集まりでのダンス

集まりでのダンス
集まりでのダンス
	ロイヤルバレエ団のダンサーたちが「ダンス・アット・ア・ギャザリング」（2008年）のカーテンコールに登場
振付師	ジェローム・ロビンス
音楽	フレデリック・ショパン
プレミア	1969年5月22日ニューヨーク州立劇場;
オリジナルバレエ団	ニューヨーク・シティ・バレエ
デザイン	ジョー・ユーラ
ジャンル	新古典派バレエ

『ダンス・アット・ア・ギャザリング』は、ジェローム・ロビンスがフレデリック・ショパンの音楽にのせ、ジョー・ユーラが衣装をデザインしたバレエである。このバレエは、1969年5月22日にニューヨーク州立劇場で、ニューヨーク・シティ・バレエ団によって初演された。

生産

『ダンス・アット・ア・ギャザリング』は、ロビンズがブロードウェイ劇場で働いた後、数年ぶりにニューヨーク・シティ・バレエ団（NYCB）のために作った最初のバレエである。^[1]当初はパトリシア・マクブライドとエドワード・ビレラのパ・ド・ドゥを予定していたが、最終的には5組に拡大された。 ^[2] NYCBによると、ジョージ・バランシンが25分のバレエを見た後、「もっと作って、ポップコーンのようにして」と言ったため、ロビンズはバレエを1時間に拡大した。^[3]ジョー・ユーラの衣装とトーマス・スケルトンの照明で、バレエは1969年5月8日にガラ・プレビューが行われ、5月22日に初演された。ロビンズはこのバレエを、5月1日に亡くなった照明デザイナーのジーン・ローゼンタールに捧げた。 ^[2]

初演後、このバレエの物語について多くの憶測が飛び交ったため、ロビンズはバレエ・レビューに大文字で手紙を書き、このバレエには物語も筋書きも役柄もなく、ダンサーたちは単に「その場で音楽に合わせて互いに踊っている」だけだと主張した。^[4]このバレエでは、出演者は衣装の色でクレジットされている。^[5]このバレエは、当初ヴィレッラだったブラウン・ボーイのソロで始まり、バレエの途中では、これまでこのバレエに登場したことのない女性がソロを踊る。^[4]^[6]男性3人と女性3人が登場するセクションでは、女性たちがパートナーを次々と変えていく。このバレエで最もよく知られている部分は、ピンク・ガール（当初マクブライド）とモーブ・ボーイのパ・ド・ドゥである。^[1]フィナーレまで、同時に舞台に立つダンサーは6人までである。^[4]

その他の企業と復活

1970年、ロンドンのロイヤル・バレエ団はロビンズ自身の演出により『ダンス・アット・ア・ギャザリング』を初演した。[2] ヴィレッラ創作の役を、当時最高のバレエダンサーの一人とされていたルドルフ・ヌレエフに教え^た際、ロビンズは観客がヌレエフを認識できないようにしようとした。^{[4]ロイヤル・バレエ団は1976年までこのバレエを上演し続け、2008年に}スーザン・ヘンドルとベン・ホイスの演出で復活するまで上演しなかった。^{[7]ロビンズは}パリ・オペラ座バレエ団でもこのバレエを演出し、同団は1991年に初演した。^[2]サンフランシスコ・バレエ団は2002年にこのバレエを初演し、これもヘンドルとホイスの演出によるものであった。^[6]

2014年、オリジナルキャストメンバーのパトリシア・マクブライドがケネディ・センター名誉賞を受賞した際、タイラー・ペックとジャレッド・アングルによって『ダンス・アット・ア・ギャザリング』の抜粋が披露された。^[8]

キャスト

世界初演:アレグラ・ケント、サラ・リーランド、ケイ・マッツォ、パトリシア・マクブライド、ヴィオレット・ヴェルディ、アンソニー・ブラム、ジョン・クリフォード、ロバート・マイオラノ、ジョン・プリンツ、エドワード・ヴィレラ^[3]
ロイヤルバレエ初演（1970年）：ローラ・コナー、アン・ジェナー、モニカ・メイソン、リン・シーモア、アントワネット・シブレー、マイケル・コールマン、アンソニー・ダウェル、ジョナサン・ケリー、ルドルフ・ヌレエフ、デビッド・ウォール^[9]
パリ・オペラ座バレエ初演（1991年）：モニーク・ルディエール、マリー＝クロード・ピエトラガラ、イザベル・ゲラン、クロード・ド・ヴルピアン、ヴェロニク・ドアノー、マニュエル・ルグリ、カデル・ベラルビ、ジャン＝イヴ・ロモー、パトリック・デュポン、ウィルフレッド・ロモリ^[10]
サンフランシスコ・バレエ初演（2002年）：シェリー・ルブラン、ティナ・ルブラン、ジョアンナ・バーマン、ルシア・ラカラ、ユアン・ユアン・タン、スティーヴン・レゲート、ゴンサロ・ガルシア、ダミアン・スミス、ヴァディム・ソロマカ、ローマン・ライカイン^[6]

音楽

『集会での踊り』で使用されている音楽はすべてフレデリック・ショパンが作曲したもので、その中には以下のものも含まれています: ^[3]

参考文献

^ ab Lin, Ivy (2019年5月1日). 「アメリカの傑作：Dances at a GatheringとEsplanade」. Bachtrack .
^ abcd 「Dances at a Gathering」オックスフォード参考文献。
^ abc 「Dances at a Gathering」ニューヨーク・シティ・バレエ団。
^ abcd マコーレー、アラステア（2016年10月11日）。「『Dances at a Gathering』のステップの背後にある知恵」ニューヨークタイムズ。
^ 「デリア・ピーターズ、『ダンス・アット・ア・ギャザリング』で魅惑的」ニューヨーク・タイムズ、1976年5月26日。
^ abc ロカ、オクタビオ（2002年2月7日）。「バレエはロビンスの人間性を示す」サンフランシスコクロニクル。
^ マコーレー、アラステア（2008年5月19日）。「自発性によって変容する記憶」ニューヨークタイムズ。
^ カダリナ、オクサナ（2014年12月16日）。「パトリシア・マクブライドが第37回ケネディ・センター名誉賞を受賞」DanceTabs。
^ 「Dances at a Gathering – 1970年10月19日夜」。ロイヤル・オペラ・ハウス・コレクション・オンライン。
^ 「ジェローム・ロビンス」.メモオペラ。

外部リンク

集会でのダンスについて語るタイラー・ペック

[Lin-1] Lin, Ivy (2019年5月1日). 「アメリカの傑作：Dances at a GatheringとEsplanade」. Bachtrack .

[Oxford-2] 「Dances at a Gathering」オックスフォード参考文献。

[NYCB-3] 「Dances at a Gathering」ニューヨーク・シティ・バレエ団。

[Macaulay-4] マコーレー、アラステア（2016年10月11日）。「『Dances at a Gathering』のステップの背後にある知恵」ニューヨークタイムズ。

[5] 「デリア・ピーターズ、『ダンス・アット・ア・ギャザリング』で魅惑的」ニューヨーク・タイムズ、1976年5月26日。

[SF-6] ロカ、オクタビオ（2002年2月7日）。「バレエはロビンスの人間性を示す」サンフランシスコクロニクル。

[Royal-7] マコーレー、アラステア（2008年5月19日）。「自発性によって変容する記憶」ニューヨークタイムズ。

[8] カダリナ、オクサナ（2014年12月16日）。「パトリシア・マクブライドが第37回ケネディ・センター名誉賞を受賞」DanceTabs。

[ROH-9] 「Dances at a Gathering – 1970年10月19日夜」。ロイヤル・オペラ・ハウス・コレクション・オンライン。

[10] 「ジェローム・ロビンス」.メモオペラ。