闇のツアー

闇のツアー

ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドによるツアー
関連アルバム	街外れの闇
開始日	1978年5月23日
終了日	1979年1月1日
脚	1
公演数	115
ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドのコンサート年表
ボーン・トゥ・ラン・ツアー （1974–77） ダークネスツアー （1978–79） リバーツアー （1980～81年）

ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドのダークネス・ツアーは、スプリングスティーンのアルバム『闇に囚われた街』の発売に合わせて、1978年5月からその年の残りにかけて行われた北米コンサート・ツアーである。スプリングスティーンのほとんどのツアーと同様に、このツアーにも正式な名称はなく、最も一般的に使用されているのがこの名称であるが、『闇に囚われた街』ツアー、または最も単純に『1978ツアー』と呼ばれることもある。

このツアーは、スプリングスティーンの伝説的なコンサート パフォーマンスのキャリアの中でもおそらく最高のツアーとみなされるようになった。伝記作家のデイブ マーシュは1987 年に次のように書いている。「1978 年のショーの叫び声のような激しさは、ディランがザ バンドと行った 1966 年のショー、ローリング ストーンズの 1969 年と1972 年のツアー、ザ フーの1969 年のトミーツアーなど、時代のベンチマークであるのと同じように、ロックンロールの伝説の一部となっている。」

ツアーは1978年5月23日、ニューヨーク州バッファローのShea's Buffaloでスタートし、全米各地のホール、劇場、時にはアリーナで演奏し、カナダにも数回足を運ぶという、一気通貫のツアーだった。最初の8公演は、 6月2日にアルバム『 Darkness』がリリースされる前に行われた。大都市、地方都市、大学の町など、あらゆる場所を訪れた。病気のため数公演がキャンセルされたが、その後に再演された。ツアーは115公演を経て、1979年元旦、オハイオ州クリーブランドのRichfield Coliseumで終了した。

1975年、『 Born to Run』発売後のヨーロッパでの短いツアー経験を経て、また前作に比べて『Darkness』の商業的魅力が弱かったことから、スプリングスティーンはこのツアーで海外に進出することはなかった。

1978年の公演は、これまでのスプリングスティーンのツアーよりも長く、通常は25曲程度だったが、リバー・ツアーやボーン・イン・ザ・USA・ツアーで披露されるような本格的なマラソンコンサートではなかった。また、スプリングスティーンの曲のセットリストもそれほどバラエティに富んでいなかった。というのも、彼のキャリアはまだ、後のリユニオン・ツアーやそれに続く ツアーで昔の珍しい曲をサプライズで披露できるほど長くはなかったからだ。

むしろ、1978 年のショーに関するほぼすべての記事で使われている言葉は、激しいというものである。「Badlands」はしばしばオープニングを飾り、詩はスタジオよりもはるかに速いペースで演奏され、ドラムはより活発で、スプリングスティーンはバンドの追いつく能力をはるかに超えて歌詞を吐き出していた。ショーの終盤の「 Born to Run」も猛スピードで演奏された。対照的に、「Streets of Fire」などのスローナンバーはさらにゆっくりと演奏され、スプリングスティーンの唸り声から叫び声のようなボーカルに、幽霊のようなオルガンの旋律が引き立てられていた。

スプリングスティーンの新しい曲がたくさん登場した。その中には「 Fire」や「Because the Night 」など、他の人たちにとっては大ヒットした曲や、すぐにヒットする曲もあった。すぐに聴きやすく特に効果的だった2つのスローナンバーは、心を痛める家族の物語「Independence Day」と悪夢のような「Point Blank」で、どちらも後に1980年のアルバム「The River」に収録された。1978年に散発的に初めて聴かれた他の曲もいくつか収録されている。

特に注目に値するのは、彼の最も有名な曲のいくつかに対する扱いである。Darknessからの失敗した最初のシングル「 Prove It All Night 」は、長くうなるギターとピアノのイントロと熱狂的なオルガンとギターとドラムのアウトロを備えた 11 分間の叙事詩に作り変えられ、この演奏は数十年後でも語り継がれるファンのお気に入りとなる。 「Racing in the Street」のピアノのアウトロは、突然「Thunder Road」のピアノのイントロに繋がった。Born to Runでは、「Backstreets」はすでに 6 分半の裏切りと喪失の叙事詩であり、評論家のGreil Marcus が「イリアス」になぞらえたが、今度は「 Baby I remember you 」「 Little girl don't cry 」「 Sad eyes 」などと呼ばれる、主にソフトなピアノをベースとした長い挿入によって 11 分から 13 分に延長された。いくつかの録音では、感情的なドラマが展開されるにつれて観客の歓声が聞こえ、その後テンポが上がり、突然止まり、「Hiding on the ba-ack-streets」のコーダが全力で再開します。この間奏は後に「The River」の「Drive All Night」の一部のベースとして使用されますが、多くのファンにとって、この 1978 年の「Backstreets」の延長版でスプリングスティーンはパフォーマンスの芸術性の頂点に達しました。

全体を通して、E ストリート バンドは力強くもほとんどまばらなサウンドで、各楽器の役割が明確に区別されていました (1990 年代と 2000 年代にメンバーが加わるにつれて、バンドのサウンドは大きくなりましたが、この明瞭さは失われました)。特に、ロイ ビタンのピアノは、多くの曲の音楽の要となっていました。

もちろん、ショーのすべてが憂鬱だったわけではない。演奏された3曲目は、ほとんどいつもシリアスで観客を巻き込む「スピリット・イン・ザ・ナイト」だったが、ショーの終盤では、セットの締めくくりとなる「ロザリータ（カム・アウト・トゥナイト）」や、スプリングスティーンのクラシックなR&B「デトロイト・メドレー」の陽気なパフォーマンス、ゲイリー・US・ボンズのパーティーダンスアンセム「クォーター・トゥ・スリー」でのジェームス・ブラウン風のふざけた振る舞いなど、アンコールでかなり明るくなった。スプリングスティーンのステージ上のラップや話は、以前よりも少し正直になり、父親との苦い対立についてのトレードマークである「クソギター」の話は、（特に家族が同席しているときは）抱擁の雰囲気で和らげられた。

このツアーでは、スプリングスティーンは初めてフルサイズのアリーナ（ニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンを含む）でヘッドライナーを務めたが、規模の拡大によって観客のコントロールが損なわれることを恐れて苦悩した。それでも、ショーはより大きな会場でも成功し、スプリングスティーンはその後数十年にわたってアリーナ、時にはスタジアムで演奏することになる。

非公式ファンサイト「ブルースベース」によると、ツアーの公演のほとんどは完売か完売に近い状態だった。ミシガン州カラマズーの公演を含め、かなりの数の空席があったのはほんの一握りの公演だけだった。スプリングスティーンはプロモーターに金銭的損失があれば補償すると申し出た。ツアーカメラマンで当時のスプリングスティーンの恋人だったリン・ゴールドスミスによると、半分しか埋まっていない会場もいくつかあったが、何人の観客がいてもスプリングスティーンのパフォーマンスレベルは変わらなかったという。

ロサンゼルス・タイムズの評論家ロバート・ヒルバーンは、「1978年12月のある日、私はスプリングスティーンへの信頼を抱き始めていたことに気づいた。彼のコンサートを見るためにアリゾナ州ツーソンまで400マイルも車を走らせたのだ（仕事上の依頼ではなく個人的な理由で）。このショーは、ロサンゼルスを経由せずダークネス・ツアーの終盤に行われた短い西部ツアーの一環であった。ツーソンでのブルースのコンサート中、私は感情がこみ上げてきた。スプリングスティーンがステージで全力を尽くす姿を見て、彼の歌の雄弁さを聞いて、私は疑いを忘れ、自分の夢について再び考えるようになった。」と書いている。

リン・ゴールドスミスは後に、1978年のツアーは典型的なロックツアーとは程遠いものだと語り、彼女も取材したローリング・ストーンズの1978年のアメリカツアーと比較した。「ブルースと一緒なら、ドラッグも飲酒もせず、[長い]サウンドチェックと[長い]ショーだった。ストーンズでは、サウンドチェックはなく、パーティーが盛んで、できるだけ早くステージから飛び降りてプライベートジェットに乗るのが常だった。...そのツアー中、ブルースにはお金が全くなかった。ショーの後にディスコでぶらぶらする代わりに、ピンボールをしたり、バスの後ろから景色を眺めたりして時間を過ごしていた。」

作家のドランはこれをロック史上「最も伝説的なツアーの一つ」と呼び^{[1] 、また}アルティメット・クラシック・ロックのスタッフは、このツアーによってスプリングスティーンとEストリート・バンドが「ロックンロール史上最もエキサイティングなライブバンドの一つ」としての地位を確立したと述べた^{[2] 。}

1978年のツアーがよく記憶に残り、スプリングスティーンとEストリート・バンドのコンサートの頂点とみなされる理由の1つは、アルバム志向のロック・ラジオ局でいくつかのショーが完全生放送されたことである。これには、KMETで放送された7月7日のウェスト・ハリウッドのザ・ロキシーでのショー、 WMMSと他の中西部の7つの局で放送された8月9日のクリーブランドのアゴラ・ボールルームでのショー、 WNEW - FMで放送された9月19日のニュージャージー州パセーイクのキャピトル・シアターでのショー、約20の南東部の局で放送された9月30日のアトランタのフォックス・シアターでのショー、 KSAN-FMで放送された12月15日のサンフランシスコのウィンターランド・ボールルームでのショーが含まれる。ジミー・アイオヴィンがミックスしたこれらの放送は、非常に高音質で、当時コンサートに足を運んだ観客よりもはるかに多くの観客が聞いた。何年もかけて、放送局は再び放送を流し、これらの番組の高品質な海賊版が数多く録音され、流通した。

ニューヨークのディスクジョッキー、デイブ・ハーマンとのシンジケートラジオインタビューには、 7月1日のバークレーコミュニティシアターのショーからのライブ抜粋も含まれており、その中には長編の「Prove It All Night」も含まれていました。これらのクリップは、キングビスケットフラワーアワーなどの他のラジオプロモーション媒体でも聞かれました。

さらに、1980年代初頭には、このツアーの7月8日のアリゾナ州フェニックスのアリゾナ退役軍人記念コロシアムでの公演（全編撮影）から「ロザリータ」の長いミュージックビデオがMTVで公開され、バンドの紹介やステージに駆け寄る熱狂的な女性たちなどが含まれていた。このビデオは、スプリングスティーンとEストリートバンドのコンサートでのエネルギッシュで遊び心のある側面を捉えており、多くの一般ファンにとって初めての紹介となった。これは後に1989年にリリースされたビデオアンソロジー/1978-88に収録された。

1986年のLive/1975-85ボックスセットには1978年のツアーから9曲が収録されていたが、ファンは全体的に不満だった。「Backstreets」のインタールードがカットされ、他のラップやストーリーは別のショーから編集またはつなぎ合わされ、長編の「Prove It All Night」は完全に欠落していた。さらに、ツアーのトラックのいくつかには、1986年にヒットファクトリーで録音されたオーバーダブが含まれていた。

2006年、スプリングスティーンのマネージャー、ジョン・ランドーは、1975年の『ボーン・トゥ・ラン』ツアーのショーの同様のリリースに続いて、『ダークネス・ツアー』のコンサートの完全版DVDがリリースされるかもしれないと示唆した。ファンはそのような可能性について大いに推測した。それは、2010年11月に『ザ・プロミス：ザ・メイキング・オブ・ダークネス・オン・ジ・エッジ・オブ・タウン』のリリースでようやく実現した。これは、1978年12月8日のヒューストンのザ・サミット・アリーナでのショーの完全版をハウスレコーディングしたDVDを含む精巧なボックスセットだった。

アルバム『ダークネス』の全曲の様々なライブ録音とその時期の追加素材が、アルバムの45周年を記念して2023年6月にストリーミングサービスでリリースされた。^[3]

ブルース・スプリングスティーン・アーカイブの一部としていくつかのショーが公開されています。

• バークレー、1978年7月1日、2021年6月18日公開
• ザ・ロキシー、1978年7月7日、2018年7月6日リリース。
• ジ・アゴラ、クリーブランド 1978、2014 年 12 月 23 日公開。
• 1978年9月19日（ニュージャージー州パセーイク、キャピトルシアター）、2019年9月6日公開。
• キャピトルシアター、パセーイク、ニュージャージー州、1978年9月20日、2017年12月22日公開。
• 1978年9月30日（ジョージア州アトランタのフォックス劇場）、2020年10月9日公開。
• アトランタ、1978年10月1日、2022年10月7日公開。
• ザ・サミット、テキサス州ヒューストン、1978年12月8日、2017年9月21日公開。
• ウィンターランド 12/15/78、2019年12月20日にリリースされました。
• ウィンターランド 12/16/78、2019年12月20日にリリースされました。

• ブルース・スプリングスティーン –リードボーカル、ギター、ハーモニカ
• ロイ・ビタン–ピアノ、バックグラウンド・ボーカル
• クラレンス・クレモンス–サックス、パーカッション、バックボーカル、クラリネット
• ダニー・フェデリチ–オルガン、電子グロッケンシュピール、アコーディオン
• ギャリー・タレント–ベースギター
• スティーヴン・ヴァン・ザント–ギター、バックボーカル
• マックス・ワインバーグ–ドラム

• 『The Light in Darkness』: 1978 年のこの象徴的なアルバムとツアーのオリジナル ストーリーと写真を掲載した限定版の本。『The Light in Darkness』は、このクラシック レコードを記念したものです。
• ボーン・イン・ザ・USAツアー（ツアーブックレット、1984年）、スプリングスティーン年表。
• ヒルバーン、ロバート.スプリングスティーン. ローリングストーン出版社、1985年。ISBN 0-684-18456-7。 
• グラフ、ゲイリー。『絆：ブルース・スプリングスティーン A から E から Z 』。Visible Ink Press、2005 年。ISBN 1-578-59157-0。 
• マーシュ、デイブ。『栄光の日々: 1980年代のブルース・スプリングスティーン』。パンテオン・ブックス、1987年。ISBN 0-394-54668-7。 
• ロジャー・キャットリン、「1978 年のボスの精神を捉える」、ハートフォード・クーラント、2000 年 5 月 5 日。
• Killing Floor のコンサート データベースも貴重な情報を提供しますが、個々の日付への直接リンクはサポートされていません。
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