新古典派バレエ

ネオクラシカルバレエは、ジョージ・バランシンの作品に代表される20世紀のクラシックバレエのスタイルである。「ネオクラシカルバレエ」という用語は、ロマン主義とポストロマン主義のモダニズムの行き過ぎに反応して、 1920年代にセルゲイ・ディアギレフのバレエ・リュスで登場した。 ^{[1] 19世紀のロシア帝国舞踊の高度なテクニックを参考にしているが、詳細な物語や重厚な劇場的な設定は取り除かれ、}ポワントテクニックなどの多くの重要なテクニックが保持されている。^[2]

新古典主義バレエは、1920年代に誕生し、20世紀を通じて発展したダンスのジャンルです。1900年代初頭、多くの分野の芸術家が、ロマン主義時代の過度にドラマチックなスタイルに反発し始めました。その結果、芸術は、より大胆で、より主張的で、気を散らすものがないという点を除けば、古典主義時代を彷彿とさせるよりシンプルなスタイルに戻りました。この芸術的傾向は、新古典主義として知られるようになりました。この新しいクリーンな美学を最も体現したバレエ振付師は、ジョージ・バランシンです。子供の頃、彼は有名なインペリアル・バレエ学校の生徒であり、古典主義の重要性を刷り込まれました。この学校は、古典バレエのテクニックへの確固たるコミットメントを貫いていました（そして今でもそうです）。卒業後、バランシンはバレエ・リュスで振付を担当する栄誉に浴し、新古典主義の最前線にいたピカソ、マティス、シャネル、ドビュッシー、ストラヴィンスキー、プロコフィエフらとコラボレーションする機会を得た。バランシンは古典派の訓練から目を背けるのではなく、伝統的なバレエの語彙を基に作品を作り上げていった。伝統的なバレエのポジションを拡張し、スピードと動きの自由さで演じ、伝統的なバレエには見られなかった新しいポジションを取り入れた。バランシンが新古典主義様式に初めて進出したのは、 1928年にバレエ・リュスのために振付され、ストラヴィンスキーの音楽が付いた『アポロン・ミュゼゲテ』であった。後の多くの新古典主義作品とは異なり、このバレエは物語を語っており、バランシンがまだロマン主義の伝統から完全に脱却していなかったことを示している。さらに、このバレエが初演されたときは、大規模なセット、衣装、小道具が使われていた。しかし、バランシンは新古典主義のスタイルが進化するにつれ、それを絶えず改訂しました。例えば、後期バージョンのバレエでは、白い練習用レオタードと最小限のセットと照明が使用されました。バランシンは、バレエのタイトルを単に「アポロ」に変更しました。アポロの変遷は、振付師としてのバランシンの変遷を例示しています。バランシンの新古典主義のスタイルが成熟するにつれ、彼はプロットのない、音楽主導のバレエをより多く制作しました。大きなセットと伝統的なチュチュは、すっきりとした舞台とシンプルなレオタードに取って代わられました。この簡素化された外見のスタイルにより、ダンサーの動きが主な芸術的媒体となり、それが新古典主義バレエの特徴となりました。

バランシンは、1933年にリンカーン・カースタインに連れられてニューヨークに行き、バレエ団を設立した時、米国で自らの新古典主義のスタイルを確立した。彼はよく知られたように、自分の望むスタイルでダンサーを訓練できる学校を設立しようと決め、こうして1934年にスクール・オブ・アメリカン・バレエが設立された。彼の最も有名な新古典主義バレエの多くは、彼の学校と、最終的には1948年に設立され現在も存在する自身の会社であるニューヨーク・シティ・バレエの両方で、米国で振付された。コンチェルト・バロッコ（1941年）やフォー・テンペラマン（1946年）やアゴン（1957年）やエピソード（1959年）などの有名な新古典主義バレエはすべてニューヨークで振付された。 ^[3]

バランシンの作品の多くはこのジャンルの典型だが、イギリスのフレデリック・アシュトンやケネス・マクミランのような振付師も、偉大な新古典主義の振付師であった。^[要出典]

• ジョージ・バランシン
  • アポロ（1928）
  • 放蕩息子（1929）
  • セレナーデ（1934）
  • 協奏曲バロッコ（1941）
  • 交響曲 ハ長調(1947)
  • アゴン（1957）
  • ジュエルズ（1967）
• セルジュ・リファー
  • プロメテの生き物(1929)
  • ル・スペクター・デ・ラ・ローズ(個人版) (1931)
  • L'Après-midi d'un faune (個人版) (1935)
  • イカレ（1935）
  • イスター（1941）
  • 白組曲（1943）
• フレデリック・アシュトン
  • 交響的変奏曲（1946）
  • シンデレラ（1948）
  • シルヴィア（1952）
  • ロミオとジュリエット（1956）
  • オンディーヌ（1958）
  • ラ・フィーユ・マル・ガルデ（1960）
  • 夢(1964)
• ローラン・プティ
  • 人生と死(1946)
  • カルメン（1949）
  • ノートルダム・ド・パリ（1965）
  • プルースト、「クールな断続」 (1974)
  • クラヴィーゴ（1999）
• ケネス・マクミラン
  • ロミオとジュリエット（1965）
  • アナスタシア（1967）
  • マノンの物語（1974）
• ジェローム・ロビンス
  • ダンス・アット・ア・ギャザリング（1969）
• ジョン・クランコ
  • オネーギン（1965）
  • じゃじゃ馬ならし（1969）