郵便ラッパ

郵便ラッパは、バルブのない円筒形の真鍮製楽器で、カップ状のマウスピースが付いています。この楽器は、郵便配達人や郵便馬車の到着または出発を知らせるために使用されました。18世紀から19世紀にかけて、郵便馬車の御者によって使われていました。

使用と建設

ポストホーンはコーチホーンと混同されることがありますが、この2種類のホーンは主な用途は同じでも、外観が異なります。ポストホーンは円筒形の内径を持ち、一般的に2頭立ての馬車（専門用語では「トンガ」と呼ばれる）で使用されました。そのため、トンガホーンと呼ばれることもあります。一方、コーチホーンは円錐形の内径を持ち、4頭立ての馬車（「フォー・イン・ハンド」と呼ばれる）で使用されました。^{[ 1 ]}ポストホーンの長さは最大で32インチ（810 mm）ですが、コーチホーンは最大で36インチ（910 mm）の長さになります。後者は漏斗状のベルを持ち、前者はトランペット状のベルを持っています。ポストホーンはまっすぐである必要はなく、コイル状にすることもできます。内径は小さく、すべて真鍮製です。ポストホルンは、オーケストラでの使用を想定している場合は、チューニング用のスライドが付いています。^[²^]

この楽器は、いわゆる「ナチュラル」トランペットの前身であるブイジーヌの一例である。コルネットは円錐形のコーチホーンにバルブを追加することで発展したが、円筒形のトランペットは数十年間、主にバルブのないままであった。^{[ 3 ]}

ポストホルンを用いた／ポストホルンのための楽曲

ビアの協奏曲

17世紀後半、ヨハン・ベールは変ロ長調の協奏曲を作曲した。この曲では、ポストホルンとコルヌ・ド・シャッセが2つのソロ楽器として用いられ、ヴァイオリンと通奏低音が伴奏として用いられた。

モーツァルトのポストホルン・セレナーデ

モーツァルトは1779年にセレナーデ第9番「ポストホルンのセレナーデ」を作曲した。第6楽章であるメヌエットの2番目の三重奏曲では、ポストホルンのソロがフィーチャーされている。

マーラー他

マーラーをはじめとする作曲家たちは、特定の楽曲においてポストホルンをオーケストラに取り入れた。そのような場合、オーケストラのトランペット奏者が通常この楽器を演奏する。現代クラシック音楽におけるポストホルンの使用例としては、マーラーの交響曲第3番における有名な舞台裏ソロが挙げられる。しかしながら、この楽器は希少であるため、ポストホルン用に書かれた楽曲は通常、トランペット、コルネット、またはフリューゲルホルンで演奏される。

ポストホーンのギャロップ

1844年、ドイツのコルネット奏者ヘルマン・ケーニヒ^{[ 4 ]}は、オーケストラ伴奏付きのポストホルンのソロ曲として「ポストホルン・ギャロップ」を作曲した^{[ 5 ]} 。20世紀には、ブラスバンドで人気の曲となった^{[ 6 ]}。1935年以来、レスター・シティ・フットボールクラブの入場曲となっている^{[ 7 ]。}

ポストホルンを模倣した他の楽器のための楽曲

郵便ラッパのファンファーレを模倣した旋律は、郵便馬車や旅全般を描写または言及する音楽でよく用いられた。著名な音楽例としては、バッハの「愛する兄弟の旅立ちを歌ったカプリッチョ」があり、その中には「郵便ラッパのアリア」と「郵便ラッパのコルネッタを模倣したフーガ」が含まれており、どちらも郵便ラッパの音に似たオクターブ跳躍が含まれている。

ヘンデルのオペラ『ベルシャザール』の第2幕には、ベルシャザールの使者たちが任務に出発する様子を描いた、同様のモチーフを用いた「シノフォニア」（副題：アレグロ・ポスティリオン）が含まれている。テレマンの『食卓の音楽』の第3楽章にも、これと非常によく似た楽章が含まれている。ベートーヴェンのピアノソナタ『別れ 』は、ホルンのようなモチーフを中心に構成されており、これもまた愛する人の旅立ちを象徴している。シューベルトの『冬の旅』には「郵便」という歌曲が含まれており、そのピアノパートではホルンの信号モチーフが際立っている。

その他の用途

第一次世界大戦中、オーストリア＝ハンガリー帝国とドイツでは、木製の郵便ポストの角笛が「釘打ち人」と呼ばれる方法で戦争寄付金を集める手段として使われた。人々は寄付金を出し、その見返りとして角笛に釘を打ち込み、角笛が完全に釘で覆われるまで続けることが許された。