テオドール・ジェリコー | |
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テオドール・ジェリコー、オレス・ヴェルネ作、c. 1822 ~ 1823 年 | |
| 生まれる | ジャン=ルイ・アンドレ・テオドール・ジェリコー 1791年9月26日 |
| 死亡 | 1824年1月26日(32歳) パリ、フランス |
| 国籍 | フランス語 |
| 知られている | 絵画、リトグラフ |
| 注目すべき作品 | メデューサ号の筏 |
| 動き | ロマン主義 |
ジャン=ルイ・アンドレ・テオドール・ジェリコー(フランス語: [ʒɑ̃lwi ɑ̃dʁe teɔdɔʁ ʒeʁiko] ; 1791年9月26日 - 1824年1月26日)は、フランスの画家、リトグラフ作家であり、最も有名な作品は『メデューズ号の筏』である。短い生涯であったにもかかわらず、彼はロマン主義運動の先駆者の一人であった。
若いころ

フランスのルーアンに生まれたジェリコーは、おそらく1797年に家族とともにパリに移り、そこでテオドールの父はカルーゼル広場にあるロングヴィル館を拠点とする家業のタバコ会社に就職した。ジェリコーの芸術的才能を最初に認識したのは、画家で美術商のジャン=ルイ・ラヌヴィルだったと思われる。ラヌヴィルは、テオドール・ジェリコーの母方の叔父であるジャン=バティスト・カルエルやジェリコー一族の親戚とともにロングヴィル館に住んでいた。[1]
1808年、ジェリコーはカルル・ヴェルネのスタジオで修行を始め、そこでカール・ヴェルネからイギリスのスポーツアートの伝統について教育を受けた。1810年、ジェリコーはピエール=ナルシス・ゲランのもとで古典的な人物構成を学び始めた。ゲランは厳格な古典主義者で、ジェリコーの衝動的な気質を認めなかったが、才能は認めていた。[2]ジェリコーはすぐに教室を離れ、ルーブル美術館で学ぶことを選び、1810年から1815年までルーベンス、ティツィアーノ、ベラスケス、レンブラントの絵画を模写した。
ルーブル美術館に在籍していたこの時期に、彼は当時の主流であった新古典主義派に欠けていた活力を発見した。[2]彼は多くの時間をヴェルサイユで過ごし、そこで宮殿の厩舎を自由に利用し、馬の解剖学や行動に関する知識を得た。 [3]
成功

ジェリコーの最初の主要作品『突撃する猟兵』は1812年のパリのサロンに出品され、ルーベンスのスタイルの影響と同時代の主題の描写への関心を明らかにした。この若き日の野心的で記念碑的な成功の後、ジェリコーは方向性を変え、その後数年間、馬と騎兵の小さな習作を制作した。[4]
1814年のサロンでは、より苦労して制作された作品であまり評判が良くなかった『傷ついた胸甲騎兵』を出品した。 [4]ジェリコーは失望のあまり軍隊に入り、ヴェルサイユ宮殿の駐屯地にしばらく勤務した。[3] 1814年のサロンに続くほぼ2年間、彼は人物の構成と構図の自主研究も行い、その間ずっとドラマと表現力への個人的な偏愛を示していた。[5]この時期の習作と完成図は、ジェリコーが初期のキャリアで軍事とナポレオンの主題に没頭していたこと、馬の解剖学と動きに魅了されていたこと、そして東洋の主題、特に騎馬戦士の場面に惹かれていたことを証明している。[6]

フィレンツェ、ローマ、ナポリへの旅行(1816年 - 1817年)は、叔母との恋愛から逃れたいという願望もあって、ミケランジェロへの興味に火をつけた。 [7]ローマ自体が、壮大な構成と抽象的なテーマの「当時全く類を見ない」作品となることを約束した記念碑的なキャンバス作品『バルベーリの馬のレース』の準備にインスピレーションを与えた。 [8]しかし、ジェリコーはこの作品を完成させることなく、フランスに戻った。
メデューサ号の筏
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ジェリコーは初期の絵画の軍事的テーマを何度も繰り返し取り上げ、イタリアから帰国後に軍事的テーマで制作した一連のリトグラフは、その媒体における初期の傑作の一つと考えられている。おそらく彼の最も重要な、そして間違いなく最も野心的な作品は『メデューズ号の筏』 (1818-19年)であり、当時フランスの船メデューズ号が難破し、船長が乗組員と乗客を死なせてしまった後の状況を描いている。
この事件は国家的なスキャンダルとなり、ジェリコーは劇的な解釈でこの時代の悲劇を記念碑的なスケールで表現した。この絵が有名になったのは、腐敗した体制を告発したことによるが、より永遠のテーマである人間と自然との闘いを劇的に表現したことも理由の一つである。[9]若きウジェーヌ・ドラクロワは、この絵に心を奪われたに違いない。ドラクロワは死にゆく人物の一人としてこの絵をモデルにした。[10]
人物の古典的な描写と構図の構造は、主題の混乱と対照的であり、この絵画は新古典主義とロマン主義の重要な架け橋となっている。ミケランジェロの『最後の審判』 、アントワーヌ=ジャン・グロの同時代的出来事への記念碑的なアプローチ、ヘンリー・フューズリの人物の集合、そしておそらくジョン・シングルトン・コプリーの絵画『ワトソンとサメ』など、多くの影響が融合されている。[11]
この絵は1819年のパリのサロンで初めて展示されたときに政治的論争を巻き起こしたが、その後1820年にジェリコー自身に同行されてイギリスに渡り、多くの賞賛を受けた。
ロンドン滞在中、ジェリコーは都市部の貧困を目撃し、その印象をデッサンし、これらの観察に基づいた感傷にとらわれない石版画を出版した。[12]彼はそこで石版画家で風刺画家のシャルレと親交を深めた。 [3] 1821年、まだイギリスに滞在していた頃、彼は『エプソムのダービー』を描いた。
晩年

1821年にフランスに帰国した後、ジェリコーは精神異常者の肖像画10点シリーズを描くことを思いついた。これらは友人のエティエンヌ=ジャン・ジョルジェ医師(精神医学の先駆者)の患者たちであり、それぞれが異なる病状を示していた。[13]このシリーズには『狂気の女』を含む5点の肖像画が残っている。
これらの絵画は、その華麗なスタイル、表現力豊かなリアリズム、そして個人の心理的苦痛を記録していることで注目に値する。ジェリコーの家族の精神異常の歴史や、画家自身の脆弱な精神状態によって、その苦痛はさらに痛ましいものとなった。[14]ジェリコーの人間観察は生きている人間だけに限られず、切断された頭部や手足を描いた静物画もいくつかあるとされている。[15]
ジェリコーの最後の努力は、 『スペイン異端審問の扉が開かれる』や『アフリカ奴隷貿易』を含むいくつかの叙事詩作品の下絵に向けられた。[16]下絵は大きな野心の作品であることを示唆しているが、ジェリコーの健康の衰えがそれを阻んだ。乗馬事故と慢性の結核感染で衰弱したジェリコーは、長い闘病生活の末、1824年にパリで亡くなった。パリのペール・ラシェーズ墓地にある墓には、 『メデューズ号の筏』の浅浮き彫りのパネルの上に、筆を手にした彼のブロンズ像が横たわっている。
作品
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黒人男性の胸像、1808年(アジュダ国立宮殿) -
負傷した胸甲騎兵が戦場を去る、1814年
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馬の頭、1815年
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ローマの無人レーサー、1817年(ウォルターズ美術館[17])
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野生馬の捕獲、1817年
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夕方:水道橋のある風景、1818年
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ローレ・ブロの肖像、1818年
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若い男の肖像1818
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漁師のいる英雄的な風景、1818年
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若者の肖像画習作、 1818年頃–1820年
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嵐の中の馬、1820-1821年
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エプソムのダービー、 1821年
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白いアラビア馬、1824年以前
レ・モノマネ(狂気の肖像)
出典: [18]
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軍人階級妄想に苦しむ男(フランス語:Le Monomane du Commandement Militaire)、1822年(オスカー・ラインハルト・ アム・レーマーホルツ・コレクション、ヴィンタートゥール)
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子ども泥棒、狂人誘拐犯 の肖像(フランス語:Le Monomane du vol d'enfants)、1822年~1823年(ミシェル・アンド・ドナルド・ダムール美術館、マサチューセッツ州スプリングフィールド)
参照
- ジョセフ(美術モデル)、ジェリコーとの職業的な関係で記憶されている
参考文献
- ^ “ティトン・ラヌヴィル – オテル・ド・ロングヴィル”. Gericaultlife.com 。2023 年10 月 28 日に取得。
- ^ ab (Eitner 1987)、p. 1を参照。
- ^ abc 前述の文の 1 つ以上には、現在パブリック ドメインとなっている出版物のテキストが組み込まれています: Gilman, DC ; Peck, HT; Colby, FM, eds. (1906). . New International Encyclopedia (第 1 版). New York: Dodd, Mead.
- ^ ab (Eitner 1987)、p. 2を参照。
- ^ (Eitner 1987)3ページを参照。
- ^ Kurlander, Amy (2014年6月). 「テオドール・ジェリコー: 個人コレクションの素描、水彩画、小油彩画」. Jill Newhouse Gallery .
- ^ リュティ、ハンス:ジェリコーの気質、テオドール・ジェリコー、7ページ。サランデル=オライリー、1987年。1818年、アレクサンドリーヌ=モデスト・カルエルは息子を出産した(洗礼名はジョルジュ=イポリット、かかりつけの医師に預けられたが、医師はその後子供をノルマンディーに送り、そこで人知れず育った)。また、ホイロック・ホイットニー『イタリアのジェリコー』(ニューヘイブン/ロンドン、1997年)およびマーク・フェルマン『テオドール・ジェリコーの初等教育図書』(ベルン、2003年)も参照。
- ^ (Eitner 1987)、3-4ページを参照。
- ^ (Eitner 1987)、4ページを参照。
- ^ (Riding 2003)、73ページを参照:「ジェリコーのスタジオの限られた空間でろうそくの明かりの下で絵を鑑賞した後、彼は通りに出て恐怖に駆られて走り出した」。
- ^ (Riding 2003)、77ページを参照。
- ^ (Eitner 1987)5ページを参照。
- ^ (Eitner 1987)5-6ページを参照。
- ^ パトリック・ヌーン:Crossing the Channel、162ページ。Tate Publishing Ltd、2003年。
- ^ コンスタブルからドラクロワまでテート・ブリテン2003年展。2013年12月2日閲覧。
- ^ (Eitner 1987)、6ページを参照。
- ^ 「ローマの無人レーサー」ウォルターズ美術館。
- ^ ベン、ポリット (2015 年 8 月 9 日)。 「テオドール・ジェリコー、狂気の肖像」。スマートヒストリー.org 。2023 年10 月 27 日に取得。
- ^ Burgos JS (2021). 「ジェリコーによる新たな肖像」.ランセット. 神経学. 20 (2): 90–91. doi :10.1016/S1474-4422(20)30479-8. PMID 33484650.
引用文献
- シオファロ、ジョン・J.(2009)『いかだ:テオドール・ジェリコーの悲劇的生涯を描いた劇』
- アイトナー、ローレンツ(1987)、「セオドア ジェリコー」、序論、サランデル オライリー
- ホイットニー、ウィーロック(1997年)『ジェリコー・イン・イタリア』ニューヘイブン/ロンドン:エール大学出版局
- ライディング、クリスティン(2003)「イギリスのメデューサ号の筏」、海峡を渡る:ロマン主義時代のイギリスとフランスの絵画、テート出版
さらに読む
- フランス絵画 1774-1830: 革命の時代。ニューヨーク、デトロイト: メトロポリタン美術館、デトロイト美術館。1975 年。(索引参照)
