袴

袴は日本の伝統的な衣服の一種であるもともとは隋と唐の時代の中国宮廷人が着用していたズボンである褲（繁体字中国語：褲、字中国語：裤）ピンイン： Kùに由来し、このスタイルは6世紀に袴の形で日本人に取り入れられた。袴は腰で結び、足首くらいまで届く。袴を着用するために特別に作られた着物、つまり袴下の上に着用される。^[1]

袴には、分割された馬乗り袴（馬乗り袴）と分割されていない行灯袴（行灯袴）の2種類があります。馬乗りタイプは、ズボンのように股​​下が分割されています。どちらのタイプも見た目は似ています。山や野原タイプの馬乗り袴は、伝統的に畑や森林で働く人が着用していました。ウエストはゆったりとしていて、股下は細身です。

袴は4本のストラップ（紐） で固定されています。長い紐2本は衣服の前面の両側に、短い紐2本は後ろの両側に取り付けられています。衣服の後ろ側には、腰板と呼ばれる硬い台形の部分がある場合があります。その下の内側には、袴止め（へらと呼ばれることもあるスプーン型の部品）^[要出典]が付いている場合があります。これは後ろの帯または紐に押し込まれ、袴を所定の位置に保つのに役立ちます。

袴、特に武道用のものは、後ろに2本、前に5本、合計7本の深いひだがあることがあります。バランスが取れているように見えますが、前のひだの配置（右に2本、左に3本）は非対称であり、日本の美学における非対称性の一例です。

歴史的には、七五三の記念として、男の子は5歳から最初の袴を着用し始めます。これと同様の「ブリーチング」と呼ばれる習慣は、ビクトリア朝時代までヨーロッパで見られ、それ以降、男の子は成人の認識としてドレスの代わりにブリーチズを着用し始めました。

かつては袴は紳士服の必須アイテムでしたが、現在では典型的な日本人男性は、極めてフォーマルな場や茶道、結婚式、葬式のときのみに袴を着用するのが一般的です。また、剣道、居合道、躰道、合気道、杖道、龍手、弓道など、さまざまな武道の実践者も定期的に袴を着用しています。相撲取りは競技として袴を着用しませんが、人前に出るときは常に伝統的な和服を着用する必要があります。袴は伝統​​的な男性の正装の中で最も重要な部分であるため、相撲取りは正式な行事に出席する際には 袴を着用しているのがよく見られます。

武道家だけでなく、神社の維持や儀式を行う神官である神主にとっても、袴は日常着の一部です。

袴は浴衣^[2]（一般的にリラックスしたり、寝たり、祭りや夏の外出に着用される軽い綿の夏着物）を除くすべてのタイプの着物と合わせて着用されます。光沢のある黒と白の縞模様の仙台平袴は通常フォーマルな着物と合わせて着用されますが、黒、灰色、白以外の色の縞模様はよりカジュアルな着物と合わせて着用されます。無地やグラデーション（オンブレ）の色も一般的です。普段着として、男性は羽織流し（羽織のみの着物で、袴は着用しない）または着流し（浴衣のように着物のみ）を着ることがあります。 ^[3]

最もフォーマルなタイプの男性用袴である仙台平袴は、通常黒と白、または黒と紺の縞模様の硬い絹で作られています。これらは、黒の紋付着物（背中、胸、肩に1つ、3つ、または5つの家紋がある着物）、白の足袋（つま先が分かれた靴下）、白の長襦袢（着物の下に着る）、およびさまざまなタイプの履物と一緒に着用されます。涼しい季節には、白の羽織紐（羽織留め具）が付いた紋付羽織（長い上着）で衣装が完成します。

仙台平袴は伝統的に絹で作られているが、混紡で作られることもある。^[4] 仙台平は密な経糸で織られている。伝統的に、緯糸は湿った状態で織られ、密度を高めるためにしっかりと打ち付けられる。絹糸は撚られておらず、灰汁で処理される。これらの技法により、布地は光沢があり、模様は非常に小さく精密になる。^{[5] [6]}

大口袴と上袴は、束帯という宮廷衣装と同時に着用されます。大口袴は赤い下着で、股が閉じており、着用者の左側で結びます。上袴は白く、前開きで、大口袴の上に着用し、右側で結びます。これらの袴のデザインは、奈良時代にまで遡ることができます。^[要出典]

袴は伝統的に上下裃と呼ばれる衣装の一部を形成していました。江戸時代に武士や廷臣が着用した衣装には、正式な着物、袴、肩が誇張された袖なしの上着である肩衣が含まれていました。

将軍や高位の大名を宮廷に訪問する武士は、長袴と呼ばれる非常に長い袴を着用することが時々求められました。長袴は、前後とも非常に長く、裾が1〜2フィートの長さになり、通常の歩行を妨げることを除いて、あらゆる点で普通の袴に似ています。そのため、奇襲や暗殺の試みを防ぐのに役立ちます。^[7]現在、長袴は、特に能（狂言を含む）、歌舞伎、神道の儀式 でのみ着用されています。 

戦国時代の袴には、ポルトガル人が履いていた膨らんだズボンを真似て、裾が体より細く作られているものがありました。このスタイルは江戸時代にも受け継がれ、軽三袴と呼ばれるようになりました。細く作られているだけでなく、裾の周囲にズボンの裾口のような布を縫い付けて固定することで、膨らんだ生地が普通の袴のように広がらないようにしていました。この種類の袴は、一般的にたっつけ袴とも呼ばれていました。

指貫（指貫）は、ぬばかまともとも呼ばれ、足を露出させて脚の上にふくらませて着用することを意図したタイプの袴です。これを実現するために、通常の袴よりもいくらか長く、裾にコードを通して締めることで「バルーン」効果を生み出します。必要な体型を考慮すると、より正式な指貫は4枚ではなく6枚のパネルが特徴です。技術的には、足首に巻くこのコードにより、指貫はくくり（結ぶ）袴の一種に。最も初期の形の指貫は、通常の袴のようにカットされ（ただし少し長い）、各脚の裾にコードが通っています。これらのコードは締めて足首で結びます。これは、平安時代に一般的に着用されていた形です。指貫は、さまざまなタイプのレジャーウェアや準フォーマルウェアとともに公家によって着用されました。

鎧袴は、小さな鎧板や鎖帷子が袴の布地に縫い付けられており、武士が着用していました。

女性用の袴は、生地のデザインや結び方など、さまざまな点で男性用のものと異なります。

男性の袴はフォーマルな場面でもカジュアルな場面でも着用できますが、女性が袴を着用することはめったにありません。ただし、卒業式や弓道、合気道の一部、剣道などの日本の伝統的なスポーツでは例外です。[ 8 ]女性は^茶道では袴を着用しません。着物と袴を着た女性のイメージは、文化的に学校の先生と結び付けられています。西洋諸国の大学教授が学生が卒業するときにアカデミックキャップとガウンを着用するのと同じように、日本の多くの女性教師は毎年の卒業式に伝統的な着物と袴で出席します。

袴は、神社の維持管理や儀式を手伝う巫女が着用する。巫女の制服は、真っ白な着物に真っ赤な袴で、正式な儀式の際には赤い長袴^{を着ることもある。 [9]この外見は、平安時代の高位の貴族の女性や、}白拍子などの宮廷芸能者が着用していた衣装に由来している。

男性の正式な袴は縞模様の生地で作られていますが、女性の正式な袴は単色かグラデーションの色合いで染められています。若い女性の袴には、桜などの花の刺繍がまばらに施されていることもあります。女性は通常、バストラインのすぐ下まで袴を着用し、男性は腰まで着用します。

袴は伝統的に学生服として着用されてきました。日本で学校制服が導入される前は、学生は普段着を着用しており、男性は袴を着用していました。明治時代（1868-1912）と大正時代（1912-1926）には、学校の制服に洋装が採用され、 ^[10]当初は男女ともに制服でした。 ^[11]しかし、当時の女性の洋装はかなり扱いにくいものでした。

女性運動家、教育者、服装改革者であった下田歌子（1854-1936）は、伝統的な着物は動きを制限しすぎて、女性や少女が動いたり身体活動をしたりすることを妨げ、健康を害していると考えた。当時、洋装が取り入れられつつあったが、彼女はコルセットも動きを制限し、女性の健康を害すると信じていた。^[12]下田は1871年から1879年まで昭憲皇太后の女官として働いていた。 ^[13]彼女は日本の宮廷で女官が着用していた服を改造して、彼女が設立した実践女子学校の制服を作った。明治時代から大正時代にかけて、他の女子学校も袴を採用した。^[12]日本の高等学校の標準服となり、^[14]現在でも卒業式で着用されている。

袴姿の女性のイメージは、文化的に学校の先生とも結び付けられています。西洋諸国の大学教授が学生が卒業するときにアカデミックキャップとガウンを着用するのと同じように、日本の多くの女性教師は毎年の卒業式に伝統的な着物と袴姿で出席します。

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  女性運動家、教育者、服装改革運動家である下田歌子さんの袴姿
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  大正時代の学生
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  振袖と袴姿の皇女
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  1906年、改革服として袴を着用
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  1953年の教師
• 2015年早稲田大学卒業式で帯の上に袴姿の2人の学生（左から1人目と3人目）

男性が袴を締める方法はいろいろあります。まず、帯を後ろで特別な結び方（「袴下結び」）で結びます。前から結び始め、紐を腰に回し、帯の結び目の上で交差させます。紐を前に持ってきて腰の下で交差させ、後ろで帯の結び目の下で結びます。次に、袴留めを帯の後ろに押し込み、腰板を調整し、後ろの紐を前に持ってきてさまざまな方法で結びます。最も正式な方法では、十字形の蝶ネクタイ 2 本のような結び目になります。

紐の結び方も異なり、女性の袴はよりシンプルな結び方や蝶結びで結びます。男性の袴と同様に、前紐を最初に後ろに回し、次に前に回して、後ろで結びます。次に後ろ紐を前に回します。この時点で、紐の端が同じ長さになるように、左腰の開口部のすぐ前で蝶結びにします。よりしっかりと固定するには、紐を中央の前で一度巻き付けてから、後ろで内側に結びます。

日本の伝統的な衣服全般と同様に、特に絹で作られた袴は、損傷を防ぎ、衣服の寿命を延ばすために、正しく折りたたんで保管することが重要です。袴の場合、これは特に重要です。なぜなら、袴には多くのひだがあり、簡単に折り目が失われる可能性があるためです。極端な場合には、ひだを再び折り目をつけるのに専門家の手が必要になることがあります。

袴は、そのひだのせいで、また長い紐を特定のパターンで結ぶ前に正しく伸ばして集めなければならないため、正しく折りたたむことを学ぶのが特に難しいとよく考えられています。

様々な武道の流派では、袴のたたみ方が定められており、礼儀作法の重要な部分とみなされることが多い。

一部の武道では、最高位の弟子が敬意の印として師匠の袴^{を折る責任があるという古い伝統もある。 [15] [16]}

• ブルマー
• ハーレムパンツ
• クン

• 南カリフォルニア薙刀連盟の袴の折り方。
• 袴の結び方、株式会社武進デザイン事務所。
• 剣道アメリカの袴の洗い方。

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