ボーン・トゥ・ランツアー

ボーン・トゥ・ランツアー

ブルース・スプリングスティーンのツアー
関連アルバム	ワイルド、イノセント、そしてEストリート・シャッフル 走るために生まれた
開始日	1974年9月19日 ( 1974-09-19 )
終了日	1977年3月25日 ( 1977-03-25 )
脚	7
公演数	北米207 ヨーロッパでは3 合計210
ブルース・スプリングスティーンのコンサート年表
ボーン・トゥ・ラン・ツアー （1974–77） ダークネスツアー （1978–79）

ボーン・トゥ・ラン・ツアーは、ブルース・スプリングスティーンの1975年のアルバム『ボーン・トゥ・ラン』のリリースに伴う、1974年から1977年にかけて行われた非公式のコンサートツアーである。このアルバムはスプリングスティーンの商業的躍進を表し、過酷で綿密なレコーディングプロセスが特徴的であった。生計を立てるため、スプリングスティーンとEストリート・バンドは、このアルバムの最初のレコーディングセッションの間ずっと ツアーを行い、新しい曲が完成するたびに演奏した。しかし、経済的な成功は長くは続かず、間もなく元マネージャーのマイク・アペルとの法廷闘争に巻き込まれ、それ以上のスタジオレコーディングを禁じられた。ツアーは、アルバムのリリースに関連した従来の演奏期間が終わった後も、生計を立てるための手段として続けられ、1977年に法的な問題が解決されて初めてこのツアーは終了した。

1974年を通して、スプリングスティーンは『Born to Run』のレコーディングの合間に広範囲にツアーを行った。彼はその年の初めにタイトル曲を書き上げ、5月かそれより早くにはコンサートで演奏していたことが知られている。アルバムの曲「She's the One 」（後に「 Backstreets」となる曲の一部を含む）と「 Jungleland」（クラレンス・クレモンズの後に有名になるサックスソロがなく、最後に追加セクションがある）の初期バージョンがセットリストに登場し始めていた。その年の夏までに、スプリングスティーンのキャリアの運命は変わり始めていた。彼は8月3日にオープニングアクトとして最後のギグを行い、それ以降はヘッドライナーとなった。8月14日、彼はバンドに デヴィッド・サンシャスとアーネスト・「ブーム」・カーターを迎えて最後のショーを行った。

9月19日、彼はペンシルバニア州ブリンマーのメインポイントでマックス・ワインバーグとロイ・ビッタンをバンドに迎えて初のライブを行った。この時からバンドはEストリート・バンドとして明確に宣伝されるようになった。

10 月初旬、バイオリニストで舞台の引き立て役のスキ・ラハフがバンドに加わった。新メンバーのサウンドをバンドに溶け込ませるため、またレコーディング セッションが長引く間の収入源として、東海岸各地でコンサートが行われた。資金繰りは厳しく、マネージャーのマイク・アペルはツアー クルーの給料を払うために借金をしなければならなかった。11 月中、プログレッシブ ロック ラジオ局に「Born to Run」の少し異なるミックスが送られた。このミックスはすぐに注目を集め、スプリングスティーンの最初の 2 枚のアルバムとコンサートへの関心を刺激した。1975 年 2 月 5 日、フィラデルフィアのWMMRでメイン ポイントの別のショーが全編放送された。「Thunder Road」は「Wings for Wheels」というタイトルで、制作途中の状態で初めて登場し、2 時間 40 分のショーはファンの間でスプリングスティーンの最高傑作の 1 つとみなされることが多い。このショーはその後すぐに頻繁に海賊版として出回り、スプリングスティーンのキャリアの大半にわたって続くパターンの始まりとなった。

このツアーは、ワシントン DC のコンスティテューション ホールでの 2 回の公演を経て、1975 年 3 月 9 日に終了しました。両方の公演にスティーブン ヴァン ザントが出演したと考えられていますが、いずれにせよ、これがスキ ラハフの最後の出演となり、彼女はその後すぐにイスラエルに戻りました。

ボーン・トゥ・ラン・ツアーは、アルバムの発売日の1か月以上前の1975年7月20日、ロードアイランド州プロビデンスのパレス・シアターで始まった。ヴァン・ザントは、このときバンドの正式メンバーだった。「テンス・アベニュー・フリーズ・アウト」が初登場したが、ショーは依然として古い曲が中心だった。主に北東部で演奏し、8月初旬には「バックストリーツ」自体が登場した。スプリングスティーンは当時多作なソングライターだったため、オリジナル曲が数多く演奏されたが、その多くは公式にはリリースされなかった。

8月13日からはニューヨークのザ・ボトムライン・クラブで5夜連続の重要なスタンド公演が行われた。コロンビア・レコードは市内にスプリングスティーンのポスターを貼り、観客はマスコミや音楽業界関係者で溢れ、8月15日の公演は影響力のあるWNEW-FMで生中継された。この公演は成功とされ、スプリングスティーンの大躍進への道をさらに拓いた。何年も後、ローリング・ストーン誌は、このスタンド公演を「ロックンロールを変えた50の瞬間」の1つに選んだ。^[1] 同様の4夜6公演のスタンド公演が10月16日からウェスト・ハリウッドのロキシー劇場で行われ、ジャック・ニコルソン、ウォーレン・ベイティ、シェール、ライアン・オニール、キャロル・キングや様々なエンターテイメント業界の重役らが出席した。10月27日までには宣伝活動は最高潮に達し、スプリングスティーンはタイム誌とニューズウィーク誌の表紙を飾った。

ツアーは、 1975年大晦日にペンシルバニア州アッパー ダービー タウンシップのタワー シアターで行われたショーで終了しました。このショーは、マルチトラックで録音され、海賊版としてリリースされました。このショーには、「 Night 」の珍しいパフォーマンスと、「 Tenth Avenue Freeze-Out 」のバラード バージョンが含まれています。

1975年11月、スプリングスティーンは西ヨーロッパで初のツアーを行った。これはロンドン（2回）、ストックホルム、アムステルダムでの短いツアーであった。初日の公演はビデオに収録されており（後にDVDで『ハマースミス・オデオン、ロンドン'75 ^{』としてリリースされた）、その前にスプリングスティーンは「神経質な怒り」から自分の写真が入った宣伝ポスターを引き裂いたと伝えられている。 [2]}スプリングスティーンはその後6年間ヨーロッパに戻ることはなかった。

この色鮮やかな名前のツアーは 1976 年 3 月 25 日に始まりました。1984年から 1985 年のツアーガイドでは、その日付について「伝説の「チキン スクラッチ ツアー」が始まり、スプリングスティーンと E ストリートのメンバーは、アメリカ南部、中西部、北東部を非常に曲がりくねったルートで巡ります」と記されています。この名前は、実際にはバンドのツアー クルーが付けたもので、多くのショーが南部の二次市場で行われていたためです。

4月29日のメンフィスのエリス・オーディトリアムでの公演後、スプリングスティーンはタクシーでグレイスランドに行くことにした。到着すると、彼は家の明かりがついていることに気づき、門を飛び越えて正面玄関まで歩いていった。警備員が介入したので、スプリングスティーンはエルヴィス・プレスリーが家にいるかどうか尋ねたが、プレスリーは実際にはレイク・タホにいた。警備員は、スプリングスティーンがタイム誌やニューズウィーク誌の表紙を飾ったことがあると説明しようとしたにもかかわらず、この訪問者が誰なのか全くわからず、丁寧に通りまで案内した。数年後、スプリングスティーンはコンサートでこの話をし、もしプレスリーがドアを開けていたら何と言っただろうと回想している。^[3]

そして、1976 年 5 月 28 日のこのツアーの終了について、公式の年表には次のように記されている。「チキン スクラッチ ツアーは、メリーランド州アナポリスの米国海軍兵学校でのショーで容赦ない結末を迎え、フランキー フォードの『シー クルーズ』の感動的なバージョンが披露される。」

これで、新しいアルバムが出るまでツアーは終了するはずだった。しかし、1976年、スプリングスティーンと元マネージャー兼プロデューサーのマイク・アペルとの関係は悪化し、7月にアペルはスプリングスティーンに対して訴訟を起こすと脅した。スプリングスティーンはアペルに対して訴訟を起こし、アペルは反訴した。

一方、8月にスプリングスティーンとバンドは、主にニュージャージー州レッドバンクで、サウスサイド・ジョニー・アンド・ザ・アズベリー・ジュークスからマイアミ・ホーンズを借り受け、地元でいくつかのライブを行った。次のアルバム『Darkness on the Edge of Town』に収録予定だった新曲3曲、「Something in the Night」、「The Promise」、「Rendezvous」がライブで初披露された。最初の1曲はアルバムに収録され、2曲目は1999年まで未発表のままだったが、3曲目はグレッグ・キーンによってそこそこヒットした。^[4] 9月15日、訴訟の裁判官は、アペルの訴訟が解決するまでスプリングスティーンはコロンビア・レコードでこれ以上のレコーディングをすることを禁じる判決を下した。また、 『Born to Run』の売上金も会計上の紛争に巻き込まれ、スプリングスティーンとバンドの主な収入源はツアーとなった。

スプリングスティーンの公式年表では米国ツアーと呼ばれているツアーは、1976年9月26日から11月4日まで行われ、フェニックスのアリゾナ・ベテランズ・メモリアル・コロシアムで始まり、ニューヨークのザ・パラディアムでの6夜公演で終了した。このツアーにもホーンセクションが参加しており、同じくマイアミ・ホーンズと宣伝されていたが、以前のグループとは別で、アズベリー・ジュークスとも無関係だった。その途中で、スプリングスティーンはフィラデルフィアのザ・スペクトラムというアリーナで初のヘッドライナー公演を行ったが、会場の一部をカーテンで仕切った。

裁判は続き、さまざまな手続き上の判決をめぐって争いが繰り広げられたが、それでもスプリングスティーンはスタジオに入ることができなかった。そこで彼はスタジオに戻り、公式の年表には名前すら記されていない一連の公演を行った。この公演は1977年2月7日にニューヨーク州アルバニーのパレス劇場で始まり、米国とカナダで33回の公演が続いた。

この時までにスプリングスティーンはすっかり意気消沈しており、2月15日のデトロイト公演を前に、人生で初めてステージに上がるのを嫌がった。「その時、人々が酒やドラッグに手を染める理由が分かった。なぜなら、そんな時に欲しいのは、大いに気を紛らわせることだからだ」と、後に作家のロバート・ヒルバーンに語っている。それでも、彼は立ち直り、最終的にこの公演は1977年3月25日、ボストンのミュージックホールで終了した。

一方、訴訟は終結に向かって進み、1977年5月28日に最終和解が成立した。スプリングスティーンは3日後にスタジオに入り、『闇に眠る街』のレコーディングを開始した。『ボーン・トゥ・ラン』ツアーはついに終了した。

これらのツアー中に、スプリングスティーンのコンサートのイメージが形づくられました。彼はステージ上でサングラスをかけるのをやめ、より親しみやすくなりました。彼のだぶだぶのパンツ、Tシャツ、着古した革のジャケット、だらしない帽子というスタイルは、サックス奏者のクラレンス・クレモンスとギタリストのスティーブン・ヴァン・ザントの2人がスーツと特徴的な帽子でスタイリッシュに着飾ったことで、前線の2人のビジュアルの引き立て役となりました。

音楽的には、E ストリート バンドは、2 本のギターと通常のベースとドラムに 2 本のキーボードとサックスが加わり、最高のサウンドになりました。スプリングスティーンは、レコードに収録されている曲をそのまま演奏しただけでなく、曲をアレンジし直したり、遊び心や感動、怒りの語りで拡張したりすることが多かったです。1960 年代前半から中頃のオールディーズが、スプリングスティーン自身の曲を補うためによく取り入れられました。アニマルズの「イッツ マイ ライフ」はその一例で、曲の緊張感を高めるためにテンポを落とし、スプリングスティーンのコンサートの定番となる、10 代のスプリングスティーンの人生について父親とまったくうまくいっていなかったという長くて苦い話が先行しました。

スプリングスティーンのパフォーマンスもまた熱狂的で、クラブで行われた公演では観客の中に飛び込んだり、テーブルの上で歌ったりしていた。

ツアーが進むにつれて、Born to Runの素材の重要性は増していったが、最新の素材でさえすぐに作り直すことができた。最も顕著なのは、「Thunder Road」が、元気いっぱいで壮大なアルバム バージョンから、驚くほど静かで懇願するようなショーのオープニングに変更されたことだ。スプリングスティーンはマイク スタンドの前にじっと立ってギターを背負い、ロイ ビタンのピアノとダニー フェデリチの電子グロッケンシュピールだけが伴奏する。(プロデューサーのジョン ランドーは後に、この殺風景なプレゼンテーションは、フル バンドがアルバムのアレンジを演奏するのに苦労したためだと語っている。)「Backstreets」は、レコードよりもはるかに目立つギター ラインで補強され、アルバムで最も目立たないトラックの 1 つである「Night」も、しばらくの間ショーのオープニングとなった。

その後のツアーでスプリングスティーンが法的状況に不満を募らせるようになると、コンサートが彼の唯一の表現の場となった。ホーンセクションが追加され、曲はさらにアレンジされ、より多くの懐メロが演奏された。演奏時間は3時間から4時間にも及ぶこともあった。悲痛な「The Promise」のような新曲がどこからともなく現れ、そしてまた消えていった。

1975 年 8 月に行われた注目度の高いザ ボトム ラインのショーは、音楽評論家から絶賛されました。ローリング ストーン誌は、スターの誕生と「スプリングスティーンは、その名にふさわしい人物だ」と評し、E ストリート バンドは「アメリカの最高のロックンロール バンドと言えるでしょう」と評しました。 ニューヨーク タイムズ紙は、このショーは「幸運にも入場できた人にとっては、最高のロック体験のひとつとなるでしょう」と評しました。ザ ボトム ラインの共同所有者であるアラン ペッパーは、スプリングスティーンが「何度も何度も会場を熱狂させ、バンドは最後まで彼と一緒にいました。本当に素晴らしかったです。音楽業界に長年携わっていますが、このようなパフォーマンスは見たことがありません」と語りました。

他の場所でも反応は同様で、ロサンゼルス・タイムズの記者ロバート・ヒルバーンは後に「ボーン・トゥ・ランのショーは、ロック史上最高のショーの一つとして、各都市で称賛された」と述べた。

すでに述べたメインポイントとボトムラインのショーに加え、1975年10月17日のウェストハリウッドのロキシーでのショーはKWST-FMで生放送された。スプリングスティーンはツアー中にラジオ局にも何度か訪れ、インタビューやパフォーマンスを行った。

1986 年のLive/1975–85ボックス セットには、Born to Run ツアーから 1 曲だけ選曲されており、翌日の The Roxy での公演から「ソロ ピアノ」(および電子グロッケンシュピール) による「Thunder Road」が収録されています (ツアーに関する詳細な内容が収録されていないことが、当時ファンがボックス セットに不満を抱いた理由の 1 つでした。Springsteen のマネージメントは、入手可能な録音の音質が十分ではなかったと述べています)。

2005年、『Born to Run』30周年記念版再リリースパッケージの一部として、1975年11月18日のロンドン、ハマースミス・オデオンでの悪名高い公演の完全版コンサートフィルムがDVDに収録された。これは後にCD『Hammersmith Odeon London '75』としてもリリースされた。

ブルース・スプリングスティーン・アーカイブの一部としていくつかのショーが公開されています。

• タワーシアター、フィラデルフィア 1975年、2015年2月10日公開
• パレスシアター、アルバニー 1977、2017 年 8 月 4 日公開
• オーディトリアム劇場、ニューヨーク州ロチェスター、1977年、2017年8月4日公開
• ロキシー 1975、2018年12月7日発売
• 「ロンドン 1975年11月24日」、2020年12月4日公開

• ブルース・スプリングスティーン–リードボーカル、ギター、ハーモニカ
• Eストリートバンド:
  • ロイ・ビッタン–ピアノ
  • クラレンス・クレモンス–サックス、パーカッション、バックボーカル
  • ダニー・フェデリチ–オルガン、電子グロッケンシュピール、アコーディオン
  • スキ・ラハヴ–ヴァイオリン、バックボーカル(1974 年 10 月 - 1975 年 3 月)
  • ギャリー・タレント–ベースギター
  • スティーヴン・ヴァン・ザント–ギター、バックボーカル（1975年7月から）
  • マックス・ワインバーグ–ドラム
• マイアミ・ホーンズ#1 : (1976年8月) ^[5]
  • リック・ガズダ – (トランペット)
  • エディ・マニオン– (バリトンサックス)
  • カルロ・ノヴィ (テナーサックス)
  • トニー・パリグロッシ – (トランペット)
• マイアミ・ホーンズ #2  : (1976年9月 – 1977年3月) ^[5]
  • ジョン・ビンクリー (トランペット)
  • エド・デ・パルマ（サックス）、
  • デニス・オーロック (トロンボーン)
  • スティーブ・パラツキー (トランペット)

• a. 新メンバーツアー
• b. ボーン・トゥ・ラン・ツアー
• c. チキンスクラッチツアー
• d. 訴訟ツアー
• e. 訴訟ドラッグツアー

• ボーン・イン・ザ・USAツアー（ツアーブックレット、1984年）、スプリングスティーン年表。
• ヒルバーン、ロバート.スプリングスティーン. ローリングストーン出版社、1985年。ISBN  0-684-18456-7。
• マーシュ、デイブ。『栄光の日々: 1980年代のブルース・スプリングスティーン』。パンテオン・ブックス、1987年。ISBN 0-394-54668-7。 
• マーク・エリオット、マイク・アペル共著。『ダウン・サンダー・ロード』。サイモン＆シュスター、1992年 。ISBN 0-671-86898-5。 
• サンテリ、ロバート。 『Eストリートからの挨拶：ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドの物語』クロニクル・ブックス、2006年。ISBN 0-8118-5348-9。 
• ブルースベースのコンサートの説明と年表は貴重な資料の宝庫