機動戦士ガンダム

機動戦士ガンダム
主人公アムロ・レイと名機RX-78-2ガンダムをフィーチャーした、アニメレジェンド英語版DVDボックスコンピレーションの初版の表紙
機動戦士 ガンダム(Kidou Senshi Gandamu)
ジャンル	リアルロボット、軍事SF、スペースオペラ
アニメテレビシリーズ
監督	富野由悠季
制作：	渋江康雄 大隈信行 関岡渉
著者	富野由悠季
音楽：	渡辺 武雄 松山 雄志
スタジオ	日本サンライズ
ライセンス提供元	オーストラリア: マッドマン・エンターテインメント 該当なし: 日の出 イギリス: アニメリミテッド
オリジナルネットワーク	ANN（名古屋テレビ、テレビ朝日）
英語ネットワーク	海： アニマックスアジア 私たち： カートゥーン ネットワーク( Toonami )、アダルト スイム
オリジナルラン	1979年4月7日– 1980年1月26日
エピソード	43 [a] (エピソード一覧)
マンガ
著者	岡崎優
発行者	秋田書店
人口統計	少年
オリジナルラン	1979 – 1980
ボリューム	2
小説シリーズ
著者	富野由悠季
イラストレーター	青鉢吉信（1979年版） 美樹本晴彦（1987年版）
発行者	朝日ソノラマ
英語出版社	私たち： デルレイブックス（旧） ストーンブリッジプレス
インプリント	ソノラマ文庫
オリジナルラン	1979 – 1981
ボリューム	3
アニメ映画シリーズ
監督	富野由悠季
制作：	岩崎正美 上田 益夫 吉井隆之
著者	富野由悠季
音楽：	久石譲 渡辺 武雄
スタジオ	日本サンライズ
ライセンス提供元	該当なし: 日の出
リリース	1981年3月14日– 1982年3月13日
ランタイム	139分（I） 133分（II） 144分（III）
映画	3
マンガ
機動戦士ガンダム0079
著者	近藤和久
発行者	メディアワークス
英語出版社	私たち： ビズメディア
雑誌	電撃大王
人口統計	少年
オリジナルラン	1993 – 2005
ボリューム	12
マンガ
機動戦士ガンダム THE ORIGIN
著者	安彦良和
発行者	角川書店
英語出版社	該当なし: Viz Media（旧） Vertical Inc.（現）
雑誌	ガンダムエース
人口統計	少年
オリジナルラン	2001年6月25日– 2011年6月25日
ボリューム	24 （巻一覧）
アニメ映画
機動戦士ガンダム ククルス・ドアンの島
監督	安彦良和
著者	根本歳三
音楽：	服部隆之
スタジオ	日の出
リリース	2022年6月3日 ( 2022-06-03 )
ランタイム	108分
マンガ
機動戦士ガンダム0079 EPISODE II ルナ
著者	近藤和久
発行者	角川書店
雑誌	ガンダムエース
人口統計	少年
オリジナルラン	2022年11月26日～現在
ビデオゲーム
機動戦士ガンダムのビデオゲーム一覧
アニメとマンガのポータル

機動戦士ガンダム（日本語：機動戦士ガンダム、ヘップバーン：キドウセンシガンダム）は、ファーストガンダム、ガンダム0079 、または単にガンダム'79としても知られ、日本サンライズが制作およびアニメ化したテレビアニメシリーズです。富野由悠季が制作および監督し、1979年4月7日に名古屋放送ネットワークとその系列ANN局で日本で初公開され、1980年1月26日まで43話にわたって続きました。これはガンダムシリーズの最初のもので、その後、多数の続編やスピンオフに採用されました。未来の暦年「宇宙世紀」0079を舞台とするこのプロットは、ジオン公国と地球連邦の間の戦争に焦点を当てており、後者は10代の民間メカニック、アムロ・レイが操縦するRX-78-2ガンダムと呼ばれる新しい巨大ロボットを発表します。

1981年、このシリーズは劇場公開用に再編集され、3部作に分割された。キャラクターは安彦良和がデザインし、大河原邦男が同名の巨大ロボットRX-78-2ガンダムを含むメカデザインを担当した。最初の映画は1981年2月22日に公開された。富野自身もシリーズの出来事を再び語る小説3部作を執筆した。シリーズの漫画化作品2作品も2人の漫画家によって執筆されている。

当初の視聴率が低かったためシリーズは打ち切りとなったが、1980年にバンダイがガンプラを発売したことやアニメの再放送、劇場公開によりガンダムの人気は高まり、多作で収益性の高いメディアおよび玩具フランチャイズの誕生につながった。このシリーズは、モビルスーツを戦争兵器として扱い、パイロットを一般兵士として描写したことで、巨大ロボットのジャンルに革命をもたらしたことで有名である。これらの側面は、ヒーローパイロットと巨大なスーパーヒーローロボットを描写する以前のスタイルとは対照的であった。

架空の宇宙 （ガンダム暦では宇宙世紀0079年）を舞台に、ジオン公国が地球連邦からの独立を宣言し、その後、一年戦争と呼ばれる独立戦争を開始した。この紛争は、地球上のすべての大陸、ほぼすべてのスペースコロニーと月面居住地に直接影響を及ぼした。ジオンは、規模は小さいものの、モビルスーツと呼ばれる新しいタイプの人型兵器を使用することで、戦術的に優位に立っていた。この紛争で人類の半数が死に、地球の生態系の大部分が失われた後、戦争は8か月以上続く苦い膠着状態に陥った。

物語は、連邦軍の最新兵器を回収するために、新たに配備された連邦軍艦ホワイトベースがサイド7コロニーにある秘密研究基地に到着するところから始まる。しかし、ジオン軍が彼らを追っていた。ジオンの偵察隊員が任務命令に従わずコロニーを攻撃し、その過程で連邦軍の乗組員と民間人のほとんどを殺害した。絶望のなか、若きアムロ・レイは偶然連邦の新型試作兵器RX-78ガンダムを見つけ、ジオン軍を撃退することに成功した。ホワイトベースは、あらゆる手段を講じて、新たに結成された民間人新兵と難民の乗組員とともに、生き残るための旅に出発する。

ホワイトベースのメンバーは旅の途中で、ジオン軍のシャア・アズナブル中佐と頻繁に遭遇する。シャアは戦闘ではアムロを敵に回すが、連邦軍という立場を利用して、ジオン建国の父であり国名の由来となったザビ家の人々をアムロに殺害させ、復讐を図る。アムロはララァ・スン少尉とも出会い、恋に落ちるが、シャアと対峙した際に誤って殺してしまう。連邦軍がジオン軍を倒すためにア・バオア・クー要塞に侵攻したとき、ララァの死を互いに責め合い、アムロはシャアと最後の一騎打ちをすることになる。真の敵を忘れていたことに気づいたシャアは、戦いをやめて、生き残ったザビ家の最後の一人、キシリア・ザビを殺す。戦争が終結に近づくにつれ、アムロは戦友と再会するが、戦いの後に使用不能となったガンダムは残された。ジオン首相が連邦に降伏し、工業力の大半を失い共和国に戻ったことで、この戦争は正式に終結した。しかし、ジオン軍の残党の多くは身を潜め、傷を癒しながら、彼らが望むときに地球連邦に報復しようと望んでいる。

番組の「モビルスーツ」は、1959年の小説『宇宙の戦士』に登場するパワードアーマーにインスピレーションを得たものである。 ^[2]モビルスーツは、子供だけでなく、大人も楽しめるような人間のようなロボットとして構想された。^[1]富野由悠季によるこのアニメの当初のストーリーは、はるかに陰鬱なもので、アムロはシリーズの途中で死亡し、ホワイトベースの乗組員はシャア（赤いガンダムを与えられた）と同盟を組まなければならないが、ジオン公国を掌握した後、最終的にシャアと戦わなければならないという内容だった。当初のコンセプトは、番組終了後すぐに富野が書いた一連の小説で表現され、ストーリーの要素は『Ζガンダム』や『逆襲のシャア』に織り込まれた。

富野が手がけた以前のシリーズでは、悪役はエイリアンのエージェントだった。機動戦士ガンダムは、人間を敵役にした彼の最初の作品だった。監督は、戦争についての物語を伝えたかったとコメントしている。^[1]彼は、1939年の満州における日本の戦時侵略の恐怖を芸術を通して明らかにすることを目指していた。富野は歴史を改変することを望まず、物語を使って視聴者に戦争の悲惨な現実に立ち向かわせたかった。監督は当初、作品のメッセージについて話すことを望まず、視聴者が自分自身の結論に達することを期待していた。さらに、ガンダムを作る際に「フラストレーションを詰め込んだ」とコメントしている。^[3]

富野は、サンライズの2つのテレビシリーズで初めて働いたときに、メカニックデザイナーの大河原邦男と出会った。富野は大河原の作品を気に入り、次のプロジェクトで協力するよう依頼した。当初、アニメは「ガンボーイ」というタイトルだったが、機動戦士ガンダムに改名された。^{[4]主人公の乗組員の母艦である}ホワイトベースは、大河原邦男によって3平面ビュー方式で設計されているが、アニメシリーズガンダムのために特別に設計されたわけではなく、実際にはアニメ無敵鋼人ダイターン3から再利用されたデザインであった。^[5]富野の宇宙空母のアイデアは、彼がファンであると主張した以前のSFアニメ宇宙戦艦ヤマト^{に部分的に触発された。 [5]}より現実的な黒色になる予定だったが、サンライズの命令により白に変更され、同様にメインメカであるガンダムも灰白色から白、赤、青、黄色に変更された。富野監督は、このカラーリングの変更に強い嫌悪感を示し、また、番組が放送された後にその非現実的な非空気力学的デザインに気付き、インタビューで、このようなデザインは戦闘機の格好の標的になるため、現実の世界では絶対に登場しないと述べた。富野は、番組が放送されてから10年経っても恨みを持ち続け、ニュータイプ1989年4月号のインタビューで、ガンダムの仮想敵はサンライズ、スポンサー、テレビ局であると述べた。^[6]

富野は、このメカを日本の宗教史、特に寺院にある仏像への崇拝と比較している。また、パイロットとモビルスーツの関係は、目標を達成するために機械に頼るF1ドライバーにも例えられている。 ^[7]メカに素早い動きを与えるために、戦闘のほとんどは低重力の宇宙で行われた。これにより、一般的な舞台としてスペースコロニーが作られた。アムロのような若い人がガンダムを操縦できる理由を説明するために、チームはニュータイプというアイデアを思いついた。^[1]

1980年2月、『機動戦士ガンダム』はイタリアで放映され、日本国外で同番組を放送した最初の国となった。^[8] 『機動戦士ガンダム』は後にアニメ衛星テレビネットワークのアニマックスでも日本全国で放映され、現在も同ネットワークで放映が続けられており、後に香港、東南アジア、南アジアなどの地域を含む世界中の各ネットワークでも放映された。

バンダイ エンターテインメントは、前年のガンダムWの成功に乗じようと、大幅に編集され英語に吹き替えられた機動戦士ガンダムをリリースし、 2001年7月23日月曜日に全米のカートゥーン ネットワークのトゥーンアミ平日午後の放課後アクション番組枠で初公開した。シリーズはウィングほど成功しなかったが、視聴率は十分に高かったため、シリーズ全体が放映され、膨大な玩具ラインが生まれた。9.11の影響で、カートゥーン ネットワークは他の多くのアメリカのテレビ局と同様に、戦争をテーマにしたコンテンツや暴力的な番組の削除や編集を開始し、シリーズはキャンセルされた。しかし、シリーズの最終回は、2001年12月31日にトゥーンアミの「大晦日」スペシャルの一部として放映された。[ ^9] 2002年6月8日土曜日、シリーズはその後、深夜のアダルトスイム枠で第1話から放送されたが、低視聴率のため、放送終了前に再び中止された。

2006年5月30日、バンダイエンターテイメントは、テレビシリーズの英語吹き替え版を10巻DVDセットで再リリースしました。^[10]日本語のオーディオトラックは含まれていませんでしたが、これは明らかに富野由悠季がオリジナルのモノラルミックスの状態が悪すぎて使用できないと感じたためです。^[11]しかし、2007年にオリジナルシリーズが日本でDVDでリリースされ、2007年12月21日から2008年1月21日までの1か月間で10万枚以上を売り上げました。^[12]

43話のうち、1話だけ（『ククルス・ドアンの島』）は吹き替えも放送もされなかった。これは富野由悠季の要望によるもので、他のエピソードと比べて劣ると感じたため、このエピソードは「失われたエピソード」のようなものになった。^[13]それにもかかわらず、このエピソードは日本のDVDとBlu-rayに収録され、1980年代初頭にイタリア語の吹き替えが行われた。

2010年のニューヨークコミコン/ニューヨークアニメフェスティバルで、バンダイエンターテインメントは『機動戦士ガンダム』をオリジナルの日本語音声と英語吹き替えの両方で再リリースすると発表した。バンダイは2011年夏に2セットでリリースした。 ^[14]最初のセットは2011年9月13日にリリースされた。^[15]

2012年にバンダイエンターテインメントが閉鎖された後、シリーズは絶版となった。ニューヨークコミコン2014のパネルで、サンライズはオリジナルシリーズから始めて、北米でガンダムシリーズすべてをホームビデオで再リリースする計画を発表した。それらはライトスタッフ社を通じて配布される予定である。^[16] 2015年10月にシリーズはブルーレイとDVDでリリースされた。^[17]

2015年7月25日、英国のアニメ配給会社アニメ・リミテッドは、サンライズと協力して『機動戦士ガンダム』を英国で初めてDVDとBlu-rayでリリースすると発表した。

1979年、アニメが終了する前に、富野由悠季自身がオリジナルのガンダムアニメシリーズの最初の小説化を作成した。3冊のシリーズとして発行されたこの小説により、富野はより洗練された、大人向けの、詳細な方法で物語を描くことができた。この翻案に伴って、物語にはいくつかの大きな変更が加えられた。たとえば、サイド7へのジオンの最初の攻撃の時点でアムロはすでに連邦軍の一員であり、連邦の主要キャラクターはペガサス級ホワイトベースではなく、ホワイトベースクラスのペガサスとペガサスIIに勤務している。^[18]さらに、小説では戦争は宇宙世紀0080年までかなり続いているが、アニメシリーズではその年の初めに終結している。小説では、アムロ・レイはジオニックの拠点ア・バオア・クーへの最後の攻撃で、彼のRX-78-3がリック・ドムのビーム・バズーカによって胴体を貫かれて死亡した。これは、シャアの部隊が、ギレンが要塞を破壊し、連邦の攻撃艦隊も巻き添えにしようとしていることをシャアに警告しようとしたときに起こった。シャアとペガサスII（ホワイトベース）の乗組員は、キシリア・ザビの指揮下にある厳選された部下とともに、サイド3に対して深く侵入する攻撃を行い、ギレン・ザビを殺害する。その後、キシリアはシャアによって殺害される。富野は後に、アニメの結末が異なり、別のシリーズが作られると知っていたら、小説でアムロを殺さなかっただろうと嘆いた。

3 冊の小説はフレデリック・ショットによって英訳され、 1990 年 9 月にデル・レイ・ブックスから出版されました。当時は、キャラクターやメカの名前のローマ字表記は公式に認められておらず、英語圏のファンの間ではさまざまな綴りが使用されていました。そのため、オリジナルの 3 冊の小説では、ショット氏は「シャア」という名前を「シャ」と書きました。「シャ」は日本語の発音の音訳ですが、富野氏は後に Anime Expo New York 2002 で、この名前はもともとフランス語で人気の歌手であるシャルル・アズナブールのフランス語名に基づいていたことを公に認めました。(2004 年版の英訳では、ショット氏が「シャア」という表記はアズナブールの名前に「近すぎる」と感じていたことが明らかになりました。) また、ショット氏は「ザク」を「ザック」と表記し、(富野氏と相談した後)「ジオン」を一部で使用されていた「ジオン」ではなく「ジオン」と表記しました。北米のファンの中には、すでに特定の綴りに愛着を持っていたため、ショットの表記に非常に憤慨した人もいた。彼らは、日本語の原作ではほとんどのキャラクターやメカの名前がカタカナで書かれており、したがって「公式の綴り」は存在しないことを忘れていたのだ。何年も経って、ガンダムシリーズが北米でようやくライセンスされたとき、権利保有者は英語の素材の「公式の綴り」の統一リストを作成したが、これらの綴りの中にはショットの表記だけでなく、一部の北米のファンが愛着を持っていた表記も含まれていた。

2004年、フレデリック・ショットは、ほぼ10年間絶版になっていた本の原訳を改訂した。1990年のデル・レイ版では3巻セットだったものが、ストーン・ブリッジ・プレスによって476ページの1巻（表紙デザインが大幅に改良された）として再出版され、機動戦士ガンダム：覚醒、エスカレーション、対決と題された。この時までに日本の権利保有者は、ローマ字表記されたキャラクターとメカ名の統一リスト（ただしまだ進化中）を作成していたため、ショットはそれを使用することができた。その結果、小説の中でアムロのライバルは「シャア」ではなく「シャア」となり、同様に人気のジオン軍のモビルスーツも「ザク」ではなく「ザク」となった。^[19]

テレビシリーズ『機動戦士ガンダム』の成功を受けて、富野は1981年にその映像を3本の別々のコンピレーション映画に作り直した。最初の2本の映画『機動戦士ガンダムI』 （ 『機動戦士ガンダム劇場版』としても知られる）と『機動戦士ガンダムII 哀・戦士』は1981年に公開された。3本目の映画『機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙』は1982年に公開された。

3部作はいずれもテレビシリーズの古い映像を主に使用しているが、富野はいくつかの点を改善できると感じていた。富野はガンダムをリアルロボットシリーズにしようと考えていたが、ガンダムハンマーなどのスーパーロボットっぽすぎると感じたいくつかの要素を削除した。Gアーマーのアップグレードパーツも完全に削除され、物語の中ではより現実的なコアブースター支援戦闘機に置き換えられ、ハヤトはジャブローで不利なRX-75ガンタンクの代わりにRX-77ガンキャノンを受け取った。3作目にはソロモンとア・バオア・クーの戦いを拡張する大量の新映像も含まれている。

1981年2月22日に公開された最初のガンダム映画は、初公開時に15,000人の大観衆を集め、暴徒化した群衆による社会不安につながるのではないかと警察やメディアから懸念された。この出来事はアニメの歴史の転換点とみなされており、朝日新聞によると「アニメが変わった日」と呼ばれている。^[20]最初の映画の興行収入は17億6000万円、ガンダムIIは13億8000万円だった。^[21] めぐりあい宇宙は1982年の日本映画で4番目に高い興行収入を記録し、配給収入は12億9000万円^[22]、興行収入総額は23億1000万円だった。^[23]合計で、三部作は日本の興行収入で54億5000万円となった。^[21]

1998年、この3作品はバンダイのアニメビレッジのリリースの一部として英語の字幕付きでVHSで初めてリリースされ、英語でリリースされた最初のガンダム作品の1つとなった。1年後、バンダイは1999年に3作品の英語吹き替え版をリリースした。アムロ・レイ役はマイケル・リンゼイ、シャア・アズナブル役はスティーブ・ブラムの声を担当している。吹き替えではガンダムという単語が「ガンダム」と間違って発音され、ジオン公国は「ジオン公国」と呼ばれていたため、サンライズはVHSでのデビュー後、再リリースを阻止した。この映画は2002年5月7日に北米でDVDフォーマットで再リリースされ、単品またはボックスセットで入手可能であった。これらも、英語字幕付きの日本語音声のみで入手可能で、DVDは日本での映画コンピレーションの20周年記念リリースと同一である。亡くなった人を除いて、オリジナルの日本語声優陣はセリフを再録音しました。20周年記念版はデジタルリマスターされ、多くの効果音が置き換えられました。特に、未来的な銃の音が、より大きなマシンガンの効果音に置き換えられました。また、音楽のサウンドトラックは、リミックスされていませんが、再編曲され、場合によってはいくつかのシーンから削除されました。ボーカル曲も、特に2作目と3作目のエンドクレジットで再編曲されています。

バンダイビジュアルは、機動戦士ガンダムの映画を新しいHDマスターとオリジナルの劇場用モノラルオーディオミックスでDVDで再リリースすると発表した。このボックスセットは、2007年12月21日に日本でリリースされました。 ^{[24] [25]} 2010年5月18日、バンダイエンターテインメントは、アニメレジェンドレーベルで三部作の20周年記念バージョンを再リリースしました。^{[26] [27]}テレビシリーズと同様に、映画はサンライズ自身によって北米で再リリースされ、ライトスタッフ社が配給しました。 ^[16]

2005年にBeez Entertainmentがイギリスでこの三部作のDVDを日本語と英語を含む字幕トラック付きで配信した。Anime Ltd.はその後イギリスのライセンスを取得し、映画三部作の限定版Blu-rayボックスセット（500個限定）をAllTheAnime.comストアでのみ独占販売としてリリースした。2017年3月27日に日本語で英語字幕のみでリリースされた。

「ククルス・ドアンの島」のエピソードを基にしたアニメーション映画『機動戦士ガンダムククルス・ドアンの島』が、 2022年6月3日に公開された。^[28 ]

機動戦士ガンダムを原作とした漫画シリーズは3つある。1つは1979年から1980年にかけて岡崎優が執筆し、全2巻にまとめられた。 ^{[29]もう1つは近藤和久による}機動戦士ガンダム0079である。 1993年から2005年にかけて電撃コミックスで全12巻の単行本として出版された。^[30] Viz Mediaは2000年から2003年にかけて最初の9巻を英語で出版した。3つ目の漫画はアニメキャラクターデザイナーの安彦良和による機動戦士ガンダム THE ORIGINである。2001年6月から2011年6月にかけて角川書店のガンダムエース誌で出版され、全23巻の単行本にまとめられた。このシリーズは最初にViz Mediaによって英語でリリースされたが、完成する前に中止され、その後2013年3月から2015年12月にかけて Verticalによってリリースされた。

アニメ化作品以外にも、大和田秀樹が作画を担当し、2001年から角川書店のガンダムエース誌で連載されている人気パロディ四コマ漫画「機動戦士ガンダムさん」があります。この漫画は2014年にアニメ化されました。大和田はスピンオフ漫画「ガンダム創世」も制作しており、富野由悠季とサンライズのスタッフがテレビシリーズやコンピレーション映画を制作する様子を描いています。このシリーズは2009年から2011年まで角川書店のガンダムエース誌で連載され、第5巻からガンダムさん単行本にまとめられました。角川はガンダム創世の章を集めた単行本2巻をリリースしました。ガンダムを創った男たち(「ガンダム」を創った男たち)電波社は、2022 年 6 月にオムニバス本として 『The Men Who CreatedUNDAMUNDAM』を出版しました

『機動戦士ガンダム0079』の続編となる『機動戦士ガンダム0079 EPISODE II ルナ』が、 2022年11月26日より角川書店のガンダムエースにて連載が開始された。 ^[31]

（以下のリストには、一年戦争に登場したモビルスーツ、またはそれに関連するバリエーションを扱ったビデオゲームのみが含まれています。）

オリジナルのガンダムシリーズをベースにした、またはシリーズのモビルスーツを使用したビデオゲームは数多くあります。これらのうち、北米でリリースされたのは以下のものです。

• ガンダムバトルアサルト、ガンダムバトルアサルト2
• ガンダム外伝 0079 灰からの復活
• 機動戦士ガンダム ジャブローへの旅
• 機動戦士ガンダム ジオニックフロント
• 機動戦士ガンダム 連邦VSジオン
• 機動戦士ガンダム めぐりあい宇宙
• 機動戦士ガンダム ガンダムVSZガンダム
• 機動戦士ガンダム クロスファイア（日本とオーストラリアでは『機動戦士ガンダム ターゲット・イン・サイト』）
• MSサーガ: 新たなる夜明け(日本では『機動戦士ガンダム: トゥルーオデッセイ』 )
• 真・三國無双 ガンダム、真・三國無双 ガンダム 2、真・三國無双 ガンダム 3（日本ではガンダム無双）
• 真・三國無双 ガンダム新生(PlayStation 3 のみ)

日本国外で発売されていないゲーム^[要出典]には以下のものがある:

• ガンダム0079 地球防衛戦記
• 機動戦士ガンダム（1993年アーケードゲーム）
• 機動戦士ガンダム スピリッツ オブ ジオン ～殺戮の双星～
• 機動戦士ガンダム ジオン魂 ～戦士の記憶～
• クイズ 機動戦士ガンダム 紋章師
• ギレンの強欲（シリーズ）
• 機動戦士ガンダム 戦記ロストウォー
• 機動戦士ガンダム クライマックスUC
• 機動戦士ガンダム 一年戦争
• 機動戦士ガンダム 戦士の軌跡（エースパイロットとも呼ばれる）
• ガンダムバトル（シリーズ）
• SDガンダム ジージェネレーション（シリーズ）
• SDガンダム スカッドハンマー
• 機動戦士ガンダム トロイ作戦
• 機動戦士ガンダム 戦場の絆
• 機動戦士ガンダム ガンダムvs.ガンダム

ガンダムは放映当初は人気がなく、実際、打ち切り寸前だった。当初は52話の予定だったが、クローバー（このシリーズの元々の玩具メーカー）を含む番組のスポンサーにより39話に削減された。しかし、スタッフは1か月の延長を交渉し、シリーズを43話で終了することができた。^{[32]クローバーが作っていた古い超}合金シリーズに比べると比較的新しい市場であった番組のメカのプラモデルを製造する著作権をバンダイが購入すると、状況は完全に変わった。ガンダムモデルのラインを導入すると、番組の人気は急上昇し始めた。モデルは非常によく売れ、番組は再放送で非常に好調になり、劇場版コンピレーションは大成功を収めた。^{[33]視聴者は別の}スーパーロボットテレビ番組を期待していたが、代わりにガンダムを見つけた。これはまったく新しいジャンル、リアルロボットジャンルのアニメの最初の作品であった。^{[34]このアニメは}ウィザーズ・アニメ・マガジンの「北米で公開されたトップ50アニメ」で第2位にランクされ、 ^[35]日本のロボットアニメの概念を変え、日本の歴史の転換点となったと評価されています。^[36]

1979年に公開されたにもかかわらず、オリジナルのガンダムシリーズは今でもアニメファンの間で記憶され、認知されています。このシリーズはメカアニメに革命をもたらし、 [ ^37]新しいリアルロボットのジャンルを導入し、長年にわたって多くの人にとってジャンル全体の代名詞となりました。その結果、たとえばメカジャンルのパロディーには、その即座の認識のおかげで、機動戦士ガンダムへのオマージュがよく登場します。 ^[38]

このシリーズは、1979年と1980年上半期にアニメージュアニメグランプリ賞を受賞した最初の作品です。アニメージュのトップ100アニメでは、ガンダムは24位でした。^[39]雑誌ウィザードは、このシリーズを史上2番目に優れたアニメに挙げました。^[40] 2007年末までに、オリジナルのテレビシリーズの各エピソードの平均販売数は、公開されたさまざまな形式（VHS、LD、DVDなど）を含めて80,928部でした。^[41]最初のDVDボックスセットは、発売初月の2007年12月21日から2008年1月21日までで10万部以上を売り上げました。^[42]ガンダムシリーズ30周年の一環として、会社は2009年3月11日にReal-Gと呼ばれるプロジェクトを公式に発表しました。これは、日本で1/1のリアルスケールのガンダムを製造する計画です。 2009年7月に完成し、東京の公園に展示されたが、後に撤去された。^[43]高さ18メートルの像は静岡県で再建され、2011年3月に撤去された。^[44] 2011年8月に解体されたが、2012年4月19日に東京・お台場で再オープンした。 ^{[45] [46]} 2016年3月に解体されるまで、「ガンダムフロント東京」というギフトショップとともにお台場に立っていた。

このシリーズに対する批評的な反応のほとんどは、その設定とキャラクターによるものである。ジョン・オプリーガーは、当時の日本の若者が容易に共感できるアムロ・レイと「ただただ魅力的」なシャア・アズナブルのキャラクターが、シリーズの人気に大きく貢献したと述べている。また、彼は「多くの点で、ファーストガンダムはアニメ自体が表すすべてのもののノスタルジックな識別価値を表している」と結論付けている。^[38]このシリーズは、アムロが兵士になる過程で敵兵を殺した結果、トラウマ的な瞬間に直面する戦争の描写方法について、アニメニュースネットワークから賞賛されている。 ^{[47] [48]}このシリーズは、悪の生き物ではなく、異なる人種の人間を敵役として登場させることでも有名である。しかし、このアニメーションは、2000年代のシリーズと比較すると、悪名高いほど古くなっていると指摘されている。^{[48] [49]}

メカアニメのクリエイターである河森正治は、マクロスの脚本家である大野木寛やキャラクターデザイナーの美樹本晴彦と同じ年に慶応大学に通っていた。彼らはそこで「ガンサイトワン」という機動戦士ガンダムのファンクラブを運営していた。この名前は、数年後に彼らが初めて制作したマクロスアニメテレビシリーズに登場するSDF-1宇宙船の艦橋のコールサインとして使われることになる。実際、メカアニメシリーズ『超時空要塞マクロス』は、開発初期にガンダムからいくつかの面で影響を受けていた。^[50]ギレルモ・デル・トロは、このシリーズが『パシフィック・リム』に影響を与えたと述べている。^[51]

アメリカのミュージシャン、リッチー・コッツェンは、元ポイズンやミスター・ビッグのギタリストで、2006年に日本で『愛戦士ZxR』というアルバムをリリースした。このアルバムはガンダムシリーズのカバー曲とオリジナル曲で構成されている。アメリカのミュージシャン、アンドリュー・WKも、2009年9月9日に日本で『ガンダムロック』というアルバムをリリースした。このアルバムはガンダムシリーズの30周年を記念して、同シリーズのカバー曲で構成されている。^[52]

機動戦士ガンダムの背景研究は、その分野で高く評価されている。コロニー（側面）が軌道上に位置する位置はラグランジュ点と呼ばれ、三体問題に対する現実世界の解である。コロニー（側面）は、宇宙居住用のオニールシリンダー設計に基づいている。^{[53] [54] [55]}ガンダムシリーズは、日本でオニールシリンダーを有名にする大きな要因であった。^[56]

「ガンダム・ザ・ライド ア・バオア・クー」は、山梨県富士吉田市にある富士急ハイランドの遊園地のアトラクションでした。この遊園地のダークライドでした。2000年7月20日に一般公開されたガンダム・ザ・ライドは、機動戦士ガンダムをベースにしています。ア・バオア・クーの最後の混沌とし​​た戦いを舞台にしたガンダム・ザ・ライドでは、乗客は戦艦駿河から脱出しようとしている脱出シャトルに乗り込みます。

ガンダム・ザ・ライドのアニメーションは主にコンピュータグラフィックスを使用していますが、人間のキャラクターはすべて手描きのセルアニメーションで、現在のガンダムビデオゲームのスタイルに似ています。ガンダム・ザ・ライドのキャラクターデザインはすべて美樹本晴彦が担当しました。ライドのキャラクターは、プレイヤー（ガンダムに乗ったアムロ・レイとしてプレイ）がドロスを進んでいる間、ビデオゲーム「めぐりあい宇宙」にカメオ出演します。

このアトラクションは2007年1月8日に閉鎖され、「ガンダムクライシスアトラクション」に置き換えられました。このアトラクションの主な特徴は、会場内に平らに置かれた実物大の1:1ガンダムモデルです。可動式のコックピットに座ってCGムービーを見る代わりに、参加者はアトラクション全体でハンドヘルドデバイスを持ち歩き、宝探しのように特定の情報を見つけてガンダムを起動する必要があります。アトラクションの内部は連邦船の模型で、従業員はライド内でキャラクターのままです。

• 教養小説
• ガンダム
• ガンダムモデル
• ガンダム（架空のロボット）
• 超時空要塞マクロス（1982）
• 機甲創世記モスピーダ（1983）
• 超時空騎兵サザンクロス（1984）

ウィキクォートには機動戦士ガンダムに関する引用句があります。

• 公式サイト: アニメ
• Wayback Machineの公式英語ウェブサイト(アーカイブ インデックス)
• アニメニュースネットワークの百科事典にある機動戦士ガンダム（アニメ）
• IMDbの機動戦士ガンダム