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Beyond Our Controlは、アメリカの若者が制作したスケッチコメディテレビシリーズで、インディアナ州サウスベンドの地元NBC系列局WNDU-TVで1968 年から 1986 年まで 19 シーズンにわたって放送されました。通常、毎年 1 月下旬から 5 月中旬まで放送されたこの番組は、高校生にビジネスや仕事の経験を与えることを目的とした地元のジュニア アチーブメントプログラムの一部である WJA-TV によって開始されました。ノートルダム大学が所有および運営する WNDU-TV は、地元の JA スポンサーでした。 [ 1 ]
毎年、ミシアナ（インディアナ州とミシガン州）の高校生約30人がオーディションで劇団員に選ばれた。19シーズンで350人以上のティーンエイジャーが参加した。また、3人の主要な大人の顧問がいた。1977年に亡くなるまでクリエイティブリーダーを務めたデイブ・ウィリアムズ、WNDUのアートディレクターだったデニー・ラフリン、広告販売を監督したジョー・ダンドン（実際には子供たちが地元の企業にコマーシャル枠を売り込んでいた）。ウィリアムズの死後、ボブ・メディッチ、ダニー・レイキン、クリス・ウェッブ、スティーブ・ワイアント、ラディ・アービン、ジョーイ・ハッセなど、BOCの卒業生が脚本顧問として戻ってきた。[ 1 ]
「とても素敵なテレビ番組」として宣伝され、「テレビについてのテレビ」というスローガンを掲げたBOCは、独自のパロディスタイルを特徴としており、主にローカルニュース、コマーシャル、ゲーム番組、ソープオペラ、シットコムといったテレビ番組のジャンルをパロディの対象としていた。初期シーズンでは、ミュージカルナンバーや実験的な映像も放送された。番組の映像は現在も残っており、YouTubeや、ミシガナ地域の公共アクセスTVで時折見ることができる。
脚本家であり、学生参加者でもあり、大人向けの脚本指導も担当したクリス・ウェッブは、「『BOC』が本当に成功している理由は、高校生によって作られていること、そして観客がそれを理解していること、そして番組が真実を隠そうとしていないことにあると思います。そのため、視聴者は、子供たちがシーンをうまく演じきれるかどうかという、ある種の緊張感を持って番組を見ています。時には成功し、時には失敗する――同じシーンの中でさえ、その両方が起こります。コメディは緊張感に依存しており、その緊張感こそが番組を非常に面白くしているのです。しかし、たとえうまくいかなかったとしても、番組は依然として魅力的です。すべては高校生という要素のおかげです。」と書いています。
各シーズンは30分番組12本と1時間スペシャルで構成されていた。番組内容は主にコメディだったが、初期の頃は音楽演奏が含まれることが多かった。1974年までには、番組はほぼ風刺コメディのみで構成され、各コーナーの間にチャンネル切り替えの合間が挿入されるようになった。
ほとんどのシーズンで、オープニングでは、ボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドの「ミッキーの息子と娘」に合わせて、その年の何百もの雑誌やアルバムの表紙、象徴的な写真や広告、新聞の見出しがキネスタシスのように映し出されました。エンディングのテーマソングは、ハリー・ニルソンのアルバム「Son of Schmilsson 」に収録されている「Remember (Christmas)」で、おなじみの昔のテレビ番組や映画のクリップが使われていました。[ 1 ]
1974年2月、全米テレビ番組エグゼクティブ協会は、Beyond Our Controlを国内最高のローカル制作バラエティ番組に選出した。NATPEの表彰状には、このシリーズは「サウスベンドの学生によって実際に制作された傑出したバラエティ番組であり、テレビ業界自体に反映された現代アメリカ文化の現状について、新しく面白い洞察を提供している」と記されている。[ 2 ] [ 3 ]
1976年、『ビヨンド・アワー・コントロール』は、シカゴ国際映画祭で同部門の最優秀テレビ番組に贈られる「ゴールド・ヒューゴ賞」を受賞した。この賞は、全国の主要ネットワークや地方局が制作したプロのシリーズやスペシャル番組と競い合ったものである。[ 4 ]
1977年には、カトリックコミュニケーション専門家アカデミーからガブリエル賞が授与され、Beyond Our Controlは、25位以下の市場における若者向けの優れたローカルテレビ番組として認められました。ガブリエル賞は、人間の価値観に関する問題を創造的に扱った放送作品を表彰するものです。[ 5 ]
1977年、この番組はサンフランシスコ大学の教職員と学生が授与する30の放送メディア賞のうちの1つを受賞した。
Beyond Our Controlは、バレーフォージのフリーダムズ財団から経済教育分野における卓越性に対して5つの賞も受賞した。[ 6 ]
BOCの創設者であるデイブ・ウィリアムズによれば、「1961年、最初の学生会社が13週間にわたる30分番組シリーズで放送を開始しました。学生たちは株式を売却して運営資金を調達し、WNDU-TVからスタジオ設備を借り、番組フォーマットを作成し、番組内でコマーシャル広告を販売して事業資金を調達しました。成功とみなされたこの会社（WJA-TVとして知られる）は、ジェスチャーゲームやクイズゲームなどのローカル版を含む、比較的シンプルなゲーム番組の制作に主に焦点を当てて事業を継続しました。」[ 7 ]
1966年、ウィリアムズはWJA-TVがもっと何かになり得るというアイデアを思いつき、子供たちはクイズ番組よりもスケッチコメディ番組を作る方が楽しいだろうと同意し、1967年にWJA-TVはBeyond Our Controlとなった。その後10年間、ウィリアムズは番組の枠組みを開発し続け、生徒たちが訓練を受け、テレビ制作のあらゆる側面に参加できるようにした。[ 1 ]
脚本家会議：このショーは、高校生たちがデイブ・ウィリアムズの指導のもとで脚本を書き上げたもので、ウィリアムズは生徒たちのアイデアを基に脚本を作成した。1970年代半ばの脚本家会議は週3回、夜に開催された。タイプされた脚本は、水曜夜のジュニア・アチーブメントの会合で劇団員に配布され、生徒たちはその場で役のオーディションを受けたり、技術スタッフとして配属されたりする機会を得た。俳優たちは衣装とメイクを各自で考案する責任を負っていた。
実践的な全学生制作：初期の頃は大人が演出を担当していましたが、1974年までには制作は完全に学生主導となりました。学生はスタジオでのトレーニングを受け、カメラ、音声、スタジオスイッチャーの操作資格を取得しました。演出、フロアディレクション、プロジェクション、VTなど、すべての技術ポストを学生が担当しました。学生は番組の録画と編集を行い、すべてのセットと小道具を設計・製作しました。
1981年の制作マネージャー、ハイディ・モーザーは当時を振り返り、「私たちは驚くほど自由な創作活動ができました。子どもたちが大人が考えもしなかったような方法でスタジオのスイッチャーを『実験』していたのを覚えています。『こうしたらどうなるんだろう？』と、私たちは常に技術の限界に挑戦していました。」と語っている。
夏の間、学生たちはボレックスカメラを使って16mmフィルムの撮影と編集を行った。フィルムやアニメーションは後に学生編集者によって編集され、スタジオで音声が吹き替えられた。学生たちは広告枠を販売し、地元の広告主のためにコマーシャルを制作することも多かった。[ 8 ]
技術: 1968 年シーズンのBeyond Our Control は白黒でした。その後、番組はカラーでビデオ録画されるようになりました。1982 年までは、番組の大部分は WNDU-TV のスタジオで制作され、2 インチのビデオ テープに録画されていました。一部の映像は 16mm フィルムで撮影され、カットしてつなぎ合わせ、音声をダビングして、ビデオ テープに転送されました。ニュース技術が変化するにつれて、フィルムは社内で現像されなくなり、ニュース クルーはミニ カムを使用するようになりました。1983 年から 1986 年にかけて、WNDU がキャンパス外の新しいスタジオに移転した後、Beyond Our Controlはロケ地でミニ カムを使用して 3/4 インチ テープにビデオ録画されました。
後にさらに有名になった社員には、 ラリー・カラシェウスキー（エミー賞受賞脚本家兼プロデューサー、『アメリカン・クライム・ストーリー/O・J・シンプソン事件』）、 ダニエル・ウォーターズ（脚本家、『ヘザーズ』）、 デヴィッド・シムキンス（脚本家、『ベビーシッターの冒険』）、ダイアン・ウェルツ（映画評論家、『TV Worth Watching 』寄稿者）、 ディーン・ノリス（SAG賞受賞俳優、『ブレイキング・バッド』）、 トレーシー・ペイジ・ジョンソン（アニメーター、『ブルーのヒント』のクリエイター）、フィル・フランク（ジャーナリスト、ビデオグラファー、ドキュメンタリープロデューサー）、クリス・ウェッブ（脚本家、『トイ・ストーリー2』）、キャサリン・エリスカ・キンブリエル（ファンタジー小説家、『ナイト・コールズ』[ 9 ]）、コリー・ウィンズ（WMAQラジオ、APラジオネットワーク、シェリダン放送ネットワークのジャーナリスト）、パトリック・プリチェット[ 10 ]（キャスリン・ビグローとジェームズ・キャメロンのエグゼクティブアシスタント、詩人、イギリス人）などがいる。教授のリー・ロディガ[ 11 ] （2021年にグラミー賞最優秀歴史アルバム賞を受賞）とメアリー・ウィレムズ・アームストロング（ 『映画のテーマ、設定、シリーズ百科事典』[ 12 ]の共著者）など。
1975年から1977年まで顧問を務めたドナルド・P・ボーチャーズは、映画プロデューサーとなり、1984年版と2009年版の『トウモロコシ畑の子供たち』で知られるようになった。
デイブ・ウィリアムズは1940年6月にサウスベンドで生まれた。1958年にセントラル高校を卒業後、インディアナ大学サウスベンド校に短期間在籍した。1960年にWNDU放送局に制作アシスタントとして入社し、1964年にプロモーションマネージャーに任命された。
彼は26歳の時、テレビの世界を風刺的に描いた番組として「ビヨンド・アワー・コントロール」の構想を練り、ジュニア・アチーブメントの後援のもと、10年間この番組を制作した。
ウィリアムズの指導の下、この番組は全国的に高い評価を受け、多くの新聞や雑誌で記事が掲載され、TVガイドにも大々的に取り上げられた。[ 13 ]
ウィリアムズは、脳外科手術中に37歳で亡くなった。手術医は後に、脳腫瘍を膠芽腫と診断した。手術直前に書いた手紙の中で、彼はこう記している。「すべては一生懸命働くこと、たくさん笑うこと、話すよりも聞くこと、そして一つの分野に努力を集中することに関係していると思う。…だから、どうか私の最高の姿を思い出してほしい。撮影している時、講演している時、皆さんと冗談を言っている時、そして何よりも笑っている時。それが私たちの得意なことであり、私がいつも一番誇りに思っていたことだった。」[ 5 ] [ 14 ]