ジョニー・デブリン

ジョニー・デブリン マンズム
2008年のデブリン
背景情報
出生名	ジョン・ロケット・デブリン
生まれる	(1938-05-11) 1938年5月11日（86歳） ライティヒ、ニュージーランド
ジャンル	ロックンロール
職業	歌手 作詞家 ミュージシャン
楽器	ボーカル、ギター
活動年数	1958年～現在

ジョン・ロケット・デブリン （ 1938年5月11日生まれ）^{[1]は、ニュージーランドの歌手、ソングライター、ミュージシャンであり、同国の初期のロックンロール界で大きな影響力を持ったことで知られています。彼はしばしば}エルヴィス・プレスリーと比較されます。^{[2] [3]}

1958年に彼がカバーしたロイド・プライスの「Lawdy Miss Clawdy」はニュージーランドのチャートで1位となり、10万枚以上の売り上げを記録し、長期にわたるキャリアの幕開けとなった。[ ^{3]彼は1959年から}エヴァリー・ブラザーズのサポート・ツアーでオーストラリアに多くの時間を費やし、オーストラリアのテレビ番組「バンドスタンド」、「シックス・オクロック・ロック」、「ザ・ゴー!! ショー」に出演した。1964年にはビートルズのサポート・アクトとしてオーストラリアとニュージーランドをツアーした。

ジョン・ロケット・デブリンは1938年5月11日、^[1]北島中部に駐在する鉄道作業員の息子として生まれた。彼はワンガヌイ^[4]や近くの小さな町ラエティヒ^[5]など、様々な町で育った。家族はすぐに近くのオハクネ、次にマートンに移り、最終的にワンガヌイに定住し、そこでジョンは幼少期を過ごした。彼は11歳の誕生日にギターをもらい、両親と3人の兄弟とともにデブリン・ファミリーというグループを結成した。このグループはワンガヌイのタレント発掘イベントでカントリーソングを披露し、「ロック・アラウンド・ザ・クロック」などのレバー・ヒット・パレードの曲を演奏した。

デブリン一家は、両親が芸能界から引退した 1955 年まで定期的に公演を行っていました。4 人の兄弟と、友人や従兄弟が数人加わり、リバー シティ ランブラーズとして、カントリー アンド ウエスタン、スキッフル、後にビル ヘイリースタイルのロックンロールを演奏し続けました。1956 年を通して、熱意は衰え始め、兄弟は 1 人ずつ脱退し、週末にはジョニーがソロで演奏することが多くなりました。その年の終わりには、リバー シティ ランブラーズは解散しました。そのとき、彼は「ハートブレイク ホテル」を聴き、人生が一変しました。

デブリンは、見つけられる限りのアマチュアタレント発掘活動に参加し、手に入るエルヴィス・プレスリーのレコードをすべて追い求め、その後18か月間はプレスリーの曲ばかりを披露した。週末には、デブリンはよくパーマストンノースに行き、機会があれば、ニュージーランドのロックンローラーの先駆者であるジョニー・タフ・クーパーが地元のユースクラブで開催するタレントコンテストでプレスリーの曲を歌った。デブリンの潜在能力に最初に気づいたジョニー・クーパーは、彼を保護して舞台芸術を指導し、鏡の前で動きを練習するよう説得した。クーパーはデブリンに、努力すればニュージーランドのエルヴィス・プレスリーになれると語った。

1957年2月、18歳のデブリンはロックンロールパフォーマーとして初めてのタレント発掘調査に勝利した。他のタレント発掘調査も続いた。パーマストンノースで、デブリンはロックンロールダンサーのデニス・トリストラムと出会い、オークランドへ移住するよう説得された。デブリンはそこに留まることに満足していたが、後に再びトリストラムと偶然会い、デブリンはジャイブセンターを訪れ、常駐バンドで歌うよう説得された。オーナーのデイブ・ダニングハムは彼にオーディションを受けさせ、その晩のセットリストを許可した。ジャイブセンターでのデブリンのデビューはプレスリーの曲ばかりで、彼が演奏を始める前には観客はざわめいていたが、その後に起こることに対して誰も準備ができていなかった。彼が演奏を終える頃には、女の子たちは叫び声を上げ、観客は畏敬の念と信じられない思いでいた。デイブ・ダニングハムは感銘を受け、彼にレギュラーの座を提供した。ワンガヌイに戻った彼は考え直し、1か月後の1958年3月にオークランドに戻った。

デイブ・ダニングハムが彼のマネージャーとなり、1か月も経たないうちにジョニー・デブリンは町中の話題となった。オークランドを制覇したダニングハムは、デブリンを全国的に有名にする最も早い方法はレコードをリリースすることだと気づいたが、国内のレコード会社はすべて反対した。

パートタイムのドラマーだったフィル・ウォーレンは1955年にベッグズ・ミュージック・ストアで働き始め、後にプレスティッジ・レコードを設立し、主に独立系レーベルの海外リリースを流通させた。ダニングハムはウォーレンにデヴリンを録音するよう圧力をかけたため、両者は合意に達し、デビューシングルにはプレスリーの売れ行きの悪い「ローディ・ミス・クロウディ」を選んだ。 ^[1]この曲は1958年5月のある日曜日の午後、ジャイブ・センターで録音され、バックグループにはディキシーランダーズが使われた。セッションの原始的な状況と環境を考えると、質はひどいものだったが、「ローディ・ミス・クロウディ」は1958年6月にプレスティッジ・レーベルからリリースされ、ジョニー・デヴリンをニュージーランド初のスーパースターに押し上げた。同じセッションで録音されたのがB面の「ブルー・ムーンが再びゴールドに」である。プレスリーのバージョンでは、ギターの代わりに元気なサックスのブレイクが使われている。

このシングルはほとんど放送されず、放送委員会も質が十分ではないと考えていたが、オークランドの十代の若者たちは前例のない熱狂をもってこの曲を購入した。売り上げが 2,000 枚を超えると、ラジオ局はもはやこの曲を無視することができなくなり、このディスクは数週間以内にレバー ヒット パレードでトップになった。この頃には、ディキシーランダーズは姿を消し、デブリンはボブ パリス コンボをバック バンドとして活動していた。

デブリンは今や大ヒットとなり、8月までにレコードの売り上げは1万枚を突破した。これがさらなるレコーディングのきっかけとなった。彼は2回目のレコーディングセッションのためにブルース・バートンのウェルズリー・ストリート・スタジオに入った。8月から10月にかけて、デブリンはフィル・ウォーレンが適切と判断したリリース用に12曲をレコーディングした。ボブ・パリス・コンボはこれらすべての曲のバックコーラスを務めた。ウォーレンは自身のレコード会社から配給用にアメリカ人アーティストのあまり知られていないレコードを受け取っていたが、その中からいくつかを選び、デブリンに渡してレコーディングさせた。

彼の 2 番目のシングルは、ジミー ロイドのレコードの両面をカバーした「I Got a Rocket in My Pocket」/「You're Gone Baby」でした。この曲はほとんど放送されず、売れ行きもそこそこでしたが、2 週間以内にデブリンの 3 番目のシングル「Slipping Around」/「Straight Skirt」が発売されました。この曲は、プレスリーの影響がなくても、ニュージーランドが信頼できるロックンロールを生み出せることを証明しました。

1958 年 11 月までに、彼の 3 枚のシングルは 50,000 枚を売り上げました。1958 年 11 月から 1959 年 5 月の間に、プレスティッジはさらに 8 枚のシングル、3 枚の EP、1 枚のアルバムをリリースし、総売上は 200,000 枚を超えました。

グレアム・デントは、全国に一連の劇場や映画館を運営していたケリッジ・オーガニゼーションの従業員でした。デントは、映画『ロック・アラウンド・ザ・クロック』（1956年）を映画館でヒットさせた人物でした。彼はオークランド郊外のポイント・シュバリエにある新しい映画館の管理職に昇進しました。日曜日の午後には、地元のユースクラブやタレント発掘のためのコンサートを開催していました。デブリンの可能性を認めた彼は、そこでコンサートを企画しました。コンサートが成功したため、彼は上司のロバート・ケリッジに、劇場チェーンを利用して全国ツアーを宣伝できないかと持ちかけました。最初は疑念を抱いたものの、上司は、成功したら2週間のツアーを延長することに同意しました。

デイブ・ダニングハムはマネージメントをウォーレンに任せたので、ウォーレンとデントはスケジュールを組んだ。ボブ・パリスと彼のバンドはツアーに出ることに乗り気ではなかったので、新しいバックバンドを組まなければならなかった。デントはマルチ楽器奏者のクロード・パペシュにバンドを組めるかと尋ねた。クロードは16歳の盲目のミュージシャンで、ポイント・シュヴァリエのユースクラブの常連だった。パペシュはギタリストのピーター・ベイズリー、ベーシストのキース・グラハム、ドラマーのトニー・ホプキンスを募集した。彼らは一緒にデビルズとなり、ニュージーランド初の真のロックンロールバンドの1つとなった。

ツアーは1958年11月21日、ウェリントンで始まりました。その後2週間、ウェリントン、パーマストンノース、マスタートン、ネーピア、ギズボーン、タウランガで2万人近い熱狂的なファンの前で演奏しました。マスコミは絶賛し、どの公演でも大騒ぎになりました。ショーは期待を上回るもので、ニュージーランドではこのようなことは今まで見たことがありませんでした。

オークランドでは、また 2 週間のツアーが企画されていたが、出発前にデブリンは急いでスタジオに戻り、一晩でさらに 16 曲をレコーディングした。11 月下旬、その年の初めにレコーディングされた 4 枚目のシングル「6.5 Hand Jive」/「Play Rough」がリリースされた。12 月にはさらに 5 枚のレコードがリリースされ、3 枚のシングルと 2 枚の EP がリリースされた。シングルは「Wild One」/「The Watch」、「Crazy Baby Crazy」/「My True Love」、および「Bony Moronie 」/「Leroy」であった。最初の EP は、ツアーの一部スポンサーであったコカコーラが出した「Hit Tunes」という無料盤だった。これには「Cast Iron Arm」、「Nervous」、「Say Yeah」、「Matador Baby」、「Believe Me」、「Rave On」が収録されていた。もう 1 枚の EP は「How Would Ya Be?」というタイトルだった。 「Straight Skirt」、「How Would Ya Be」、「Slipping Around」、「I'm Grateful」が収録されている。

1958年末までに、デブリンは北島では成功を収めていたが、南島ではまだあまり知られていなかった。南島でのツアーは困難を極めることになった。クライストチャーチには注目を集めている地元の若者がいたからだ。その若者とは、マックス・メリット＆ザ・メテオーズのマックス・メリットである。彼のファンは熱狂的で、クライストチャーチ公演の予約は少なかった。デントは公演をキャンセルするつもりだったが、あるアイデアを思いついた。国会議員で閣僚のメイベル・ハワードをシャンパンパーティーに招待し、その後デブリンの公演を行い、その後2人はマックス・メリットと合流するために車で出発することになった。ピンクのオープンカーが使用され、もちろん報道陣も駆けつけ、いつものように大勢のファンが歓声を上げていた。この宣伝活動は成功し、デブリンは島で好評を博した。

1959 年 2 月までに、ジョニー デブリンのレコードの売り上げは例外的に好調でした。新しいシングル「20 Flight Rock」/「Move It」と、別の EP「Johnny Sings Ballads」がリリースされました。そのトラックは「Love Me」、「I'm Counting on You」、「Susie Darling」、「When My Mother Prayed For Me」でした。デブリンの「Lawdy Miss Clawdy」のオリジナル録音は、1958 年半ばのリリース以来、着実に売れていました。売り上げは 30,000 枚を超え、サウス アイランド ツアー後にさらに 10,000 枚の注文があったため、より良い条件でこの曲を再録音することが決定されました。新しいバージョンは 1959 年 2 月にリリースされ、オリジナル バージョンの 2 倍の売り上げを記録し、合計で 100,000 枚を超えました。「Susie Darling」は新しいバージョンの裏面に配置されました。

その後の 2 か月で、さらに 2 枚のシングルと 1 枚の EP がリリースされました。1 枚目は「Nervous Wreck」/「Queen of the Hop」、2 枚目は彼のバックバンド「Rock with the Devils」へのトリビュートで、バックには Devils によるインストゥルメンタル「Devil's Rock」が収録されています。EP は単に「Johnny Devlin」と呼ばれ、「High Heeled Shoes」、「Hard to Get」、「Big Green Car」、「Your Cheatin' Heart」が収録されています。

1959 年 3 月、デブリンは国内最後のツアーに出発した。デブリンのヒステリーと狂気を経験していない小さな中心地も訪れた。どこに行っても同じような歓迎を受けたが、ショーの内部では、物事が崩壊し始めていた。内部ではいざこざがあり、集団で攻撃され、怒鳴られることはもはや目新しいことではなかった。ツアー自体が退屈なものになっていった。唯一残されたハイライトは、ウェリントンで巡回伝道師ビリー・グラハムと首相ウォルター・ナッシュに会ったときだった。翌日の新聞には 3 人の写真が掲載された。1 週間後、この出来事にうんざりしたケリッジはツアーを終了した。

キャリアが宙ぶらりんになったデブリンは、21歳の誕生日を祝うために故郷のワンガヌイに戻った。一方、ウォーレンは、エヴァリー・ブラザーズのオーストラリア・ツアーを企画中だったシドニー在住のアメリカ人プロモーター、リー・ゴードンから電話を受けた。彼は、ウォーレンがニュージーランド公演を担当できるかどうか知りたがっていた。ウォーレンは、オーストラリア公演の出演者にデブリンを載せるという条件で同意した。彼らは同意し、大騒ぎもファンファーレもお別れコンサートもなく、ジョニー・デブリン・アンド・ザ・デビルズは1959年5月の最終週にニュージーランドを後にした。オーストラリアではそこそこ成功したが、社会現象としての彼の君臨は終わった。それはわずか12ヶ月しか続かなかった。

「Flat 13」、「Queen of the Hop」、「I Was Robbed」、「Patty」を収録した「Johnny Devlin」という別のEPもリリースされました。Prestigeの最後の2枚のシングルもリリースされました。「White Lightning」/「Doreen」と「I Was The One」/「Pointed Toe Shoes」です。Prestigeは1959年に 「Johnny」というアルバムもリリースしました。

デブリンはオーストラリア滞在中もレコーディングを続けた。1959年から1981年の間に、少なくとも14の異なるレコード会社を使い、さらに40枚のシングル、10枚のEP、3枚のアルバムをリリースした。オーストラリア人の新しいマネージャー、ジョン・コリンズとともに彼は自身の「ティーン」レーベルを設立し、そこから「ターン・ザ・ライト・アウト・ジョニー」（1959年12月、デブリン作曲）、「ジゴロ」（1960年9月、ミッチェル・トロック）、「ゴット・ア・ザック・イン・ザ・バック・オブ・ミー・ポケット」（1960年11月、ナット・キプナー）という3つのそこそこヒットを出した。^[4]ミュージック・ワールドは1980年に彼のニュージーランドでのシングルをすべて収録したアルバム「24 Original Golden Greats」をリリースした。 1963年と1964年に彼は「ストンプ・ザ・タンバランバ」（デブリン作曲）、「ブルー・スエード・シューズ」、「ホール・ロッタ・シェイキン・ゴーイン・オン」を録音し、ビージーズが3曲すべてでバックボーカルを歌った。^[6]

デブリンは他のアーティストのためにもいくつかの曲を書いたが、特に有名なのは1961年にパッツィー・アン・ノーブルのためにヒットさせた「グッド・ルッキング・ボーイ」 ^[5]と、ディガー・レヴェル・アンド・ザ・デンバーメンのために1963年に書いた「サーフサイド」である。^{[7] [8]}デブリンは後者のグループのマネージャーでもあった。^{[7]彼は1974年に}クライストチャーチで開催されたコモンウェルスゲームズの公式ソング「ザ・ゲームズ・アー・オン」を書いた。^[3]

フェスティバル レコードは、デブリンのレコーディングの概要を収録した 2 枚の CD をリリースしました。1998 年にリリースされた最初の CD はオーストラリア時代のレコーディングを、2001 年にリリースされた 2 枚目はニュージーランド プレスティッジ時代のレコーディングをまとめたものです。

2015年6月、77歳のデブリンはP&Oクルーズ船に乗船中に心臓発作を起こした。危篤状態でシドニーのセント・ヴィンセント病院に搬送され、三重バイパス手術を受けて一命を取り留めた。^{[9] [10]}

デブリンは今もオーストラリアのクラブレベルで活動を続けている。

オリジナルのデビルズのメンバーのうち、音楽業界に残ったのはクロード・パペシュだけだった。オーストラリア各地を広く旅した後、彼は最終的にニューサウスウェールズに定住し、ロックンロールでキャリアをスタートさせたが、ジャズの分野で活躍するようになった。晩年は癌と闘いながら、ブルーマウンテンズ市議会議員を務め、1984年にはブルーマウンテンズの副市長に選出されたが、健康上の問題で任期を全うすることができなかった。クロード・パペシュは1987年2月に45歳で亡くなった。キース・グラハムはその後、エンバーズで演奏を続けた。

アオテアロアミュージック アワード(旧称ニュージーランド ミュージック アワード(NZMA)) は、ニュージーランドの音楽の優秀性を称える毎年恒例の授賞式で、1965 年以来毎年開催されています。

• 2008年の新年叙勲で、デブリンはエンターテイメントへの貢献が認められ、ニュージーランド功労勲章を受章した。 ^{[13] [3]}
• 2009年、デブリンは「She's a Mod」でレイ・コロンバスを僅差で抑え、ニュージーランドの「今世紀最大のワンヒットワンダー賞」を受賞した。
• 2015年10月、ニュージーランドのバラエティアーティストクラブからベニー賞を受賞した。これはニュージーランドのバラエティエンターテイナーにとって最高の栄誉である。^[14]

• オーディオカルチャーページ
• 「ジョニー・デブリンと悪魔たち」、www.sergent.com.au より (アーカイブ)
• 「ロックアイコンの思い出」オーストラリア国立図書館
• 「ジョニー・デブリン - ニュージーランドのエルヴィス」、ニュージーランドの歴史オンライン