デヴィッド・マッケイ（プロデューサー）

デイヴィッド・マッケイ（1944年5月11日生まれ）^[1]は、オーストラリアのレコードプロデューサー、アレンジャー、音楽監督です。彼は15歳のときにJ.C.ウィリアムソン劇団の『バイ・バイ・バーディー』で音楽キャリアをスタートしました。また、地元のラジオ局の音楽セッションの録音も行っていました。^[2]

彼はシドニー音楽院でクラシック音楽の訓練を受け、ピアノ、クラリネット、理論、作曲を学びました。

マッケイはその後、 EMI オーストラリアにヘッドハンティングされ、当初はレコーディング・エンジニアとして雇用されたが、すぐに「アーティストおよびレパートリー責任者」に昇進した。この間、マッケイは30曲のヒット・シングルのプロデュースと、オーストラリアで最も人気のあるポップ・アーティストの発掘を担当した。オーストラリアでは、 1960年代半ばのオーストラリアで最も人気のあるバンドの1つであるトワイライツのオーストラリアでのレコーディングのほとんどのプロデューサーとしておそらく最もよく知られている。彼の作品には、バンドの野心的な最後の曲であるワンス・アポン・ア・トワイライトがある。オーストラリアでのマッケイの商業的成功により、マッケイは同社の英国事務所に内部転勤となり、伝説のアビー・ロード・スタジオで働くことになった。

マッケイは最終的にEMIを離れ、自身の独立会社ジューン・プロダクションズ社を設立した。また、テレビという媒体にも多角化し、コカコーラの「I'd Like To Teach The World To Sing」などのテーマ曲や、BBCのテレビ番組「Auf Wiedersehen, Pet」、カーラ・レーンの「Bread」、「Streets Apart」、「As Time Goes By 」のスコアを編曲・制作した。「Auf Wiedersehen, Pet」プロジェクトは、ジョー・フェイギンのヒットシングル「That's Livin' Alright」を生み出し、マッケイはアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞し、BAFTAにノミネートされた。^{[3] 1972年と1973年の両年、マッケイは}ユーロビジョン・ソング・コンテストの英国代表チームのオーケストラを指揮した。

『ザ・ワールド・スターツ・トゥナイト』(1977年)は、ウェールズ出身の歌手ボニー・タイラーのデビュー・スタジオ・アルバムで、1977年2月にRCAレコードから発売された。ほとんどの曲は、RCAに在籍中にタイラーのマネージャーを務めていたロニー・スコットとスティーヴ・ウルフが書いた。彼らはデヴィッド・マッケイと共にアルバムのプロデュースも手掛けた。音楽的には、このアルバムにはカントリーやポップスの曲が収録されている。『ナチュラル・フォース』 (1978年)は、タイラーの2枚目のスタジオ・アルバムで、1978年5月にRCAレコードから発売された。アメリカでは『イッツ・ア・ハートエイク』というタイトルだった。デビュー作同様、ロニー・スコットとスティーヴ・ウルフがアルバムのほとんどの曲を書いた。デヴィッド・マッケイが再びスコットとウルフと共にプロデュースに携わった。

1990年、マッケイとジョン・イングリッシュはコンセプトアルバム『パリ』を共同執筆し、2003年以降、オーストラリアやその他の地域でロックミュージカルとして何度も上演された。 2002年、マッケイのキャリアは一周し、ウエストエンド劇場の『125th Street』の監督としてミュージカルの世界に戻った。

2018年、ボニー・タイラーは、彼女の最初の2枚のアルバムを共同プロデュースしたマッケイと仕事をすることを発表しました。タイラーとマッケイは、フランキー・ミラーのアルバム『Double Take』（2016年）でもコラボレーションしました。2019年3月、ボニー・タイラーの17枚目のスタジオアルバムとして『Between the Earth and the Stars』がリリースされ、マッケイがプロデュースしました。

• ピーター・ベスト作「愛の回転木馬」（1967年）
• ザ・ミクスチャーズの「プッシュバイク・ソング」（1970年、イギリスで第2位、オーストラリアで第1位）
• ニュー・シーカーズの「ネバー・エンディング・ソング・オブ・ラブ」（1971年イギリスで第2位）
• 「世界に歌を教えたい（完璧なハーモニー）」ニュー・シーカーズ（1971年イギリス1位、アメリカ7位）
• 「Beg, Steal or Borrow」ザ・ニュー・シーカーズ（1972年イギリス第2位、アメリカ第81位）
• クリフ・リチャードの「Power to All Our Friends」（1973年、イギリスで第4位、オーストラリアで第31位、アメリカで第109位）
• 「Baby We Can't Go Wrong」シラ・ブラック（1974年イギリスチャート36位）
• クリフ・リチャードの「(You Keep Me) Hangin On」(1974年イギリスチャート13位)
• 「トランス・カナダ・ハイウェイ」ジーン・ピットニー著（1975年オーストラリア第14位）
• ボニー・タイラーの「モア・ザン・ア・ラヴァー」（1977年イギリスチャート第27位）
• ボニー・タイラーの「It's a Heartache」（1978年、イギリスで第4位、アメリカで第3位、オーストラリアで第1位）
• ダスティ・スプリングフィールドの「ベイビー・ブルー」（1979年イギリスチャート61位）
• デミス・ルソス著「ロスト・イン・ラブ」 （1980年）
• 「Save Me」ジョニー・ローガン（1980年）
• 「Love's Alive」ヴィッキー・レアンドロス（1981年）
• 「Your Love Still Brings Me To My Knees」ダスティ・スプリングフィールド (1980)
• 「あなたの愛は今も私をひざまずかせます」マーシャ・ハインズ著（1981年オーストラリア第10位）
• マーシャ・ハインズ著「What a Bitch is Love」（1981年オーストラリア第51位）
• ジョー・フェイギンの「Breakin' Away/ That's Living Alright」（1983年イギリスチャート第3位）
• 「It Should've Been Me」デヴィッド・ライド（1987年ワーナー）
• 「Theme From Neighbours」エドナ・エヴァレッジ(1988)
• ボニー・タイラーの「Hold On」（2019）
• CBグリーン作「人生は展開する」（2022年）
• CBグリーンの「Suddenly」（2022）

• ラ・デ・ダスによる「幸福な王子」（EMI/コロンビア・オーストラリア、1968年）
• ウォレス・コレクションの「笑う騎士」（1968年）
• ニュー・シーカーズの「We'd Like to Teach the World to Sing」 （1971年イギリス第2位）
• ザ・ニュー・シーカーズの「サークルズ」（1972年イギリスで第23位）
• The New Seekers のNow (1973 イギリス #47)
• ブルーミンクの「笑うときだけ」（1973年）
• テイク・ミー・ハイ：クリフ・リチャードのサウンドトラック（1973年イギリス41位）
• ブルーミンクの「フルーティー」（1974）
• クリフ・リチャードの「31st Of February Street」（1974年）
• シラ・ブラック著『イン・マイ・ライフ』（1974年）
• シラ・ブラックの「It Makes Me Feel Good」（1976年）
• アラン・ターニーとトレバー・スペンサー著『ターニー＆スペンサー』（1976年）
• ボニー・タイラー著『今夜世界が始まる』（1977年）
• ボニー・タイラー著『ナチュラル・フォース』（1978年米国16位）
• マーシャ・ハインズ著『Take it From the Boys』（1981年オーストラリア第16位）
• パリジョン・イングリッシュとデイヴィッド・マッケイ著
• ボニー・タイラー著『 Between the Earth and the Stars』（2019年英国第34位）
• ボニー・タイラー著『 The Best Is Yet to Come』（2021年）

ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。

• Discogs - デビッド・マッケイのディスコグラフィー