レオポルド・セイファート

レオポルド・グールド・セイファート（1887年1月6日 - 1956年6月13日）は、アメリカの芸術家でした。ミズーリ州カリフォルニア州で生まれ、コロラド州、ピッツバーグで育ち、フィラデルフィア、シカゴを経て、最終的にニューヨーク市に移住しました。ニューヨークでは、画商マクベスによって20世紀を代表する肖像画家の一人としての地位を確立し、500点以上の肖像画が、現在でもアメリカの多くの美術館や施設のギャラリー、部屋、ホールを飾っています。

セイファートが描いた数多くの人物の中には、アメリカの文化人、ビジネス人、政治エリートもいた。題材となった人物には、ヘンリー・クレイ・フリック（ピッツバーグのハインツ歴史センター）、フリッツ・クライスラー（国立肖像画美術館）、アンドリュー・メロン（チョート・スクールおよびBNYメロン・コレクション）、ジョン・ワナメーカー（米国郵便博物館）、エドワード・T・ストーツベリー（ストーツベリー・コレクション）、エリザベス・アーデン、サミュエル・ゴンパーズ（ニューヨーク歴史協会）、ジョン・グレイバー・ジョンソン（コーコラン美術館）、鉄道投資家エドワード・ブリントン・スミス（個人コレクション）、チャールズ・リンドバーグ、デビッド・サーノフなどがいる。

セイファートは、アメリカの主要な美術団体や美術館から、依頼を受けていない作品に対して、数多くの賞や栄誉を授与された。これらの絵画では、彼は力強い筆遣いと色彩で描いている（同時代のロバート・ヘンリーやジョージ・ベローズが、子供の絵を描くときに時々そうしたように）。

若い芸術家だったセイファートは、1910年、1912年、1914年の3度ヨーロッパを旅しました。多くの若い芸術家と同様に、彼はプラド美術館のベラスケスから絵を描き、ハルス、ゴッホ、ゴヤの影響を受けていました。これらの旅行中、彼は普通の人々を題材にしました。彼らのユニークな顔と色鮮やかな衣装は、彼の初期の作品のいくつかにインスピレーションを与えました。後年、彼の肖像画、ヌード、花の静物画は、これらの年に学んだ教訓を保ちながら、より洗練されたシンプルなスタイルを加えました。セイファートの生涯とキャリアは20世紀前半に及びました。彼はいくつかの歴史的な都市で生活し、教え、絵を描き、彼のモデルの多くは、特に狂騒の20年代にアメリカの歴史で重要な役割を果たしました。

ザイファートの先祖の起源はドイツのザクセン地方で、祖父母はライプツィヒ近郊のツヴィカウ村の出身です。祖父と父のヘルマン (当時 4 歳) は 1854 年にニューヨークに到着しました。家族はセントルイスに渡り、その後西へ向かい、ミズーリ州で他のドイツ人移民とともに定住しました。

セイファートは1887年、ミズーリ州モニトー郡カリフォルニアの町で、ヘルマンとエマ・トワイハウス・セイファートの7人兄弟の2番目として生まれた。翌年、家族はコロラド州コロラドスプリングスに移り、シャイアン山脈の麓、シャイアンクリーク沿い、現在のブロードムーアリゾートの近くに小屋を建てた。1890年、父親が屋根から落ちて亡くなり、家族全員が働くか早く結婚しなければならなくなった。レオポルドが最初に芸術に触れたのは、ラ・サールという芸術家に短期間師事したときだったが、地元のパン屋でケーキを描いたり、剥製師のためにガラスの目を作ったりもした。兄のルーはピッツバーグに移り、スタンダード石油の地質学者ジョン・ワージントンの事務所に就職した後、「リー」と母親を呼び寄せて東へ移らせた。1904年、その途中でセントルイス万国博覧会を訪れ、レオポルドは初めて絵画展を見た。ピッツバーグに着くと、レオポルドはワージントンの事務員として働き始め、彼の芸術的才能が上司の目に留まりました。2年間、彼はワージントン家に住みながら、スティーブンソン美術学校でホレイショ・スティーブンソンに師事し、後にワージントンからペンシルベニア美術アカデミーに通うための資金を貸し付けられ、彼はその借金を家族の肖像画を多数描いて返済しました。

1906年から1913年まで、彼はアカデミーでトーマス・ポロック・アンシュッツ、ウィリアム・メリット・チェイス、セシリア・ボー、ヒュー・H・ブレッケンリッジに師事した。この苦しい時期に、彼は地元の少年クラブで働き、セミプロの野球選手として活動する傍ら、依頼も舞い始めた。ウィリアム・メリット・チェイスの推薦により、彼はチェイスの弁護士の娘で後にシルヴァン・レビンと結婚するリビー・デヤングを描いた。チェイスはまた、彼の妻ヘレン・フレックの肖像画も購入した。彼はフィラデルフィアの連邦裁判所の作品の複製を多数制作したが、1905年から1915年までのこれらの絵画はあまり知られておらず、現在でもフィラデルフィア市内外の多くの場所に飾られている。

1909年から1913年まで、フィラデルフィアのグラフィック スケッチ クラブ (現在はサミュエル S. フライシャー記念館) で教鞭を執った。1910年、クレソン旅行奨学金を獲得し、婚約者の画家ヘレン フレックとその母親とともにヨーロッパへ渡った。1911年に2人は結婚し、1912年に再びクレソン奨学金を獲得し、オランダのフォーレンダムへ旅行して仕事をすることができた。この間、レオポルド ストコフスキーと出会い親友となり、その作品である肖像画 (下図) は1913年のフェローシップ賞とペンシルベニア アカデミー年鑑で人気賞を受賞した。また同年、カーネギー国際展でフォーレンダムの絵画「Tired Out」が佳作に選ばれ、第4回ピッツバーグ美術家協会展の特別部門に選ばれた。夏の間、彼はロードアイランド州ニューポートのオーカー・コートでロバート・ウォルトン・ゴーレットの妻、エルシー・ウェレン・ゴーレットを描いた。

1914年、彼はヘレンと最初の子供であるメアリー・ルイーズとともにスペインで夏を過ごし、友人のウォルド・ピアースとともにイグナシオ・スロアガを訪れ、ダニエル・スロアガを含むセゴビアの多彩な人々を描いた。同年、彼はロチェスターのメモリアル美術館で開催されたグループ展に3人のアーティストのうちの1人として参加し、初期の傑作のいくつかを展示した。そのほとんどは現在美術館に所蔵されている。

彼は1914年から1921年まで、フィラデルフィアのフィラデルフィア女子デザイン学校（現在のムーア美術大学）で教鞭をとり続けた。この学校は当時、主にサーティン家によって運営されていた。1915年に2人目の子供、リチャード（レオポルド・ジュニア）が生まれた。その年、彼はフィラデルフィア・アート・クラブで金メダル、サンフランシスコのパナマ・パシフィック博覧会で銀メダルを受賞した。1916年には全米デザイン・アカデミーの準会員に選ばれ、現在ナショナル・ポートレート・ギャラリーに所蔵されているヴァイオリニストのフリッツ・クライスラーの肖像画でペンシルベニア・アカデミーのベック・ゴールド・メダルも受賞した。同年、ボストンのセント・ボトルフ・クラブとコプリー・ギャラリーで個展を開催した。彼はフィラデルフィアの芸術家や音楽家のグループと共にメイン州シール・ハーバー（写真左）で夏を過ごし、そこでこれらの人物の木炭肖像画のシリーズを始めた。翌年の夏、彼はシールハーバーに戻り、そこで次男のピーターが生まれた。秋にはシカゴに移り、シカゴ美術館付属美術大学で教鞭をとり始めた（この職は1927年まで続いた）。12月にはカール・アンダーソン、ヘイリー・レバー、アーネスト・ローソンとともにデトロイト美術館でグループ展を開催した。

1918年、彼はペンシルバニア美術アカデミーで『ラッカースクリーン』でテンプル金メダルを受賞し、同作品は現在同アカデミーのコレクションにある。また、国立デザインアカデミーでアルトマン賞と第一ハルガーテン賞も受賞している。『ラッカースクリーン』は、彼がモデルで当時の愛人だったと思われるボビーを描いた数多くのヌードのうちの1つで、彼女の絵画は現在、ロサンゼルス郡立博物館、イリノイ州立博物館、ハイ美術館、ニューオーリンズ美術館などの主要な美術館のコレクションに収蔵されている。同年、彼はロチェスターのメモリアル美術館で2度目のグループ展を開催した。1921年、彼は国立デザインアカデミーから肖像画のトーマス・R・プロクター賞を受賞した。また、シカゴ美術館とのつながりも広がり、同研究所が主催して各地に派遣した巡回展にシカゴの著名人の肖像画が展示された。この会員には、ポッター・パーマー・ジュニア、フレデリック・ストック、アルビン・ポラセク、マーシャル・フィールド・ジュニアなど、当時シカゴに住んでいた金融家、芸術家、音楽家、作家が含まれていた。1922年、デトロイト美術館で個展を開催。1923年、ニューヨークのグランド・セントラル・アートギャラリーの創設メンバーとなり、ジョン・シンガー・サージェントなどの芸術家とともに最初の抽選に選ばれた。その後すぐに、ニューヨークにスタジオを構え始め、1925年にはグランド・セントラルが彼の肖像画の取り扱いを始めた。

セイファートのユーモアのセンスと人当たりの良さは、移民の子供というルーツから来ている。彼は決断力があり、モデルたちと過ごすことを心から楽しんだ。彼らが非常に裕福であっても、彼は決してひるむことはなかった。1923年、彼はシカゴ美術館でパーマー金メダルを受賞し、その年の後半には息子たちが寄宿学校に通っていたスイスで夏を過ごした。1924年、彼はシカゴ美術館でローガン金メダルとハースト賞を受賞し、ピッツバーグのカーネギー研究所で個展を開催した。その夏、彼は家族とともにフランスのサンリスにあるハンス＆アリス・キンドラーの家を訪れ、そこでマン・レイが家族全員を撮影した。

1925年にシカゴ美術館でローガン賞を受賞し、同年オハイオ州コロンバス美術館とニューヨークのグランドセントラル美術館で個展を開催。国立デザインアカデミーの正会員に選出され、パリの家族を訪問して「私の家族」（ブルックリン美術館）を描いた。その後10年間、国立アカデミーの年次美術審査員を務めた。

この時点で彼は平均して年間25枚の絵を描いており、作品の多くはアメリカの歴史で重要な役割を果たした人々を描いたものであった。彼は社交界の肖像画家ではなかったが、自尊心の高い人物の何人かは彼が描いた。しかし、後世に残すための肖像画を依頼するのはグループや会社であることが多く、彼はハインツ、クラフト、タフト、メロンなど今日ではよく知られている人物を描いた。1926年、彼はペンシルバニア美術アカデミーのストッツベリー金メダルとフィラデルフィア150周年博覧会の金メダルを受賞した。彼は以前アーウィン・S・バリーが運営していたシカゴのカーソン・ピリー・スコットで個展を開催し、フレデリック・ロウズによる記事がオール・アーツ・マガジンに掲載された。1928年、彼はニューヨークに移り、1 W. 67th Streetにあるデ・アーティスツにスタジオを取得し、この時期に当時のアメリカ人イラストレーター、ジェームズ・モンゴメリー・フラッグやハワード・チャンドラー・クリスティと長年にわたる仕事上の関係を築いた。 1929 年にデトロイト美術館とニューヨークのハケット ギャラリーで個展を開催したことで、さらに依頼が舞い込み、同年、アメリカ美術誌に掲載されたジョージ W. エガースの記事でペンシルバニア アカデミーのリッピンコット賞を受賞しました。1930 年に妻のヘレン フレックと離婚し、15 年以上モデルを務めたグレース J. バーノン (「ボビー」) と再婚しました。彼女の旧姓はグレース ハインツァリングでしたが、彼女はより英国風の名前に変えました。その年、カーネギー国際博覧会で人気賞を受賞し、ワシントン DC の コーコラン美術館で木炭肖像画の個展を開催しました。

1931年、彼は国立デザインアカデミーでイシドール賞を受賞し、その夏はフランスのアンダイエへ旅行し、家族、モーリス・スパイザー（フィラデルフィア出身の長年の友人）、アーネスト・ヘミングウェイ（右）と過ごした。1932年にはピッツバーグのJJギレスピー・アンド・カンパニーとボストンのロバート・C・ボーズ・ギャラリーで個展を開催した。ボストンでの展覧会をきっかけに、マサチューセッツ州知事数名とボストン公共図書館の最大の支援者であるデフェラーリ氏の絵を描くこととなった。図書館の入り口には、この絵のために一部屋丸ごと飾られている。ユニークで変わった人々を描くことへの関心を持ち続けた彼は、1934年にグレース・ラインズからの依頼でグアテマラへ旅行し、アンティグアとチチカステナンゴの人々を描いた。また、同年、ホルガー・ケーヒルにニューヨーク市警のバーナード・ジェップソンを描くよう依頼され、その絵はニューヨーク市初の市立美術展でロックフェラー・センターで公開された。翌年、ボストンのヴォーズ・ギャラリーで個展を開催。1936年、コネチカット州ウェストポート近郊に週末用の家を購入し、納屋をスタジオに改装した。

彼は熱心な園芸家となり、花の静物画を描き始めた。その後の10年間、コネチカット州イーストンの田舎の家とニューヨークを行き来しながら過ごした。1946年、ニューヨークの連合芸術家展で名誉金メダルを受賞。このころから喫煙と飲酒で健康を害し始めたが、依頼は続いた。1953年、ナショナル・ギャラリー（ワシントンD.C.）の創設者であるラッシュとサミュエル・クレスの二人を描いているときに、妻のボビーが亡くなった。息子のピーターとリチャード（旧姓レオポルド・ジュニア）は二人ともペルーに住んでいた。彼はフランク・ポーター・グラハムの最後の肖像画を描き、晩年には新しいモデルで付き添いのラモナが彼と一緒に暮らし、1956年にニュージャージー州バウンドブルックで食道癌で亡くなるまで世話をした。

チェンバース、ブルース：レオポルド・セイファート、回顧展カタログエッセイ、ベリーヒルギャラリー、1985年

[1] 1921年シカゴ美術館カタログ

[2] 1917年デトロイト美術館でのヘイリー・レバーとカール・アンダーソンとのグループ展

[3] セイファートは女性のためのデザイン学校で教鞭を執り、校長はエミリー・サーティン、フィラデルフィア・イブニング・レジャー、1917年

• [4] スミソニアン美術館の自画像
• [5] ナショナルギャラリー創設者サミュエル・クレスとラッシュ・クレス
• [6] 自画像 デトロイト研究所が1918年に購入したもの
• [7] TIME MAZINEグランドセントラルアートギャラリーの設立記念式典で選ばれた最初の30点のロットにセイファートが選ばれた