リンウッド・G・ダン

リンウッド・G・ダン（ASC、1904年12月27日、ニューヨーク州ブルックリン生まれ - 1998年5月20日、カリフォルニア州ロサンゼルス生まれ）は、映画における視覚特殊効果の先駆者であり、関連技術の発明者でもあったアメリカ人です。ダンは、1933年のオリジナル作品『キングコング』（1933年）、 『市民ケーン』（1941年）、『スタートレック』（1966年 - 1969年） など、数多くの映画やテレビシリーズに携わりました。

ダンは14歳の頃から映画に強い関心を持っていたことで知られ、観た映画に独自の評価基準をまとめるほどだった。^[1]この関心が彼のキャリアの始まりとなり、1923年に故郷の州で映写技師として働き始めた。1925年にパテ社にカメラマンのアシスタントとして雇われ、最終的にハリウッドに移り、1929年までパテ社で働き続けた。^{[2] [3]}

この職での初期の貢献は、映画連続ドラマ『緑の射手』（1925年）、『雪に閉ざされた』（1926年）、『丘の鷹』（1927年）、『北の森の女王』 （1929年）などであった。その後、彼はRKOラジオ映画に撮影監督および写真特殊効果部門の責任者として雇われ、1920年代後半から1956年までそこで働くこととなった。^{[2] [3]}

RKOでのカメラワークと特殊効果における彼の初期の貢献には、グリシャ軍曹事件（1930年）や危険な光（1930年）、アカデミー作品賞を受賞したシマロン（1931年）、猿の手（1933年）などの映画が含まれていました。この初期の経験は、第二次世界大戦中に最初の実用的な商業生産された光学プリンターの開発につながりました。これは、カメラとプロジェクターで構成され、複数の画像を1枚のフィルムに正確に合成できる装置でした。 ^[4]

ダンは、RKO映画の初期の頃に使用されていた回転するRKOラジオ塔のトレードマークを撮影した。1930年代初頭、ダンはオリジナルのキングコング（1933年）の制作を担当した特殊効果チームの一員となった。彼は、フルショットのミニチュアコングモデルとクローズアップの実物大の体の部分との広範囲なカットを通じて特殊効果の技術を高め、この技術は、続編のキングコングの息子（1933年）を含む後の映画でも繰り返し使用された。ダンはモデルアニメーターのウィリス・オブライエンの下で働き、その後もオブライエンと他のプロジェクトで一緒に仕事をした。^[3]

ダンは、アステア＝ロジャースの最初のミュージカル『リオ行き』 （1933年）の飛行機と翼とダンスのシーンで光学/写真合成を行った。『ノートルダムのせむし男』（ 1939年）やオーソン・ウェルズの『市民ケーン』（1941年）も、アメリカが第二次世界大戦に突入する前にダンが手がけたよく知られたRKO映画である。『市民ケーン』では、ダンの合成画像で映画がスタートし、撮影監督グレッグ・トーランドのディープフォーカスショットの多くで、光学合成を作成するダンのスキルが生かされている。^{[要出典] 『}赤ちゃん育児』（1938年）では、ケーリー・グラント、キャサリン・ヘプバーン、ヒョウの別々の映像がダンによって写真的に合成された。ダンの作品は他のスタジオからも非常に人気となり、1946年に彼は自身の会社、フィルム・エフェクツ・オブ・ハリウッドを設立した。彼は1980年まで同社の社長を務め、RKOで働きながらその事業にも携わった。^{[2]最終的にダンは}フランシス・フォード・コッポラに会社を売却し、コッポラはそれをゾエトロープに吸収した。^[4]

『アウトロー』 （1943年）の製作は、ジェーン・ラッセルの胸がどの程度見えるかという論争により中止された。ダンは、ラッセルのクローズアップをプロジェクターとカメラの間に小さな幕を入れて再撮影し、胸の谷間のラインをぼかすことでこの問題を解決した。ダンは、この仕事で1944年に（機械工のセシル・ラヴとともに）技術アカデミー賞を受賞した。ダンは、ハワード・ヒューズがスタジオを買収した後も、RKOで働き続けた。

RKO が映画製作会社として消滅した後、ダンは『ウエスト・サイド物語』 （1961 年）の光学合成とタイトル シーケンス、およびスタンリー・クレイマーの『おかしな世界』 （1963 年）の最後の複雑な消防車シーケンスを手掛けました。これらのシーケンスでは、最終画像に 21 種類の全色要素を合成する必要がありました。

ダンの会社が光学を担当した他の後期の大型映画や注目度の高い映画には、『マイ・フェア・レディ』（1964年）、『グレート・レース』（1965年）、『ハワイ』（1966年）、『聖書の始まり』（1966年）、『ダーリン・リリ』（1970年）、『エアポート』（1970年）などがある。

いくつかのケースでは、彼の作品はクレジットされていない。例えば、彼はエクソシスト（1973）の特殊効果について相談を受けており、多数の書簡が彼がこの映画の制作に関わったことを示している。この映画への彼の貢献には、空中浮遊や顔の変化など、リーガン・マクニールの悪魔憑きを表現するいくつかのスタイル上の選択が含まれている。^[1]

第二次世界大戦中、ダンはアメリカ軍の要請により、大量生産可能なアクメ・ダン光学プリンターを開発した。このプリンターは、数多くの機能を備えていたため、製造工程とポストプロダクション工程の両方で革命的であった。例えば、 『市民ケーン』の最後で、そりのローズバッドの最後のズームインショットに使用されたほか、ハワイでは青い背景で撮影し、撮影終了後に岩や水などのディテールを追加するために使用された。^[4]

ダンは『遊星からの物体X』（1951年）の最後の雷による感電シーンを、黒いフィルムに稲妻を1コマずつ削り、その最良の映像と、燃えて縮む怪物の実写映像（ダンは、黒い背景で怪物のイメージ要素を撮影しながら、トラック上でカメラを引き戻して行った）を合成し、その2つの要素を、怪物を囲む床と壁の動かない画像と写真的に組み合わせて最終合成するという方法で制作した。短い3Dブームと、シネマスコープなどのワイドスクリーン方式へのより恒久的な移行の間、ダンはこれらの進歩を利用して光学合成の使用を開拓し、それを実現するために新しい機器を発明し改良した。

ダンはデジ・アーナズとルシル・ボールが設立したデシル・プロダクションズで働いていた。このテレビ制作では、特に複雑化するタイトル・シーケンスなどで時折光学効果を使用する必要があり、ダンのフィルム・エフェクツ・オブ・ハリウッドはそれらを供給する数社の光学会社のうちの1つだった。1965年以降、ダンは同社（後のパラマウント）の『スタートレック』に視覚効果を供給する4社の光学会社のうちの1社となった。^[5]シリーズのクリエイターであるジーン・ロッデンベリーとマット・ジェフェリーズが設計し、カリフォルニア州バーバンクのプロダクション・モデル・ショップでディック・デイティン、メル・キーズ、ヴェノン・シオン、ヴォルマー・ジェンセンが製作した、全長11フィートの大型宇宙船エンタープライズ号の模型を撮影したのは主にダンだった。ダンはまた、『スタートレック』に関係する他の3社の光学会社、ハワード・アンダーソン社、ウェストハイマー社、ヴァン・デア・ヴィール・フォト・エフェクツが使用する映像も制作した。これらはすべて、大量の特殊効果ショットと毎週の厳しい制作スケジュールのために必要だった。ダンは1969年にシリーズが打ち切られるまで制作を続けた。

ダンは特殊フィルムや大判フィルムの光学作業も専門とし、その作業に必要な機材を製作した。実際、16mmフィルムを35mmカラーインターネガに引き伸ばした最初の人物はダンである。^[6]ダンは万国博覧会で上映されたいくつかの70mm特殊フィルムの光学合成を行ったが、その中にはExpo 67のために制作されたマルチパネルの力作『A Place to Stand 』も含まれている。仲間からは不可能だと言われていたことをやり遂げたのもダンであり、ジョージ・ハリスンの『Concert For Bangladesh』のために16mmネガを70mmプリントにきれいに引き伸ばしたのもダンであった。ダンの会社は後にハリウッドで初めて超大型IMAXフィルムフォーマットの光学合成ができる施設となった。

彼はジョージ・ターナーと共同で、自身のキャリアと視覚効果の歴史に関する本「The ASC Treasury of Visual Effects」を執筆し、1983 年に出版しました。

1990年代、90代だったダンは、日本のエンジニアと共同で3Dテレビシステムの開発に携わった。このシステムは、テレビ画像に自動同期する電子二重偏光メガネを使用し、これまでで最も鮮明で奥行きのある3D画像を作り出すものだった。このシステムはもともと病院向けに作られたものだったが、現在では多くの施設の外科医が、微小脳神経外科手術中に神経終末を選別するための重要な補助としてこのシステムを使用している。このシステムの消費者向けバージョンは、現在、ほとんどのビデオ機器店で3Dブルーレイプレーヤーやテレビと一緒に販売されている。このシステムは、アラン・アルダのテレビシリーズ「サイエンティフィック・アメリカン・フロンティア」のエピソードで紹介された。常に技術に強い関心を持っていたダンは、劇場のデジタル映写の開発にも参加した。^{[7] [8] [9]}

ダンは1944年に初めて光学式プリンターで映画アカデミーから技術的優秀賞を受賞し、その後1980年に同アカデミーから技術的功績でオスカー賞を受賞しました。^{[2] [4]}

ダンは第8回シカゴ国際映画祭でゴールデンヒューゴー賞を受賞し、サンフランシスコ美術館から名誉美術博士号を授与され、様々な芸術大学や技術大学、その他の技術団体からも同様の賞を数多く受賞した。^[2]

ダンは1949年、ウィリス・オブライエンと共同制作した『マイティ・ジョー・ヤング』で特殊効果部門のアカデミー賞を受賞。1984年には映画芸術科学アカデミーからゴードン・E・ソーヤー賞、および映画テレビ技術者協会の最高栄誉である名誉会員を受賞した。^[6]

アメリカ撮影監督協会の会長に 2 度選出されたほか、映画芸術科学アカデミーの 2 つの支部の理事にも選出され、アカデミーの視覚効果部門の設立に尽力しました。また、数年間の任期で AMPAS の会計係も務めました。

ハリウッドにあるアカデミーのピックフォード映画研究センターのリンウッド・ダン劇場は、ダンと彼の映画産業への革新と貢献を称えて名付けられました。^{[10] [11]}リンウッド・ダンの動画コレクションはアカデミー映画アーカイブに保管されています。^[12]

1979年と1985年に最後の特別功労賞であるオスカーを2回受賞した後、ダンは1998年に93歳で亡くなるまでノースハリウッドの自宅に住んでいた。^[要出典]

• 1944年（第17回）Acme-Dunn光学式プリンター
• 1949年（第22回）マイティ・ジョー・ヤング- RKOプロダクション
• 1978年（第51回）映画芸術科学アカデミーの高水準を維持するための優れた貢献と献身を評価
• 1980年（第53回）映画特殊効果用Acme-Dunn光学プリンターのコンセプト、エンジニアリング、開発に対して受賞。
• 1984年（第57回）ゴードン・E・ソーヤー賞

• IMDbのリンウッド・G・ダン
• リンウッド G. ダン文書、マーガレット ヘリック図書館、映画芸術科学アカデミー
• アメリカン・シネマトグラファー・マガジン、1965年3月号、1985年12月号、1998年7月号
• Cinefantastique誌、1996 年 7 月、Visual EFX 記事、64 ～ 75 ページ
• 本: The Making of Star Trek、Stephen E. Whitfield & Gene Roddenberry、Ballantine、1968年。
• 書籍:レナード・マルティンの映画とビデオガイド、2006 年版。