フィリップ・グリーン（作曲家）

フィリップ・グリーン（1911年7月19日 - 1982年10月6日）は、ハリー・フィリップ・グリーン、あるいはフィル・グリーンとも呼ばれるイギリスの映画・テレビの作曲家、指揮者であり、ピアニスト、アコーディオン奏者でもあった。1930年代にダンスバンドでの演奏や指揮で名声を博し、一流のクラシック音楽家と共演し、150本もの映画の音楽を手掛け、ラジオやテレビのテーマ曲やライブラリーミュージックを作曲し、アイルランドでの生活の終わりには最終的に教会音楽に転向した。この時期の曲は非常に人気があり、1973年にはアイルランドのチャートで第3位に達した。

グリーンは1911年7月19日、ロンドンのホワイトチャペルで生まれた。父はブーツクリッカーのフィリップ・グリーン、母はエリザベス・フォーゲルだった。^{[1] 7歳でピアノを習い始め、13歳でロンドンの}トリニティ音楽大学に進学した。大学卒業後は様々なオーケストラで演奏し、その後ロンドンのプリンス・オブ・ウェールズ劇場の指揮者となった。 1933年、21歳でEMIとレコーディング・アーティストとして契約し、生涯にわたってレコーディングを続けた。 ^{[2] [3]}グリーンは大規模なオーケストラを指揮し、ヨーロッパ各地の小さなバンドでピアノやアコーディオンを演奏した。レコーディング用に結成された小さなバンドの1つがバリーフーリガンズで、クラリネット、ピアノ2台、ギター、ベース、ドラムの編成で^[4] 、 「近デキシーランド」スタイルで演奏した。^{[5] [6]} 1935年から1939年にかけて、グリーンはイギリスに放送されたラジオ・ルクセンブルクの番組で有名になった。 ^[7]

戦時中、グリーンはBBC放送のSalute to Rhythm ^[8]やBand Call ^[9]などの番組で、様々なオーケストラと共に定期的に指揮をしていた。これらの番組で彼はドロシー・カーレス（1916–2012）、モンテ・レイ（ 1900–1982）、ベリル・デイヴィスといったスターを英国のリスナーに紹介した。^[3]この時期の彼のバンドの一つには、クラシック音楽界から名だたる演奏者が集まっていた。グリーン自身がアコーディオンを担当し、アーサー・グレグホーン（フルート）、レオン・グーセンス（オーボエ）、レジナルド・ケル（クラリネット）、ビクター・ワトソン（コントラバス）、ジャック・コリングス（パーカッション）、デニス・ゴム（ピアノ）は当時BBCサロン管弦楽団のメンバーだった。 ^{[10]グリーンは}デッカの専属アレンジャー兼指揮者にもなり、グレイシー・フィールズ、ドナルド・ピアーズ、アン・シェルトンといった多くのデッカのボーカリストの伴奏を務めた。

グリーンの最初のクレジットされた映画作品は1943年の『空は限りある』であったが、彼の最初の注目すべき成功は、イタリアのバイオリニストで作曲家のニコロ・パガニーニの生涯と愛に基づいたミュージカル『魔の弓』（1946年）であった。^[11]その映画の「ロマンス」は、ユーディ・メニューインによって演奏され、後にマックス・ヤッファによって取り上げられ、大ヒットとなった。^{[7] [12]彼は}ランク・オーガニゼーションの常任音楽監督に任命された。^[13]

グリーンは150を超える映画音楽を作曲しており、その中には『黄色い風船』（1952年）、『提督の冒険』（1957年）、『四角い釘』 （1958年、ノーマン・ウィズダム監督の他の数本の映画と合わせて）、『揺さぶりの首』（1959年、キャシー・カービーが歌った）のテーマソング、『リーグ・オブ・ジェントルメン』（1960年）、 『犠牲者』 （1954年）、『三月うさぎ』 （1956年）のテーマ曲は、ともにアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。^{[13]また、1960年代の}ATVテレビ犯罪シリーズ『ゴースト・スクワッド』や『サージェント・コーク』のテーマ曲も作曲している。グリーンは、自身が手がけた映画に2度カメオ出演しており、 『ある日の出来事』 （1944年）ではバンドリーダーとして、 『ドリームメーカー』 （1963年）でもバンドリーダーとして出演している。^[14]

多くの映画音楽作曲家と同様に、グリーンは軽いオーケストラのコンサート作品の作曲と編曲も行い、プロダクション音楽ライブラリ用に多作な作品も書いた。その結果、彼の作品の多くはラジオやテレビ番組で使用され、よく知られている。それらには「キューバ組曲」や「カクテルハット組曲」などの作品や、「フォロー・ミー・アラウンド」や「ホワイト・オーキッド」などの単一楽章の作品が含まれる。^[15]「ショッピング・センター」は1936年のBBCテレビ番組「ピクチャー・ページ」のテーマ曲として使用され、1930年代にチャールズ・ウィリアムズによって商業的にリリースされた。 ^{[16] 「ホース・フェザーズ」はBBCラジオシリーズ}「ミート・ザ・ハゲッツ」（1953年 - 1961年）のテーマ曲として使用された。

他の曲はペンネームで書かれ、例えばホセ・ベルモントは『エクスタシー』 、ドン・フェリペは『フレネシ』などがある。 ^{[7] [17]}彼の制作した音楽の多くは『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』や『ルーニー・テューンズ』の劇場用短編映画（1958年のミュージシャンのストライキのときや、後に『フロイディ・キャット』のテレビプリントの一部として追加されたものなど）で使用された。彼のストックミュージックは『レンとスティンピー・ショー』、『ワールド・グレイテスト・マジック』 、『スポンジ・ボブ』など現代のショーでも使用され続けている。

フィリップ・スコウクロフトは、子供向けミュージカル（『おもちゃの国のノディ』）、レビュー（『ファンシー・フリー』）、アイスショー（『ワイルドファイア』）などの舞台音楽や、1950年代初頭に人気を博した「Let's Go to the Pictures」や「Love Is Like An April Shower」などの歌を覚えている。^[18]

ポップミュージックの分野では、グリーンは1963年のユーロビジョン・ソング・コンテストにイギリスが出場した曲「Say Wonderful Things」をノーマン・ニューウェルの作詞で共同執筆した。この曲はロニー・キャロルによって録音された。^{[19]この曲はデンマーク、スイス、イタリアに次いで4位となり、最終的には}イギリスのシングルチャートで6位に達した。^{[20] [21]}

グリーンは、1966年に引退するまで、映画『ゴールデン・ショット』（1967年）のテーマ曲を含む映画やテレビ番組の作曲と指揮を続け、軽いオーケストラ音楽の録音も発表した。 ^[22]妻とともに、若い音楽家や作曲家を支援するためにフィリップ・アンド・ドロシー・グリーン音楽財団を設立した。

アイルランドに住んでいる間、彼は教会音楽に興味を持ち、本格的な聖パトリックミサを作曲し、1971年に作曲者自身の指揮でトリニティ合唱団によって録音された。^[23] 1年後にはアッシジの聖フランシスのミサが続いた。これはコーク児童合唱団とスコットランドのテノール/司式者キャノン・シドニー・マクイーワンによって録音され、1972年11月にリリースされた。後者のミサからの曲「Suffer Little Children」は1973年にシングルとしてリリースされ、アイルランドのチャートで3位に達し、5か月間チャートに留まった。この曲はカトリック教会の聖餐賛美歌として定期的に使用されている。^[24]

グリーンは脳転移による長い闘病の末、1982年にダブリンで亡くなった。^{[1] [13]}

• IMDbのフィリップ・グリーン
• ロバート・ファーノン協会の伝記
• ユーディ・メニューインが演奏する『魔法の弓』のロマンス
• ショッピング センター(1946 Vocalion CDVS 録音)
• 「Horse Feathers」（『ミート・ザ・ハゲッツ』のテーマ曲）
• 聖パトリックミサより「聖体拝領賛歌 - 第23詩篇」、トリニティ合唱団
• メイク・マイン・ミンク（1960）