エッサネイスタジオ

エッサネイフィルム製造会社

チャーリー・チャップリンの映画の静止画に映ったエッサネイ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーのロゴ
業界	膜
創設者	ブロンチョ ビリー・アンダーソン ジョージ・カーク・スプール

エッサネイ・スタジオ（Essanay Studios）は、正式にはエッサネイ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニー（Essanay Film Manufacturing Company）という、アメリカの初期の映画 スタジオである。このスタジオは1907年にジョージ・カーク・スプーアとギルバート・M・アンダーソンによってシカゴで設立され、当初はピアレス・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーとして、その後1907年8月10日にエッサネイ（創設者のイニシャルであるSとAから形成）に改名された。 ^{[1] [2]}エッサネイはおそらく今日では1915年から1916年にかけて製作されたチャールズ・チャップリンのコメディシリーズで最もよく知られている。1916年後半に他のスタジオと配給を合併し、1918年秋に映画の配給を停止した。映画史家のスティーブ・マッサによると、エッサネイはコメディに特に強みを持つ、重要な初期のスタジオの1つである。^{[3]創設者のスプーアとアンダーソンはその後、映画への先駆的な貢献により}アカデミー特別賞を受賞した。

エッサネイスタジオビル
一般情報
住所	1333-45 W. Argyle St、シカゴ、イリノイ州
座標	北緯41°58′21″ 西経87°39′50″ / 北緯41.9724° 西経87.6638° / 41.9724; -87.6638
オープン	1908
シカゴのランドマーク
指定された	1996年3月26日

エッサネイは当初、ウェルズ・ストリート501番地（現在の番地は1360 N. ウェルズ）にあった。エッサネイの最初の映画『ひどいスケート、またはローラーに乗った浮浪者』（1907年7月）は、ベン・ターピン（当時はスタジオの用務員）主演で、わずか数百ドルで制作されたが、公開時には数千ドルの興行収入を上げた。スタジオは繁盛し、1908年にシカゴのアップタウンにあるより有名な住所である1333–45 W. アーガイル・ストリートに移転した。^[4]

エッサネイは、ジョージ・ペリオラット、ベン・ターピン、ウォレス・ビアリー、トーマス・メイガン、コリーン・ムーア、フランシス・X・ブッシュマン、グロリア・スワンソン、アン・リトル、ヘレン・ダンバー、レスター・クネオ、フローレンス・オバール、ルイス・ストーン、ヴァージニア・ヴァリ、エドワード・アーノルド、エドマンド・コブ、ロッド・ラ・ロックなどのスター（そして将来のスター）を起用した無​​声映画を製作した。しかし、この組織の主力は、非常に人気のある「ブロンコ・ビリー」西部劇に主演したスタジオの共同所有者ギルバート・アンダーソンであり、最終的に最大のスターは、スタジオに独自の製作ユニットを一時持っていたチャーリー・チャップリンであった。 ^{[5] [6]}

アラン・ドワンはエッサネイ・スタジオに脚本家として雇われ、有名なハリウッド映画監督に成長した。ルーエラ・パーソンズも同スタジオの脚本家であり、ハリウッドの有力なゴシップコラムニストとなった。^[7]オーナーのスポア（1948年）とアンダーソン（1958年）は、エッサネイでの先駆的な取り組みにより、アカデミー名誉賞を受賞した。 [ 8 ] ^{[ 9]}

エッサネイの作品には、アメリカ初の映画版『クリスマス・キャロル』（1908年）や、19世紀アメリカの無法者兄弟ジェシーとフランク・ジェームズを描いた初の伝記映画として有名な短編西部劇 『ミズ​​ーリのジェームズ兄弟』 （1908年）などがある。パイを顔にぶつけるというギャグが初めてスクリーンに登場したのは、エッサネイのスター、ベン・ターピンが出演した『ミスター・フリップ』（1909年）だと考えられている。同スタジオは1916年にアメリカ初のシャーロック・ホームズ映画も公開した。アーサー・バーテレットが監督し、ウィリアム・ジレットが主役を演じた。^{[10]シカゴの同スタジオでは}アニメコメディも制作しており、その中には1900年代初頭に劇場の観客に人気のあった漫画キャラクターの1つだった小さな男の子「ドリーミー・ダッド」とその犬の「ワグ」をフィーチャーした作品も含まれている。^[11]

シカゴの季節的な天候パターンと西部劇の人気により、ギルバート・アンダーソンは会社の一部を西へ、まずはコロラドへ移した。彼は1909年にデンバー・ポスト紙に「コロラドは西部劇を楽しむには国内で最も素晴らしい場所だ」と語っている。^{[12]西部劇の活動はカリフォルニアへ移ったが、季節によって北カリフォルニアから南カリフォルニアへ移動した。これには}サンラファエル、サンフランシスコ北部、サンタバーバラなどの場所も含まれていた。^[13]

1912年、アンダーソンはサンフランシスコ・イーストベイエリアのナイルズ・キャニオンにロケ地を定め、 ^[14] G通りとH通りの間の2番街にあるフランク・モーティマーの空き納屋を室内シーンの撮影に使用した。^[15]翌年、ナイルズ・キャニオンの入り口にあるナイルズの町で、「エッサネイ社は2番街のF通りとG通りの間に俳優用の質素なコテージを10軒建て、近くには目立たない（200フィート^[16]）スタジオを建設した」^[17]。線路の向かい側には^[16]エッサネイ社によってナイルズで350本以上の映画が製作された。^{[13] : 327–387} 1916年2月16日、ジョージ・K・スプーアは電報でナイルズの敷地を閉鎖した。^[17] 1930年代までに、この敷地は取り壊された。^[18]

1914年後半、エッサネイ社はマック・セネットのキーストーン・スタジオからチャーリー・チャップリンを引き抜き、より高い制作費と独自の制作ユニットを提供することに成功した。チャップリンは1915年から1916年にかけて、シカゴとナイルズの両スタジオでエッサネイ社のために14本の短編コメディを制作し、さらにブロンコ・ビリーの映画「His Regeneration」にカメオ出演した。チャップリンのエッサネイ映画は、チャップリンのキーストーン・スタジオの混沌とし​​た乱闘よりも規律があり、ストーリーの価値とキャラクターの発展に優れている。チャップリン・シリーズのランドマークとなる映画は『放浪者』（1915年）で、^[19]チャップリン演じる放浪者のキャラクターが農場で仕事を見つけ、農家の娘に夢中になるというものである。チャップリンは、スラップスティック・コメディには聞いたことのないドラマチックな瞬間と哀愁を吹き込んだ（放浪者が銃撃されて倒れ、その後ロマンスに失望する）。この映画は、孤独な放浪者がカメラに背を向け、落胆しながら道を歩き、やがて肩をすくめて失望を振り払うという有名なショットで終わる。^[20]

チャップリンの人気に乗じようと、スタジオは1915年に、チャップリンをテーマにした短編映画「 Dreamy Dud Sees Charlie Chaplin」に漫画キャラクターのDreamy Dudを登場させ、その中でDudがチャップリンの短編映画を観るというストーリーを作った。^[21]

エッサネイ劇場のチャップリンの常連客には、几帳面なチャップリンと仕事をするのが嫌い、数本の映画にしか出演しなかったベン・ターピン、オフスクリーンでもチャップリンの恋人となった純真なエドナ・パーヴァイアンス、ほとんど常にうるさい大陸の悪役を演じたレオ・ホワイト、そして万能の権威者であるバド・ジェイミソンとジョン・ランドがいた。

無声映画は主に自然光を得るために屋外で撮影された。室内シーンでさえ、俳優の後ろに舞台装置を立てかけて屋外で撮影された。チャップリンはシカゴの予測不能な天気やナイルズの寒い気候が気に入らず、制作ユニットをより温暖なロサンゼルスに移した。彼はより多くの資金とより多くの創造的コントロールを求めて、わずか 1 年でエッサネイを去った。彼の退社は、創設者のスポアとアンダーソンの間に亀裂を生じさせた。チャップリンはスタジオの最大の金儲けのネタであり、エッサネイはファイル映像と未撮影映像から「新しい」チャップリンのコメディを制作することになった。最終的に、チャップリンがエッサネイの舞台から永久に去った後、エッサネイはフランスのコメディアン、マックス・リンダーと契約した。彼の巧みなパントマイムはしばしばチャップリンのパントマイムと比較されたが、アメリカではチャップリンの人気に匹敵することはなかった。

1915年、スタジオを救うため、エッサネイはヴィタグラフ・スタジオ、ルービン・マニュファクチャリング・カンパニー、セリグ・ポリスコープ・カンパニーと契約を結び、 VLSE社として知られる映画配給パートナーシップを設立した。^{[22]これはシカゴの配給業者}ジョージ・クラインが主導した。^{[23] [24]}ヴィタグラフのブランド名だけが1920年代まで存続し、1925年にワーナー・ブラザーズに吸収された。 ^{[25] [26]}

1916年、エッサネイ社は、後に『ブラックキャット』の発行者兼編集者となるウィリアム・ケインと契約を結び、同誌から100本の短編小説を購入し、それぞれ約30分の『ブラックキャット』映画にすることを決めた。^{[27] [28] [29]計画では、1916年12月5日に}リチャード・トラヴァースとマーガレット・クレイトン 主演のコメディ『エッグ』を皮切りに、週に1本の映画を公開することになっていた。^{[29] [30]} ケインはエッサネイ社に『ブラックキャット』の創刊号から1915年5月までの号を貸与し、選ばれた100本の短編小説に対してエッサネイ社から1,250ドルを受け取った。エッサネイ社は雑誌をケインに返却しなかったため、ケイン氏は雑誌の紛失に対して2万ドルの賠償を求めて訴訟を起こし、^[27]最終的に合衆国最高裁判所で勝訴した。^{[31] [32]}

シカゴのスタジオは 1918 年まで映画製作を続け、10 年の歴史の中でエッサネイ フィルムの総数は 1,400 を超えました。チャーリー チャップリンの人気に便乗しようと、エッサネイは最後の手段として、チャップリンの未完成のプロジェクト「ライフ」の素材を使い、俳優のレオ ホワイトにシカゴで新しいシーンを撮影させてチャップリンの古いシーンをつなげ、急ごしらえの映画「トリプル トラブル」を制作しました。興行主は映画の信憑性に疑いを持ったため、スプーアは公表しました。「この映画は宣伝通り、完全に新作であり、焼き直しでも新しいタイトルでの再発行でもありません」とスプーアは説明しました。「事実として、この映画の製作当時は「ライフ」という仮題が付けられていました。[エッサネイ] はチャップリンの映画を再発行しており、常に再発行であると述べてきました。しかし、 「トリプル トラブル」では、エッサネイは発表通り完全に新しい映画を発表しています。」^[33]チャップリンの新作コメディは当時なかなか見つからなかったため、完成した映画は観客を獲得したが、収益は会社を救うには十分ではなかった。

ジョージ・K・スプーアは映画業界で活動を続け、1923年に3Dシステムを導入したが失敗に終わり、 ^[34] 1930年には65mmワイドスクリーンフォーマットのスプーア・バーグレン・ナチュラル・ビジョンを導入した。彼は1953年にシカゴで亡くなった。GM・アンダーソンは独立したプロデューサーとなり、一連のサイレントコメディでスタン・ローレルをスポンサーした。アンダーソンは1971年にロサンゼルスで亡くなった。

シカゴのエッサネイ ビルは、後に産業映画やテレビ コマーシャルを制作していた独立系プロデューサーのノーマン ワイルディングに引き継がれた。ワイルディングの賃貸期間はエッサネイよりずっと長く、少なくとも 1967 年までこの施設を所有していた。この年、業界誌は「ワイルディング社」という名前を使わなくなった。1970 年代初頭、スタジオの一部がコロンビア カレッジ (シカゴ) に 1 ドルで提供されたが、何のアクションもなくこのオファーは失効した。その後、非営利のテレビ会社に譲渡され、売却された。テナントの 1 つがテクニカラーの中西部オフィスだった。今日、エッサネイの敷地はセント オーガスティン カレッジの本拠地となっており、メインの会議室はチャーリー チャップリン オーディトリアムと名付けられている。^[35]この施設は1996 年にシカゴのランドマーク に指定された。^[36]

• シカゴの映画産業
• ナイルズ エッサネイ無声映画博物館

• デイヴィッド・キーン『ブロンコ・ビリーとエッサネイ映画会社』ファーウェル・ブックス、2003年。ISBN 978-0-9729226-5-4。 

ウィキメディア・コモンズには、エッサネイ・スタジオに関連するメディアがあります。

• Essanaystudios.org: Essanay Studios の公式ランドマーク ウェブサイト
• Nilesfilmmuseum.org:カリフォルニア州フリーモント、ナイルズ、37417 Niles Boulevard にある Niles−Essanay Silent Film Museum 。
• Nilesfilmmuseum.org: 「ナイルズのエッサネイスタジオの物語」
• History TV: 「エッサネイスタジオのアニメーションの歴史 - 詳細な歴史と豊富な映画作品」
• エッサネイ映画アーカイブ - サイレント映画チャンネル