| 「邪魔しないで」 | |
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![]() 曲の楽譜のカバー | |
| ビートルズの歌 | |
| アルバム『ウィズ・ザ・ビートルズ』より | |
| リリース | 1963年11月22日 |
| 記録済み | 1963年9月12日 |
| スタジオ | EMI、ロンドン |
| ジャンル | |
| 長さ | 2:29 |
| ラベル | パーロフォン |
| 作詞家 | ジョージ・ハリソン |
| プロデューサー | ジョージ・マーティン |
| オーディオサンプル | |
「邪魔しないで」
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「ドント・バザー・ミー」は、イギリスのロックバンド、ビートルズの1963年のイギリスアルバム『ウィズ・ザ・ビートルズ』に収録されている曲です。この曲は、グループのリードギタリスト、ジョージ・ハリスンが作曲し、彼らのアルバムに収録された最初の曲です。ミッドテンポのロックンロール曲で、アメリカでは1964年のアルバム『ミート・ザ・ビートルズ!』に収録されました。
構成
1963年8月19日から24日の間、ビートルズはビリー・J・クレイマー・アンド・ザ・ダコタス、トミー・クイックリーとともにイギリスのボーンマスで公演を行った。[1]ある日気分が悪くなったジョージ・ハリスンは、医師から強壮剤と安静を処方された。 [2]パレス・コート・ホテルの部屋で何もすることがなかったので、[3]彼はポータブル・テープレコーダーで自分自身を録音し、曲を書き始めた。[2]現存する録音には、彼がブリッジをしたり、曲のメロディーを口笛で吹いたりしているのが収録されているが、これはおそらく曲にまだ歌詞がなかったためだろう。[4]
1958年の曲「イン・スパイト・オブ・オール・ザ・デンジャー」(マッカートニーとの共作)と1961年のインストゥルメンタル曲「クライ・フォー・ア・シャドウ」(レノン=ハリソン名義で共作)に加え、「ドント・バザー・ミー」はハリソンの最初の作曲作品である。[5] [注 1] リバプールのジャーナリスト、ビル・ハリーは、ハリソンに新曲を書くよう勧め、ハリソンが「ドント・バザー・ミー」と返したことが曲名のインスピレーションになったと主張している。[4] 1980年の自伝「I, Me, Mine 」で、ハリソンはこの曲について「曲が書けるかどうか試すための練習だった。…病気で寝込んでいたから、ドント・バザー・ミーになったのかもしれない」と述べている。[8]ディック・ジェイムスとブライアン・エプスタインの共同事業体、ジェイプ・ミュージックから出版された[4]。これはハリソンが1963年11月9日にノーザン・ソングスと5年契約を結ぶ前のことである。 [9]
「ドント・バザー・ミー」の後、ハリソンが書いた曲(「アイ・ニード・ユー」と「ユー・ライク・ミー・トゥー・マッチ」)がレコードに収録されるのは、1965年のアルバム『ヘルプ!』まで待たなければならなかった。ハリソンの別の曲「ユー・ノウ・ホワット・トゥ・ドゥ」は1964年に録音されたが、当時はリリースされなかった。
音楽構造
陰気な雰囲気と寂しい歌詞「だから立ち去って、放っておいて、邪魔しないで」は当時のビートルズでは珍しいものだったが、ハリソンの特徴となった。この曲はEドリアン旋法に従っている。「since she's been gone」のEmが「gone」でav(Bmコード)に、ヴァース「no-one」でIV(Aコード)に変わる。コーラスのコード(Em-A-Em)もドリアン進行のi-IV-iを生み出している。[10]この曲はダブルトラックのボーカル、リバーブのかかったギター、せわしないドラム演奏によって厚みのあるサウンドを実現している。凝ったパーカッションが曲にラテンリズムを与え、ストップタイム構造によって強調されている。
録音
ビートルズは1963年9月11日にEMIのスタジオ2でこの曲を初めて録音した。7テイク録音され、そのうち3テイクはオーバーダブだったが、これらのテイクはどれも使われなかった。 [11]ビートルズの歴史家マーク・ルイソンは結果が不満足なものとみなされたと記しているが、[11]ビートルズのライターであるジョン・C・ウィンはバンドが予定されたレコーディング時間内に時間が足りなかったと記している。[12]翌日スタジオに戻ったバンドは午後7時から11時半までこの曲を作り直し、最初のテイクを「テイク10」とした。[13] ジョージ・マーティン がプロデュースし、エンジニアのノーマン ・スミスとリチャード・ランガムが協力した。[14]ハリスンはすべてのトラックでリードボーカルとギターソロを担当し、テイクの合間にこれが演奏に与える困難について不満を述べている。[13] [注 2]レノンはリズムギターを弾き、初期のテイクではリッケンバッカー 325 カプリの信号ゲインを上げて「ダーティ」なサウンドを出そうとした。[16]マーティンはその効果に満足せず、コンプレッサーを使ってギターのダイナミックレンジをフラットにし、望ましい「オルガンの音」を出すことを提案した。[16]レノンのアンプはトレモロ効果をもたらし、[13]結果的にリフレインとブリッジではシャドウズの曲で聞かれる音色に似た「不吉な」サウンドになった。[16]テイク13がベストとされ、バンドはオーバーダビングに進むことができた。[13]ハリソンはオリジナルをダブルトラックして別のボーカルを録音し、マッカートニーはクラベスを、レノンはタンバリンを、スターはアラビアンボンゴを演奏した。[14]レコーディングはテイク19で終了し、テイク13にテイク15をオーバーダビングしたものが「ベスト」とされた。[14]
マーティン、スミス、ジェフ・エメリックは9月30日にモノラルでミックスし、10月29日にステレオでミックスした。[17]もう1人のエンジニアがステレオミックスを手伝ったが、イニシャル「BT」以外は不明である。 [18]ステレオミックスにはハリソンの「1、2、3、4」のカウントインの「4」の終わりも含まれている。[13]
リリース
『ウィズ・ザ・ビートルズ』はEMI傘下のパーロフォン・レーベルから1963年11月22日に発売され、「ドント・バザー・ミー」は「オール・マイ・ラヴィング」と「リトル・チャイルド」の間の4曲目に収録された。米国では1964年1月20日にキャピトルの『ミート・ザ・ビートルズ!』に収録され、7曲目に収録され、レコードの裏面のオープニングを飾った。 [20]イアン・マクドナルドは、この曲の評価は概して悪く、ハリスン自身も後にこの曲を軽視していると書いている。 [21] 『アイ・ミー・マイン』の中でハリスンは「特に良い曲だとは思わない。そもそも曲にならないかもしれないが、少なくともこの曲は、僕に必要なのは曲を書き続けることだけだということを教えてくれた。そうすればいつか良い曲が書けるかもしれない」と書いている。 [22] [23]ティム・ライリーは、この曲を弱い作曲デビュー作と評し、ビートルズが「欠点にもかかわらずこの曲にグルーヴ感を見出した」ことでグループの強さを示しているとしている。 [24]マーク・ハーツガードは、この曲に好意的で、ウィズ・ザ・ビートルズの中で最高の曲の一つであり、「有望な初演」だと評した。 [25]
エヴェレットはこの曲を、ギターの音色が電子的に操作された初めての曲として、画期的な瞬間だと述べている。[26]ギターの対照的な音色は、『プリーズ・プリーズ・ミー』や『ウィズ・ザ・ビートルズ』の曲の中でも独特で、「典型的な音の均質性」を超えている。[27]彼は、「ドント・バザー・ミー」とその後の「ベイビーズ・イン・ブラック」が、「イッツ・オール・トゥー・マッチ」で聞かれるフィードバックのような、バンドのその後の作品を予感させるものだと書いている。[28]
この曲はビートルズの1964年の映画『ハード・デイズ・ナイト』で聞かれる。ユナイテッド・アーティスツは当初、映画で演奏された他の初期の曲「シー・ラヴズ・ユー」、「アイ・ワナ・ビー・ユア・マン」、「オール・マイ・ラヴィング」とともに、この曲を北米のサウンドトラックアルバムに収録する予定だった。しかしバンドが十分な新曲を録音した後、レーベルは古い曲を収録する必要はないと判断した。[29]
イギリスの俳優グレゴリー・フィリップスは3枚目のシングルとして「ドント・バザー・ミー」をリリースした。これは成功しなかったが、ハリソン作曲の最初のカバー版となった。[30]
人事
イアン・マクドナルドによれば、[21]特に注記がない限り:
ビートルズ
生産
- ジョージ・マーティン – プロデューサー
- ノーマン・スミス – エンジニア
- リチャード・ランガム – エンジニア[14]
注記
- ^ 1958年の録音「イン・スパイト・オブ・オール・ザ・デンジャー」はマッカートニー=ハリソンとクレジットされているが、歌詞とメロディーの両方を書いたのはマッカートニーである。[6]ハリソンはギターソロを演奏しており、マッカートニーは後に、2人とも曲のクレジットの仕組みを誤解していたため、作曲のクレジットがハリソンに与えられたと説明している。[7]
- ^エヴェレットは、ハリソンは歌いながら演奏することに一貫して困難を抱えており、1965年の「 ヘルプ! 」のレコーディング中にも同様の不満が聞かれたと書いている。[15]
参考文献
- ^ マイルズ 2007、80 ページ。
- ^ ab Winn 2008、69ページ。
- ^ エヴェレット 2001、p.390n225。
- ^ abc エベレット2001、p.193。
- ^ エヴェレット 2001、25、193頁。
- ^ ルイスオン2013、171頁。
- ^ ルイスオン 1988年、6ページ。
- ^ ハリソン 1980、p. 84、エヴェレット 2001、p. 193 より引用
- ^ Wiener 1992、p. 16、Everett 2001、p. 193 より引用
- ^ ペドラー2003、274ページ。
- ^ ab Lewisohn 1988、35ページ。
- ^ ウィン2008、76ページ。
- ^ abcde Winn 2008、78ページ。
- ^ abcd ルイスオン 1988、36ページ。
- ^ エヴェレット 2001、195ページ。
- ^ abc エベレット2001、p.194。
- ^ ルイスオン1988年、36-37頁。
- ^ ルイスオン1988年、37ページ。
- ^ マイルズ 2007、89 ページ。
- ^ マイルズ 2007、101-102 ページ。
- ^ マクドナルド2007、98ページより。
- ^ ハリソン1980年、84ページ。
- ^ ビートルズインタビューデータベース2010。
- ^ ライリー2002、75ページ。
- ^ ハーツガード1995年、57ページ。
- ^ エヴェレット 2006、74ページ。
- ^ エヴェレット 2006、75ページ。
- ^ エヴェレット 2006、76ページ。
- ^ ウィン2008、183-184頁。
- ^ ウンターベルガー 2009.
出典
- 「ビートルズと共に:Don't Bother Me」。ビートルズ インタビュー データベース。2010 年。2010 年2 月 21 日閲覧。
- エヴェレット、ウォルター(2001年)。「ミュージシャンとしてのビートルズ:クオリーメンからラバーソウルまで」ニューヨーク:オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-514105-4。
- エヴェレット、ウォルター (2006)。「カラフルな方法で部屋を彩る: ビートルズの音色の探求」。ケネス・ウォマック、トッド・F・デイビス(編)。『ビートルズを読む: 文化研究、文芸批評、そしてファブ・フォー』。アルバニー: ニューヨーク州立大学出版局。pp. 71–94。ISBN 0-7914-6716-3。
- ハリソン、ジョージ(1980年)。『I, Me, Mine』ニューヨーク:サイモン&シュスター。ISBN 0671427873。
- ハートガード、マーク(1995年)。『A Day in the Life: The Music and Artistry of the Beatles』ニューヨーク:デラコート・プレス。ISBN 0-385-31377-2。
- ルイスーン、マーク(1988年)。ビートルズの完全レコーディングセッション。ロンドン:ハムリン。ISBN 978-0-600-63561-1。
- ルイスーン、マーク (2013)。ビートルズ – All These Years、第 1 巻: Tune In。クラウン アーキタイプ。ISBN 978-1-4000-8305-3。
- マクドナルド、イアン(2007)[1994]。『頭の中の革命:ビートルズのレコードと60年代(第3版)』シカゴ:シカゴレビュープレス。ISBN 978-1-55652-733-3。
- マイルズ、バリー(2007)[1998]。ビートルズ:日記:親密な日々の歴史。ロンドン:オムニバスプレス。ISBN 978-1-847720-825。
- ペドラー、ドミニク(2003年)『ビートルズの作詞作曲の秘密』ニューヨーク:オムニバス・プレス。
- ライリー、ティム(2002)[1988]。『テル・ミー・ホワイ:ビートルズ解説』ケンブリッジ:ダ・カーポ・プレス。ISBN 978-0-306-81120-3。
- ウンターバーガー、リッチー(2009)。「グレゴリー・フィリップス: 伝記」。AllMusic 。 2009年9月7日閲覧。
- ウィーナー、アレン J. (1992)。『ビートルズ究極レコーディングガイド』。ニューヨーク: Facts on File。
- ウィン、ジョン・C(2008年)。『Way Beyond Compare: The Beatles' Recorded Legacy, Volume One, 1962–1965』ニューヨーク:スリー・リバーズ・プレス。ISBN 978-0-307-45157-6。

