マティアス・ゲルネ(1967年3月31日生まれ)[ 1 ]はドイツのバリトン歌手です。オペラ舞台とリートの両方で幅広く演奏と録音を行っています。シカゴ・トリビューン紙はゲルネを「今日のドイツ歌曲の第一人者」と評し[ 2 ]、ボストン・グローブ紙は彼を「今日活躍する最も偉大な歌手の一人」と評しています[ 3 ] 。
ゲルネが出演した著名なオペラ劇場には、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウス、マドリードのテアトロ・レアル、パリ国立歌劇場、ウィーン国立歌劇場、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場などがある。 [ 4 ]彼が慎重に選んだ役には、ワーグナーの『タンホイザー』のヴォルフラム、『パルジファル』のアムフォルタス、 『トリスタンとイゾルデ』のクルヴェナル、リヒャルト・シュトラウスの『エレクトラ』のオレスト、アルバン・ベルクの『ヴォツェック』、バルトークの『青ひげ公の城』、ヒンデミットの『画家のマティス』、ライマンの『リア王』のタイトルロールなどがある。
歌曲リサイタルでは、アルフレッド・ブレンデル、ウラディーミル・アシュケナージ、ダニール・トリフォノフ、ソンジン・チョといったピアニストたちと共演している。
ゲルネはヴァイマルで生まれた。[ 5 ]彼は音楽的な環境で育った。彼の父親はドレスデンのいくつかの劇場で劇作家兼演出家だった。[ 6 ]彼の最初の楽器はチェロだったが、すぐに歌に転向した。[ 7 ] 9歳でプロの歌手になることを決意した。[ 6 ]彼はカルメンやラ・ボエームなど、父親のいくつかの劇場作品の子供合唱団で歌った。[ 8 ] 18歳から22歳まで、ライプツィヒでハンス=ヨアヒム・バイエルに声楽を学んだ。[ 6 ]彼は後にバイエルを最も重要な教師であり、コンクールで優勝できるようになったきっかけを作ってくれた人物だと述べている。[ 7 ] 1989年、彼はロベルト・シューマン国際声楽コンクールで第2位、サロモン=リンドベルク国際声楽コンクールとフーゴー・ヴォルフ国際声楽コンクールで第1位を獲得した。[ 9 ]留学2年目に西ベルリンで歌唱コンクールに優勝。審査委員長の作曲家兼ピアニストのアリベルト・ライマンが彼をディートリヒ・フィッシャー=ディースカウに紹介した。ゲルネはフィッシャー=ディースカウを自身のアイドルであり、知る中で最も偉大な芸術家だと考えていた。彼はフィッシャー=ディースカウから3年間[ 6 ]、その後エリザベート・シュヴァルツコップから2年間歌唱レッスンを受けた。[ 6 ]
ゲルネは1990年にライプツィヒでプロデビューを果たし、クルト・マズアに招かれてバッハの「マタイ受難曲」を歌った。[ 9 ]彼は1997年にザルツブルク音楽祭でモーツァルトの「魔笛」のパパゲーノ役でデビューした。[ 10 ]
2001年から2005年まで、ゲルネはデュッセルドルフのロベルト・シューマン音楽大学で歌曲解釈の名誉教授として教鞭を執った。[ 5 ] 2001年には、ロンドンの王立音楽院の名誉会員に任命された。[ 11 ]
2000年代後半から2014年にかけて、ゲルネはハルモニア・ムンディのためにシューベルトの歌曲選集『ゲルネ/シューベルト版』を12枚のCDに録音した。最終巻は2014年12月に出版され、 BBCミュージック誌で最高評価とディアパソン・ドールを受賞した。同年、ハンス・アイスラーの歌曲集もディアパソン・ドール・ド・ラネを受賞した。 [ 12 ]
彼は2011/12シーズンにウィーン・フィルハーモニー管弦楽団とツアーを行い、ウィーン国立歌劇場やサイトウ記念音楽祭に出演し、小澤征爾指揮によるバルトークのオペラ『青ひげ公の城』でタイトルロールを演じた。また、クリストフ・エッシェンバッハ、レイフ・オーヴェ・アンスネスと共演し、パリ、ウィーン、ニューヨークのカーネギーホールで歌曲リサイタルを行った。
2012年から2013年にかけて、ゲルネはバイエルン州立歌劇場でワーグナーの『タンホイザー』のヴォルフラム役、マドリードのテアトロ・レアルでのコンサート形式の公演でワーグナーの『パルジファル』のアムフォルタス役を演じた。 [ 13 ]コンサートでのハイライトとしては、パリ管弦楽団(青ひげ)、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団(戦争レクイエム)、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団(ベートーヴェンの第九交響曲)、ミラノ・スカラ座フィルハーモニー管弦楽団(マーラー歌曲)、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、サンフランシスコ交響楽団(ワーグナーのアリア)との共演のほか、ウィーン楽友協会でピエール=ローラン・エマールとの歌曲リサイタル、クリストフ・エッシェンバッハとのシューベルト全曲演奏会を行った。
2020年、ゲルネはドイツ・グラモフォンと契約し、ピアニストのヤン・リシエツキ、ソンジン・チョ、ダニール・トリフォノフとそれぞれ共演した歌曲集3部作を2020年、2021年、2022年にリリースした。[ 14 ]
2021年、ドイツの作曲家デトレフ・グラナートは、アイヒェンドルフの詩「隠者」(Der Einsiedler)を声楽とオーケストラのために作曲し、特にゲルネのために作曲した[ 15 ] 。ゲルネはヤープ・ファン・ズヴェーデン指揮のコンセルトヘボウ管弦楽団と共演し、批評家から絶賛された[ 16 ] 。
ゲルネは1989年に生まれた息子[ 17 ]と2000年に生まれた娘[ 6 ]を養子に迎えた。最初の結婚は離婚に終わった[ 6 ] 。若い頃は「たくさん」タバコを吸っていたと言われているが、後に声への悪影響に気づいてやめてしまった[ 7 ]。ゲルネは宗教的ではないが、「信念はある」[ 18 ] 。
ゲルネはオペラ作品の現代における意義を批判し、大衆的なオペラのほとんどは時代遅れになり、「現代社会が提起する問題に対する十分な内容」を持たなくなったため、もはや上演されるべきではないとまで述べている。[ 19 ]
彼は声楽の観点から現代芸術音楽のほとんどに嫌悪感を示しており、「非常に高い声や非常に低い声、非常に大きな声や非常に小さな声で歌う」といった声の極端な使い方に重点を置くことは、思考や感情の表現には適さないと主張している。さらに、彼はこの声楽作曲のスタイルが作品を「退屈で一面的」にしてしまうと考えている。[ 15 ]
ゲルネは、伴奏を専門とするピアニストよりもソロピアニストと共演することを好むと表明しており、前者のほうが芸術的ビジョンと技術的熟練度が高いと述べている。[ 19 ]
ゲルネはロンドンのウィグモア・ホールのメダルを受賞している。[ 20 ]