
JC ホプキンスは、アメリカのバンドリーダー、作家、レコードプロデューサー、グラミー賞にノミネートされたプロデューサー、ソングライターです。
バイオグラフィー
カリフォルニア
JC ホプキンスは、メキシコ系アメリカ人の母親とロシア系ユダヤ人の父親のもと、米国カリフォルニア州サイプレスで生まれ育った。彼は学校に通い、若い頃には様々なバンドで演奏していた。彼はギター、ハーモニカ、ピアノを演奏し、最終的にはピアノに専念した。1980年代後半にサンフランシスコに移り、ホプキンスはフォークシンガーとしてソロ活動を始めた。彼がそこで最初に結成したバンド、フロップハウスはフォークロックアンサンブルとして始まり、デビューアルバムはピーター・ケースがプロデュースした。バンドの2枚目のアルバム、アンドーントは、スピン誌に掲載されるなど好評を博した。[1] 1998年、彼はサンフランシスコのカフェ・デュ・ノールで初のジャズミュージカル、ショービズネスをデビューさせた。 [2]
ニューヨーク市
2000年にホプキンスは、フォークからミュージカルやジャズへの移行に興味を持つため、ニューヨークのブルックリンに移り住み、JCホプキンス・ビギッシュ・バンドというビッグバンドを結成した。ホプキンスは、ヴィクトリア・ウィリアムズのアルバム『ウォーター・トゥ・ドリンク』で演奏していたベーシストのリー・アレクサンダーを通じて、当時駆け出しの歌手ノラ・ジョーンズと知り合った。このアルバムはホプキンスが共同プロデュースした。ジョーンズはビギッシュ・バンドで歌い始め、ニューヨーク市内の会場で演奏した。2008年のジュディ・カーマイケルのインタビューでは、ホプキンスとジョーンズの創作関係について詳しく語られている。[3]
ジョーンズがブルーノート・レコードと契約し、デビューアルバム『カム・アウェイ・ウィズ・ミー』をレコーディングすると、ホプキンスはリー・アレクサンダーと共作した「ペインター・ソング」をレコーディングし、歌手のマデリン・ペルーが彼女の代わりを務め、ホプキンスと曲を書き始めた。その多くは後にホプキンスのアルバム『アンダーニース・ア・ブルックリン・ムーン』に収録される。ペルーは、最終的にバンドの中心となる歌手となった ボーカリストのクイーン・エステルとともにバンドで演奏を続けた。

ウィリー・ネルソンは、ノラ・ジョーンズがJC・ホプキンス・ビギッシュ・バンドと歌ったホプキンスの曲「Dreams Come True」のデモを聞き、ジョーンズとのデュエットでこの曲を録音することを決意した。この曲はネルソンのアルバム「It Always Will Be」に収録され、最優秀カントリー・コラボレーション部門で グラミー賞にノミネートされた。
ブルックリンの月の下で
2005年、ホプキンスはノラ・ジョーンズ(「ワン・ネヴァー・ノウズ」)とマデリン・ペルー(「ヒア・カムズ・ラブ」、「アイ・スティル・ビリーブ・イン・サム・カインド・オブ・ラヴ」、「アイヴ・ガット・マイ・フィンガー・オン・ア・スター」、「セトル・ダウン」)が共作したオリジナル9曲を収録したファルブム『アンダーニース・ア・ブルックリン・ムーン』をリリースした。このアルバムは、ニューヨーカー誌やナショナル・パブリック・ラジオなど全国規模で好評を博した。[ 4 ]
俳優のジョン・リスゴーは、NPRのインタビューでホプキンスの話を聞いて、レイザー&タイ・レコードのマイケル・クランプルに問い合わせ、クランプルはリスゴーに『アンダーニース・ア・ブルックリン・ムーン』のコピーを送った。その後まもなく、リスゴーはホプキンスに、ティン・パン・アレーの子供向けの歌を集めたアルバム『ザ・サニー・サイド・オブ・ザ・ストリート』のプロデュースを依頼した。このアルバムは最優秀子供向けアルバム部門でグラミー賞にノミネートされた。
ミントンズで会いましょう
2017年の2枚目のアルバム『Meet Me at Minton's』は、有名から新進気鋭まで、幅広いジャズの才能が綿密に考え抜かれ、完璧にアレンジされたコラボレーションの成果であり、その革新性、作曲、そして世代を超えて高く評価されているフィーチャーボーカリストたちによって大きな称賛を浴びている。[5]
アルバムは、ヴォーカリストのブリアナ・トーマスが、トロイ・ロバーツとブルース・ハリスのソロとともに、ホプキンスのオリジナル曲「Remember When」で幕を開ける。「Suddenly (In Walked Bud)」では、ジャズ界のレジェンド、ジョン・ヘンドリックスが、チャールズ・ターナー、ブリアナ・トーマスと4拍子を交換し、世代を飛び越えるスキャットを披露する。ヘンドリックス/モンクの曲「Looking Back (Reflections)」では、アンディ・ベイの印象的なヴォーカルに、尊敬を集めるハープ奏者のブランディー・ヤンガーがフィーチャーされている。アリシア・オラトゥヤは、ノラ・ジョーンズとウィリー・ネルソンがカバーしたホプキンスの曲「Dreams Come True」でヴォーカルを担当している。
ボーカリストのチャールズ・ターナーとクイーン・エスターは、タイトル曲「Meet Me at Minton's」とビリー・ホリデイの名曲「Spreadin' Rhythm Around」を演奏する。13歳でコットン・クラブ・オーケストラのリードギタリストとなった若き天才ギター奏者ソロモン・ヒックスは、「 Alright, Okay, You Win」でフィーチャーされている。アルバムは、ジャズメイア・ホーンとジョン・ヘンドリックスがヘンドリックス/モンクのバラード「How I Wish (Ask Me Now)」をデュエットして締めくくられる。このレコーディングには、サックス奏者のクレア・デイリー、ドラマーのチャールズ・グールド、ベーシストのノア・ジャクソン、トロンボーン奏者のコーリー・ウォレス、サックス奏者のクリストファー・マクブライド、ビブラフォン奏者のジョセフ・ダブルデイも参加している。2016年にセロニアス・モンク賞を受賞したコンコード出身のレコーディングアーティスト、ジャズメイア・ホーンは、アルバムにホプキンスのオリジナル曲「What Is Love」とヘンドリックスとのデュエットの2曲をフィーチャーしている。70歳の年齢差にもかかわらず、ホーンとヘンドリックスの関係は明らかだ。グレゴリー・ポーターの最近のグラミー賞受賞アルバムに参加したアリシア・オラトゥヤは、ホプキンスのグラミー賞ノミネートバラード「Dreams Come True」を歌っている。
アルバムの写真には、写真家ジェリー・ダンジックの息子であるグレイソン・ダンジックによるバンドの写真が使われており、彼の新しい写真集『Billie Holiday at Sugar Hill』は2017年にテムズ・アンド・ハドソン社から出版され、ビリー・ホリデイのこれまで公開されたことのない写真が掲載されている。[6]
それは悲しくも美しい世界
2004年に録音されたこのオリジナル曲集は、2018年7月にリリースされました。このアルバムには、ジャズとロック界の両方から素晴らしいミュージシャンが集結しています。ザ・バンド解散後に一緒にレコーディングした珍しいリヴォン・ヘルムとガース・ハドソン、そしてマーサ・ウェインライトが、このアルバムの注目すべきトラックでフィーチャーされています。ジャズ界からは、ビクター・ルイス、ヴィンセント・チャンスー、ダグ・ウィーゼルマンも伴奏を務め、このアルバムのサウンドにジャンルを超えたバロック・ポップの雰囲気を与えています。
ニューヨークの瞬間
JC ホプキンス ビギッシュ バンドの 3 枚目のアルバムには、ホプキンスが書き下ろしたオリジナル新曲が収録されており、メロディ フェデラー、トランペット奏者兼ボーカリストのニコ サーバンズとの共作曲に加え、チャールズ ミンガスのカバー曲も収録されています。このアルバムでは、ジョイ ハンソン、前述のニコ サーバンズ、ヴァニシャ グールド、ショーン ホワイトホーン、アリシン ヤフィーがフィーチャーされています。ジャズ評論家のグレイディ ハープスは、このアルバムについて「このアルバムを超えるのは困難で、ジャズにとって画期的な作品です」と書いています。[引用が必要]
ライブパフォーマンス
全国各地でのコンサートやイベントに加え、JCホプキンス・ビギッシュ・バンドは、著名なジャズ・ソングライターのモーズ・アリソンを称え、彼女をフィーチャーしたトリビュート・ショーを2回行った。最初のショーは2001年にマンハッタンのジョーズ・パブで開催され、ホプキンスの長年の友人でコラボレーターでもある歌手のマーサ・ウェインライト、ノラ・ジョーンズ、マデリーン・ペルー、クイーン・エスターが出演した。10年後の2011年、バンドはアリソンへの2度目のトリビュート・ショーを開催し、再びジャズ界の巨匠とその娘エイミー・アリソンをフィーチャーした。このパフォーマンスでは、エルヴィス・コステロがビギッシュ・バンドと共にアリソンの曲を演奏したほか、『オレンジ・イズ・ニュー・ブラック』のスター、リア・デラリア、フォーク歌手のジョリー・ホランド、ヴァーヴのレコーディング・アーティストのルーシー・ウッドワード、ジャズ歌手のサッシャ・ドブソンがゲスト出演した。[7]

ビギッシュ・バンドはリンカーン・センターの「真夏の夜のスイング」にも出演しており[8] 、作詞家兼パフォーマンス・アーティストのジャスティン・ビビアン・ボンド、ジョーイ・エリアス、リア・デラリア、ジャズ・ピアニスト兼歌手のチャンピアン・フルトンなどが参加している。バンドは、ユーモア作家兼作家のキキ・バレンタインがジャスティン・ボンド、マーサ・ウェインライト、ジョリー・ホランド、ミンスキー・シスターズとともにザ・プレイヤーズ・クラブで演奏するなど、様々な定評ある会場やプロデューサーと定期的にコラボレーションしており、ブルーノート・ジャズ・フェスティバルにも出演している[9]。

2014年、ボーカリストのチャールズ・ターナーが、JC・ホプキンス・ビギッシュ・バンドがハーレムのジャズ会場(旧ミントン・プレイハウス、現在は「ミントンズ・ハーレム」)で水曜夜の常駐公演を開始したのとちょうど同じ時期にバンドに加わった。[10] [11]
ビギッシュ・バンドは、2015年のトライベッカ映画祭でフランク・シナトラ生誕100周年を祝う栄誉も与えられた。バンドリーダーのホプキンスは、女優で歌手のリア・デラリア、アーティストのニーヨ、歌手のアリス・スミス、ザ・キラーズのフロントマン、ブランドン・フラワーズが歌うシナトラの名曲を現代風にアレンジした。[12]
ミントンズ ハーレム
ホプキンスはミントンズ ハーレムでのレジデンシーに加え、2014 年に音楽プログラマーに就任し、ビバップ発祥の地としての同クラブの評判を高めました。また、ミントンズで演奏するアーティストの選抜により、ジャズ ボーカリストがハーレムのクラブに再び戻ってくるようになった一因にもなったと言われています(誰によるか? )。彼の最新リリースであるMeet Me At Minton's は、この瞬間に敬意を表したもので、ジャズメイア ホーンをフィーチャーしています。
JCホプキンス・ビギッシュ・バンドは、新しいボーカリスト、ジョイ・エリス、ニコ・サーバンス、ヴァニシャ・アーリーン・グールドとともにミントンでのレジデント公演を継続する。[5] [13] [14]
執筆、詩、写真
ホプキンスは、ナンシー・ポップ監督のインディーズ映画『 Poets Are The Destroyers 』の脚本を書いた。彼は、Thane and Prose社から出版された犯罪/成長小説「Man's Story」の著者である。彼はImpossible Booksから『 From Far Rockaway to Windsor Terrace』、『October to October』、『Summer of Blue Humidity 』の3冊の詩集を出版している。Noir Nation社は2020年に彼のジャズ・ノワール中編小説『 The Perfect Fourth 』を出版した。JC・ホプキンスの写真は、マーサ・ウェインライトの『Sans Fusils, Ni Souliers, à Paris: Martha Wainwright's Piaf Record』と2012年のアルバム『Come Home to Mama 』の中で使用されている。
関連アルバム
プロデューサーとして
- ビクトリア・ウィリアムズ、Water To Drink、アトランティック・レコード(2000)
- ビクトリア・ウィリアムズ、『Sing Some Old Songs』、デュアルトーン・レコード(2002)
- ジョン・リスゴー、『ザ・サニー・サイド・オブ・ザ・ストリート』、レイザー&タイ・レコード、(2006)
- クイーン・エステル、What Is Love、ELレコーディングス(2010)
- ベン・フィールズ、Extraordinary Light、Sire Records (2014)
作詞作曲クレジット
- チャック・プロフェット、「バリニーズ・ダンサー」バリニーズ・ダンサー、ホームステッド・レコード、(1994)
- バーバラ・マニング、「Still?」、Nowhere、マタドール・レコード、(1995)
- ノラ・ジョーンズ、「ペインター・ソング」、カム・アウェイ・ウィズ・ミー、ブルーノート・レコード、(2002)
- ウィリー・ネルソン、「Dreams Come True」、It Always Will Be、Lost Highway Records、(2004)
- オラベル(エイミー・ヘルムと共演)、「Everything Is Broken」、リバーサイド・バトル・ソングス、ヴァーヴ・レコード、(2006)
- ベン・フィールズ、「マチルダ」、Extraordinary Light、サイアー・レコード、(2014)
ディスコグラフィー
フロップハウス
- フロップハウス(ヘイデイレコード、1990)
- アンドーント(HARP Records、1993年)
- アップサイド・ダウン[EP] (ブリンクマン・レコード、1994)
- チューリップと煙突(ブリンクマンレコード、1995年)
JC ホプキンス
- アテネ・バイ・ナイト(スティックシフト・レコード、1997年)
- それは悲しくも美しい世界(バロック・ロック・レコード、2004年[2018年発売])
JC ホプキンス ビギッシュ バンド
- アンダーニース・ア・ブルックリン・ムーン(タイガーリリー・レコード、2005年)
- ミート・ミー・アット・ミントンズ(ハーレム・ジャズ・レコード、2016年)[5]
- ニューヨーク・モーメント(トゥイー・ジャズ・レコード、2020)
参考文献
- ^ SPIN. SPIN Media LLC. 2005年4月. p. 75. ISSN 0886-3032 . 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「JC・ホプキンス、ミュージカルシアターを自分のビジネスに - MTV」。Mtv.com。2014年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「PRX » プレイリスト » ジャズにインスパイアされたJCホプキンス」Prx.org . 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「JC Hopkins Biggish Band」Npr.org . 2014年10月24日閲覧。
- ^ abc 「JC Hopkins Biggish Band:Meet Me At Mintonのアルバムレビュー」。Allaboutjazz.com 。2021年11月14日閲覧。
- ^ Leland, John (2017年3月14日). 「Backstage With Billie Holiday」. Lens.blogs.nytimes.com . 2021年11月14日閲覧。
- ^ 「JC Hopkins Biggish Band with Elvis Costello on Vimeo」Vimeo.com . 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「JC Hopkins Biggish Band with special guest」Midsummernightswing.org 。 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「Summer Swing with JC Hopkins Biggish Band featuring Svetlana Shmulyian (vocal) | Blue Note Jazz Festival」。Bluenotejazzfestival.com 。2014年10月24日閲覧。
- ^ 「ブロードウェイスターのナイトクラブデビュー」 Online.wsj.com . 2014年10月24日閲覧。
- ^ 「文化の最前線:ミントンズ、ザ・オーディエンスなど」ハフポスト。2015年3月12日。 2021年11月14日閲覧。
- ^ [1] [永久リンク切れ ]
- ^ 「ジャズをテーマにしたニューヨークツアー」Ft.com 2015年5月8日2021年11月14日閲覧。
- ^ 「4月17日〜23日のジャズリスト」Nytimes.com 2015年4月16日。 2021年11月14日閲覧。
