Loading article…
ルチェッライの聖母は、シエナ派の画家ドゥッチョ・ディ・ブオニンセーニャによる板絵で、天使たちに囲まれ玉座に座る聖母子を描いています。この作品の契約は1285年の日付です。絵画は恐らく1286年に完成し、フィレンツェのラウデシ信心会がサンタ・マリア・ノヴェッラ・ドミニコ会教会内に維持していた礼拝堂を飾るために依頼したものです。1591年、絵画は隣接するはるかに大きなルチェッライ家の礼拝堂に移されたため、便宜上、現在の名称が付けられました。19世紀にはウフィツィ美術館に移されました。ルチェッライの聖母は、現存する13世紀の板絵の中で最大のものです。
ルチェッライの聖母は、文書による記録が残っているドゥッチョの2つの作品のうち、より古い作品である（もう1つは1308～1311年のマエスタ）。この祭壇画は、聖母マリアに献身する信徒団体であるコンパニア・デイ・ラウデージによって、フィレンツェに新しく建てられたドミニコ会教会サンタ・マリア・ノヴェッラの翼廊にある礼拝堂を飾るために依頼された。1285年4月15日付のこの絵画の契約書は、現存するイタリア最古の同種の文書である。契約書には、ドゥッチョが聖母子と「その他の人物」を描いたパネル画を依頼され、その報酬として150リラが支払われると記されている。契約書は、祭壇画の完成中は他の依頼を受けないこと、そして作品全体を工房の助けを借りずにドゥッチョ一人で描かなければならないことを規定している。契約では、画家は聖母のローブにウルトラマリンブルーを、背景には本物の金箔を費用負担して使用することも義務付けられている。額装されたパネル自体（ドゥジェント作品の中で最大のもの）はラウデシ家が提供した。依頼主には拒否権があった。[ 1 ]
16 世紀、美術史家のジョルジョ・ヴァザーリは、著書『画家、彫刻家、建築家列伝』の中で、ルチェッライの聖母をドゥッチョと同時代のチマブーエの作品と誤って記した。この誤りは何世紀にもわたって異議を唱えられることなく、19 世紀にはフレデリック・レイトンが、最初の主要作品である『チマブーエの有名な聖母の行列』 （1853～55 年）の中で、ルチェッライの聖母が街を練り歩く様子を描いた。[ 2 ] [ 3 ]しかし 1889 年、歴史家のフランツ・ヴィックホフがルチェッライの聖母とドゥッチョのマエスタの様式上の選択を比較し、すぐに他の批評家もドゥッチョがルチェッライの聖母を描いたことに同意した。[ 4 ]
縦4.5メートル、横2.9メートルのこの作品は、5枚のポプラ材のパネルに卵テンペラで描かれている。パネルと額縁は熟練の木工職人が製作し、その後ドゥッチョに渡されて絵が描かれたものと思われる。額縁はパネルと同じ木材でできている。契約ではドゥッチョは高価なウルトラマリンブルー（粉末ラピスラズリから作られる）を使用することが求められていたが、1989年にパネルを修復した修復家たちは、聖母のローブの顔料はより安価な代替品であるアズライトであると判断した。数世紀を経て、青色の顔料はかなり暗くなり、肌の色調の緑色の下地がより目立つようになった。より最近の修復でこれらの問題は修正され、作品の色調の統一性と繊細な自然主義が大幅に向上した。
この絵画の図像は、後援者とドミニコ会の要望によって決定されました。ラウデシのメンバーは礼拝堂に集まり、聖母マリアを讃えるラテン語の賛美歌であるラウドを歌いました。[ 5 ]マリア像は、これらの信心の中心となりました。額縁の円形部分は、使徒、聖人、そして聖ドミニコや聖トマス・アクィナスを含むドミニコ会の著名なメンバーを表しています。[ 6 ]
フィレンツェとシエナの激しい政治的敵意を考えると、フィレンツェの市民グループがシエナの芸術家を選んだことは注目に値する。シエナは聖母を守護聖人としてだけでなく、都市の女王として崇めていた。[ 7 ]この関係の結果、グイド・ダ・シエナやドゥッチョのようなシエナの芸術家は聖母像を専門とするようになった。ルチェッライの聖母の構図と図像の源泉はビザンチンのイコンであるが、ドゥッチョの作品はギリシャのモデルから直接派生したものではなく、最近のシエナの作品を模範としている。聖母のガウンと様式化された解剖学に見られる優雅さと洗練さの強調は、フランスのゴシック美術への精通を反映している可能性がある[ 8 ] （これは後のマエスタの側面からも示唆されている）。
ルチェッライの聖母は現在、ウフィツィ美術館の第一ギャラリーに、チマブーエの聖三位一体の聖母（1285年頃）やジョットのオニサンティの聖母（1306年）とともに展示されている。この選択は、イタリア・ルネサンス絵画の起源の瞬間（「最初の光」）をこれらの画家の作品に見出すというヴァザーリの例に倣ったものである。しかし、中世後期の作品を、 15世紀の自然主義的、量感的、空間的な関心の初期の具現化とみなすこの偏向的で目的論的な概念は、せいぜい誤解を招くものであり、これらのイメージを本来の歴史的文脈から切り離し、13世紀の画家たちが明らかに知らなかったであろう後の芸術潮流に似た様式的特徴を選択的に強調している。そのため、ルチェッライの聖母は、原始的なイタリア・ビザンチン様式からの自然主義的な進歩、金地で高度に様式化された幽玄なイメージの意図的な誤解釈であり、マサッチオよりもパレオロゴス朝のイコンとの共通点が多いと評されることが多い。
{{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク){{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)