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共同執筆小説とは、複数の著者が共同で物語の創作権を共有する執筆形態である。
共同執筆による小説は、商業的な利益のため、教育の一環として、あるいは娯楽として行われることがある。実際、共同執筆された作品の多くは、大規模な学術研究の対象となっている。
私たちの制作プロセスは、本ごとに異なります。通常、私が別のプロジェクトに取り組んでいる間に、メアリーがアイデアを思いつき、私の意見を聞いてから、プロット作成や調査に取り掛かります。何もかもが固定されているわけではなく、全く同じ手順で進む本は二つとありません。
共同執筆者は、物語の流れの中で特定の主人公や登場人物に焦点を当て、その後、別の執筆者に物語を渡して、さらなる加筆や別の主人公への焦点の変更を依頼することがあります。あるいは、執筆者が全体的な物語の中でそれぞれ独自のサブプロットのテキストを執筆し、その場合、1人の執筆者が物語全体を統合する責任を負うこともあります。イタリアでは、さまざまな執筆者グループがより高度な相互作用と制作方法を開発してきました。[ 2 ]
商業的な共同執筆者が用いる手法は大きく異なる。カール・シュローダーとデイヴィッド・ニックルは短編小説「おもちゃ工場」の執筆を始めたとき、交互に文章を書くことから始めたが[ 3 ] 、イギリスの作家テリー・プラチェットとニール・ゲイマンが「グッド・オーメンズ」を執筆したときは、主に別々の筋書きを書き、原稿の改訂時に大幅に協力した[ 4 ] 。
共同作業は非常に限定的だったかもしれない。ジョン・グリーンとデイヴィッド・レヴィサンが『ウィル・グレイソン、ウィル・グレイソン』を執筆した際、彼らが決めた唯一のプロットポイントは、小説のある時点で2人の登場人物が出会い、その出会いが彼らの人生に大きな影響を与えるということだった。この決定の後、彼らはそれぞれ自分の担当部分の最初の3章を別々に執筆し、その後それを共有した。共有した後、レヴィサンが述べたように、彼らは「すぐにうまくいくと分かった」。[ 5 ] [ 6 ]
学者の中には、誰が何を書いたのか、どのアイデアが誰のものなのかを解明できることに関心を持つ者もいる。[ 7 ]特に、人文科学では、個人著者を優先するあまり、共同執筆は敬遠されてきた。こうした事例では、個人の天才という時代遅れの考え方が、学者が帰属や終身在職権の問題をどのように捉えるかに影響を与えている。[ 8 ]共同執筆研究者のエデとランスフォードは、「人文科学における日常的な慣習では、（自律的な）個人に帰属する作品を認める一方で、共同執筆は無視され、あるいは罰せられ続けている」と指摘している。[ 8 ]特に、文学批評のエッセイでは、中心的な解釈目的に移る前に、著者の問題を「解決」しようとすることが多い。[ 9 ] ウッドマンシーは、ルネサンス以降の執筆慣習の研究を用いて、著者の現代的な定義は「比較的最近の形成」であり、それ以前は「より組織的で共同的な」執筆形態が主流であったと結論付けており、[ 10 ]共同執筆小説の長い歴史を示唆している。彼女はさらに、「真の著作権は個々の創作行為から成る」という概念は全くの現代の神話であると主張している。[ 10 ]
ルネサンス期の劇作家にとって、共同作業は当たり前のことだったようです。ベントリーは、ヘンズローの文書に記載されている劇のほぼ3分の2が、複数の作家の参加を反映していると指摘しています。[ 11 ]また、継続的な改訂という問題もあります。ルネサンス期のイギリス演劇では、劇団に所属するプロの作家が、当初は関わっていなかった劇に新しい登場人物、場面、プロローグ、エピローグを創作するのが一般的でした。[ 12 ]スコット・マクミリンは、トーマス・モア卿の手稿において、改訂を作者の個性の解体として取り上げています。[ 13 ]
ロレイン・ヨークが指摘するように、芸術的な意味では、「批評家や読者は、これらの作品を『脱共同作業』し、集合的なテキストを2人以上の著者の個々の貢献に分解するという、絶え間ない必要性を感じている」[ 14 ] 。これは、共同作業を個人の著述活動のサブセットまたは異常な形態とみなす批評の伝統の一部であり、後世の読者が共同テキストを精査することによってそれを分離できるというものである[ 15 ] 。この批評アプローチの具体的な例としては、ボーモント/フレッチャーの戯曲における著述活動を研究しているサイラス・ホイが挙げられる[ 9 ]。
大学を拠点とするプロジェクトでは、執筆の観点からも、物語構造の視覚化などの科学的手法の実験場としても、共同執筆によるフィクションを調査したものがいくつかある。[ 16 ] 少人数グループでの共同執筆は、広く普及し成功している教育手法である。
『ミリオン・ペンギンズ』は、2007年にペンギンブックスが後援した大規模で完全にオープンな共同フィクション執筆プロジェクトでしたが、コミュニティやまとまりのある物語を発展させることには成功しませんでした。 [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]
イタリアには共同執筆小説の強い伝統がある[ 20 ]。最も注目すべき作品としては、未来派チーム「Gruppo dei Dieci」による1929年の共同小説『 Lo zar non è morto』[ 21 ] 、ドン・ミラニの実験的な『Scuola di Barbiana』、 1967年の『Lettera a una professoressa 』、 1999年から2011年にかけてウー・ミン集団によって制作された様々な歴史的ベストセラー、そしてグレゴリオ・マジーニとヴァンニ・サントーニによって設立されたSIC – Scrittura Industriale Collettivaプロジェクト[ 23 ]の中で実現された115人の著者[ 22 ]による小説『 In territorio nemico 』などがある。このプロジェクトは、文学作品の共同制作のための体系化された方法論[ 24 ]を確立した。
オーストラリアには数多くの有名な作家コンビが存在する。1944年、ジェームズ・マコーリーとハロルド・スチュワートはアーン・マリーというペンネームで共同執筆し、マックス・ハリスとその雑誌『アングリー・ペンギンズ』に対するいたずらとして、1日に17篇の詩を書き上げた。 1920年代後半から1940年代後半にかけて、フローラ・エルダショーとマージョリー・バーナードはM・バーナード・エルダショーというペンネームで執筆活動を行った。この期間に、彼女たちは5冊の小説を含む作品群を発表した。明らかに、バーナードが実際に執筆する部分を担当し、エルダショーは作品の展開と構成に専念していた。この共同執筆について書いたルイーズ・エリザベス・ロラバッハーは、「初期の共同執筆小説では、それぞれの貢献を区別することは不可能である」と述べている。当時の著名な文学評論家ネッティ・パーマーによれば、このパートナーシップがうまくいったのは、「2人の女性の性格の違いが、彼女たちの視点や価値観の違いにはつながらない」からだという。ディンプナ・キューザックは12冊の小説を執筆し、そのうち2冊は共著である。彼女はフローレンス・ジェームズと共著で、第二次世界大戦末期のシドニーを舞台にした小説『カム・イン・スピナー』を執筆した。完成した作品は1948年のデイリー・テレグラフ小説コンテストに出品され、受賞した。キューザックはまた、マイルズ・フランクリンとも共著で、1939年の小説『パイオニアーズ・オン・パレード』を執筆した。
1997年から2000年にかけて、オーストラリアの児童文学作家であるポール・ジェニングスとモリス・グライツマンは、児童書シリーズ「Wicked」と「Deadly」を共著した。
この伝統は21世紀にも引き継がれています。2015年のオーストラリア内陸部を舞台にした小説『ペインテッド・スカイ』 [ 25 ]は5人のオーストラリア人女性グループによって書かれ、2017年の続編『ザ・シフティング・ライト』[ 26 ]はアリス・キャンピオンというペンネームで共同執筆する4人の作家によって書かれました。彼女たちの独特な執筆プロセスは、批評家から「単一」の作家の声として称賛されています。「グループ・フィクション」として、このグループのうち3人は、共同執筆によるフィクションの書き方ガイド『グループでフィクションを書く方法』も執筆しています。2020年には、小説家のクレイグ・コーミックがオーストラリア先住民作家のハロルド・ルドウィックと共同で、キャプテン・クックの1768年から1771年のオーストラリアへの航海を題材にした代替歴史小説『野蛮な海岸で』を執筆しました。
共同執筆は、執筆におけるコミュニティの参加を促進するために使用されてきました。2008 年のTED賞の 3 つのうちの 1 つは、デイブ・エガーズに授与されましたが、これは、学校の子供たちやコミュニティ グループを執筆に参加させるために多くの共同手法を使用する826 プロジェクトでの彼の活動が評価されたためです。826 バレンシア支部は、ライティング ラボ、プログラムの資金の一部を提供する路面店の海賊用品店、および近隣の中学校にある 2 つのサテライト教室で構成されています。支部が設立されて以来、出版作家、雑誌の創刊者、SAT コースの講師、ドキュメンタリー映画制作者など 1,400 人以上のボランティアが、何千人もの生徒と活動するために時間を寄付してきました。[ 27 ]彼の TED 賞の願いは、コミュニティのメンバーが地元の公立学校に直接関わることでした。[ 28 ] [ 29 ]
ロンドン大学では、教育的な動機に基づく他の研究が開発され、参加者のライティングスキルの向上と、物語構造の視覚化などの科学的手法のテスト場として利用されている。[ 16 ] [ 30 ]このプロジェクトは、小説の構想から制作までのワークフローを学生に示し、チームワークとフィードバックのスキルを向上させることを目的としていた。[ 31 ]ワークショップは最長で1週間続き、著名な作家から提供されたプロットのアイデアから長編小説を制作することを目指し、年少の学生はより短いサイズの小説を制作した。[ 32 ]ワークショップが非常に短かったため、時間枠内で小説を制作できるように共同執筆が必要だった。[ 31 ]学生間の作業負荷を調整するために、ソフトウェアエンジニアリング の手法が使用された。 [ 31 ]
教育現場で共同執筆された小説としては、ケン・キージーがオレゴン大学で教えていた創作ライティングの授業の一環として、1989年に共同で執筆された『Caverns』がある。キージーがこのプロジェクトに深く関わっていたため、この本は新聞や雑誌で広く書評された。批評家たちは概してこの本に興味を示したが、最終的にはその欠点を批判した。特に、一貫性のない語り口と登場人物が多すぎる点が指摘された。ロサンゼルス・タイムズ紙のボブ・シプチェンは、「『Caverns』は奇妙な登場人物と滑稽な筋書きの展開に満ちた、愉快な戯れだ。主流メディアが再びキージーに群がるほど興味深いプロジェクトだった。しかし、『Caverns』を文学と呼ぶ者はいない」と述べている。[ 33 ]
共同執筆小説は、著者から著者へと移る過程で、ルールや強制的な構造がなく完全に自由なものになり得る。しかし、多くの共同執筆小説作品では、許容される貢献とは何かについて、何らかのルールが採用されている。[ 34 ]
共同執筆のためのライティングゲームは、ダダイストやウリポなどの文学グループに伝統がある。インターネットの出現により、こうした共同執筆ゲームの多くがオンライン化され、ハイパーテキスト小説と従来型の文学作品の両方が生まれた。例えば、1632 Techとして知られるベーンズ・バーのフォーラムは、エリック・フリントの庇護の下、人気の代替歴史小説シリーズ「1632」の多くの作品、特に「グラントビル・ガゼット」の背後にある主要な原動力となっている。共同オンライン執筆の他の例としては、 SCP財団のウィキや4chanの掲示板/lit/による執筆などがある。作家で学者のスコット・レットバーグの論文「Collective Narrative」は、前衛文学グループとオンライン共同小説のつながりについて論じている。[ 35 ]
私たちは作品ごとにやり方を変えてきましたが、児童書の場合は、綿密なアウトラインを作成しました。各自が毎週1章ずつ執筆し、集まって修正作業を行いました。この方法はうまくいき、最終的には誰がどの部分を書いたのか全く分からないほどになりました。
共同創作の他の形態は、テーブルトップゲームやロールプレイングビデオゲームのゲーマーや関連する「ファンダム」活動の実践から発展してきた。ダンジョンズ＆ドラゴンズなどのロールプレイングゲームは、各キャラクターの相互作用を通じて物語を生成するプロセスとしてよく見られる[ 34 ]。 このようなテーブルトップロールプレイングは常に共同創作の練習であったが、より構造化されたルールを持つことができる。反社会的な行動をとるプレイヤーは、ゲームのメカニズムによって罰せられる可能性がある（ただし、社会的に罰せられる可能性も同様に高い）。[ 37 ]
最終的に、これらのテーブルトップゲームの行動はハイパーテキスト小説と融合し、ロールプレイングMUSHのようなテキストベースのインタラクティブなロールプレイング環境が誕生した。2001年、OtherSpaceは、これらのやり取りから生まれた小説を出版した最初のゲームとなった。[ 38 ]
『リング・オブ・ファイア』（シリーズ）は、エリック・フリントと他の著者による一連の代替歴史小説であり、エリック・フリントが複数の著者をその宇宙構造に統合することを意図して創造した宇宙を舞台としている。
Orion's ArmやEpic Legends Of The Hierarchs: The Elemenstor Sagaといったサイトは、小説ではなく架空の世界の発展を奨励している（ただし、「Epic Legends」はファンタジー世界のパロディである）。[ 39 ]
インターネットの発展に伴い、さまざまなオンライン共同執筆プラットフォームが登場し、共同執筆の重要性が高まっています。最も人気のあるのは、EtherpadやGoogle Docsなどのリアルタイム共同編集ツールですが、これらは主にプロジェクトの調整やブレインストーミングに使用されています。しかし、HypersphereやThe Legacy of Totalitarianism in a Tundra [ 40 ] [ 41 ]、 71か国以上から4chanの文学（ /lit/）掲示板の匿名ユーザーがGoogle Docsを使用して共同で小説を執筆した例もあります。[ 42 ]
伝統的な小説家や執筆サークルは、ロバート・アスプリンの「Thieves World」や「MythAdventures」のようなグループストーリーの作成を試みており、こうしたアプローチは少なくとも1931年の「The Floating Admiral」まで遡る。高く評価されている共同作品は数多くあるが、「Naked Came the Stranger」のようにパロディやデマとして制作された共同作品もあり、これはアメリカの大衆文学文化が無思慮に下品になったことを示すために書かれたと言われている。[ 43 ]アリス・キャンピオン として知られるオーストラリアのジャンル小説の共同執筆者は、世界で初めて5人（現在は4人）のチームで商業小説を出版したと考えられている。彼らの人気小説「The Painted Sky」[ 25 ]（2015年）と「The Shifting Light」[ 26 ]（2017年）はペンギン・ランダムハウスから出版された。
共同執筆プロセスの欠点としては、シリーズや成功した本の続編で問題が生じる可能性があり、パートナーの一方が他の仕事があったり、プロジェクトに飽きてしまったりすると、損失、遅延、関係へのプレッシャーが生じる可能性がある。[ 44 ]作家代理人協会は、「共同執筆契約では、共同執筆の終了、つまり共同執筆者がどのように別れるか、誰がお金を受け取るか、誰が作品の権利を保持するかなどを規定する必要がある」と推奨している。[ 45 ]
さらに、例えば2人の著者がそれぞれ別の出版社のために他の本を執筆する契約を結んでいる場合、法的問題が生じる可能性があります。本の種類に重複がある場合は、著作権の問題を避けるために契約上の責任を徹底的に検討する必要があります。[ 46 ]
Wikiversityにおける共同劇作に関する学習教材