インティマン劇場

北緯47°37′27.49″ 西経122°21′8.79″ / 北緯47.6243028° 西経122.3524417° / 47.6243028; -122.3524417

インティマン・シアターは、1972年にマーガレット・「メグス」・ブッカーによって設立されたワシントン州シアトルの常駐劇団で、ストックホルムのストリンドベリのインティメイト・シアターにちなんで名付けられました。^{[1]このプロの劇団は、その歴史を通じてシアトルのさまざまな会場を拠点としてきました。2021年以降は、}シアトル・セントラル・カレッジの常駐劇場として、同キャンパスの2つの会場で公演を行っています。

インティマンは自らを「専属俳優陣、劇作家の意図への忠実さ、俳優と観客の親密な関係」に重点を置くと宣言し、すぐに「シアトルのクラシック劇場」と自称するようになった。^[1] 1972年のデビューシーズンには、『ロスメルスホルム』 、『債権者』、『パンツマン』、 『ブレヒトのブレヒト』などが含まれていた。^{[1] [2]} この劇場では、トニー賞にノミネートされた演出家バートレット・シャー（演出家と芸術監督を兼任）、トニー賞にノミネートされた女優セリア・キーナン＝ボルジャー、映画俳優トム・スケリットなどが公演を行った。また、トニー賞を受賞したブロードウェイ ミュージカル 『広場の灯』^{[3] 、} クレイグ・ルーカスの『歌う森』^[4]、ダン・サヴェージの『ミラクル!』^[5]の世界初演もここで行われた。ルーカスは副芸術監督も務めた。 『インティマン』は2006年のリージョナルシアタートニー賞を受賞した。^[6]

2011年4月、インティマン劇場は、一時停止し、熟考し、財政的に持続可能で芸術的に活気のある新しいモデルで再出発する必要性を認識しました。アーティスト、観客、資金提供者、コミュニティからの意見を聞いた後、インティマンは、芸術監督のアンドリュー・ラッセルとマネージングディレクターのケリー・ケラーマンのリーダーシップの下、2012年7月と8月に最初の夏の演劇祭を開催しました。アーティスト集団の衝動からキュレーションされたこのフェスティバルでは、4つの演劇と、40を超える役を演じる17人の俳優のレパートリーカンパニーが取り上げられました。^[7]インティマン劇場プレイハウスは2013年にコーニッシュプレイハウスに改名され、現在はコーニッシュ芸術大学によって管理されています。^[8]

2017 年、フィリップ チャビラがインティマンの初代エグゼクティブ ディレクターに就任し、この組織を率いる初の有色人種となりました。2017 年末、アンドリュー ラッセルがプロデュース アート ディレクターとしての任期を終え、ジェニファー ゼイルがインティマンの 7 代目アート ディレクターに就任しました。

インティマンは元々 、ワシントン州カークランドにある65席の劇場にありました。^{[1] [2]}芸術監督のメグスとジョン・ブッカーの指揮の下、インティマンは1973年に非営利劇場として正式に法人化されました。 ^[1]その後数年間、同社はコーニッシュ大学^[2]やシアトルのゲイリー・オースティンの^[要出典]セカンドステージシアター^[2]で作品を上演し、シーズンごとに観客数と予算が増加しました。1978年までに、インティマンは「シアトルのクラシックシアター」^[1]を名乗り、メガン・コール、クレイトン・コルザット、テッド・ダームズ、ジョン・ギルバート、パトリシア・ヒーリー、リチャード・リール、ピーター・シルバート、メグ・ヒルトン、バリー・マルホランド、ジーン・スマートを含む14人の俳優^[要出典] からなる常駐カンパニーを擁していました。^[1]

1977年、インティマンはパイオニアスクエアに通年営業の管理事務所を開設し、サイモン・シーグルを初代ゼネラルマネージャーとして雇用した。^{[1] 5つの古典劇[要出典]}のシーズンと並行して、インティマンは「舞台版新作演劇」も開始し、アンサンブルのメンバーが監督・演じる現代作品の朗読を上演した。^{[1]その後数年間で、インティマンは}キング郡とワシントン州芸術委員会から機関としての地位を与えられ、NEAチャレンジ助成金を受け取った。^[1]

インティマンは3年間の計画期間を経て、1982年にアメリカの5都市で開催された北欧文化の国際博覧会「スカンジナビア・トゥデイ」に参加した。インティマンは、スカンジナビアの一流監督、デザイナー、劇作家と協力し、メインステージで5つの現代作品と2つの古典作品「野鴨」と「夢の劇」の^{朗読を上演した。 [1]}

一方、インティマンが9シーズンにわたって上演したセカンドステージは、ワシントン州コンベンションセンターの建設のため取り壊しの危機に瀕していた。インティマンは、この地域の他のプロの常設劇場とは異なり、数年間、恒久的な本拠地を持たずに運営されていた。ブッカーとシーグルの継続的なリーダーシップの下、インティマンはシアトルセントラルコミュニティカレッジのキャンパスにあるブロードウェイパフォーマンスホールなど、市内のさまざまな公演会場を短期的に借りていた。^[1]

この状況は、1985年にピーター・デイビスがインティマンの初代マネージング・ディレクターに就任して以降、劇的に変化した。デイビスは、インティマンとシアトル・レパートリー・シアターの両方で働いた経験を持つ元舞台デザイナーであり、インティマンの財務と管理を完全に再構築した。彼は、インティマンがシアトル・センターの敷地内で劇場施設を運営・管理する計画を交渉して成功した。^{[1]その施設、シアトル・センター・プレイハウス（後にインティマン・プレイハウス、後にコーニッシュ・プレイハウス）は、}センチュリー21博覧会（1962年のシアトル万国博覧会）のために建設され、当時シアトル・レパートリー・シアターの元々の本拠地であった。1982年、レパートリー・シアターはシアトル・センターの敷地内の別の場所にある新しい施設に移転した。^[9]インティマンは市から22年間のリース契約を取得した。 1987年に120万ドルをかけて改修工事を行った後、インティマンは史上初めて、公演、リハーサル、制作、ショップ、管理部門を備えた単一の施設を持つようになった。^[1]新しい施設に移転したインティマンは、エリザベス・ハドルを新しい芸術監督として雇い、彼女はその後6年間その職を務め、1993年にワーナー・シュックが後任となった。^[1]

1994年、インティマンはトニー・クシュナーのトニー賞とピューリッツァー賞を受賞した2部構成の叙事詩『エンジェルス・イン・アメリカ』の制作権を獲得した国内初の地方劇団となった。パート1: ミレニアム・アプローチがインティマンの1994年シーズンの締めくくりとなり、パート2: ペレストロイカが1995年シーズンの幕開けとなった。シュックが監督した『エンジェルス・イン・アメリカ』は劇場で制作された作品の中で最も商業的に成功した作品となり、2年間の公演で63,000人以上の観客を動員した。^{[1]その後10年間、インティマンは}エドワード・オールビー、モイセス・カウフマン、エレン・マクラフリン、テレンス・マクナリー、デイヴィッド・ラーベ、アンナ・ディーヴァー・スミス、ポーラ・フォーゲル、チャイ・ユーといった刺激的で影響力のあるアメリカ人作家の劇を制作した。^[要出典]

• 2008 年、インティマンはThe American Cycleと題したプロジェクトを完了しました。これは著名なアメリカ人によって書かれた 5 つの戯曲シリーズで、そのうち 4 つはもともと戯曲として書かれたものではありませんでした。

1. ソーントン・ワイルダーの『わが町』（2004年）
2. ジョン・スタインベックの小説『怒りの葡萄』を翻案（2005年）
3. リチャード・ライトの小説「ネイティブ・サン」（2006年）を翻案
4. ハーパー・リーの小説『アラバマ物語』 （2007年）を翻案し、
5. ロバート・ペン・ウォーレンの小説『All the King's Men』（2008年）を翻案

• 新しいプロジェクト「ニュー・アメリカン・サイクル」は、 2009年にロバート・E・シャーウッドの『イリノイ州のエイブラハム・リンカーン』から始まりました。^[10]
• 2008年から2010年にかけて、インティマンはリーダーの交代を繰り返していた。ローラ・ペンは2008年3月にマネージング・ディレクターを退任した。後任のブライアン・コルバーンは2008年11月に正式に就任したが、シアトルに異動したのは2009年初めだった。^{[11] [12]} コルバーンは2010年11月1日に辞任した。 2010年、ケイト・ホリスキーがバートレット・シャーの後任として芸術監督に就任した。当初の計画では、移行期間の最初のシーズンは2人が共同で運営することになっていたが、シャー氏が2010年3月に退任したため変更された。^[13]
• 2010年11月、インティマンは劇場が230万ドルの負債を抱えていることを発見し、滞納した費用を支払い負債を減らすために募金活動を開始した。2011年4月16日、理事会はインティマン劇場を一時閉鎖し、芸術監督のケイト・ホリスキーを含む全スタッフを解雇することを決議した。理事会は、2012年に劇場を再開する計画について助言するため、コンサルタントのスーザン・トラップネルを雇った。^[11]
• 2011 年 8 月 5 日にシアトル シアタースポーツの初公演が行われました。このショーは以前、パイク プレイス マーケットのガム ウォール シアターで上演されていました。
• 2013年のサマーフェスティバルでは、(1)アリス・チャイルドレス作「Trouble in Mind」 、(2)ダリオ・フォー作「 We Won't Pay! We Won't Pay!」、(3)アリストパネス作「Lysistrata 」、(4)アメリカ初のトランスジェンダー市長として知られるステュー・ラスムッセンを題材にした新作ミュージカル「STU For Silverton」が上演されました。
• 2016年サマーフェスティバルでは、(1)リディア・R・ダイアモンド作「スティック・フライ」、(2)アリス・チャイルドレス作「ウェディング・バンド：白黒の愛と憎しみの物語」が上演されました。
• 2017年サマーフェスティバルでは、(1)ロバート・オハラ作「バーベキュー」、(2)サラ・ポーカロブ作の新作ミュージカル「ドラゴン・レディ」が上演されました。

• バートレット・シャー– 元芸術監督、2000～2010年
• クレイグ・ルーカス– 副芸術監督
• トム・スケリット– 俳優
• ステイシー・キーチ– 俳優
• レイコ・アイルズワース– 俳優
• ジョン・アイルワード– 俳優
• セリア・キーナン・ボルジャー– 女優
• パティ・コーエナー– 俳優
• ローレンス・バラード– 俳優
• ジーン・ポールソン– 女優
• ジーン・スマート- 俳優

• 公式サイト
• インターネット ブロードウェイ データベースのインティマン シアター