リチャード・ヘイリー・レバー(1876年9月28日 - 1958年12月6日)は、オーストラリア系アメリカ人の画家、版画家、講師、美術教師でした。彼の作品は、1928年夏季オリンピックと1932年夏季オリンピックの美術競技の一部でした。[ 1 ]
レバーは1875年9月28日、南オーストラリア州ボーデンでアルビオン・W・レバーの息子として生まれた。 [ 2 ]彼はプリンス・アルフレッド・カレッジでジェームズ・アシュトンの指導の下、絵画の授業で優秀な成績を収め、学校を卒業後もノーウッドにあるアシュトンの美術学校で学び続けた。彼は1892年にアデレード・イーゼル・クラブの創設メンバーとなった。[ 3 ]




レバーの母方の祖父でボーデン製革所のオーナーだったリチャード・ヘイリーは1882年に亡くなり[ 4 ]、その後の遺産でレバーは1899年にイギリスへ渡航し[ 5 ]、画家としてのキャリアをさらに発展させることができた。彼はコーンウォール海岸の漁港であり芸術家村でもあるセント・アイヴスに移り住んだ。この町が海洋画の中心地として名声を得たのは、主に著名なイギリスの海洋画家となったジュリアス・オルソンによるものだった[ 6 ] 。セント・アイヴスで、レバーはフレデリック・ジャッド・ウォー とスタジオを共有し、印象派のオルソンとアルジャーノン・タルマージから絵画技法を学んだ。レバーはまた、セント・アイヴスからイギリス海峡を挟んで向かい側にあるフランスの港町ドゥアルヌネとブルターニュのコンカルノーでも絵を描いた。
1904年後半、レバーは母親が結核で亡くなりかけていたアデレードへ帰郷した。 [ 7 ] 12ヶ月の滞在中、彼はいくつかの展覧会を開催し、海の風景画を描き、教鞭を執った。1906年、ヨーロッパに戻ったレバーは、セント・アイヴス教区教会でアイダ・スミス・ゲイルと結婚した。1908年、レバーはゴッホの病院、オランダと題した一連の絵画を制作し、ゴッホから受けた深い影響を表現した。
1911年、印象派の画家アーネスト・ローソンは、レバーにアメリカへ移住すればより大きな成功を収められると説得した。レバーは1912年にニューヨーク市に到着し、ハドソン川、タイムズスクエア、セントラルパークの風景を描いた。アメリカ東海岸を発見すると、マサチューセッツ州グロスターで数年間、またマサチューセッツ州マーブルヘッドで絵を描いた。両画家は自発的で大胆な画風を発展させ、レバーはローソンの友人グループ、ロバート・アンリ、ウィリアム・グラッケンズ、ジョン・スローン、ジョージ・ベローズに受け入れられた。彼はこのグループと定期的に展覧会を開催したが、最終的にはニューヨークを離れ、マサチューセッツ州に定住した。
1919年から1931年にかけて、レバーはニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで美術の授業を担当し、グロスターにスタジオを構え、ナンタケット島やマーサズ・ヴィニヤード島へ絵を描くために頻繁に旅行した。彼は生徒たちに次のようなメッセージを伝えた。「芸術とは、線、形、色彩で気分を再現することです。もし私が残りの人生を自分の裏庭に閉じ込められたとしても、描く時間よりも頭の中にある絵の方が多いでしょう。芸術とは、楽しい時間を過ごすことなのです。」レバーは1922年にカーネギー国際展の美術審査員としてピッツバーグへ行った。[ 8 ]
1924年、レバーは大統領専用ヨットであるUSSメイフラワー号の肖像画を描くよう依頼され、その絵は後にホワイトハウスの閣議室でカルビン・クーリッジ大統領に贈呈された。
1930年までに、レバーはニュージャージー州コールドウェルに移り住み、1938年にニューヨーク州マウントバーノンに移るまでそこに滞在した。ニューヨークに住んでいた間、レバーはニュージャージー、ニューイングランド、ニューヨーク、カナダの沿海地方で海洋画や風景画を描いた。生涯を通じて、カナダのノバスコシア州やグランドマナン島、バハマ、フロリダなど広範囲に旅行して絵を描き、しばしばヨーロッパに戻った。1933年、ヘイリーはバーモント州ストウのスマグラーズノッチにあるグリーンマウンテンズ夏季美術学校の校長に任命された。[ 9 ]レバーはまた、1934年から1935年にかけてニューヨーク州ブロンクスビルのフォーラム美術学校で絵画の授業も教えていた。
晩年、レバーは右手に関節炎を患い、旅行ができなくなり、代わりに静物画に集中せざるを得なくなった。関節炎が進行するにつれ、彼は左手で絵を描くことを独学で習得した。しかし、1949年に妻アイダが亡くなった後、[ 10 ]レバーは自宅に閉じこもり、1953年から亡くなるまで絵を描き続けた。
ヘイリー・レバーは1958年12月6日、ニューヨーク州マウントバーノンの自宅で死去した。彼の死の知らせは一部の人々を驚かせた。レバーはかつて絶大な人気を誇り、批評家からも高く評価されていたにもかかわらず、20年以上も前から公の場からほとんど姿を消していたからである。それでも、彼はその間も絵を描き続けており、マウントバーノンの納屋に保管されていた売れ残った、そしてほとんど人目に触れることのなかった絵画の数々に、同僚や画商たちは困惑した。[ 11 ]死後、彼は20世紀のアメリカ印象派の指導者の一人として認められるようになった。[ 12 ]