スコット・アレクサンダーとラリー・カラゼウスキー

スコット・アレクサンダーとラリー・カラゼウスキー
アレクサンダー（左）とカラシェフスキー（右）、2014年
生まれる	スコット・アレキサンダー1963年6月16日（61歳）カリフォルニア州ロサンゼルス、米国 ( 1963-06-16 ) ラリー・カラゼウスキー1961年11月20日（63歳）アメリカ合衆国インディアナ州サウスベンド ( 1961-11-20 )
母校	USC 映画芸術学部(両方)
職業	脚本家
活動年数	1990年～現在
配偶者	ラリー： エミリー・カラゼフスキー ​ （ 1991年生まれ）
子供たち	スコット： 3 [1] ラリー： 2

スコット・アレキサンダー（1963年6月16日生まれ）とラリー・カラゼウスキー（/ ˌ k ær ə ˈ zj uː s k i / ; 1961年11月20日生まれ）は、伝記映画に対する独自のアプローチで知られるアメリカの脚本家デュオです。彼らは、伝記映画にふさわしくないと考えられていたかもしれない個人に焦点を当てた独特のストーリーテリングスタイルを説明するために「アンチ伝記」という用語を導入しました。^[2]従来の「偉人」を強調する代わりに、彼らの作品はアメリカのポップカルチャーであまり知られていない人物に焦点を当てることがよくあります。^[3]このジャンルでの彼らの有名な映画には、『エド・ウッド』、『ラリー・フリントの逆襲』、『マン・オン・ザ・ムーン』、『ビッグ・アイズ』、『ドリーマイトが私の名前です』、および『アメリカン・クライム・ストーリー』シリーズなどがあります。

彼らの伝記脚本のほとんどは書籍として出版されており、『エド・ウッド』はフェイバー・アンド・フェイバー社、『ザ・ピープル・VS.ラリー・フリント』と『マン・オン・ザ・ムーン』はニューマーケット・プレス社、『ビッグ・アイズ』はランダムハウス社から出版されている。^[4]

アレクサンダーとカラゼウスキーは出会う前、二人とも十代の映画製作者だった。アレクサンダーのスーパー8フィルム作品は後に、 JJエイブラムスを含む若手監督にスポットライトを当てた巡回劇場公開作品となった。^[5]カラゼウスキーは、受賞歴のある学生テレビ番組「Beyond Our Control 」で俳優、脚本家、監督として青春時代を過ごした。^[6]二人は南カリフォルニア大学の新入生ルームメイトとして初めて出会い、 1985年に映画芸術学部を卒業した。 ^[7]

二人の最初の成功作は、人気があったものの批評家から酷評されたコメディ映画『プロブレム・チャイルド』だった。二人は、元々の脚本は洗練されたブラックコメディだったが、スタジオ側が脚本を代えて、認識できないほど骨抜きにしたと主張した。^{[8]この映画は}ユニバーサル・ピクチャーズにとって1990年の最も利益の出た映画となった。 ^[9]スタジオ側が続編の製作を急ぐ中、二人は再び『プロブレム・チャイルド2』の脚本を書いた。^[10]

1992年、自分たちのキャリアに不満を抱いたアレクサンダーとカラゼフスキーは、エドワード・D・ウッド・ジュニアの伝記映画を書こうと決心した。彼を嘲笑するのではなく、彼らは無名の映画監督とその苦悩に共感した。 ^[11]ティム・バートンは彼らの脚本『エド・ウッド』を気に入り、監督を引き受けた。彼らは6週間で脚本を書いた。^[12]この映画はアカデミー賞を2部門受賞し、カンヌ映画祭でパルムドールにノミネートされた。^{[13]彼らはバートンの次の映画}『マーズ・アタック!』の脚本を無名で書き直し、火星語「Ack Ack Ack」を生み出した。^[14]

エド・ウッドの絶賛は、一連の型破りな伝記映画につながった。彼らは『ラリー・フリント』と『マン・オン・ザ・ムーン』 （コメディアンのアンディ・カウフマンの短い生涯を描いた作品）を執筆し、両作品ともミロシュ・フォアマンが監督を務めた。アレクサンダーとカラシェフスキは『ラリー・フリント』での脚本でゴールデングローブ賞最優秀脚本賞を受賞した。^{[15]この映画は1997年の}ベルリン国際映画祭でも最高賞を受賞した。^[16]

2000年、2人は『Screwed』で監督デビューを果たした。^[17]ボリウッドのヒットミュージカル『De Dana Dan』は『Screwed』の無許可リメイクである。^{[18] 2002年、2人は}ポール・シュレイダー監督の映画『オートフォーカス』のプロデューサーを務め、ホーガンズ・ヒーローズのスター、ボブ・クレインの没落とその後の殺人を記録した。

2人はティム・バートン監督の2014年の映画『ビッグ・アイズ』の脚本とプロデュースを担当した。同作は画家マーガレット・キーンの伝記映画である。当初は監督を務める予定だったが、後に降板した。^[19]この映画は製作に11年を要した。^[20]

2016年、アレクサンダーとカラゼウスキーは初のテレビシリーズ『アメリカン・クライム・ストーリー』を制作した。これは犯罪アンソロジードラマである。最初のシーズンはO・J・シンプソン裁判に基づいている。^[21]この番組は2016年にFXで放映された後、9つのプライムタイム・エミー賞を受賞し、アレクサンダーとカラゼウスキーはリミテッドシリーズ、映画、ドラマスペシャルの脚本賞にノミネートされた。彼らはこのミニシリーズでエミー賞、ゴールデングローブ賞、脚本家組合賞、プロデューサー組合賞を受賞した。また、視聴率も急上昇し、ケーブルテレビで最も視聴された新番組となった。^[22]

2019年、彼らはエディ・マーフィの映画復帰作となる伝記映画『Dolemite Is My Name』の脚本を執筆し、Rotten Tomatoesで97%の評価を得た。^[23]この映画は2020年のゴールデングローブ賞で作品賞と主演男優賞にノミネートされた。^[24]

制作されなかった脚本には、マルクス兄弟の伝記映画^[25]、 ロバート・リプリー（ティム・バートン監督）^[26]、 パティ・ハースト（ジェームズ・マンゴールド監督）^[27]、グレイトフル・デッド（マーティン・スコセッシ監督） ^[28]などがある。さらに、彼らは1996年に予定されていたアニメシリーズ「宇宙家族ジェットソン」の実写映画の最初の脚本家でもあったが、予算不足のためプリプロダクション中に中止された[1]。また、ジョナサン・ヘンズリーのために「ハルク」の未制作の草稿を書いたり、リドリー・スコットのためにモノポリーのゲームに基づいた脚本を書くために雇われたり^[29]、ナイキの創設者フィル・ナイトの自伝「シュー・ドッグ・アンド・キング ・オブ・ザ・ジャングル」をテクノロジー界の異端者ジョン・マカフィーについて脚色したりした。^{[30] [31]}

この二人はロサンゼルスで活動する映画俳優で、アメリカン・シネマテークで古典映画の上映会を主催している。^{[32] [33]}また、映画関連のポッドキャストに頻繁にゲスト出演しており、出演した番組には、 Maltin on Movies、Gilbert Gottfried's Amazing Colossal Podcast、The Movies That Made Me、The Pure Cinema Podcast、The Dana Gould Hour、The Marx Brothers Council Podcast、The Big Picture、The Treatment、 The Film Scene with Illeana Douglas 、The Adam Corolla Show、Post Mortem with Mick Garris、The Cannon with Amy Nicholson、The Empire Film Podcastなどがある。^{[34] Karaszewski の多数の映画解説は、ウェブサイト}Trailers from Hellで読むことができる。^[35]

1999年、2人はサンダンス・スクリーンライティング・ラボの顧問を務めた。^[36]カラゼウスキーは、映画芸術科学アカデミーの脚本家支部の理事を6年間務め、アカデミーの歴史と保存担当副会長も務めた。^[37] 2010年にはロサンゼルス映画祭、 ^[38] 2011年にはインディペンデント・スピリット賞、[ 39 ^] 2022年にはインディー・メンフィス映画祭の審査員を務めた。 ^[40]また、2018年から2020年までアカデミー賞の国際実行委員会の共同議長を務め、部門名を外国語映画賞から国際長編映画賞に変更することに尽力した。^{[41]現在、カラゼウスキーは}全米映画保存財団の理事を務めている。^{[42] 2023年、アレクサンダーは}アメリカ西部脚本家組合の理事会に4期目に選出された。^[43]

2007年、二人はドキュメンタリー『Dreams on Spec』に出演した。これは作家の視点からハリウッドの創作過程を描いた作品である。カラゼウスキーはターナー・クラシック・ムービーズの『 Reframed』というシリーズでベン・マンキーウィッツとともにゲストホストとして出演し、画期的で物議を醸した映画にスポットライトを当てた。^[44]

アレクサンダーとカラゼウスキーが脚本を書いた映画の登場人物を演じ、権威ある賞を受賞した俳優は数人いる。マーティン・ランドーは『エド・ウッド』でアカデミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、全米映画批評家協会賞、ニューヨーク映画批評家協会賞、ロサンゼルス映画批評家協会賞、シカゴ映画批評家協会賞を受賞した。^[45] 『ピープルvs.ラリー・フリント』では、ウディ・ハレルソンがアカデミー賞とゴールデングローブ賞にノミネートされた。コートニー・ラブもゴールデングローブ賞にノミネートされ、ニューヨーク映画批評家協会賞を受賞した。^[46] ジム・キャリーは『マン・オン・ザ・ムーン』でゴールデングローブ賞主演男優賞を受賞した。^[47] エイミー・アダムスは『ビッグ・アイズ』でマーガレット・キーンを演じ、ゴールデングローブ賞主演女優賞を受賞した。 ^[48] 『アメリカン・クライム・ストーリー/OJ・シンプソン事件』のキャストほぼ全員が称賛を浴び、サラ・ポールソンはエミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、批評家協会賞を受賞した。スターリング・K・ブラウンとコートニー・B・ヴァンスはともにエミー賞と批評家協会賞を受賞した。^[49]

ロサンゼルスのアカデミー映画博物館は、映画『ピープル・VS・ラリー・フリント』第3幕の「シーンカード」や、チームが『エド・ウッド』の脚本を書くために使用したオリジナルのケイプロ・コンピューターなど、いくつかの展示で彼らのキャリアにスポットライトを当てている。[2][3] カラゼウスキーの「映画の未来はあなたの手の中にあります」という発言は、博物館のモットーとなっている。^[50]

WGA誌「Written By」は、2015年1月号の表紙に、アーティストのドリュー・フリードマンによる絵画でアレクサンダーとカラゼフスキーを特集した。^{[51] 2022年、彼らは}ファイナルドラフト脚本家の殿堂入りを果たした。他の殿堂入り者にはクエンティン・タランティーノやロバート・タウンがいる。^[52]同年、フィルムフォーラムは彼らの伝記映画の回顧展を1週間にわたって上映した。[4] 2023年、2人は第30回オースティン映画祭でビル・ウィットリフ脚本賞を受賞した。^[53]

映画脚本家

プロデューサー

• オートフォーカス（2002）

テレビ

• IMDbのスコット・アレクサンダー
• IMDbのラリー・カラゼウスキー