『いとこのビニー』は、1992年に公開されたアメリカの法廷コメディ映画で、ジョナサン・リンが監督、デール・ローナーが脚本を担当した。ジョー・ペシ、ラルフ・マッチオ、マリサ・トメイ、ミッチェル・ウィットフィールド、そして1993年に亡くなる前の最後の映画出演となったフレッド・グウィンが出演している。本作は20世紀フォックスが配給し、1992年3月13日にアメリカで公開された。
マッキオとウィットフィールドはそれぞれ、アラバマで逮捕され、冤罪で殺人罪で裁判にかけられるニューヨークの10代の若者、ビル・ガンビーニとスタン・ローゼンスタインを演じている。弁護士を雇うお金がない彼らは、ガンビーニのいとこで、弁護士資格を取得したばかりのヴィニー・ガンビーニ(ペシ)が婚約者のモナ・リサ・ヴィト(トメイ)と共にやって来て弁護する。生意気なイタリア系アメリカ人のニューヨーカーと、より控えめな南部の町民との衝突[ 3 ]が、この映画のユーモアの大部分を生み出している。主な撮影場所はジョージア州モンティチェロだった。[ 4 ]
『いとこのビニー』は批評的にも商業的にも成功を収め、ペシ、グウィン、マッチオ、トメイの演技は高く評価された。トメイはアカデミー助演女優賞を受賞した。弁護士たちも、この映画が刑事訴訟手続き、証拠規則、裁判戦略を正確に描写しているとして称賛している。
アラバマ州を車で走っていたニューヨークの大学生、ビル・ガンビーニとスタン・ローゼンスタインはコンビニエンスストアに立ち寄り、ビルはうっかりツナ缶をポケットに入れてしまう。店を出た後、店員が強盗に遭い殺害されているのが発見され、二人は警察に呼び止められ逮捕される。警察署で、ビルは万引きで捕まったと思い込み自白し、殺人罪で起訴され、スタンは共犯者として起訴される。私選弁護士を雇う余裕のないビルは、ブルックリンの人身傷害弁護士である従兄弟のヴィニー・ガンビーニに連絡し、ヴィニーは事件を引き受けることに同意する。二人は知らなかったが、ヴィニーは何度も失敗してようやく司法試験に合格したばかりで、裁判経験は全くなかった。彼は婚約者のモナ・リサ・ヴィトと共にアラバマ州へ向かう。
ヴィニーは裁判官のチェンバレン・ハラーに、自分が「ジェリー・ガロ」(後に「ジェリー・カロ」)という偽名で活動する経験豊富なニューヨークの弁護士だと信じ込ませる。しかしハラーは、ヴィニーの服装、態度、法廷での礼儀作法の欠如を繰り返し軽蔑し、ヴィニーは何度か短い禁固刑を受けることになる。検察側の地方検事ジム・トロッター3世は、ビルとスタンが殺人に関与していると示唆する複数の証人を召喚し、強力だが状況証拠に基づく事件を提示する。ヴィニーは予備審問でこれらの証人に対する反対尋問を拒否し、被告人を不安にさせる。その後スタンはヴィニーを解雇し、国選弁護人のジョン・ギボンズを雇う。
ヴィニーは経験不足から、トロッターを騙して証拠を聞き出そうとするが、リサが証拠開示手続きで合法的に入手できると告げる。リサはまた、証人への聞き取り調査を始めるようヴィニーを促し、ヴィニーはそれに従う。リサはヴィニーに苛立ちを募らせ、最初の裁判に勝ったら結婚するという約束を思い出させ、その日が永遠に来ないのではないかと心配する。一方、ヴィニーは、法律の道を志すよう勧めてくれた恩師であるマロイ判事に自分の能力を証明したいと強く願っている。
裁判中、ギボンズの緊張とひどい吃音はスタンの弁護を弱体化させる。一方、ヴィニーは攻撃的でありながらも鋭い尋問スタイルで、トロッター側の証人たちの証言の信憑性を着実に損なっていく。彼は新たに得たグリッツの調理時間に関する知識を利用して、ある証人の犯行時系列が不正確であることを指摘する。さらに、視界を遮るものや視力障害のために容疑者を確実に特定できるのかと他の証人たちに疑問を投げかける。感銘を受けたスタンは、ヴィニーを再び弁護人として雇う。
翌日、トロッターはFBI分析官のジョージ・ウィルバーを意外な証人として召喚する。ウィルバーは、犯行現場のタイヤ痕が少年たちの1964年型ビュイック・スカイラークのものと一致すると証言するが、ヴィニーは彼に、そのタイヤはアメリカで最も一般的なタイヤの一つであることを認めさせる。その後、ハラーは昼食休憩を命じ、反論の準備のために終日延期を求めるヴィニーの要求を却下する。睡眠不足で疲れ果て、ハラーの敵意に苛まれ、裁判に負けるのではないかと恐れたヴィニーは、助けようとしたリサに激しく当たり散らす。しかしその後まもなく、現場のタイヤ痕を写した彼女の写真の1枚が事件の解決に役立つかもしれないことに気づく。
ヴィニーは、自動車修理業を営む家系の出身で、自動車に関する百科事典のような知識を持つリサを説得し、渋るリサに専門家証人として証言させる。写真を確認したリサは、独立懸架式リアサスペンションとポジトラクションを備えた1963年型ポンティアック・テンペスト(ビュイック・スカイラークに似ている)だけがタイヤ痕を残せたはずだと説明する。ヴィニーはウィルバーを証人席に呼び戻し、ウィルバーはリサの証言を裏付ける一方で、自身の証言の信憑性を失わせる。その後、保安官は、ヴィニーの依頼で、ビルとスタンの特徴に合致する2人の男が盗難車のポンティアック・テンペストを運転中にジョージア州で逮捕され、殺人に使われた銃と一致する銃を所持していたと証言する。検察側の主張が崩れ去ったため、トロッターは全ての容疑の棄却を求める。
ビル、スタン、保安官、トロッター、そしてハラー判事は、ヴィニーの成功を祝福する。ヴィニーとリサが車で走り去る際、リサはマロイ判事を説得して、ヴィニーの架空の経歴書「ジェリー・カロ」の保証人になってもらったことを明かす。その後、二人は長らく延期されていた結婚式の計画を巡って再び口論を始める。
『いとこのビニー』には、殺人事件の目撃者として登場するコンスタンス・ライリー役のポーリーン・マイヤーズとアーニー・クレーン役のレイナー・シャイン、車両に詳しいFBI分析官のジョージ・ウィルバー役のジェームズ・レブホーン、詐欺でモナ・リザを騙した田舎者JT役のクリス・エリス、ネックブレース役のマイケル・シンプソン、グリッツ・クック役のルー・ウォーカー、そして殺人事件の被害者となる店員のジミー・ウィリス役のケニー・ジョーンズも出演している。
脚本家のデール・ローナーは、大学生の頃、13回目の挑戦でようやく司法試験に合格した弁護士の話を聞いて、『いとこのビニー』のアイデアを思いついた。ローナーは、アメリカ南部を旅する人が法的トラブルに巻き込まれ、そのタイプの弁護士に弁護してもらうのは面白いだろうと考えた。 [ 5 ]ローナーは、 『Ruthless People』や『Dirty Rotten Scoundrels』など、いくつかの成功した脚本を書いた後になってから、このコンセプトを発展させた。彼は、ビニーを創作するにあたり、サム・キニソンのコメディ、特に野次を飛ばす人への対応に触発され、ビニーと婚約者の関係は、頻繁に口論する2人の友人の交際を基にした。[ 5 ]ローナーはまた、南部を車で旅し、泥にはまって車を修理したが、それが脚本の一部となった。彼は、ジム・トロッターというキャラクターのモデルとなった地方検事補に出会った。[ 5 ]彼は弁護士と何度か面談して裁判の手続きについて学び、刑事裁判の手続きの多くは法科大学院では教えられず、実務から得られるものであることを知った。これはヴィニーの性格形成に大いに役立った。[ 5 ]
キャスティングに関しては、スタジオは当初、ヴィニー役にアンドリュー・ダイス・クレイを希望していたが、これは実現しなかった。他にダニー・デヴィート、ピーター・フォーク、ロバート・デ・ニーロ、ジム・ベルーシが候補に挙がったが、デ・ニーロとデヴィートを除いて、彼らが求めていたイタリア系アメリカ人はいなかった。最終的に、ちょうど『リーサル・ウェポン2』を撮り終え、 『グッドフェローズ』の撮影を終えようとしていたジョー・ペシがキャスティングされ、この役に理想的な選択となった。[ 5 ]モナ・リザ役には、ロレイン・ブラッコとキャロル・デイヴィスに声をかけたが、どちらも役を断った。監督のジョナサン・リンは他の数人の女優をオーディションしたが、ジョン・ランディスに映画『オスカー』の撮影現場に招待された際にマリサ・トメイを見つけた。トメイはその映画で端役を演じていた。フォックスはもっと有名な女優を望んでいたが、トメイに同意した。[ 5 ]ベン・スティラーとウィル・スミスはビルとスタンの役の候補に挙がったが、どちらの場合も、南部でユダヤ人と黒人が投獄されることに関する懸念があり、代わりにラルフ・マッチオとミッチェル・ホワイトフィールドが起用された。[ 5 ]
屋外撮影はジョージア州グリーンズボロ近郊で行われた。裁判所と周辺の広場の外観はジョージア州モンティチェロで撮影され、裁判所のシーンは『夜の大捜査線』で使用されたジョージア州コビントンのセットで撮影された。[ 5 ]刑務所のシーンは実際に稼働している刑務所(ジョージア州アルトのリー・アレンデール州立刑務所)で撮影され、エキストラとして出演した囚人は実際の受刑者だった。[ 6 ]
映画に登場する楽曲の一つ「バイブル・ベルト」は、元々は「不倫をしている牧師助手」についての歌で、トラヴィス・トリットが歌っていた。トリットはペシの主人公を反映させるために歌詞を書き直した。[ 7 ]この曲は、ランディ・エデルマンによる映画音楽の楽曲で構成されたサウンドトラックには収録されていない。
1100万ドルの予算で製作された『いとこのビニー』は予想以上の成功を収め、国内で5292万9168ドル、海外で1115万9384ドルの興行収入を上げ、全世界での合計興行収入は6408万8552ドルとなった。[ 2 ]
Rotten Tomatoesでは、61件のレビューに基づき、この映画は 85% の評価を得ています。同サイトの総評は、「ジョー・ペシとマリサ・トメイの巧みなコメディの掛け合いが、予測可能な脚本を格上げし、その結果、鋭く、爆笑必至の法廷コメディとなっている」となっています。[ 8 ] Metacriticでは、 23人の批評家によるレビューに基づき、この映画は 100 点満点中 68 点を獲得しています。[ 9 ] CinemaScoreが調査した観客は、A+ から F のスケールでこの映画に「A−」の評価を与えました。[ 10 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートはこの映画に4つ星中2.5つ星を与えた。彼は、マッキオが共演者としてクレジットされているにもかかわらず、俳優に与えられた役割は少なく、映画は最後の法廷シーンでグウィン、ペシ、トメイが皆ユーモラスな演技を見せるまで「雷が落ちる」まで漂流しているように見えたと考えた。[ 11 ]エバートのテレビ番組のパートナーであるシカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画をより気に入っており、デール・ローナーの脚本を特に称賛した。[ 12 ] EWのオーウェン・グレイバーマンは、この映画を「ドク・ハリウッドの機知に富んだユーモアのない、鈍重で愛嬌のある間抜けな場違いなコメディ」と評した。しかし、彼はペシとトメイの間のダイナミズムを賞賛し、「ブルックリンに来たパンチとジュディ」と評した。[ 13 ]オースティン・クロニクルのキャスリーン・マーハーは、この映画を「単純な前提とステレオタイプによるユーモアの約束を超越した、気さくなコメディ」だと評した。彼女は、映画が「これから起こると分かっていることから逸れている」ように見える点を嫌ったが、鑑賞は「楽しい時間を過ごせた」と信じていた。[ 14 ]
『いとこのビニー』は、1990年代で最も記憶に残る、そして最も多くの人に観られた映画の一つとして広く認められている。この映画はホームビデオの販売とレンタルで好調な成績を収め、ケーブルテレビでも頻繁に放映された。映画の印象的なセリフも広く知られるようになった。[ 18 ]
やや時代遅れになった要素の一つは、オースティン・ペンドルトンが演じた吃音症で無能な公選弁護人の役だった。ペンドルトンは幼少期に吃音症を患い、その後克服した。撮影中は10代の頃の辛い記憶を掘り起こすのが嫌で、その後もこの役柄と公に結びつけられることを快く思っていなかった。2022年のインタビューで、この役で自分のキャリアがほぼ終わったと感じたと語り、吃音症の人たちから怒りの手紙を受け取った後、そもそもこの役を引き受けたことを後悔していると述べた。キャスティングディレクターのデビッド・ルービンは、ペンドルトンのシーンは面白いものの、新しい映画では大幅に変更されていた可能性が高いと語った。[ 18 ]
映画の監督であるジョナサン・リンはケンブリッジ大学でイギリス法の学位を取得しており、[ 19 ]弁護士たちは『いとこのビニー』の法廷手続きと裁判戦略の描写の正確さを称賛しており、 [ 20 ]ある弁護士は「この映画は細部に至るまで現実に近い。この映画が弁護士の間でこれほど長く愛されている理由の一つは、『ア・フュー・グッドメン』などとは異なり、映画の中で起こることはすべて裁判で起こり得るし、実際によく起こるからだ」と述べている。 [ 21 ]ある法律教科書では、この映画を「初心者の専門家と訴訟弁護士の両方にとって、裁判で専門家証人を提示する技術への面白くて非常に役立つ入門書」として詳細に論じている。 [ 22 ]さらに、刑事弁護人、法学教授、その他の弁護士は、証拠規則、陪審員選任手続き、関連性、反対尋問を説明するためにこの映画を使用している。[ 23 ] [ 20 ] [ 24 ] [ 25 ]
20世紀後半で最も著名なアメリカ連邦判事の一人である、米国第7巡回控訴裁判所のリチャード・ポズナー判事は、 『いとこのビニー』[ 26 ]を次のように称賛した。
特に実践的なヒントが満載です。例えば、刑事弁護士は、たとえ裁判官を苛立たせる代償を払ってでも、敵対的な裁判官に対して毅然とした態度を取らなければならない理由(弁護士の主な聴衆は裁判官ではなく陪審員であるため)、周辺的な事項に関する反対尋問が証人の信憑性に深刻な疑念を抱かせる方法、反対尋問で小道具を効果的に使用する方法(検察側の目撃者の証言を覆す巻尺など)、専門家証人の選任、尋問、反対尋問の方法、ブレイディ原則の重要性、裁判にふさわしい服装、陪審裁判のさまざまな実施方法などです。
連邦判事ジョセフ・F・アンダーソンは著書『ヴィンセント・ラガーディア・ガンビーニから学ぶべき10のこと』の中で、ヴィニーの法廷での手法をアーヴィング・ヤンガーの『尋問の十戒』の「教科書的な例」として称賛し、この映画が1999年の米国最高裁判所の判決「クムホタイヤ対カーマイケル事件」と、米国連邦裁判における専門家証人の証言の可否を規定するドーバート基準に関する判決を予見していたと述べている。そして、リン監督と脚本家のデール・ローナーは「我々の職業に素晴らしい教育ツールを提供すると同時に、一般市民にコモンロー裁判と対審制度が真実を究明し正義を実現する最良の方法であるという信頼を新たに与える珠玉の映画を作り上げた」と結論づけている。[ 27 ] 2019年の判決で、当時コロンビア特別区巡回区連邦控訴裁判所の首席判事であったメリック・ガーランドは、「1992年にヴィンセント・ガンビーニは尋問の達人級の講義を行った」と書き、さらに映画の中の尋問シーンから広範囲に引用した。[ 28 ]
ジョン・マーシャル・ロースクールのアルベルト・ベルナベ教授は、「ヴィニーはロースクールで教えることは苦手だが、教えないことは得意だ」と書いている。[ 29 ]
依頼人へのインタビュー、事実の収集、訴訟理論の準備、交渉、質問すべき時と沈黙すべき時の見極め、証人の証言の弱点を暴くための力強く(しかし魅力的に)反対尋問する方法
米国最高裁判所のアントニン・スカリア判事は、依頼人が弁護士を自分で選べるという原則の例として『いとこのビニー』を挙げた。 [ 30 ]『リール・ジャスティス:法廷が映画になる』 (2006年)の著者は、この映画を『ニュルンベルク裁判』や『ブレイカー・モラント』など、実際の裁判に基づいたいくつかの映画とともに最高評価を与えた。[ 31 ] 2008年、ABAジャーナルはこの映画を「最も偉大な法律映画25選」で3位にランク付けし[ 16 ] 、2010年にはペシのキャラクターを「最も偉大な架空の弁護士25人(アティカス・フィンチ以外)」で12位にランク付けした。[ 32 ]
死刑反対派のリンは、この映画は「人々に説教することなく」死刑反対のメッセージを伝え、目撃証言の信頼性の低さを示していると考えている。監督によると、裁判官、検察官、そしてヴィニー全員が正義を求めているため、「悪者がいない」ことから、弁護士たちはこの映画に魅力を感じているという。リンは、自分とローナーは『いとこのヴィニー』で法的手続きを正確に描写しようと努めたと述べ、必要な変更を加えることができなかった『トライアル・アンド・エラー』と比較して、この映画を高く評価している。[ 19 ]
2012年3月14日のインタビューで、脚本家兼共同プロデューサーのデール・ローナーは、ヴィニー・ガンビーニがイギリスで弁護士として活動する続編について語った。トメイが降板した後、スタジオは別の脚本家を雇ってトメイのキャラクターなしで脚本を書き直させたが、最終的にこのプロジェクトは棚上げされた。[ 33 ]
2017年、作家のローレンス・ケルターは『バック・トゥ・ブルックリン』で『いとこのビニー』シリーズの小説版を開始した。これは『影なき男』シリーズの精神を受け継ぐことを意図している。舞台を現代にアップデートしたこのシリーズでは、モナ・リザが捜査官として活動するビニー・ガンビーニのさらなる事件が描かれている。[ 34 ]最初の続編と並行して『いとこのビニー』のノベライズ版も執筆した後、2020年8月に『ウィング・アンド・ア・プレイヤー』というタイトルの第3作が出版された。[ 35 ]
ペシは1998年のアルバム『 Vincent LaGuardia Gambini Sings Just for You』でヴィニー・ガンビーニ役を再び演じ、同アルバムには「Yo, Cousin Vinny」という曲が収録されている。アルバムのジャケットには、映画で着ていた案内係のスーツに似た赤いスーツを着たペシの姿が描かれている。[ 36 ]