エドワード・ヤン

エドワード・ヤン
楊德昌
1994年のヤン
生まれる	( 1947-11-06 )1947年11月6日 上海、中華民国
死亡	2007年6月29日(2007-06-29)（59歳） ビバリーヒルズ、カリフォルニア州、米国
市民権	台湾 系アメリカ人[1]
母校	国立交通大学( BSEE ) フロリダ大学( MSEE ) 南カリフォルニア大学(出席)
配偶者	ツァイ・チン ​ （ 1985年～1995年生まれ）  彭凱利 ​ （ 1995年生まれ）
受賞歴	最優秀監督賞（カンヌ映画祭） 2000易易 金馬賞–最優秀作品賞 1986テロライザーズ 1991夏の明るい日 最優秀脚本賞 1994孔子の混乱
中国語名
繁体字中国語	楊德昌
中国語（簡体字）	杨德昌
転写 標準中国語 漢語ピンイン ヤン・デチャン

エドワード・ヤン（中国語：楊德昌、ピンイン：Yáng Déchāng、1947年11月6日^[2] - 2007年6月29日）は、台湾の映画監督。 1980年代の台湾ニューウェーブの先駆者として、ホウ・シャオシェンやツァイ・ミンリャンらとともに名声を博した。ヤンは台湾映画界で最も偉大な映画監督の一人とみなされている。^{[3] [4]} 2000年の映画『易易』でカンヌ映画祭で最優秀監督賞を受賞した。^[5]

ヤンは1947年に上海で生まれ、台湾の台北で育った。台湾の新竹にある国立交通大学で電気工学を学び、学士号（BSEE ）を取得した後、フロリダ大学の大学院に入学し、 1974年に電気工学の修士号を取得した。^{[6] [7]}この間とその後しばらく、ヤンはフロリダ大学の情報科学研究センターで働いていた。^[8]ヤンは子供の頃から映画に大きな関心を抱いていたが、ハイテク業界でのキャリアを追求するためにその夢を諦めた。

MSEEを修了後、USC映画学校に短期間在籍したヤンは、映画の世界は自分に向いていないと確信した。USC映画学校の教育方法は商業的かつ主流志向が強すぎると考えたからである。^{[8] [9] [10]その後、ヤンは}ハーバード大学の建築学部、ハーバード大学デザイン大学院に応募し、合格したが、入学を断念した。^{[10]その後、彼は}シアトルに行き、マイクロコンピューターと防衛ソフトウェアの分野で働いた。^[8]

シアトルで働いているとき、楊はヴェルナー・ヘルツォークの映画『アギーレ 神の怒り』（1972年）に出会った。この出会いが楊の映画に対する情熱を再燃させ、世界とヨーロッパの映画の幅広い古典を知るきっかけとなった。 ^{[11]楊は特にイタリアの映画監督}ミケランジェロ・アントニオーニの映画にインスピレーションを受けた（アントニオーニの影響は楊の後期の作品のいくつかに現れている）。^[12]楊は1985年5月に台湾のポップシンガーで音楽界の伝説である蔡琴と結婚した。 ^{[13] [14]} 1995年8月に離婚し、楊はその後ピアニストの彭鎧立（カイリー・ペン）と再婚した。^[11]

1980年にヤンは台湾に戻り、USC時代の友人であるウェイチェン・ユーから、彼の映画『1905年冬』（1981年）の脚本を書いて製作アシスタントを務めるよう依頼され、小さな役も演じた。この映画は1982年の金馬映画祭で最優秀撮影賞にノミネートされた。彼の脚本はシルヴィア・チャンの目に留まり、彼女は彼がプロデュースしていたテレビミニシリーズ『十一人の女たち』の脚本と監督を任された。ヤンの2時間半のエピソード『浮草』（『浮草』としても知られる）は、娯楽産業に入ることを夢見て台北に引っ越してきた田舎娘の物語で、彼の最初の監督作品となった。^{[15] [16]}

翌年、楊は、イー・チャン、コー・イーチェン、タオ・テチェンなどの新進気鋭の監督による短編映画をフィーチャーした、台湾のニューウェーブの代表的なオムニバス映画『我が時代』（1982年）の監督と脚本を依頼された。楊の作品「欲望」（別名「期待」）は、思春期を過ごす少女の経験を描いた作品である。^[17]

ヤンはその後、短編映画に続いていくつかの代表作を制作した。同時代のホウ・シャオシェンが田舎に焦点を当てていたのに対し、ヤンは都市の詩人で、ほぼすべての映画で台湾の都会の環境と人間関係を分析した。ヤンの最初の長編映画『あの日、浜辺で』（1983年）は、時間軸をつなぎ合わせたカップルや家族を映し出す、断片的なモダニズムの物語だった。この映画は、クリストファー・ドイルが撮影監督としてクレジットされた最初の映画の一つ、そしておそらく最初の長編映画としても有名であり、その後ドイルはウォン・カーウァイの頻繁な協力者および撮影監督となり、ヤンの後の多くの映画で撮影監督を務めることになるホイ・クン・チャン撮影監督と共に撮影監督となった。この映画は、1983年のアジア太平洋映画祭で最優秀撮影賞も受賞し、1983年の金馬映画祭と金馬賞で最優秀長編映画賞、最優秀監督賞（ヤン）、最優秀脚本賞（ウー・ニエンレンとエドワード・ヤン）の3部門にノミネートされた。脚本家のウー・ニエンレンは後にヤンと俳優として協力し、『台北物語』（1985年）（タクシー運転手役）、『麻雀』（1996年）（黒服のギャング役）、『易易』 （2000年）では主演の「NJ」役を演じた。この映画でヤンは、1983年のナント三大陸映画祭でゴールデン・モンゴルフィエール賞にもノミネートされた。

ヤンはその後、2作目の長編映画『台北物語』（1985年）を制作し、同じ監督のホウ・シャオシェンを、台北で自分の道を見つけようとする元リトルリーグの野球スター、ロンという主人公に起用した。『台北物語』では、ヤンの将来の妻となるツァイ・チンも、ホウ・シャオシェン演じるロンの恋人でヒロインのチン役で出演した。この映画は、1985年の金馬映画祭と金馬奨で、最優秀主演男優賞（ホウ・シャオシェン）と最優秀撮影賞（ヤン・ウェイハン）の2部門にノミネートされた。

ヤンの3作目の長編映画は『テロライザーズ』（1986年）で、都市生活を反映した複雑な多重物語の都市スリラーで、アントニオーニ映画の犯罪要素と疎外感のテーマを含んでいた。この映画はコーラ・ミャオが主演し、ロカルノ国際映画祭で銀豹賞を受賞し^{[18] 、}フレドリック・ジェイムソンの著書『地政学の美学』で批評された。^[19]また、『テロライザーズ』は1986年の金馬映画祭で最優秀作品賞を受賞し、女優のコーラ・ミャオは最優秀女優賞にもノミネートされた。さらに、この映画は1987年の英国映画協会賞でサザーランド・トロフィーを受賞し、1987年のアジア太平洋映画祭で最優秀脚本賞（脚本家のエドワード・ヤンとシャオ・イエが受賞）も受賞した。

楊の4作目の映画は『夏日小僧殺人事件』（1991年）（中国語のタイトルは「古嶺街少年殺人事件」で、当時15歳だったチャン・チェンが主演し、10代のギャング、1949年の台湾の社会発展、アメリカのポップカルチャーを広範囲に描いた作品である。この映画にはリサ・ヤン、クオ・チュー・チャン、イレイン・ジンも出演し、楊の当時の妻ツァイ・チンはワンの妻の役で端役を演じている。タイトルも「今夜は寂しい? 」の歌詞から取られている。^[6]この映画は多くの批評家から楊の最高傑作と考えられている。ヤンは『 A Brighter Summer Day』で、東京国際映画祭で国際批評家連盟賞と審査員特別賞を受賞（東京グランプリにノミネート） 、金馬賞の最優秀作品賞と最優秀脚本賞を受賞（エドワード・ヤン、フン・フン、アレックス・ヤン、ミンタイ・ライの脚本が受賞）。同作は、金馬賞の他の10の賞にもノミネートされ、最優秀主演男優賞（チャン・チェン）、最優秀主演女優賞（リサ・ヤン）、最優秀監督賞（エドワード・ヤン）、最優秀主演男優賞（チャン・クオチュー）、最優秀助演女優賞（イレイン・ジン）、最優秀助演女優賞（チャン・シウチウン）、最優秀撮影賞（チャン・フイ・クン）、最優秀美術監督賞（エドワード・ヤン、ウェイイェン・ユー）、最優秀メイクアップ＆衣装デザイン賞（ウェイイェン・ユー）、最優秀録音賞（トゥ・ドゥチー、ヤン・チンアン）を受賞した。この映画は、1991年のアジア太平洋映画祭で最優秀作品賞、1993年のキネマ旬報賞でヤン監督に最優秀外国語映画監督賞、ナント三大陸映画祭でヤン監督に最優秀監督賞（ヤン監督はここでゴールデン・モンゴルフィエール賞にもノミネートされた）、シンガポール国際映画祭でヤン監督に「最優秀アジア長編映画監督」のシルバー・スクリーン賞も授与された。

2015年12月、クライテリオン・コレクションは、この映画が2016年3月にブルーレイとDVDで発売されると発表した。^[20]クライテリオンのリリースでは、この映画が新しい4Kデジタル修復版でモノラルサウンドトラック（ブルーレイに収録）とともにフィーチャーされ、批評家のトニー・レインズによる新しいオーディオコメンタリー、主演のチャン・チェンの新しいインタビュー、2002年に制作された約2時間の台湾ニューウェーブのドキュメンタリー『Our Time, Our Story』 （ヤン、ホウ・シャオシェン、ツァイ・ミンリャンのインタビューを収録）、ヤンの1992年の演劇『 Likely Consequence』の舞台公演のビデオテープ、新しい英語字幕翻訳、映画評論家ゴッドフリー・チェシャーのエッセイ、1991年にヤンが書いた監督の声明も含まれる。 ^[20]

ヤンの5作目の映画は『孔子の迷い』（1994年）で、台湾の都市部を舞台にした多様な登場人物が登場するコメディで、1994年カンヌ映画祭でパルムドールにノミネートされ、コンペティション部門に出品されたほか、ザ・スクリーンのために書かれた最優秀脚本賞である金馬賞も受賞した。この映画は1994年金馬映画祭で最優秀助演男優賞（王博森）と最優秀助演女優賞（金瑛瑜）も受賞した。また、同年の金馬映画祭では、最優秀長編映画賞（製作総指揮者のデビッド・スイ）、最優秀主演女優賞（倪舒俊）、最優秀メイクアップ＆衣装デザイン賞（エドワード・ヤン、ツァイ・チン）、最優秀オリジナル音楽賞（アントニオ・リー）、最優秀編集賞（チェン・ポーウェン）、最優秀音響効果賞（トゥ・ドゥチ）、最優秀監督賞（エドワード・ヤン）、最優秀撮影賞（チャン・チャン、リ・ルンユー、アーサー・ウォン、ウー・シュウ・フン）、最優秀美術賞（エドワード・ヤン、アーネスト・グアン、ジウ・チュン・ヤオ）の計9部門にノミネートされた。

楊氏の6作目の映画は『麻雀』（1996年）で、外国人の目から見た現代の台湾の都市を鋭く鋭く映し出した作品で、外国人俳優も数人出演し、第46回ベルリン国際映画祭で佳作を受賞したほか、金熊賞にもノミネートされた。^[21]この映画は楊氏にシンガポール国際映画祭の「最優秀アジア人監督」のシルバースクリーン賞（2度目の受賞）とナント三大陸映画祭のナント市賞（同映画祭ではゴールデンモンゴルフィエール賞にもノミネート）をもたらし、さらに主演男優賞を獲得した。^[22]俳優の王其舜も1996年の金馬映画祭で最優秀助演男優賞を受賞し、最優秀メイクアップ＆衣装デザイン賞（趙其衞）にもノミネートされた。

しかし、ヤンは7作目で最後の映画である『易易』（2000年、一部地域では正式タイトルは『易易: A One and A Two』）で最もよく知られている。この映画でヤンは2000年のカンヌ国際映画祭で最優秀監督賞を受賞し、同映画祭のコンペティション部門にも出品され、権威あるパルムドールにもノミネートされた。『易易』は、父親のNJ（ウー・ニエンジェン）、息子のヤンヤン（ジョナサン・チャン）、娘のティンティン（ケリー・リー）の3人の視点から見たジアン一家の壮大な物語である。^[23] 3時間に及ぶこの作品は結婚式で始まり、葬式で終わり、その間の人間の人生のあらゆる側面を深いユーモア、美しさ、悲劇とともに考察した。^{[24]この映画は、映画評論家の}ナイジェル・アンドリュースによって最もよく要約されており、彼はフィナンシャル・タイムズ紙で「[イーイー]を3時間の台湾の家族ドラマと表現することは、市民ケーンを新聞に関する映画と呼ぶようなものだ」と述べています。 ^[25]

この映画は、2001年に全米映画批評家協会（米国）から「最優秀作品賞」 （ヤンは最優秀監督賞でも2位を獲得）、2000年ロサンゼルス映画批評家協会賞から「最優秀外国映画賞」、2000年ニューヨーク映画批評家協会賞から「最優秀外国映画賞」、2000年サラエボ映画祭パノラマ審査員賞、2000年バンクーバー国際映画祭チーフダンジョージ人道賞（ヤン） 、2002年中国映画メディア賞から「最優秀作品賞 - 中国/台湾」および「最優秀監督賞」、2001年中国映画メディア賞から「最優秀作品賞」、2001年フランス映画批評家協会から「最優秀外国映画」批評家賞、2001年フリブール国際映画祭グランプリ、Netpac 2000年カルロヴィ・ヴァリ国際映画祭受賞（「台湾の世代と文化のギャップ、そしてこの困難な時代になされる苦渋の選択を鋭敏かつ繊細に描写した作品」）。

『易易』は、ニューヨーク・タイムズのAO・スコット、アートフォーラムのスーザン・ソンタグ、ヴィレッジ・ヴォイスのマイケル・アトキンソン、デンバー・ポストのスティーブン・ローゼン、ニューズデイのジョン・アンダーソン、ジャン・スチュアート、ジーン・シーモア、そしてタイムアウト・ニューヨークのスティーブン・ギャレットとニコール・キーターといった映画評論家やライターからも「年間最優秀映画」（2000年）に選ばれました。

この映画は、2000年のボストン映画批評家協会賞で最優秀監督賞、最優秀作品賞、最優秀外国語映画賞の第2位も受賞し、アワードサーキットコミュニティ賞の最優秀外国語映画賞、2003年のボディル賞の最優秀非アメリカ映画賞、2001年のシカゴ映画批評家協会賞の最優秀外国語映画賞、2002年のクロトルディス賞の最優秀キャスト賞、最優秀作品賞、最優秀脚本賞、 2001年のセザール賞の最優秀外国語映画賞、2000年のヨーロッパ映画賞のスクリーンインターナショナル賞、2002年の香港電影金像賞の最優秀アジア映画賞、オンライン映画テレビ協会の最優秀外国語映画賞、2001年のオンライン映画批評家協会賞の最優秀外国語映画賞、2000年のバリャドリッド国際映画祭のゴールデンスパイク賞にもノミネートされました。

Yi Yi は、2009 年のVillage Voice 映画投票による「10 年間のベスト映画」ランキングでも 3 位にランクされ、「La Commune (Paris, 1871)」 (2000 年) や「Zodiac」 (2007 年) と同順位でランクインしました。また、2009 年のIndieWire批評家投票による「10 年間のベスト映画」でも 3 位にランクインしました。

この映画は現在、クライテリオン・コレクションの「監督承認スペシャル・エディション」としても発売されており、新たに復元されたデジタル・トランスファーとDTS-HDマスター・オーディオ・サウンドトラック（ブルーレイ）、ヤンとアジア映画評論家のトニー・レインズによるオーディオ・コメンタリー、ヤンと台湾新映画運動についての映画評論家レインズによる録音インタビュー、米国劇場予告編、ヤンとレインズによるオリジナルの英語字幕翻訳、作家ケント・ジョーンズによるエッセイ、ヤン自身のメモなどが収録されている。^[26]

1989年、ヤンは自身の製作会社「ヤン・アンド・ヒズ・ギャング」を設立し、1992年にヤンが子供の頃に好きだったアニメテレビ番組の一つ、手塚治虫の『鉄腕アトム』にちなんで「アトム・フィルムズ・アンド・シアター」に改名した。^[27]アトム・フィルムズ・アンド・シアターは映画の製作と資金調達に携わっただけでなく、演劇や演劇、実験的なハイテク・マルチメディア作品も上演した。^{[27] 1992年、ヤンは自身が書いた}『Likely Consequence』と題した演劇の製作も行っており、そのビデオテープは2016年3月にリリースされた『A Brighter Summer Day』 （1991年）のクライテリオン・コレクションのブルーレイ/DVDで視聴できる。

楊氏は、物語的オーディオビジュアル作品のほかに広告業界でも活動し、1997年には当時の妻である彭凱麗が作曲した音楽で三菱のテレビコマーシャルをリリースした。^[28]

2001年、ヤンは携帯電話とクレジットカードだけを持って世界を旅する少年についての脚本を書き上げた。それについて彼は「今必要なのは、この2つだけだ。新しい世界だし、お互いに語り合える物語はたくさんある」と語った。^[29]同年、ヤンはシアトルで映画を製作し、台湾を舞台にした第二次世界大戦の物語を製作したいとも考えていた。^[29]

これらの実現しなかったプロジェクトに加えて、ヤンはジャッキー・チェン主演の2500万ドルの予算のアニメ映画『風』を制作し、ヤンがアニメーターチームを率いて制作する計画を立てていた。 ^[7]

ヤンは2007年6月29日、ビバリーヒルズの自宅で、7年間の大腸がんとの闘病の合併症により亡くなった。彼は妻でコンサートピアニストのカイリ・ペンと息子のショーンに見守られながら亡くなった。^[30]

ヤンの視覚スタイルは、意図的なペース、長回し、固定カメラ、少数のクローズアップ、空きスペース、都市の風景で構成されていました。^[7]

楊は台湾社会の変化が中流階級に与える影響に興味を持っていたことに加え、^[7]映画の中で近代と伝統の葛藤、ビジネスと芸術の関係、貪欲が芸術を堕落させ、影響を与えるかを探ろうとした。^[31]そのため、楊は芸術家として映画を売って金を得ることを第一の目的とは考えていなかったし、特に台湾での映画配給は自分の手に負えないものだと感じていたため、彼の映画の多くは（ 『易易』以外）入手困難となっている。 ^[8]

楊監督は常に台湾の都市を舞台に作品を制作してきた。その結果、楊監督の映画、特に『孔子の迷い』 『台北物語』 『麻雀』『テロライザーズ』は、台湾の都市生活についての解説であり、台湾の都市社会についての洞察に満ちた探求となっている。^{[4] [32]}

楊はまた、自身の映画で多くの台湾人映画監督仲間とコラボレーションした。例えば、『易易』では、マーティン・スコセッシがお気に入りの作品の一つであり、90年代で最も影響力のある映画の一つとして挙げている受賞歴のある『借り物の人生』の監督である、著名な作家、小説家、脚本家の呉念仁を主役に起用した。 ^{[33]また、楊は、1985年の映画『}台北物語』で、同じく映画監督の侯孝賢を主役に起用し、呉念仁は、侯孝賢演じる登場人物の古い友人で、タクシー運転手の役で短い役を演じた。楊は、台北国立芸術大学で演劇と映画の授業も教えた。彼の教え子の何人かは、彼の映画に俳優として出演した。^[9]

2000年、ヤンはミルク・テクノロジー＆エンターテインメントを設立し、アニメ映画やテレビ番組を制作した。ミルクが制作する予定だった最初のアニメ映画は、 2007年にジャッキー・チェンと共演した『風』だったが、ヤンが癌で倒れたためプロジェクトは中止された。^[34] 2007年の釜山国際映画祭で、ヤンはアジア映画監督オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、同映画祭ではエンニオ・モリコーネ、キム・スンホ、フォルカー・シュレンドルフ、ダリウシュ・メリュイ、クロード・ルルーシュとともにハンドプリントされ、永遠に名を残した。2007年、ヤンはゴールデン・ホース映画祭および同賞で生涯功労賞も受賞した。

• 我らの時代(1982) - セグメント「欲望」/「期待」
• あの日、浜辺で(1983)
• 台北物語（1985）
• テロライザーズ（1986）
• 明るい夏の日(1991)
• 孔子の混乱（1994）
• 麻雀（1996）
• イーイー（2000）

• ジョン・アンダーソン『現代映画監督：エドワード・ヤン』（イリノイ大学出版、2005年）

• IMDbのエドワード・ヤン
• ジョナサン・ローゼンバウム、「近代における亡命者：エドワード・ヤンの映画」（シカゴ・リーダー）
• シェリー・クレイサーとリサ・ローゼン＝ルンジによるインタビュー（シネアクション）
• ダンカン・キャンベル（ガーディアンUK）によるインタビュー
• エドワード・ヤンの死に関するCBS2の報道
• 「エドワード・ヤンとウー・ニエンジェンの台湾物語」ハーバード映画アーカイブ
• 「理性的な心：エドワード・ヤンの映画」リンカーン・センター映画協会