ロジャー・ウィテカー

ロジャー・ウィテカー
1976年に演奏するウィテカー
背景情報
出生名	ロジャー・ヘンリー・ブラフ・ウィテカー
別名	ログ・ウィテカー（注：フォンタナレコードのシングル「The Charge of the Light Brigade」のクレジット）[1]
生まれる	( 1936-03-22 )1936年3月22日 ケニア、ナイロビ
死亡	2023年9月13日(2023-09-13)（享年87歳）フランス、トゥールーズ 近郊[2]
ジャンル	フォーク ポップ シュラーガー
職業	ミュージシャン シンガーソングライター 教師
楽器	ギター ボーカル 口笛を吹く
活動年数	1962–2013
ラベル	フォンタナレコード、コロンビアレコード、RCAビクター（米国リリース）
Webサイト	rogerwhittaker.com

ロジャー・ヘンリー・ブラフ・ウィテカー（1936年3月22日 - 2023年9月13日）は、ケニア生まれのイギリスのシンガーソングライター、ミュージシャンである。^{[3]彼の音楽は}フォークミュージックとポピュラーソングの折衷的なミックスで、後者はクルーニング調やシュラーガー調など様々である。彼はバリトンの歌声とトレードマークの口笛の才能、そしてギターの腕前で最もよく知られている。

タイムズ紙は「一部のポップシンガーは時代精神を定義し、それに従う者が多い。時代精神に逆らう者は非常に稀で、ロジャー・ウィテカーは誇りを持って、そして悪びれることなく、その一人である」と評した。 ^[4]チャートで継続的な成功を収めることはなかったが、テレビ出演やライブパフォーマンスを通じて国際的な支持を獲得し、少なくとも12か国（オーストラリア、カナダ、イギリス、ニュージーランド、南アフリカ、アメリカを含む）にファンクラブがある。その崇拝者の一人がジョージ・H・W・ブッシュ米大統領で、彼の自宅に招待されて演奏した。 ^{[5] [6]}

ウィテカーは1971年のシングル「The Last Farewell」で世界的に最もよく知られており、この曲は11か国でチャートインした。この曲が4年後に発売された米国では、この曲が彼の唯一のビルボードホット 100入りとなり、アダルトコンテンポラリーチャートで1位を獲得した。ウィテカーは、「Durham Town (The Leavin')」（1969年）や「I Don't Believe in If Anymore」（1970年）など、自作曲でも広く知られていた。アメリカの聴衆は、1970年のヒットアルバム「New World in the Morning」や、「Ding! Dong! Merrily on High」や「The Twelve Days of Christmas」のカバーを最もよく知っている。1970年代以降、彼はドイツ語で歌うことで大きな成功を収め、ドイツで熱狂的なファンを獲得した。^[7] 1977年のグレイテストヒッツアルバム「All My Best」は、テレビやメールオーダーで宣伝され、100万枚近くを売り上げた。^{[7] [8]}彼はキャリアを通じて合計5000万～6000万枚のレコードを売り上げたと推定される。^{[4] [9]}

ウィテカーは、当時イギリス領ケニアであったナイロビで、スタッフォードシャー出身のイギリス人の両親、ヴィ（旧姓スノーデン）とエドワード・ウィテカーの元に生まれた。両親は食料品店を経営していた。父親はオートバイ事故で負傷し、家族は温暖な気候を求めてケニアのティカ近郊の農場に引っ越した。祖父は様々なクラブで歌い、父親はバイオリンを弾いていた。^{[要出典]ウィテカーは、}第二次世界大戦中に北アフリカ戦線で捕虜となったイタリア人が 彼のために作ったギターでギターを学んだ。^{[10]子供の頃に欲しかったのは、}カーター・ファミリーやジミー・ロジャースなどのカントリー・アンド・ウエスタンの蓄音機レコードで、それに合わせてよく歌っていたと彼は語ったと伝えられている。^[8]

ウィテカーは初等教育を終えると、プリンス・オブ・ウェールズ・スクール（現在のナイロビ・スクール）に入学し、在学中はナイロビ大聖堂の聖歌隊で歌った。 ^[11]高校教育を終えると、国民奉仕に召集され、ケニア連隊で2年間を過ごし、アバーデアの森でマウマウ族と戦った。^[12]若い頃は「愚かで、利己的で、怒りっぽかった」が、軍が「男にしてくれた」と彼は語った。^[13] 1956年に復員した後、彼は医学の道を歩むために南アフリカのケープタウン大学に入学し、休み時間にはナイロビのエクエーター・クラブで演奏した。 ^[11]しかし、18か月後に退学し、母親の跡を継いで公務員教育部に教師として入職した。^[14]

ウィテカーは1959年9月に教職を続けるためイギリスに移住した。^[15]その後3年間、ウェールズのバンガー大学で動物学、生化学、海洋生物学を学び、理学士号を取得した。 ^[15]一方で地元のクラブで歌い、キャンパス新聞「バンガー大学ラグ」に付いてくるソノシートで曲を発表した。^[16]この時期を振り返り、彼は後に「私はエンターテイナーでありながら生化学者でもあったのであって、その逆ではなかったと思う」と語っている。^[8]

ウィテカーはすぐにフォンタナレコードと契約し、^[15] 1962年に彼の最初のプロシングル「The Charge of the Light Brigade」をリリースしました。（フォンタナのシングルのレーベルでは、彼は「Rog Whittaker」として宣伝されています。^[1]）1962年の夏、ウィテカーは北アイルランドのポートラッシュで公演しました。彼は、アルスターテレビのThis and Thatという番組に出演する契約を結び、ブレイクを果たしました。^[15]彼の2枚目のシングルは「Steel Men」のカバーバージョンで、1962年6月にリリースされました。^[15]

1966年、ホイッタカーはフォンタナからEMIのコロンビアレーベルに移籍し、この時点からロジャー・ホイッタカーとして宣伝された。このレーベルでの4枚目のシングルは自作の「ダーラム・タウン（ザ・リーヴィン） 」で、1969年に全英シングルチャートでホイッタカー初の全英トップ20ヒットとなった。^[15]ホイッタカーの米国レーベルであるRCAビクターは1970年にアップテンポの「ニュー・ワールド・イン・ザ・モーニング」をリリースし、ビルボード誌のイージーリスニングチャートでトップ20ヒットとなった。同年、同名の映画化作品のために書き下ろし、オープニングとエンディングの両方で歌われたダウンビートのテーマソング「ノー・ブレード・オブ・グラス」が、彼にとって初の映画クレジットとなった。^[要出典]

1970年代初頭、ウィテカーは1972年に エバート・タウベの音楽に合わせてシングル「Where the Angels Tread」（Änglamarken ）を録音し、北欧諸国に興味を持ちました。

1974年、彼はフィンランドのユーロビジョン予選で演奏した。^[17]彼が演奏した曲「The Finnish Whistler」は、フィンランドの人気Yleテレビ料理番組「Patakakkonen」のタイトル曲として使用されたため、フィンランドで有名になった。^[18]

1975年、EMIはウィテカーの1971年のアルバム『New World in the Morning 』から「 The Last Farewell 」をリリースした。^[15]この曲は彼の最大のヒット曲となり、代表曲となり、世界中で1,100万枚以上を売り上げた。^[15] 1979年、彼は「Call My Name」という曲を書き、エレノア・キーナンが歌ったこの曲は、イギリスのユーロビジョン選抜である「A Song For Europe 」の決勝に進み、3位になった。ウィテカーは自分でこの曲を録音し、シングルはヨーロッパのいくつかの国でチャートインした。1983年12月にリリースされたレオン・ペインの「I Love You Because」のカバーは、アメリカのホットカントリーチャートで4週間ランクインし、最高91位となった。^[19]

1986年、ウィテカーは人気エンターテイナーのデス・オコナーとデュエットした『スカイ・ボート・ソング』のヒットで再びイギリスのトップ10入りを果たした。

1970年代から1980年代にかけて、ホイッタカーはニック・マンローがプロデュースしたドイツ語の歌でドイツで成功を収めた。ドイツ語が話せないホイッタカーは、歌を音声的に歌った。ドイツでの彼の最大のヒット曲には、「Du warst mein schönster Traum」（「最後の別れ」の再録音）や「Abschied ist ein scharfes Schwert」（「別れは鋭い剣」）などがある。彼はテレビシリーズZDFヒットパレードに定期的に出演し、数多くの賞を受賞し、 1977年には西ドイツで41回のコンサートツアーを終えて、同国で最も売れたアーティストとなった。^[20]ホイッタカーのドイツ語の歌は当初、一部の批評家には好評ではなく、「意味のないフォークミュージック」と揶揄された。それにもかかわらず、ホイッタカーはドイツで25枚のアルバムをリリースし、同国でかなりのファン層を獲得した。彼は最も忠実なファンがそこにいると感じており、ある時点で「過去数十年は素晴らしかった...ドイツのファンとの関係は素晴らしい」と語った。^[21]

2006年3月、ウィテカーは自身のウェブサイトで、2007年のドイツツアーが最後となり、今後の公演は「時折のコンサート」に限定すると発表した。ドイツ語が流暢になった彼は、2008年11月にデンマークのテレビでドイツ語で歌い、インタビューを受けた。2014年のインタビューで、ウィテカーは2013年にツアーから引退したと改めて述べたが、アルバム用に18曲の新曲を書き、「今でも口笛が上手い」と語った。^[13]

ウィテカーは1964年8月15日にナタリー・オブライエン氏と結婚した。 ^{[22] 2人の間にはエミリー、ローレン、ジェシカ（} VH1の司会者となった）、ガイ（歌手フィンクのベーシスト）、アレクサンダーの2人の息子と3人の娘がおり、^[23] 12人の孫と2人のひ孫がいる。1986年、彼は妻と共著した自伝「 So Far, So Good」を出版した。 ^[13]妻は1989年に彼のマネージャーとなった。^[13]

ウィテカーの父親は、息子が医師の道を諦めたことを決して許さず、彼らの不和は解決されなかった。両親は息子のコンサートには一切行かず、息子が主題となった『 This Is Your Life』^{のエピソードに参加することを拒否した。 [24]}ナイロビに住んでいた彼らは、1989年4月1日に強盗の被害者となった。この事件では、数人の男たちがウィテカーの父親を殺害し、母親をバスルームに縛り付けたまま置き去りにした。母親は数時間後に自力で解放された。^{[25] [26]}犯人は捕まらず、^[27]母親はイギリスに戻り、1996年に亡くなった。ウィテカーはこの事件について、「この事件は私の残りの人生に影響を与えるだろうが、私たちはできる限り憎しみのない人生を送るべきだと信じている」と語った。^[13]

ウィテカーはクロサイを救う活動に携わり、レコーディング料やコンサートプログラムの売上金をケニアのクロサイ保護区の設立に寄付した。[ ^28]

数年間アイルランドに住んだ後、2012年に妻とともにフランスに引退し、2013年に最後のツアーを終えた。^{[29] 2023年9月13日、}トゥールーズ近郊の病院で87歳で亡くなった。 ^{[2] [7]}長年彼の広報を担当したハワード・エルソンは、死因は「長い闘病生活の後の合併症」だと述べた。^[16]

1976年、ウィテカーは初のアメリカツアーを行った。2003年には再びドイツツアーを行った。2004年末に心臓疾患から回復した後、2005年にドイツツアーを開始し、その後5月から7月にかけてイギリスツアーを行った。^[30]

ウィテカーはキャリアを通じて、250を超える銀賞、金賞、プラチナ賞を獲得した。^[9]楽曲「メキシカン・ホイッスラー」で、1967年にベルギーのクノック音楽祭で優勝したイギリスチームの一員となり、^{[31] [32]}音楽祭のパーソナリティとしてプレス賞を受賞した。^{[要出典] 1988年には}英国作詞家・作曲家・作家アカデミー（BASCA）から「ゴールド・バッジ賞」を受賞し^{[33] 、1986年にはレコード売上とテレビ視聴者投票に基づきドイツで}ゴールデン・スティムガーベル（「黄金の音叉」）を受賞した。 ^[34]

1982年、ウィテカーはイギリス空軍ノーソルト基地でイーモン・アンドリュースに驚かされ、『This Is Your Life』の題材となった。^[35]

• 新世界は明ける（1971） ^[36]
• ロジャー・ウィテカーの魔法の世界（1975） ^[37]
• ロジャー・ウィテカーのクリスマスアルバム（1978）^[31]
• ロジャー・ウィテカー『ケニア：ミュージカル・サファリ』（1984年）
• グレイテスト・ヒッツ（1994）^[31]

ウィテカーの正体不明のカセットテープがスティーブン・キングの小説『秘密の窓、秘密の花園』 （1990年）に登場し、『最後の別れ』の一節を引用している。^[38]

• ウィテカー、ロジャー & ウィテカー、ナタリー (1986)。『So Far, So Good: The Autobiography of a Wandering Minstrel』。ニューヨーク: Tembo Publications。ISBN 0938177001– インターネットアーカイブ経由。

• 公式サイト
• IMDbのロジャー・ウィテカー
• Discogsの Roger Whittaker ディスコグラフィー