エステル女王 | |
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クイーン・エスター、ガバナーズ島のジャズ・エイジ・ローンパーティー、2014年8月 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | ジョージア州アトランタ |
| ジャンル | ジャズ、ブルース、ポップ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 活動年数 | 1994年~現在 |
| ラベル | エル・レコーディングス |
| Webサイト | クイーンエスター |
クイーン・エステルはアメリカの俳優、劇作家、ミュージシャン、プロデューサー、ソングライターである。[1] [2]
若いころ
クイーン・エスターはジョージア州アトランタとサウスカロライナ州チャールストンで育った。彼女はキリスト教会(COGIC)で育ち 、幼い頃から聖歌隊のボーカリストとして活動していた。[3]両親はサウスカロライナ州ローカントリー出身で、大移動と新大移動に参加し、1970年代にジョージア州アトランタに家族で移住した。クイーン・エスターの母親は5歳になる前に彼女に読み方を教えた。彼女は幼稚園で天才と認められ、小学校時代には英才教育の一環として英語と創作文の加速学習を受けた。 [4] [5]
アトランタのノースサイド高校(舞台芸術のマグネットスクール、現在のノースアトランタ高校)に通っていたとき、彼女はオペラ、クラシック音楽、音楽理論を学び、ジャズへの理解を深め、アトランタ交響楽団との共演でレナード・バーンスタインの『ミサ』など市内の舞台に出演し、市と州の合唱団で歌い、ジョージア州知事演劇優秀者プログラムに参加し、全米芸術振興財団が後援するArts Recognition and Talent Search(現在のYoungArts)を通じて演劇の奨学金を競っていくつか獲得し、テキサス大学オースティン校に通った。[6]
クイーン・エスターは音楽面での自分の影響について、「あの響き、あの不協和音を聴かなかった記憶はない。空気中に漂っていた。あの音のブルーイング、それが生き方だった。それは他の南部人にとってもそうであるように、私にとっても真実だ。考えるような類のものではない。ただそうなのだ。」と語っている。 [7]
オースティンの大学在学中、クイーン・エスターはボイド・ヴァンス監督の舞台で地元のキャバレーや劇場に頻繁に出演していた。彼女はファンクバンドのムービング・パーツのリードボーカルを務め、ギタリストのラリー・カールトン、[6]やネヴィル・ブラザーズ、クラウデッド・ハウスらと共演した。[6]彼女は、1950年代から1960年代のガールズグループの音楽を演劇的に披露することに特化した、地域で人気のバンド、ロテル・アンド・ザ・ホット・トマトの3人のボーカリストのうちの1人だった。彼らは、テキサスの著名人であるウェンディ・ラッセル・リーヴス、ロバート・ベースとその兄弟、H・ロス・ペローなどのイベントやプライベートパーティーで演奏し、テンプテーションズ、ポール・リビア&ザ・レイダース、チャック・ベリーなどとフェスティバルや地域のショーケースで演奏した。[8]ギタリストのアル・ギルハウゼンは、クイーン・エスターをブルースミュージシャンのヒューバート・サムリンに紹介した。[8]
1994年、クイーン・エスターはグリニッチ・ヴィレッジのニュースクール大学で脚本を専攻し、教養学士の学位を取得しました。彼女の作品は、ネオ・ボードビル、オルタナティブ・シアター、様々なオルタナティブ・ロックの構成、(ネオ)スウィングバンド、[9]トリップホップDJ、スポークンワードパフォーマンス、ジャズコンボ、ジャムバンド、様々なブルースの構成、オリジナルのオフブロードウェイ演劇やミュージカル、[10]実験音楽/アートノイズ、パフォーマンスアートでの創造的なコラボレーションにつながりました。[11]
キャリア

クイーン・エステルは、ギタリストのジェームズ・ブラッド・ウルマーのブラック・ロック・エクスペリエンス[12]のメンバーで、ドラマーのG・カルヴィン・ウェストン、ベーシストのマーク・ピーターソンと共に、ウルマーと共にヨーロッパやスカンジナビアをツアーしており[13] 、ウルマーのグループであるオデッセイでの活動も含まれる。
エリオット・シャープとアヴァン・ブルース・デュオのフースゴーを結成し、アルバム『マイティ(ホームステッド)』をリリースした後、[14] クイーン・エスターはサムリン氏をギタリストのエリオット・シャープに紹介し、それがきっかけでサムリン氏はシャープのブルース集団テラプレーンとレコーディング・セッションを行い、ヨーロッパ・ツアーを数回行うことになった。

クイーン・エスターの音楽プロジェクトには、ザ・ホット・ファイブ、ザ・ブラック・ローズ・オブ・テキサス(クイーン・エスター、キャット・エドモンソン、シニード・シドニー・ニコルズがボーカル、シンディ・キャッシュダラーがペダル・スティール・ギターを担当)や、彼女のブラック・アメリカーナおよびジャズ集団のさまざまな構成(ドラマーのスティーブン・ウィリアムズ、ベーシストのヒリアード・グリーン、ラップ・スティール・ギタリストのラファエル・マクレガー、ギタリストのジェフ・マクラフリン、多弦楽器奏者のブー・ライナーズを含む)などがある。[15]
パフォーマンスとレコーディング
クイーン・エスターは2004年に初のブラック・アメリカーナ・アルバム『Talkin' Fishbowl Blues』をリリースした際に自身のレーベルEL Recordingsを設立した。 2006年にバグ・ミュージック[16] (現在はBMG Rights Managementが所有)[17]と管理出版契約を結び、5枚のセルフプロデュースアルバムをリリースしている。[18]
ヴォーカリストとして、クイーン・エスターは、スピードボール・ベイビー、モナズ・ホット・ファイブ、エヤル・ヴィルナー・ビッグ・バンド、バーント・シュガー・アーケストラ、ゴードン・ウェブスター、ザ・ホット・トディーズ、リチャード・バローネ(ザ・ボンゴス)、ダスティ・ライト、JC・ホプキンス・ビギッシュ・バンド、ジョージ・ジー・スウィング・オーケストラ(旧称:メイク・ビリーブ・ボールルーム・オーケストラ)、ロン・サンシャイン・アンド・ザ・スモーキング・セクション、マイケル・アレネラと彼のドリームランド・オーケストラ、ドリュー・ニュージェント・アンド・ザ・ミッドナイト・ソサエティ、ダン・レビンソンズ・ルーフ・ガーデン・ジャズ・バンド、スウィングアデリック、ドロレス・ララ・ブルックス(ザ・クリスタルズ)、ニューヨーク・ジャズハーモニック、ザ・ダートボムズと共演および/またはレコーディングを行っています。
公演には、ジョーズ・パブ、リンカーン・センターのサマー・フォー・ザ・シティ、ジャズ・アット・リンカーン・センターのディジーズ・クラブ、ケネディ・センター[19]、 アポロ劇場のアポロ・ミュージック・カフェ、ニューイヤーズ・イブ・イブ、ザ・サロンがプロデュースする毎年恒例のイベント[20] 、 [21] 、ガバナーズ島で2年に1度開催されるジャズ・エイジ・ローンパーティー[22]、ウディ・ガスリー・センター[23]とレヴォン・ヘルム・スタジオでのブラック・オプリーとの円形ショーケースなどがある。[24]
2023年のジョーズ・パブ・ワーキング・グループ[25] 、 2023年のキーチェンジ米国タレント育成プログラム[26]、2022年のナショナル・アーツ・クラブ・アーティスト・フェロー[27]のメンバーであるクイーン・エステルは、2022年のニューヨーク市女性メディア・音楽・演劇基金から、近日発売予定のオルタナティブ・アメリカーナ・アルバム『ブラックバーディング』の助成金を受けた。[28]
演劇、ソロパフォーマンス、キャバレー
1996年、クイーン・エステルはミュージカル『RENT』初の全国ツアーのオリジナルメンバーに選ばれ、俳優組合とSAG-AFTRAに加入した。[29]
アメリカンプレイス劇場でジョン・レグイザモの『マンボ・マウス』を見た後、クイーン・エステルは「モキシー」ショーの脚本を書き、企画し、上演するインスピレーションを得た。これは一人芝居のパフォーマンスアート作品で、その後ディクソンプレイス、パフォーマンス・スペース・ニューヨーク(旧パフォーマンス・スペース122)、サミュエル・ベケット劇場で上演された。[30]
彼女の2回目のソロショーである半自伝的な「クイーン・エステル:失業中のスーパースター」は、トライベッカ・プレイハウス、ニューヨーク国際フリンジ・フェスティバル[31] 、ジョージ・ストリート・プレイハウスのディーバ・シリーズ[32]、パブリック・シアターのニュー・ワーク・ナウ!ニュー・パフォーマンス・ナウ!シリーズで上演され、ジョーズ・パブでの5週間の完売公演で最高潮に達した。[33]
9/11の災害の余波の中で、クイーン・エステルはトライベッカ・プレイハウスのステージドア・キャンティーンで司会と出演を務めた。これは劇作家で演出家のジェフ・コーエンが創作・監督したUSOスタイルの1時間のバラエティショーで、グラウンドゼロの救援活動家を無料で楽しませるために出演者を歓迎した。 [34]コーエンとキャロル・ファインマンがプロデュースしたこのショーは、 NY1、トゥデイ・ショー、CBSモーニング・ニュース、メトロ・チャンネル、グッド・モーニング・アメリカで取り上げられ、バラエティやニューヨーク・タイムズでも取り上げられた。トライベッカ・プレイハウスはこの作品で特別ドラマ・デスク賞を受賞した。[35] [36]
2002年、クイーン・エスターはジョージ・C・ウルフの新作ミュージカル『ハーレム・ソング』での演技により、オーデルコ賞最優秀女優賞にノミネートされた。
ゾラ・ニール・ハーストンによる1930年代のハーレムを舞台にした短編小説を新たに発見し、ビリー・ホリデイの失われた名作を加えて、クイーン・エスターはビリー・ホリデイ・プロジェクトの台本を書き、最初はハーレム・ジャズ・シュラインズのためにレノックス・ラウンジで上演し[37]、その後ディクソン・プレイスやザ・フィールドとのパフォーマンス・ワークショップでさらに発展させた。[38] 2012年4月、このショーはアポロ劇場のミュージック・カフェでレジデンシー公演を行い、クイーン・エスター、フランチェスカ・ハーパー、チャールズ・L・ウォレス、キース・L・トーマスを含むキャストによるホット・ファイブをフィーチャーした。 [39]
クイーン・エステルはフランチェスカ・ハーパー・プロジェクトと提携し、ビリー・ホリデイの作品を動き、音、映像を通してさらに探求した演劇『ビリー・ホリデイ:デコンストラクテッド』は、2012年6月にハーレム・アーツ・フェスティバルで初演された。[40]
クイーン・エスターは、2021年のニュー・パースペクティブ・シアター・カンパニー短編演劇ラボのメンバーでした。彼女の演劇「That's What Happened 」は、2021年の短編演劇フェスティバルで取り上げられました。[41]彼女は、 2022年から2024年のWPシアター「パイプライン」プレイラボの常駐劇作家です。彼女の長編演劇「The Tears of a Megyn」は、2024年春にオフブロードウェイで初演されます。 [42]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- ロナ(ELレコーディングス、2023)
- ギルド・ザ・ブラック・リリー(ELレコーディングス、2021)
- ジ・アザー・サイド(EL Recordings、2014)
- 愛とは何か? (EL Recordings、2010)
- トーキン・フィッシュボウル・ブルース(ELレコーディングス、2004)[43]
メンバーとして
フースゴー氏と
- マイティ(ホームステッド、1996年)エリオット・シャープ出演
52nd Street Blues Projectと
- ブルース&グラス(チェスキー、2004年)
JCホプキンス・ビギッシュ・バンド
- ブルックリンの月の下で(タイガーリリー、2005年)
ゲストとして
エリオット・シャープとヘンリー・カイザー
- エレクトリック・ウィリー:ウィリー・ディクソンへのトリビュート(イエローバード [ドイツ]、2010 年)
ハーレム実験
- ハーレム・エクスペリメント(ロープドープ、2007年)
ジェームズ・ブラッド・ウルマー
- ブルースからの脱出なし:エレクトリック・レディ・セッションズ(ハイエナ、2003)[44]
参考文献
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- ^ “Queen Esther | Credits”. AllMusic . 2018年8月17日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- NPRミュージックのクイーン・エステル
- IMDbのエステル女王
- エステル女王:祖国を取り戻す(2023年4月)ソウルカントリー誌
- 世界が燃えるとき:フォークミュージックの黒人のルーツ(2021年1月)Medium
- クイーン・エスターのインタビュー(2005年2月)イヤー・キャンディ誌
