彩画を制作した。この絵を制作する際、ゴッホは城壁をスケッチしながら、左の壁には紫、右の壁には黄色など、使いたい色をメモしていた。ゴッホはまた、1887年に『パリの城壁と家々』としても知られる水彩画を制作した。[18]
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春の川岸とクリシー橋のあるセーヌ川岸
1887年
ダラス美術館、テキサス州ダラス (F352)
アニエール
アニエール(発音は「アニーエール」)[19]は、現在アニエール=シュル=セーヌと呼ばれているパリ北部郊外の町で、セーヌ川のほとり、パリの要塞の近くに位置しています。[8] 19 世紀、パリの人々はボートを楽しむために、ボート競技会やフェスティバル、ダンスの「自由な雰囲気」を楽しむために、短い列車でアニエールまで行きました。[20]
ゴッホとベルナールはよく「戸外で」一緒に絵を描いた。フィンセントは妹のウィルに「アニエールで絵を描いていると、今まで見たこともないほど多くの色彩を見た」と書いている。ゴッホは初期の作品の陰鬱な色彩ではなく、印象派の色彩と光の使い方を取り入れた。[19]印象派と点描画主義 の影響を受けたゴッホは、伝統的なスタイルを変え、鮮やかな色彩、短い筆遣い、遠近法を使って見る人を魅了した。セーヌ川のほとりの風景は、後の風景画の重要な発展点である。[3] [21] アニエールはモンマルトルのテオのアパートから歩いて行ける距離にあり、ゴッホは公園、カフェ、レストラン、川を描いた。[22]
グランド・ジャット橋のあるセーヌ川
グランド・ジャット橋のあるセーヌ川(F304)は、アニエール近郊のセーヌ川沿いのお気に入りの場所を描いたゴッホの絵画です。この作品は、ジョルジュ・スーラ[21]の影響を受けて、対照的な色と並べた「点」の絵の具の使い方を模索していた時期に制作されました。 スーラは1885年に、作品に色の点を置く技法を用いて「グランド・ジャット島の日曜日の午後」を制作し、「新印象派」、「分割主義」、「点描画主義」と呼ばれる運動の先駆けとなりました。ゴッホは、後に「ポスト印象派」と呼ばれる芸術家の一人で、リアリズムと理想主義を拒否し、抽象とシンプルさに基づいた新しいジャンルを創り出したスーラのスタイル[23]に影響を受けました。ゴッホは、シンプルさの中にある美しさと、ネーデルラントでの作品よりも楽観的で軽妙な方法でメッセージを伝える手段をスーラから学びました。ゴッホはスーラほどの精密さは持ち合わせていなかったが、点描主義の要素はゴッホの作品に取り入れられていた。[24]
セーヌ川のほとり
セーヌ川岸(F293)では、ゴッホは木々を小さな点で、空を大きな点で、水を線で表現するなど、点描法を用いています。印象派の技法は、光と水の反射を表現するために利用されています。[25]
アニエールのセーヌ川にかかる橋
アニエールのセーヌ川にかかる橋(F301) は、戸外で明るい日光の下で描かれた。この場面は川にかかる鉄道橋を描いている。ゴッホはこの絵で光と反射を効果的に利用している。橋の石の橋脚は水面に映り、白の絵の具はハイライトに使われている。赤い日傘をさしたピンクの服を着た女性が構図の焦点となっている。この絵は、オックスフォードにある絵とともに郊外の風景画のグループの一部であり、両方ともゴッホが赤い額縁に入れて飾っていた。[26]ゴッホはこの舞台を、コルモンのもとで勉強していたときに知り合った友人のエミール・ベルナールを通じて見つけた。ゴッホがパリに滞在した2年間 [1886-1887] に、ゴッホはセーヌ川にかかる橋の絵を何枚か描いた。[19]
アニエール近郊のセーヌ川沿いを歩く
『アニエール近郊のセーヌ川岸を歩く』はアニエールの川岸とも呼ばれ、ゴッホが「特定の場所の雰囲気を捉える短く素早い色使い」という技法を用いて描いた作品である。これは彼がセーヌ川沿いの他の絵画でも用いた技法である。[19]
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アニエールのセーヌ橋
夏、1887年
個人所蔵 (F240) -
アニエールのセーヌ川で水浴びをする女性
、1887年夏
、バージニア州リッチモンドのバージニア美術館(F311)
手漕ぎボート
フランスでは「le rowing」と呼ばれていたボート漕ぎは、イギリスから取り入れられたスポーツで、1880年代までに人気が高まった。アマチュアスポーツマンがセーヌ川で集まるクラブや大会が設立された。ゴッホの友人ジョン・ラッセルは地元の大会に熱心に取り組んでいた。[27] 1887年の夏、彼らはルピック通りにあるテオのアパートでよく会い、そこでラッセルはフィンセントが描いたセーヌ川沿いの船、橋、島々の絵を見せられた。ラッセルのボート漕ぎへの関心と相まって、ブージヴァルやル・ペックのセーヌ川の絵のインスピレーションになったのかもしれない。[28]
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漕ぎボートのある川の風景 1887年 個人所蔵 (F300)
参照
参考文献
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- ^ ab Galbally, A (2008). 驚くべき友情: フィンセント・ファン・ゴッホとジョン・ピーター・ラッセル. カールトン、ビクトリア州: メルボルン大学出版局. pp. 145–146. ISBN 978-0-522-85376-6。
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- ^ Galbally, A (2008). 驚くべき友情: フィンセント・ファン・ゴッホとジョン・ピーター・ラッセル. カールトン、ビクトリア州: メルボルン大学出版局. pp. 156, 166. ISBN 978-0-522-85376-6。
