マーガレット・アーリッヒ

マーガレット・アーリッヒ
2008年、ホークスベイで演奏するアーリッヒ
背景情報
出生名	マーガレット・メアリー・アーリッヒ
生まれる	( 1965-01-24 )1965年1月24日 ニュージーランド、オークランド
死亡	2022年8月22日(2022-08-22)（57歳）オーストラリア、ニューサウスウェールズ州、 サザンハイランド
ジャンル	ロック ポップ ニューウェーブ ジャズ
職業	歌手
活動年数	1985–2022
ラベル	CBS ソニー コロンビア

マーガレット・メアリー・アーリッヒ（1965年1月24日 - 2022年8月22日^[1]）は、ニュージーランド出身の歌手であり、キャリアのほとんどをオーストラリアで過ごした。

アーリッヒの1989年のデビューソロスタジオアルバム「Safety in Numbers」は、 1991年のARIAアワードで「ブレイクスルーアーティスト - アルバム」を受賞しました。^[2] 1992年の続編「Chameleon Dreams 」も成功を収めました。アーリッヒはニュージーランドとオーストラリアの両方で成功し、キャリアを通じて40万枚以上のアルバムを売り上げ、ニュージーランドで最も成功したレコーディングアーティストの一人にランクされました。彼女はニュージーランドの歌手ピーター・アーリッヒのいとこでした。^[3]

アーリッヒは、兄のパット、ティム・カルダー、ペリー・マーシャル、ジャン・フォークス、ネヴィル・ホール、ジョン・フィアロン、ジェイ・Fブラとともに、ニューウェーブバンド「北京男」のリードボーカルとしてキャリアをスタートさせた。「北京男」は1984年のシャザム! バンドバトル（TVNZのポップショー）で優勝し、「グッドラック・トゥ・ユー」（第6位）、「リフト・ユア・ヘッド・アップ・ハイ」（第21位）、1985年の「ルーム・ザット・エコーズ」（第1位）など、ニュージーランドでヒット曲を多数出した。^[4]

アーリッヒは後にニュージーランドの女性のみのポップグループ「When the Cat's Away 」のメンバーとなった。アーリッヒは1988年にオーストラリアに移住した。シドニーのStudios 301でデビューソロスタジオアルバム「Safety in Numbers」をレコーディングし、1989年にニュージーランドで、1990年3月にオーストラリアでリリースした。このアルバムは1989年12月にニュージーランドのアルバムチャートで4位^[5] 、 1990年12月にオーストラリアのアルバムチャートで5位^[6]に達し、オーストラリアでトリプルプラチナを獲得した。アーリッヒは1991年に「最優秀ブレイクスルーアーティスト」のARIA賞を受賞した。^[7]

1990年、ニュージーランド以外ではほとんど知られていなかったアーリッヒは、1990年11月にリリースされたオーストラリア人アーティスト、ダリル・ブレイスウェイトの2枚目のソロアルバム『Rise 』のトラックでバックボーカルを担当した。彼女がフィーチャーされた曲は、ブレイスウェイトにとってNo.1ヒットとなったリッキー・リー・ジョーンズのバラード『The Horses 』だった。 ^[8]ビデオクリップでは、ブレイスウェイトがビーチでモデル（馬に乗った）と一緒にアーリッヒの声をリップシンクで歌う様子がフィーチャーされている。アーリッヒは『Safety in Numbers』をリリースしたばかりで、ソロアーティストとしての地位を確立しようとしていた ため、ブレイスウェイトのビデオクリップには出演しなかった。

1991 年 3 月、50 万ドルのレコーディング予算を手にしたアーリッヒはスタジオに戻り、大成功を収めたデビュー作の立役者でもあるイギリス人作家/プロデューサーのロビン・スミスとともに、2 枚目のアルバム『Chameleon Dreams』のプリプロダクションを開始した。年半ばまでに、アーリッヒとスミスは 301 スタジオに入り、2 曲に加え、スミスとバリー・ブルーが書いた 3 曲目をレコーディングした。同じチームが『Safety in Numbers』の 2 曲(「Escaping 」と「Guilty People」)を担当しており、最新作「Boy in the Moon」はニューアルバムのサウンドにとって極めて重要なものとなった。その他の曲は世界中を旅して集められた。

アーリッヒはロンドンに行き、ロブ・フィッシャーなどの作家と共作し、アルバムのタイトル曲「カメレオン・ドリームス」を書いた。その後ロサンゼルスに行き、グラミー賞受賞作家/プロデューサーのイアン・プリンスと会い、アルバムの2曲を一緒に書き、4曲をプロデュースした。ロンドンに戻り、サイモン・ロー、トニー・スウェインと数曲を共作し、スウェインがプロデュースした3曲でプロジェクトを完成させた。カメレオン・ドリームスの成功により、アーリッヒは1992年にモンテカルロで開催されたワールド・ミュージック・アワードで「ニュージーランド年間最優秀アーティスト」賞を受賞した。彼女は授賞式に出席し、「ラブ・トレイン」を披露した。

1993年、アーリッヒはエクスポート・ミュージック・オーストラリア（EMA）とオーストラリア貿易促進庁の2回目のウィザーズ・オブ・オズのプロモーションに参加した。彼女は仲間の歌手リック・プライスとグループYothu Yindiとともに日本ツアーを行った。アーリッヒとデール・バーロウはケイト・セベラーノの1994年のアルバムKate Ceberano and Friendsのために「I've Got You Under My Skin」を録音した。

彼女は1994年のほとんどをニュージーランドで過ごし、アンドリュー・ロイド・ウェバーのロックオペラ『ジーザス・クライスト・スーパースター』の大規模なコンサートプロダクションでマグダラのマリア役を演じた。アーリッヒは「 I Don't Know How to Love Him 」のバージョンをリリースし、ニュージーランドのシングルチャートで44位に達した。^[5]

3枚目のスタジオアルバム『The Deepest Blue』では、アーリッヒは長年のパートナーシップを結んだイギリスの作家/プロデューサー、ロビン・スミスと再びタッグを組んだ。彼女とスミスはアルバムの2曲を除く全曲を共同で作曲した。『The Deepest Blue』は1995年8月にリリースされたが、ニュージーランドのチャートで18位^[5]、オーストラリアのチャートで17位^[6]にとどまり、前2作ほどのインパクトは得られなかった。

1998年、ソニーミュージックとの契約が切れ、彼女はニューサウスウェールズ州のサザンハイランドに移り、パートナーと共に家と新しいレコーディングスタジオを構えた。ここで彼女は4枚目のアルバム『Second Nature』を制作した。これはSplit Enzのエディ・レイナーがプロデュースしたレコーディングプロジェクトで、12ヶ月以上にわたって断続的にレコーディングされ、オーストラリアとニュージーランドのミュージシャンが参加した。アルバムには、アーリッヒが子供の頃から聴いていたお気に入りのニュージーランドの曲のカバーバージョンが収録されている。これには、Split Enz、クラウデッド・ハウス、デイブ・ドビン、マックス・メリット、ショーナ・レイン、ドン・マクグラシャン、ティム・フィンなどのアーティストの曲が含まれている。アルバムは1999年にニュージーランドでリリースされ、チャートで11位に達し、プラチナステータスを獲得した。これが彼女の最後のスタジオアルバムとなった。^[5]

アーリッヒは『ミカレフ・プログラム』シリーズ1、エピソード6に特別ゲストとして出演し、ショーン・ミカレフとカーリー・サイモンの名曲「You're So Vain 」をコミカルにデュエットした。2人は以前、スケッチ・コメディ番組『フル・フロンタル』で、ミカレフがマイロ・ケリガンのペルソナでフランク・アンド・ナンシー・シナトラの曲「Somethin' Stupid」をコミカルにデュエットしたことがあった。

2年半の癌との闘病の末、ウルリッヒさんは2022年8月22日、サザンハイランドの自宅で家族に見守られながら57歳で亡くなりました。^[9]

ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。

ニュージーランドミュージック アワードは、ニュージーランドの音楽の優秀性を称える毎年恒例の授賞式で、1965 年以来毎年開催されています。

ワールドミュージック アワードは、モナコ大公アルベール 2 世と共同創設者兼エグゼクティブ プロデューサーのジョン マルティノッティ の後援のもと 1989 年に創設された国際的な賞の授賞式です。

• 公式サイト（インターネットアーカイブにアーカイブされています）
• オールミュージックのマーガレット・アーリッヒ
• マーガレット・アーリッヒのディスコグラフィー（Discogs）
• IMDbのマーガレット・アーリッヒ