ペルーの芸術

ペルーの芸術はアンデス文明に起源を持ちます。これらの文明はス​​ペイン人が到着する以前に現代のペルーの領土で勃興しました。

ペルーの最も古い芸術作品は、太平洋沿岸に集中していたクピスニケ文化と、主にリマ北部のアンデス山脈のコルディジェラ・ネグラとコルディジェラ・ブランカの間にあったチャビン文化に由来しています。紀元前 9 世紀頃のこの時代の装飾作品は、象徴的かつ宗教的な性質を帯びていました。芸術家たちは金、銀、陶器を使って、さまざまな彫刻やレリーフ彫刻を制作しました。これらの文明は、建築や木彫 でも知られています。

紀元前 9 世紀から紀元後 2 世紀にかけて、ペルーの南海岸でパラカス洞窟とパラカス墓地の文化が発達しました。パラカス洞窟では、宗教的な表現が施された複雑な多色および単色の陶器が作られました。パラカス墓地の埋葬地からは複雑な織物も発見され、その多くは洗練された幾何学模様で作られています。

紀元前3世紀には、ランバイエケ地方で都市文化であるモチェが開花しました。モチカ文化は、太陽と月のワカスやシパンのワカ・ラハダなど、印象的な建築作品を生み出しました。彼らは、段々畑での耕作や水利工学に長けており、独自の陶器、織物、絵画、彫刻作品を制作しました。

もう一つの都市文化であるワリ文明は、8世紀から12世紀にかけてアヤクチョで栄えました。彼らの中央集権的な都市計画は、パチャカマック、カハマルキージャ、ワリ・ウィルカなどの他の地域にも広がりました。

西暦9世紀から13世紀にかけて、ティチカカ湖の周辺に軍事都市ティワナク王国が興隆した。現在のボリビアにある同名の都市を中心に、ティワナクは石造建築と記念碑的な彫刻を導入した。これらの建築物や芸術作品は、ティワナクが青銅器を発達させたことで可能となり、青銅器によって必要な道具を作ることが可能になった。

都市建築は、14 世紀から 15 世紀にかけてのチムー文化において新たな高みに達しました。チムー族はラ リベルタドのモチェ川の谷間にチャン チャンの街を築きました。チムー族は熟練した金細工師であり、水力工学の優れた作品を創り出しました。^[要出典]

スペインによる征服の直前の数世紀にペルーを覇権下に統一したインカ文明は、それ以前の文明の文化遺産の大部分を自らの作品に取り入れました。彼らの芸術作品や建築物の重要な遺物は、クスコなどの都市、サクサワマンやマチュピチュなどの建築遺跡、クスコとインカ帝国の他の地域を結びつけた石畳などで見ることができます。

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  パラカス 墓地遺跡のナスカのマントル、紀元1～100年 これは「二重の魚」（おそらくサメ）のデザインです。ブルックリン美術館
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  断頭者（アヤペック、アイ・アパエック）を描いたモチェ・ナリゲラ、ターコイズとクリソコラの象嵌が施された金、1960年頃西暦 200 ～ 850 年、ペルー黄金博物館、リマ
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  マチュピチュの眺め、インカ建築、西暦 1450 年頃
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  織物人形（11世紀）、チャンカイ文化、リマ近郊で発見、ウォルターズ美術館。人形は小型で、古代ペルーの墓でよく発見されている。^[1]

ペルーの彫刻と絵画は、セビリアのバロック派の影響を強く受けた修道士たちが設立したアトリエから独自の地位を確立し始めた。この文脈では、ペドロ・デ・ノゲラによる大聖堂の聖歌隊席やリマの中央広場の噴水^[2]、そして植民地時代の作品の大部分が登録されている。スペイン人によって設立された最初の芸術の中心地はクスコ派であり、ケチュア族の芸術家にヨーロッパの絵画様式を教えた。ディエゴ・キスペ・ティト（1611年 - 1681年）はクスコ派の最初のメンバーの一人で、マルコス・サパタ（1710年 - 1773年）は最後の一人でした。

この時代の作品には、ヨーロッパと先住民の影響の融合が反映されており、それは、D. デ・モラによる囚人アタワルパの肖像画や、イタリア人のマテオ・ペレス・デ・アレジオとアンヘリーノ・メドーロ、スペイン人のフランシスコ・ベハラノと J. デ・イジェスカス、クレオール人の J. ロドリゲスのキャンバス作品に明らかである。

17 世紀から 18 世紀にかけて、バロック様式は造形芸術の分野でも主流でした。

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  煉獄の魂を救うカルメル山の聖母、ディエゴ・キスペ・ティトのサークル、17世紀、ブルックリン美術館所蔵
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  マルティン・デ・ロヨラ大尉とベアトリス・ジュスタの結婚、c. 1675 ～ 1690 年、クスコ、ラ コンパニャ デ ヘスス教会
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  ベツレヘムの聖母、匿名、18世紀
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  大天使ウリエル、匿名、18 世紀、アンヘル アルカブセロが特徴
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  地獄を描いた 1802 年の植民地時代の壁画、タデオ エスカランテ作^{[3] [4] [5] 、}ワロ(ペルー)のサン ファン バウティスタ教会内に保存されています。
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  大聖堂聖歌隊の屋台、ペドロ・デ・ノゲラ

ベツレヘムの聖母マリア像には、西洋のマリアのヨーロッパ風のスタイルや表現が多く取り入れられています。マリアは地面から高く持ち上げられ、王冠をかぶり、頭の後ろには円形の輪のかすかなイメージがあります。マリアは、まるで「展示」されているかのように、天使のような人物たちが衣服を引き剥がす姿で表現されています。マリアを取り囲むのは、南米文化で「プティ」と呼ばれる小さな天使のような頭です。この頭は、子供の無邪気さを表し、マリアの母性とイエスへの敬意を表しています。マリアは、明らかに西洋の高級な衣服を着ており、非常に装飾されています。幼子キリストでさえ、西洋の衣装を着ています。

19 世紀には、L. モンテロ、イグナシオ メリノ、ダニエル エルナンデス モリージョ、フランシスコ マシアスなど、 フランスの新古典派とロマン派の流れが生まれました。

リマ美術学校の設立（1919年）は、ペルーの彫刻と絵画に決定的な影響を与えました。

彫刻界で最も注目すべき芸術家としては、ルイス・アグルト、L・バルデッタロ、ホアキン・ロカ・レイ、J・ピケラス、アルベルト・グスマン、ビクトール・デルフィン、F・サンチェスなどがいます。画家では、ダニエル・エルナンデス、R・グラウ、セサル・キスペス・アシン、ホセ・サボガルが特に有名です。サボガルは先住民運動を率い、ペルーの現代絵画に大きな影響を与えました。先住民運動で最も著名な画家には、フリア・コデシドがいます。^[6]最も広く知られている画家には、フェルナンド・デ・シスロー、アルベルト・ダビラ、アルマンド・ヴィジェガス、サビーノ・シュプリンジェット、ベルナルド・リベロ、J・アルベルト・テロ・モンタルボ、ビクトル・フマレダ、MA・クアドロス、アンヘル・チャベス、ミルナー・カヤフリンガ、アルトゥーロ・クボッタ、ヴェナンシオ・シンキ、アルベルト・キンタニーラ（wiki）などがある。エス）、G. チャベス、土屋ティルサ、デビッド・ハースコヴィッツ、オスカル・アレイン、カルロス・レビージャ、セルヴロ・グティエレス、アミルカル・サロモン・ソリーリャ（ペルー）。

写真の分野では、マルティン・シャンビが大きな貢献を果たしました。

テレサ・ブルガは、60 年代から 70 年代にかけてコンセプチュアル アートを手がけたマルチメディア アーティストです。彼女はペルーのメディア アート、アートとテクノロジー、インスタレーション アートの先駆者でした。彼女は、ペルーのその数十年間で最も重要な非オブジェクト主義アーティストの 1 人でした。

彫刻 では、クリスティーナ・ガルベス^[7]が最も影響力のある芸術家および美術教育者の一人でした。1979年のコンタクタ芸術祭の後、1980年代にチャロ・ノリエガ、マリエラ・ゼバロス、マリア・ルイ、アルマンド・ウィリアムズ、ハーバート・ロドリゲス、フアン・ハビエル・サラザールによってグループ「ワイコ」が結成されました。このグループは、大衆美学の制作手段と図像を流用しました。^[8] ペルーの現代美術の歴史において、1990年の第3回トルヒーリョ・ビエンナーレは重要な役割を果たしました。^[9]このビエンナーレには、地元の芸術家だけでなく近隣諸国の芸術家も参加しました。ホルヘ・エドゥアルド・エイエルソンとホルヘ・ピケラスは、このビエンナーレに参加するためにヨーロッパからペルーに戻った出展アーティストの一人でした。これはトルヒーリョでの最後のビエンナーレでした。1992年、芸術家のハイメ・ヒガは、グスタボ・ブンティンクスのキュレーションでリマのイタリア美術館で展覧会を行いました。^[10] 80年代は内戦が特徴的で、アーティストたちは政治情勢に反応しました。これらのアーティストの中には、エドゥアルド・トケシ、リカルド・ウィッセ、アルフレド・マルケスがいます。その後、1997年に第1回イベロ・アメリカン・ビエンナーレがルイス・ラマの指揮でリマで開催されました。このビエンナーレは、アイデアの交換とペルーのアーティストの幅広い露出を可能にしました。このビエンナーレでの記憶に残る瞬間は、エレナ・テハダ・ヘレラの予期せぬパフォーマンスであり、ペルーのパフォーマンスアートの歴史におけるマイルストーンとなりました。1999年、テハダ・ヘレラは、リマの路上で路上販売員を雇ってパフォーマンスを行い、アーティストのためのパスポートコンテストで最優秀賞を受賞しました。 [11] 現代ペルーアートの歴史におけるもう1つのマイルストーンは、哲学者でドラッグクイーンのジュセッペ・カンプザーノが2003年に創設したトラベスティット美術館です。 [ ^{12 ]}

チュルカナス陶器はピウラ地方で生まれました。プレインカ陶器にインスピレーションを受けた、大胆でグラフィックな陶器は現在世界中に輸出されています。^[13]デザインは多様ですが、主に黒と白です。大企業はいくつかありますが、チュルカナス自体とクアトロ・エスキナスの近くの村に多くの小規模な製造業者があります。

アヤクーチョ地方は、レタブロ、つまり宗教画で知られています。アヤクーチョのサン・ペドロ・デ・カハスは、収集価値のある織機を生産しています。クスコの芸術家たちは、ぬいぐるみや人形を作ります。コチャス・ワンカヨは、ひょうたんアートで知られています。

クスコの民族芸術センターには民俗芸術（特にダンス、音楽、衣装）が保存されており、ペルー全土で最初の民俗芸術機関として認められています。^{[14] [15]}

• アメリカ協会美術館。ポトシ：植民地時代の宝物とボリビアの銀の街。ニューヨーク、1997年。
• ペルー銀行クレディト。ペルー芸術コレクション: Escultura en el Perú。リマ1999年。
• ペルー銀行クレディト。ペルーの芸術作品コレクション: ペルーのピントゥーラ。リマ2001年。
• ペルー銀行クレディト。ペルーのアートとテソロスのコレクション: 壁画のピントゥーラ。リマ1999年。
• ペルー銀行クレディト。ペルーの芸術作品コレクション: Pintura virreynal。リマ1973年。
• ベナベンテ・ベラルデ。Historia del arte cusqueño: Pintores cusqueños de la Colonia。クスコ 1995。
• カステド、レオポルド。クスコサークル。ニューヨーク、1976年。
• カミンズ、トーマス BF 『インカと乾杯：ケロの容器に描かれたアンデスの抽象表現と植民地時代のイメージ』アナーバー 2002 年。
• ダミアン、キャロル。『アンデスの聖母：植民地クスコの芸術と儀式』マイアミビーチ、1995年。
• ディーン、キャロリン。『インカの遺体とキリストの遺体：ペルー、植民地クスコの聖体』ダーラム：デューク大学出版局、1999年。
• ケネディ、アレクサンドラ編。Arte de la Real Audiencia de Quito、siglos XVII-XIX。キト 2002。
• リマ美術館。ペルーの芸術: リマ美術館のコレクションの作品。リマ2000年。
• ナバロ、ホセ・ガブリエル。 キト州の芸術。 1960年のメキシコシティ。
• パーマー、ガブリエル G.キト王国の彫刻。アルバカーキ：ニューメキシコ大学出版局、1987年。
• アートン、ゲイリー。『インカ・キプーの痕跡』オースティン：テキサス大学出版局、2003年。
• ウェシー、ハロルド E.ペルーの植民地建築と彫刻ケンブリッジ MA 1949 年。

• ペルーの芸術家一覧
• ラテンアメリカの芸術

• 古代ペルー陶器：ネイサン・カミングス・コレクション（アラン・R・ソーヤー著）は、ペルー美術に関する資料を含むメトロポリタン美術館の展覧会カタログ（PDFでオンラインで全文閲覧可能）である。