フレッド・ハーシュ | |
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レイキャビク・ジャズ・フェスティバル 2017 のフレッド・ハーシュ | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1955年10月21日 米国オハイオ州シンシナティ |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | 音楽家、作曲家、教育者 |
| 楽器 | ピアノ |
| 活動年数 | 1977年~現在 |
| ラベル | サニーサイド、チェスキー、ノンサッチ、パルメット |
| Webサイト | fredhersch.com より |
フレッド・ハーシュ(1955年10月21日生まれ)は、アメリカのジャズピアニスト、作曲家であり、17回グラミー賞にノミネートされた人物である。彼は、ニューヨーク市のヴィレッジ・ヴァンガードでソロピアニストとして1週間の公演を行った最初の人物である。彼は75曲以上のジャズ作品を録音している。
若いころ
ハーシュはオハイオ州シンシナティでユダヤ人の両親のもとに生まれました。4歳のとき、ジャンヌ・カースタインの指導のもとピアノを弾き始めました。8歳で作曲を始め、10歳から全国ピアノコンクールで優勝しました。
ハーシュがジャズに興味を持ったのはアイオワ州グリネル大学在学中だった。大学を中退し、シンシナティでジャズを始めた。ニューイングランド音楽院でジャキ・バイアードの指導を受け、大学でのリサイタルでマスコミの注目を集めた(「フレッド・ハーシュの素晴らしいショーケース」)。[1]卒業後、同大学でジャズピアノの講師となった。[2]
2017年の自伝『Good Things Happen Slowly: A Life In and Out of Jazz』でハーシュは、オハイオ州デイトンの現在は閉店したジャズクラブ、ギリーズでサン・ラと彼のインターギャラクティック・アーケストラを見た時のことを語っている。バンドリーダーのアート・ペッパーが、このイベントのために雇われたピアニストをステージから追い出し、誰か一緒に演奏できる人はいないかと尋ねたとき、彼は観客の中にいたことを思い出す。ハーシュはこの申し出を受け入れ、実質的に彼のキャリアが始まった。[3]
キャリア
1977年、ハーシュはニューヨークに移住した。彼の最初のプロとしての活動は、1978年にロサンゼルスでアート・ファーマーと共演したことだった。ジャズ評論家のレナード・フェザーは、ハーシュが「調子外れのピアノで伴奏者およびソリストとしての才能を発揮した」と書いている。[4]彼は1981年に再びファーマーと共演した。 [5] 1982年、アルバム『A Work of Art』(アート・ファーマー・カルテット、コンコード・ジャズ CJ-179)がリリースされ、ハーシュがピアノを弾き、ハーシュ自身の作曲2曲を収録。レナード・フェザーはこれに3.5つ星の評価を与えた。[6]
1980年、フレッド・ハーシュ・トリオは、ニューポート・ジャズ・フェスティバルから派生した数多くのフリンジイベントの1つであるB・ダルトン・ブックセラーで演奏した。[7]翌年、彼のトリオは、アルコール依存症からの回復プログラムを終えてカムバックしていた歌手クリス・コナーのために演奏した。 [8]ハーシュはその年、クール・ジャズ・フェスティバルでも演奏し、 [9]ジョー・ヘンダーソンとニュー・ジャズ・アット・ザ・パブリック・シリーズで演奏した。[10]
1983年、ハーシュはニューヨークのニッカーボッカー・サルーンでベーシストのラッツォ・ハリスとデュオセッションを行った。ニューヨーク・タイムズ紙は「ハーシュ氏はロマンチストだ。演奏に率直に関わり、その関わりをボディ・イングリッシュや表情で表現し、音楽の感覚を微妙に強調している。ハーシュの旋律はしばしば穏やかにうねる音の波となり、ハーシュ自身もそれに合わせて高くなったり下がったり、緊張したりリラックスしたりする」と評した。[11]
1983年から84年にかけて、ハーシュはジェーン・アイラ・ブルームと数多くの会場でセッションを行い、アルバム『マイティ・ライツ』をレコーディングした。[12] [13] [14] 1985年にはジェイミー・バウム・カルテットと共演した。[15]
1986年、グレート・ウッズ・ジャズ・フェスティバルでトゥーツ・シールマンスと共演。 [16]翌年も数回のセッションでシールマンスと共演。[17] [18] 1987年にも再び共演し、ソロで特に注目を集めた。[19] 1986年、バークリー音楽大学 で教鞭を執った。[20]
彼は1987年にエディ・ダニエルズ・カルテットのピアニストとなり、彼のアルバム『To Bird with Love』に参加した。[21]
1988年、ハーシュはマサチューセッツ州サマービルのウィロー・ジャズ・クラブでクインテットと共に演奏した。ボストン・グローブ紙は彼を「優雅で非常にメロディアスな演奏者」と評した。[22]
1989年、ハーシュはマンハッタン・トランスファーのジャニス・シーゲルと共演し、彼の自宅に設けられたスタジオで一緒にレコーディングを行った。[23]彼の最初のソロピアノレコーディングは1993年の「メイベックでのフレッド・ハーシュ」であった。[24]
2006年、パルメットレコードはソロCD 「Fred Hersch in Amsterdam: Live at the Bimhuis 」をリリースし、[25] 2009年には8枚目のソロディスク「Fred Hersch Plays Jobim 」をリリースした。 [26]
2024年、ハーシュはイタリア北東部のトレヴィーゾにあるテアトロ・マリオ・デル・モナコでドリュー・グレスとジョーイ・バロンと共演した。このコンサートはトレヴィーゾ・スオナ・ジャズ・フェスティバルの一環として行われた。[27]
作曲
ハーシュ自身の作曲は、彼のほぼすべてのコンサートやレコーディングで目立つ存在となっている。彼は、ギルモア・キーボード・フェスティバル、ドリス・デューク財団、コロンビア大学ミラー劇場、グラマシー・トリオ、ブルックリン青少年合唱団から委嘱を受けている。彼の全曲作曲作品のディスク『フレッド・ハーシュ:コンサート・ミュージック 2001-2006』は、ナクソス・レコードからリリースされた。
ハーシュの作品の多くは、楽譜出版社のエディション・ピーターズによって編曲されており、その中には『バレンタイン』、『3つの登場人物の練習曲』、『サルーン・ソング』、『バッハのコラールによる24の変奏曲』などがある。[28]
ハーシュは2003年に作曲でグッゲンハイム記念フェローシップを受賞した。同年、ウォルト・ホイットマンの詩を2人の声楽家(カート・エリングとケイト・マクギャリー)と器楽八重奏団のために編曲した大規模な作品「Leaves of Grass」 (Palmetto Records )を作曲し、2005年3月にカーネギーホールのザンケルホールで全米6都市ツアーの一環として上演された。[29]
伴奏者
ハーシュは、ジャズ界(ジョー・ヘンダーソン、チャーリー・ヘイデン、アート・ファーマー、スタン・ゲッツ、ビル・フリゼール)、クラシック音楽界(ルネ・フレミング、[30] ドーン・アップショウ、ジョシュア・ベル、[31] クリストファー・オライリー、ナジャ・サレルノ=ゾンネンバーグ)、[32]ブロードウェイ界(オードラ・マクドナルド)の楽器奏者やボーカリストと共演してきた。また、ナンシー・キング、ノーマ・ウィンストン、カート・エリングなどのジャズ・ボーカリストの伴奏も務めた。
ハーシュ氏はニュースクール音楽院とマンハッタン音楽学校で教鞭をとり、2008年にはカーネギーホールのワイル音楽院で若手音楽家のためのプロフェッショナルトレーニングワークショップを開催した。
受賞と栄誉
- アカデミー シャルル クロ
- グッゲンハイム記念作曲フェローシップ、2003年
- ヴァンガードでの孤独のための最高の瞬間、2011年
- 2012年、ヴァンガードでの「Alive」がディスクグランプリを受賞
- ジャズジャーナリスト協会年間最優秀ピアニスト賞、2011年、[33] 2016年、[34] 2018年[35]
- 2015年、ダウンビート誌評論家投票で年間最優秀ピアニストに選出
- Artiste étranger de l'année、フランスのジャズ雑誌、2015
- アカデミー・デュ・ジャズ・グランプリ、ソロ、2015 [36]
- ノーザンケンタッキー大学名誉音楽芸術博士、2015年
- ドリス・デューク・パフォーミング・アーティスト賞2016
- グリネル大学名誉人文学博士、2016年
- ジャズおよびクー・ド・クール・ジャズ部門で名誉賞を受賞、2017 [37]
- ジャズに関する年間最優秀本、Good Things Happen Slowly、ジャズジャーナリスト協会、2018年[35]
- ハーシュは、ロックフェラー・フェローシップ、チェンバー・ミュージック・アメリカ、全米芸術基金、ミート・ザ・コンポーザーからの助成金、およびマクドウェル・コロニーでの7回の作曲レジデンスを受賞しています。
グラミー賞ノミネート
1983年のアート・ファーマーの『A Work of Art』[38]と、1986年と1987年のエディ・ダニエルズとハーシュのアルバム2枚[39]に続いて、ジャニス・シーゲルとハーシュのコラボレーション作品『Short Stories』がリリースされた。ハーシュは共同リード、共同プロデュース、編曲を担当し、1989年にはボーカルパフォーマンスでノミネートされた。 [40] 1992年にはついに、7枚目のトリオ録音でチェスキー・レコードでは2枚目の『Dancing in the Dark』が最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・パフォーマンスにノミネートされた。[41]ハーシュは、受賞こそないものの、最も多くのノミネート(17回)を受けたグラミー賞アーティスト の一人である。
- 1992年:ダンシング・イン・ザ・ダークで最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・パフォーマンス(個人またはグループ)
- 1995年: 最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・パフォーマンス賞(個人またはグループ)『I Never Told You: Fred Hersch Plays Johnny Mandel』[41]
- 2005年: 「バレンタイン」最優秀インストゥルメンタル作曲賞 ( In Amsterdam: Live at the Bimhuis 収録) [41]
- 2011年:『Alone at the Vanguard』で最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞、『Work』で最優秀即興ジャズ・ソロ賞受賞
- 2013年:ジュリアン・ラージとの「Song Without Words No.4: Duet」で最優秀即興ジャズソロ賞
- 2014年: Floating (Fred Hersch Trio 名義)で最優秀ジャズ インストゥルメンタル アルバム賞、" You and the Night and the Music "で最優秀即興ジャズ ソロ賞
- 2016年:サンデー・ナイト・アット・ザ・ヴァンガードで最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞、「We See」で最優秀即興ジャズ・ソロ賞受賞
- 2017年:Open Bookで最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞、Whisper Notで最優秀即興ジャズ・ソロ賞
- 2018年:「Live in Europe 」で最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞、「We See」で最優秀即興ジャズ・ソロ賞受賞
- 2019年: Begin Again最優秀インストゥルメンタル作曲賞
- 2023年:『アライヴ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード』で最優秀ジャズ・ボーカル・アルバム賞、『バット・ノット・フォー・ミー』で最優秀即興ジャズ・ソロ賞
批判的な反応
ダウンビート誌はハーシュを「同世代の少数の優秀なミュージシャンの一人」と評した。 [42] ニューヨークタイムズ紙はハーシュを「その芸術の先駆者の中でも唯一無二の存在であり、この境界のない個性的なジャズ、21世紀のジャズのほとんど知られていない革新者」と評した。 [42]
影響
ハーシュの影響は、ブラッド・メルドー、イーサン・アイバーソン、サリバン・フォートナー、アーロン・ディール、ダン・テプファーなどのハーシュの元教え子から、同世代のジェイソン・モランまで、新世代のジャズ・ピアニストに広く及んでいる。モランは「ピアノを弾くフレッドは、バスケットボールのコート上のレブロン・ジェームズのようだ。彼は完璧だ」と語った。[43]
私生活
病気
1993年、ハーシュは自分がゲイであることをカミングアウトし、1984年からHIVの治療を受けていたことを明かした。2008年には2か月間昏睡状態に陥った。[44] [45]意識を取り戻した時には、長期間の不活動により筋肉の機能が失われており、ピアノを弾くことができなかった。リハビリ後、再び弾けるようになった。[45] 2011年、ハーシェル・ガーフェインが脚本・監督を務めた夢と現実の対比を描いた舞台『My Coma Dreams 』に出演した。 [46]
慈善活動
ハーシュは1993年以来、エイズ関連サービスおよび教育機関のスポークスマンおよび資金調達者を務めている。彼は4つの慈善レコーディングを制作し、慈善団体の数多くのコンサートに出演した。その中には、クラシカル・アクション:エイズに対する舞台芸術、ブロードウェイ・ケアーズ/エクイティ・ファイツ・エイズなどがあり、2013年6月時点で25万ドル以上を集めている。2016年4月には、仏教世界救済のための慈善コンサートで演奏した。[47]彼はまた、国際医療会議で基調講演者および演奏者を務めている。[44] [48]
自伝
良いことはゆっくり起こる:ジャズの中での人生とジャズの外での人生、2017年出版[49]
ディスコグラフィー
リーダー/共同リーダーとして
(アーティストとレーベルは初登場時に一度だけリンクされています。ラインナップは「ソロ」、「デュオ」、「トリオ」などで並べ替えることができます。サックス奏者のマイケル・ムーアが参加したトリオ「サーティーン・ウェイズ」を除き、すべてのトリオは(グランド)ピアノ、アップライトベース、ドラムキットを備えたクラシックなピアノトリオです。)[50] [51]
サイドマン/フィーチャーソリストとして
参照
参考文献
- ^ 「第三のストリーム」(1977年1月20日)ベイステートバナー、ボストン
- ^ 「ジャズマン、クラシック音楽で幅広い聴衆を獲得へ:ピアニストのフレッド・ハーシュ」(1989年7月9日)サンフランシスコ・クロニクル、 42ページ
- ^ 「良いことはゆっくり起こる」goodreads.com。
- ^ 「アート・ファーマーがメモリー・レーンで演奏」(1978年11月9日)ロサンゼルス・タイムズ、 p. H20
- ^ 「アート・ファーマーがクールに演奏。アート・ファーマーとフレッド・ハーシュ(ピアノ)、ボブ・ボディリー(ベース)、ビリー・ハート(ドラムス)、ティンカーズにて」(1981年9月26日)ボストン・グローブ紙、 p.1
- ^ 「ジャズアルバム概要」(1982年4月18日)ロサンゼルスタイムズ、 K59ページ
- ^ 「外出ガイド」(1980年6月30日)ニューヨークタイムズp. C.17
- ^ 「クリス・コナーのカムバック」(1981年1月16日)ニューヨーク・タイムズ、 p. C1
- ^ 「第10回ジャズフェスティバルが歌とドラム演奏で開催」(1981年6月26日)ニューヨークタイムズ、 p. C1
- ^ 「ジョー・ヘンダーソン、セクステット・イン・ジャズ・アット・パブリック・シリーズ」 (1981 年 11 月 1 日)ニューヨーク・タイムズ、 p. A70
- ^ 「ジャズピアニスト、フレッド・ハーシュ」(1983年3月26日)ニューヨークタイムズ、 p. 1.19
- ^ 「ポップ・ライフ」(1983年4月13日)ニューヨーク・タイムズ
- ^ 「ジェーン・アイラ・ブルームがファスト・カンパニーに出演」(1983年4月15日)フィラデルフィア・デイリー・ニュース
- ^ 「Here and There」(1984年1月20日)フィラデルフィア・デイリー・ニュース、43ページ
- ^ 「レガッタバーが週7夜ジャズを開始」(1985年3月1日)ボストン・グローブ
- ^ 「シールマンスの笛は楽しみと利益のために」(1986年7月11日)ボストン・グローブ
- ^ 「AROUND TOWN 四季の架け橋」(1987年9月9日)ニューズデイ、14ページ
- ^ レナード・フェザー (1987 年 9 月 21 日) 「ジャズが THIELEMANS をトップと評す」ロサンゼルス・タイムズ、 5 ページ
- ^ 「トゥーツ・シールマンスがホットなジャズハーモニカを演奏」(1987年2月5日)ボストン・グローブ
- ^ 「学校は機械的な教育を提供しながら、精神的な教育も促進している」(1986 年 7 月 13 日)シカゴ トリビューンp.8
- ^ 「批評家の選択:ジャズ」(1987年5月17日)ニューヨークタイムズ
- ^ 「ウィロー・ジャズ・クラブでのフレッド・ハーシュ・クインテット」(1988年9月16日)ボストン・グローブ
- ^ 「ソロの迂回 このルートでは、マンハッタン・トランスファーのジャニス・シーゲルの唯一のハーモニーはピアノです」(1989年6月4日)ニューズデイ
- ^ リチャード・クック、ブライアン・モートン(1996年)。『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・オン・CD』(第3版)。ペンギン社。626ページ。ISBN 978-0-14-051368-4。
- ^ フレッド・ハーシュ (2005)アムステルダムのフレッド・ハーシュ:ビムハウスでのライブ、パルメット・レコード ( OCLC 874395763)
- ^ フレッド・ハーシュ (2009) Fred Hersch Plays Jobim、サニーサイド・コミュニケーションズ ( OCLC 430564030)
- ^ “Suono, colore e improvvisazione, le storie di Fred Hersch - Musica - Ansa.it”.アジェンツィアANSA。 2024 年 5 月 8 日。
- ^ ダリウシュ・テレフェンコ (2012) 『JAZZ PIANO』、ノート(ニューイングランド音楽院ノート) Vol. 68、No.3
- ^ 「ホイットマンの歌; ジャズピアニストのフレッド・ハーシュが生涯の功績を『草の葉』で締めくくる」(2003 年 4 月 1 日) The Advocate Vol. 886、p. 50
- ^ ルネ・フレミング(ソプラノ)とフレッド・ハーシュ(ピアノ) - ニューヨーク市 2014年12月13日アーカイブ、Wayback Machine(2003年6月12日)(マイケル・パームシリーズ)ブロードウェイ・ケアーズ、イベントアーカイブ
- ^ ブルックリン音楽アカデミーで開催されたクラシカル・アクションの5周年記念祝賀会。2014年12月13日アーカイブ、Wayback Machine。出演はヴァイオリニストのジョシュア・ベル、ピアニストのフレッド・ハーシュとウルスラ・オッペンス、ダンサー兼振付師のビル・T・ジョーンズ、ベーシストのエドガー・マイヤー、オリオン弦楽四重奏団、クラリネット奏者のデイヴィッド・シフリン、ソプラノのドーン・アップショウ、モンテカルロのレ・バレエ・トロカデロのイダ・ネヴァサイネヴァ。マデリン・カーンとネイサン・レーンが司会。ニューヨーク市(1998年1月10日)
- ^ ナジャ・サレルノ=ゾンネンベルク(ヴァイオリン)とフレッド・ハーシュ(ピアノ) 2014年12月13日アーカイブ-ニューヨーク市(200年6月13日)ブロードウェイ・ケアーズ、イベントアーカイブ
- ^ “2011 Nominees & Winners”. Jjajazzawards.org . 2019年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年4月29日閲覧。
- ^ 「2016年ジャズパフォーマンスおよびレコーディング部門受賞者」Jjajazzawards.org 2016年5月15日. 2024年5月7日閲覧。
- ^ ab “2018 Winners”. Jjajazzawards.org . 2020年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年4月29日閲覧。
- ^ “パルマレス 2015 - アカデミー・デュ・ジャズ”.アカデミージャズ.com。
- ^ “フレッド・ハーシュ、フランスの「オノレム・ジャズ賞」と「クー・ド・クール・ジャズ」で優勝”. Jazzineurope.mfmmedia.nl。
- ^ ab 「1983年のグラミー賞に関する情報と、全カテゴリーのノミネート者と受賞者の完全なリストについては、記事を参照してください」。Awardsandshows.com。
- ^ ab 「エディ・ダニエルズ」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。2019年11月19日。
- ^ ab 「ジャニス・シーゲル」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。2019年11月19日。
- ^ abcdefghijk 「フレッド・ハーシュ」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。2019年11月26日。
- ^ ab 「Fred Hersch – ピアニスト兼作曲家 Fred Hersch の公式サイト」Fredhersch.com。
- ^ Hajdu, David (2011)。「Giant Steps: The Survival of a Great Jazz Pianist」。Ross , Alex、Carr, Daphne (編)。Best Music Writing 2011。Hachette Books。
- ^ ab Collar, Matt. 「Fred Hersch」. AllMusic . 2017年7月20日閲覧。
- ^ ab Hajdu, David (2010年1月31日). 「Giant Steps: The Survival of a Great Jazz Pianist」.ニューヨーク・タイムズ. 2017年7月20日閲覧。
- ^ ラトリフ、ベン(2011年5月9日)。「『My Coma Dreams』、フレッド・ハーシュ著 - レビュー」ニューヨーク・タイムズ。 2017年7月20日閲覧。
- ^ 「Buddhist Global Relief 2019 ジャズコンサート」。Concerttofeedthehungry.org。
- ^ 「アーティスト:フレッド・ハーシュ」スタインウェイ&サンズ。 2022年10月1日閲覧。
- ^ ハーシュ、フレッド(2017)。『Good Things Happen Slowly: A Life in and Out of Jazz 』クラウン。ISBN 978-1101904343。
- ^ ディスコグラフィー、Fredhersch.com。2019年1月19日閲覧。
- ^ Fred Hersch のディスコグラフィー(Discogs) 2019年1月19日閲覧
- ^ Jazz、All About (2020年11月23日)。「Fred Hersch: Songs From Home アルバムレビュー @ All About Jazz」。All About Jazz 。 2020年12月23日閲覧。
- ^ 「ジョニー・マティス」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。2019年11月19日。
- ^ 「ルシアナ・ソウザ」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。2019年11月19日。
外部リンク
- 公式サイト
- 「Let Yourself Go - The Lives of Fred Hersch」、フレッド・ハーシュについてのドキュメンタリー DVD
- 「フレッド・ハーシュとの対談」(Jazz.com)
- 「ケビン・ホワイトヘッドによるフレッド・ハーシュ・ポケット・オーケストラとの『ライブ』 - NPR フレッシュ・エア」
- NECのフレッド・ハーシュのビデオ
- DTMインタビュー
- 映画 - フレッド・ハーシュのバラード
- コース - ソロピアノの思考と実験 - オープンスタジオ
