ファビオ・ヴァッキ

ファビオ・ヴァッキ
2021年のヴァッキ
生まれる	( 1949-02-19 )1949年2月19日（75歳） ボローニャ、イタリア
職業	音楽作曲家
活動年数	1975年～現在
配偶者	リディア・ブラマニ

ファビオ・ヴァッキ( Fabio Vacchi 、発音 [ˈfaːbjo ˈvakki]、1949 年 2 月 19 日生まれ) はイタリアの作曲家です。

ファビオ・ヴァッキはボローニャ音楽院ジョヴァンニ・バッティスタ・マルティーニ校でジャコモ・マンゾーニ、ティト・ゴッティに師事。1974年、アメリカ合衆国のタングルウッド音楽祭のコースに参加し、クーセヴィツキー作曲賞を受賞した。^[1] 1976年、オランダのガウデアムス作曲コンクールで、11人の弦楽独奏者のための作品『ジュヌヴィエーヴの泡』で第1位を獲得。同年、彼はヴェネツィア・ビエンナーレ音楽祭のためにジュゼッペ・シノーポリ指揮による四テンポの交響曲を書き、 ^{[2] [3]、}その後1979年^[2]と1981年に彼のために2つのモノグラフ演奏会が行われた。 ^{[2] 1984年から1992年まで住んでいた}ヴェネツィアで、彼はルイジ・ノーノと出会い、彼の支援を受け、フライブルクのハインリヒ・シュトローベル財団実験スタジオに招待された。^[4]

ヴァッキは、アルトゥール・シュニッツラーの台本を翻案したオペラ『ジロトンド』で 1982 年のマッジョ ミュージカル フィオレンティーノフェスティバルにデビューしました。^{[5] [6] [7] [8]}このオペラに続いて、『Il Viaggio』 (ボローニャ市立劇場、テキスト: Tonino Guerra ) が登場しました。^{[9] [10] [11] [12]} – 同じ年、1990 年、彼がリュスニョルとともにニューヨーク現代音楽フェスティバルに参加したとき、ヴァッタ・ア・アン・フィル- ^[13]その後、ラ・ステーション・テルマーレの台本を使用した。ゴルドーニのミリアム・タナン-リヨン歌劇場(1993)で制作され^{[14] [15]} 、その後スカラ座^[16]とパリ・コミック歌劇場(1995) で制作された。^[17] また、ジュゼッペ・ポンティッジャのテキストによる合唱と楽器のための「Sacer Sanctus」 （1997年）も作曲した。この作品は、スカラ座（1997年）の委嘱作品で、ラヴェンナ音楽祭（199​​8年）、パリのフェスティバル・プレザンス2002で再演された^{[18 ] [19]}および2003年のローマでのサンタ・チェチーリア劇場でのコンサートのために」^{[20] [21] [22]} En Vinternatt（2001年10月から11月にかけてサー・ネヴィル・マリナー指揮グスタフ・マーラー室内管弦楽団のツアーのために）^{[23 ]}

その後、ミュージカルのために『Les oiseaux de passage 』 （リヨン歌劇場、ボローニャ歌劇場、1998年 - 2001年）^{[15] [12] [24] [25] [26]}を執筆し、2003年にはフランコ・マルコアルディの台本とジョルジョ・バルベリオ・コルセッティの演出による『Il letto della Storia』を執筆した。このオペラで、彼はイタリア批評家協会からその年の最優秀新作に贈られるアッビアーティ賞を受賞した。^[27]マルコアルディとのパートナーシップは継続し、テッラ・コムーネ（ルチアーノ・ベリオの依頼で2002年にローマのオーディトリウム音楽公園のオープニングを飾った）^{[28] [29] [30]} ザルツブルク音楽祭の委嘱によるトレ・ヴェッリエ（2000年にイヴァン・フィッシャーが指揮し、アンナ・カテリーナ・アントナッツィが出演）^[31]ミラノ・スカラ座のための2作目のオペラ『テネケ』（2007年、リコルディ生誕200周年を記念したザッツ・オペラ・イベントに選出、ジャン＝ジャック・ナティエがキュレーション）^[32]ロベルト・アバド指揮、エルマンノ・オルミ舞台監督、アルナルド・ポモドーロ装置による作品を生み出した。^[33]

ヴァッキの音楽は、2006年のモーツァルト生誕250周年の祝典中のザルツブルク音楽祭で、リッカルド・ムーティ指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団による『調和のとれた歌』の演奏で再び聞かれた。これは、モーツァルトの友人であった原社会主義者のフランツ・ハインリヒ・ツィーゲンハーゲンのテキストに基づく、ナレーターとオーケストラによるメロローグである。^{[34] [35] [36]}特筆すべきは、『夜の声』（2006年）^[37]で、これはフィレンツェ五月音楽祭管弦楽団の委嘱により、指揮者ズービン・メータの70歳の誕生日を記念して作曲された。メータは、ベリオ、チョン、ハーディング、マリナー、パッパーノ、そしてすでに述べたようにムーティやアバドなど、ヴァッキの音楽を何度も指揮してきた多くの指揮者の一人である。

2009年にリッカルド・シャイーは交響的メロローグ『プロスペロ・オ・デル・アルモニア』（シェイクスピア作曲、スカラ座フィル）を指揮し^[38]、2011年には『ターゲブッフ・デア・エンペルング』（ライプツィヒ、ゲヴァントハウス管弦楽団）を指揮した。^{[39]ローマ}音楽公園でアントニオ・パッパーノが指揮した交響曲『海の幸のアコグリエ』^[40]と、ミケーレ・セラの台本に基づくオペラ『怪物の母』は、どちらも2007年に上演された。^{[41] [ 42]}アモス・オズは、同名の小説を原作としたオペラ「同じ海」の台本をヴァッキのために書き、 2011年にバーリのペトルッツェリ劇場で上演され、ガエ・アウレンティが舞台美術を担当した。 ^[43]再びアモス・オズとの共同作業で1942年、彼はイスラエルの作家ミケーレ・セラの同名小説（深い森の奥深くに佇む）のテキストに基づいて、メロローグ「ボスコの森の奥深くに佇む」を作曲し、ミトフェスティバル（このフェスティバルではモノグラフが献呈された）のために作曲した。 - 最初のイタリア人 - に2010年の『ソウダンと森の奥』(2014年) ^{[44]に続き、2014年にはフランス語版(} 『ソウダンと森の奥』 、コメディ・フランセーズ、サル・^{プレイエル})がパリでも上演され、CDも発売された。フランスの学校向けに設計された国立教育省のプロジェクト。^{[47] [48] [49] [50]} 2015年には、アモス・オズの「深い森に抱かれて」に触発されて交響詩「森の人」を作曲し、リッカルド・シャイーの委嘱により作曲され、ライプツィヒのゲヴァントハウスで指揮を行った。^{[51] [52]}同年、ヴァッキはエクスアンプロヴァンス音楽祭でアトリエ・オペラ・アン・クリエーションを指揮し、2014年から2015年にかけて作品が上演された。その中には、P.ヤルヴィ指揮によるサッビウーノの大きな階段がある。 2016年には9作目のオペラ『魔法の鏡』^{[54]が上演}された。アルド・ノーヴェのテキストに基づく（フィレンツェ五月音楽祭で上演、ジョン・アクセルロッド指揮）^{[55 ]}とベンシードスは、メキシコのセルバンティーノ国際フェスティバルのミゲル・デ・セルバンテス記念公演のために委嘱された声楽と管弦楽のための作品である。^[56] 2018年には、 サン・カルロ劇場は、トーニ・セルヴィッロの依頼によりエテルナポリを上演した。^[57] 2018年にはペトゥルッツェリ・ディ・バーリ劇場でのチェロ協奏曲に続き、^{[58] [59] [60] [61] [62]}ヴァイオリン協奏曲「Natura naturans」^[63]がブダペスト歌劇場でヨーロッパ初演され、ニューヨークのカーネギーホールでアメリカ初演された（指揮：バラージュ・コチャール、ソリスト：長尾遥）。^[64] 2019年2月にはミラノのラ・ヴェルディ管弦楽団が「Natura naturans」のイタリア初演を含む4つのモノグラフ・コンサートを彼に捧げた。^[65]

リッカルド・ムーティは、 2001年9月11日の事件とそれに続く国際紛争の感情的な余波の中でヴァッキが書いた『スデーニョの日記』 （スカラ座、2003年）を指揮した。 ^{[66]この作品は}ミラノ（2002年）での初演の後、パリ（2003年）^[67]と、イタリアが欧州連合の議長国を務めていた時期にブリュッセルでも上演された。 ^{[68]ヴァッキにとって倫理的なテーマは大きな意味を持っており、それは宗教的寛容をテーマにした声楽、ヴァイオリン、オーケストラのための『}イリーニ、エッセラム、シャローム』 （2004年）など、彼の他の作品にも顕著に表れている。同様の作品としては、室内楽のための『サッビウーノの恋歌』がある。これはイタリア抵抗運動50周年記念（スカラ座、1995年）のために作曲され、世界中で100回以上上演されている。クラウディオ・アバドの依頼でフルオーケストラ版も作られた。^[69]倫理的なテーマは、他の近年の作品でも依然として中心となっている。2017年には、自由な精神で16世紀の異端審問を打ち破ったヴェネツィアの偉大な詩人、娼婦、そしてフェミニストの先駆者を描いたメロローグ『ヴェロニカ・フランコ』がヴェネツィアのフェニーチェ劇場で上演された。^{[70]スカラ座}は2020年5月に^『マディーナ、演劇と舞踏^{』 （}エマニュエル・ド・ヴィルパンのテキストはテロリズムをテーマにしている）の初演をロベルト・ボッレ・エトワールと俳優、ソプラノ、テノール、合唱団、オーケストラ、ダンスグループのために行う予定である[要更新]。 ^[71]ナディーヌ・ガルディメールの反人種差別小説にインスピレーションを得て、フィルハーモニー・ド・パリとパリ・モーツァルト管弦楽団の委嘱を受けた『ベートーヴェンはアフリカ人だったのか？』は、2020年9月18、19、20日にパリのフィルハーモニーで上演され、国際コンクール『ラ・マエストラ』の課題曲となった。^[72] 2021年5月22日から26日までフィレンツェ五月音楽祭で上演される^[要更新]ヴォルテールの『オルレアンの美女』の擬英雄オペラ『ジャンヌ・ダーク』^[73]は、彼の独断的な考え方に対する反抗を反映している。また2021年5月には、PMOの委託によるメロローグ『ベートーヴェンのアフリカ人。ネルソン・マンデラの獄中手紙』が上演される^{[要更新]。} フィルハーモニー・ド・パリ、その後メキシコの国際セルバンティーノ音楽祭に出演^[74]

アバドの委嘱により、ヴァッキは歌曲集『Briefe Büchners ^』[75]を作曲し、 1998年にベルリン・フィルハーモニー管弦楽団によって演奏された。 ^[76]ヒリアード・アンサンブルとバロー・リバー・アート・フェスティバルのために、2013年に『Memoria italiana』を作曲した。 ^[77] 『Luoghi immaginari』は1987年から1992年にかけて様々な楽器編成のために作曲され、ザルツブルク・モーツァルテウム^[78]や北京のイタリア現代音楽フェスティバルでダニエル・ハーディングの指揮により何度も演奏された^{[79] 。また、}エルマンノ・オルミの『武器の職業』のサウンドトラックにも、ヴァッキの他の作品とともに収録されている。この映画により、ヴァッキは2002年にダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞を受賞した。 2005年には、パトリス・シェロー監督の映画『ガブリエル』の音楽により、アルボ・ドーロRDC賞で再び表彰された。 ^[80]また、ヴァッキの作品には、オルミの最新作『百本の釘』（2007年）^[81]と『ヴェデーテ、あなただけが私のもの』 （2017年） ^[82]がある。クレモナ四重奏団は、彼の4つの弦楽四重奏曲を何度も演奏している。^[83]東京弦楽四重奏団のために作曲された第3弦楽四重奏曲（2002年）は、2003年に米国で演奏された年間最優秀新作に贈られる年間リュリ賞を受賞した。^[84]第4弦楽四重奏曲（2004年）は、イタリアのラジオ80周年を記念してRAIラジオから委嘱され、彼に第6曲の作曲を依頼した。これは2021年2月9日、ミラノ弦楽四重奏団で演奏される予定である^{[更新が必要] 。 [85]}

特筆すべきは、最近の作品である『夜の声』（2006年）で、フィレンツェ五月音楽祭管弦楽団の委嘱により、指揮者ズービン・メータの70歳の誕生日を記念して演奏された。^[86] 2020年のベートーヴェン祝典のために、ヴァッキは管弦楽のための『ベートーヴェンと春のリトロヴァータ』を作曲し、フィレンツェ五月音楽祭に委嘱され、ズービン・メータが指揮した。^[87]

^[88]

ペーター・コルフマッハーは、2001年9月11日の出来事に焦点を当てたゲヴァントハウスでの『Tagebuch der Empörung』について、ライプツィヒ・フォルクスツァイトゥング紙に次のように書いている。「ヴァッキはいかなる攻撃も戦争も描写していない。彼の形而上学的アプローチは、確かにグスタフ・マーラーのそれに匹敵する。非常に多様な素材が幅広い範囲に挿入されており、感情レベルで感じられるかもしれないが言葉では表現できない意味が明らかにされている。」^[89]

クラウディオ・アバドは彼のスタイルを「複雑で模倣的ではなく、聴き手の心に届くもの」と定義し^[90]、ジャン・ジャック・ナティは彼の音楽が「この新世紀の作曲家に方向性を与えることができる。音楽愛好家と作曲家の両方にとって革新的な道筋を示す方法を知っていたファビオ・ヴァッキに感謝する」と宣言している^{[91] 。}

したがって、「ヴァッキの音楽は、特にその音質によって特徴付けられる。流動的で、洗練されていて、きらめきがあり、微妙なニュアンスがあり、エコーと残響を連想させる。作曲手順の厳密さは、リスナーの知覚能力を考慮したコミュニケーションの表現方法を作り出すという配慮に結びついている。」^[92]

• クーセヴィツキー作曲賞（タングルウッド、1974年）
• ゴーディアムス国際作曲家賞「ジュヌヴィエーヴのスープ」（オランダ、1976年）
• ダヴィッド・ディ・ドナテッロ、エルマンノ・オルミ監督『武器のプロフェッション』（ローマ、2002年）で年間最優秀音楽賞受賞
• 東京弦楽四重奏団の委嘱による第3弦楽四重奏曲（2002年）が、米国で演奏された年間最優秀新作に贈られる年間リュリー賞を受賞
• オペラ『イル・レット・デッラ・ストーリア』（2003年）により、その年の最優秀新作に与えられるアッビアーティ賞（国立音楽協会）
• RDC賞最優秀サウンドトラック賞、パトリス・シェロー監督『ガブリエル』（2005年）
• サンタ・チェチーリア国立アカデミーの現役会員
• ボローニャのアカデミア・フィラルモニカ名誉会員

• ファビオ・ヴァッキの作品リスト
• テネケ（オペラ）

• ファビオ・ヴァッキ公式サイト
• ファビオ・ヴァッキ主席楽譜編集者
• ファビオ・ヴァッキ選集
• ジャン＝ジャック・ナティエスによるファビオ・ヴァッキに関するエッセイ
• IMDbのファビオ・ヴァッキ

• ダイ・カランキ・ディ・サッビウーノ録音 -クレア・ジボー指揮
• サケル・サンクトゥス抜​​粋
• フロー・マイ・ダウランド抜粋
• ケネディ・センターでダイ・カランキ・ディ・サッビウーノについて語るロベルト・アバド
• ファビオ・ヴァッキに関するモノグラフ・ドキュメンタリー、TV Sky Classica