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『黒い時祷書』、MS M.493（またはモーガン黒い時祷書）は、1460年から1475年の間にブルージュで完成した装飾写本の時祷書です。 [ 1 ]ゴシック小文字で書かれたラテン語のテキストが書かれた121ページ（葉）から構成されています。単語は14行の行に並べられ、ローマ版のテキストに従っています。文字は銀と金で刻まれ、花、葉、グロテスクで装飾された枠の中に配置され、ページは濃い青みがかった黒に染められています。そのため、黒い時祷書と呼ばれています。この本には14枚の全面細密画が含まれており、典礼暦の月（3葉裏～ 14葉表）で始まり、聖母の時祷書が続き、死者の日課（121葉v）で終わります。
MS M.493は、1912年からニューヨークのモルガン・ライブラリー＆ミュージアムの所蔵品です。現存する7冊の黒写本のうちの1冊で、いずれもブルージュを起源とし、15世紀中頃から後半にかけてのものです。これらの写本は、珍しい濃い青みがかった外観からその名が付けられました。この色は、羊皮紙を鉄没食子インクで染めるという高価な工程によって実現されています。この染料は非常に腐食性が高く、現存するものはほとんどがひどく劣化していますが、MS M.493は非常に厚い羊皮紙を使用しているため、比較的良好な状態を保っています。
この本は後期ゴシック写本装飾の傑作である。[ 2 ]しかし、依頼に関する記録は残っていないが、独特の暗い色調、制作費、品質、希少性から、ブルゴーニュ宮廷の特権階級で洗練された人物が所有していたことがうかがえる。この本は、様式的な根拠から、フランドルの著名な装飾写本家であるウィレム・ヴレラントの弟子によるものとされることが多い。
黒の時祷書は、現存するフランドルの装飾写本4～5冊（この様式で数ページしか含まれていないものもある）のグループで、その暗い外観からその名が付けられました。 [ 3 ]この効果は、金箔や銀箔で文字を書く前に羊皮紙を黒の染料またはインクに浸すことによって得られました。[ 4 ]黒の染料は非常に腐食性が高いため、金属は高純度でなければならず、羊皮紙は工程に耐えるために非常に厚くなければなりませんでした。[ 5 ]黒の写本は1455～80年頃のもので、「ブラック・アワーズ、ヒスパニック・ソサエティ、ニューヨーク」（1458年頃）、「ガレアッツォ・マリア・スフォルツァのブラック・アワーズ」（1466～67年頃）、「マリー・オブ・ブルゴーニュのアワーズ」（1477年頃）などが含まれます。[ 6 ] [ 7 ]この絵は洗練された珍しい趣味のもので、ページの珍しい色は所有者にとってほとんど神秘的な雰囲気を醸し出していたと思われる。[ 8 ]したがって、MS M.493 は高位の貴族向けに作られたものと推測され、おそらくフィリップ善良公またはシャルル豪胆公の宮廷のものであったと思われる。[ 9 ]
ブルゴーニュ宮廷の人々は暗く陰鬱な色を好むことで知られており、黒い本は彼らの好みに合わせて特別にデザインされたものと推測される。[ 10 ]黒い本は従来の装飾写本よりも高く評価されており、今日では美術史家はフィリップ善良公の宮廷によって依頼されたものと推測している。[ 8 ]フィリップが黒を好むようになったのは、1419年に父である無畏公ジャンが残忍に暗殺されたことがきっかけである。葬列には2000本の黒い旗と黒い旗印が並んでいた。それ以来、フィリップは悲しみを表すために黒い服しか着なくなった。[ 5 ]このスタイルは宮廷の他のメンバーにも取り入れられ、彼らは美術作品だけでなく正装においても金や銀に対して黒を好んだようで、ロヒール・ファン・デル・ウェイデンの同時代人ジャン・ウォクランがフィリップ善良公に『エノー年代記』を献呈しているのに見られる。[ 11 ]マクシミリアン 1 世皇帝は、ブルゴーニュの支配者たちについて、「彼らのコレクションは豪華で、家の宝物庫や図書館は宝物でいっぱいであり、宮廷の儀式は支配者の神のような崇高な地位に向けられていた」と述べている。[ 5 ]
この写本には寄贈者を特定できる家紋は含まれておらず、本の費用と製作に多大な労力が費やされたことを考えると、寄贈者は宮廷の高位の人物であったと推測される。[ 8 ] カレンダーに記された祝祭日、例えばランスのドナティアヌス（10月14日）の祝祭日は、ブルージュで製作されたことを示している。あるいは、リヴィヌスの祝祭日（11月12日）が含まれていることから、ゲントで製作された可能性もある。[ 12 ]
MS M.493 のデザイン、挿絵、書き込みを行った芸術家は不明であり、その依頼の状況も不明である。この本は、高く評価され成功を収め、1450 年代から 1481 年に亡くなるまでブルージュで活躍したユトレヒトの装飾写本画家ウィレム・フレラントのサークルと関連付けられることが多い。 [ 1 ]この暫定的な帰属は、細密画に描かれた人物像の一部が、フレラントの作品に描かれた人物像と似ていること、また人物の衣服の角ばった直線的な表現も彼のスタイルと一致していることに基づいている。[ 11 ]「pro me peccatore」（罪人である私のために）というテキストは、ラテン語で「罪人」を意味する名詞の男性形を使用しており、この本が男性のために制作されたことを示している。さらに、19 世紀半ばの所有者ニコラス・イエメニズの目録記録には、この本はブルゴーニュ公爵からしばしば依頼を受けていた工房によって制作されたと記されている。[ 12 ]
その他の可能性のある帰属としては、フランスの画家フィリップ・ド・マゼロール（1479年没）の工房[ 12 ] 、またはリーフェン・ファン・ラテム（1454～93年に活動）の工房[ 11 ]が挙げられる。モルガン・ライブラリーによれば、ファン・ラテムの影響は、「角張ったドレープをまとった人物が浅く区切られた空間でややぎこちなく動いている 一方、男性の平たい顔は大きな鼻が特徴的である」という点に見られる[ 1 ] 。ミニアチュールとボーダーのスタイルはウィーンのガレアッツォ・マリア・スフォルツァが制作したものと似ているが、同じ工房のものではない[ 13 ] [ 14 ] 。
The manuscript consists of 122 pages each measuring about 17 cm × 12 cm (6.7 in × 4.7 in). The borders are mostly coloured light blue,[5] while the illustrations are overwhelmingly dark, and of black, grey red, old rose and green pigments, with some white and flesh-tone colours. Each miniature is placed opposite the text of a prayer set against a dark background. This book's solemnity is in contrast to the bright colours found in most contemporary books of hours and seems to reflect a rather gloomy and mournful outlook.[8] The many shades of blue were achieved from a variety of ingredients, each allowing varying depths and varieties of colour.[11] The miniature's technique and style can be dated as around 1475. In the 15th century, Ultramarine pigment was extremely rare and worth more by weight than gold;[11] thus its prevalence in this work is an indicator of the commissioner's wealth.[15][16]
The opening letters of each prayer are formed from gold leaf on green ground.[2] Their texts contain words from the Hours of the Cross, the Hours of the Holy Spirit, the Mass of the Virgin, the Hours of the Virgin, the Penitential Psalms, and the Office of the Dead.[12] The lettering is in Gothic minuscule with silver ink, with gold leaf added to the rubrics.[5][12] The border decorations include landscapes, jagged acanthusscrolls, birds, small animals and grotesques; the latter are similar in style to those found in the Black Hours of Galeazzo Maria Sforza, and include naked winged devils and hybrid men.[17] They are ornamented exclusively in gold and are shaded mostly by black pigment. They are lined with yellow or gold filigree and extravagant foliage, including vines.[11] The manuscript has deteriorated over time and has flaked in some areas.[1]
この本は19世紀に当時の所有者であるフランスの愛書家ニコラ・イエメニズのために製本職人ジョルジュ・トラウツ（トラウツ＝ボゾネとして知られる）によって再製本され[ 17 ]、現在では現代の木箱に収められている[ 12 ] 。装丁は黄褐色の豚革で、酸化銀の留め金が付いている。イエメニズのモノグラムである2つの絡み合った「Y」が装丁の中央パネルと留め金に刻印されている[ 12 ] [ 18 ] 。
細密画は聖母マリアとキリストの生涯の場面を描いており、主に典礼暦の日付を表すカレンダーを背景に、本の左（裏面）ページに配置されています。挿絵には、当時の中世後期またはゴシック様式の衣装を身に着けた聖書の人物が含まれています。76v葉では、ダビデは15世紀の君主の儀式用のローブを身に着けています。[ 11 ]縁の装飾は特に細部まで鮮やかです。[ 17 ]
磔刑図（14v葉）は、この書物の中で最も高く評価されている挿絵である。縁取りには、幻想的な生き物と孔雀が描かれている。挿絵には、十字架にかけられ、頭を傾け、複数の傷から血を流しているイエスが描かれている。ベールを被った聖母マリアと聖ヨハネは、十字架の足の左側に立っている。二人とも光輪をまとっている。彼らの右側で身振り手振りで嘆き悲しむ人々は、深い悲しみと喪失感を伝える表情をしている。彼らの後ろには、兜をかぶった二人の兵士がおり、そのうちの一人はロンギヌスかもしれない。人物の後ろの丘陵地帯には、深い青空を背景にエルサレムの城壁が描かれている。欄外には、半分魚で剣を掲げている者や、動物の足を持つ者など、様々なハイブリッドの人物が描かれている。[ 8 ] [ 17 ]
美術史家のインゴ・ヴァルターは、聖霊降臨を描いた18v葉について、 「 黒く染めた羊皮紙に挿絵を定着させる技法を用いることで生み出された、他に類を見ない、精緻で貴重な全体的な効果」を示していると評した。 [ 8 ]縁のランソー装飾は、使徒たちの庭の中央に立つ聖母マリアの姿を縁取っている。金色の「D」は、聖霊の時課の冒頭の文字を表している。[ 8 ]
以下は写本の細密画の完全なリストです: [ 12 ] [ 19 ]
MS 493 の初期の歴史は不明瞭で、19 世紀以前の所有権や目録の記録は残っていません。イザベル・ド・ベテの家の紋章がページの 1 つに押印されています。彼女の家族はブルゴーニュ人と結婚し、フランドル社会の裕福で著名なメンバーでした。 [ 12 ]この写本は、コンスタンティノープル生まれのリヨンの絹織物製造業者ニコラス・イエメニズ (1806–1869) のコレクションの 1867 年の目録に記載されています。1871 年にフランスの出版業者で美術収集家のアンブロワーズ・フィルマン＝ディドが入手し、1879 年にアルフォンス・ラビットに売却しました。[ 18 ] [ 20 ]
MS M.493は、1909年にロバート・ホーが500ドル（2025年換算で約16,700ドル）で購入した。 [ 20 ] [ 21 ]ホーは1912年までこれを所有し、同年ホーが亡くなった後、彼の希少本や古書のコレクションの大規模かつ商業的に成功した売却で売却された。[ 22 ] [ 23 ] 2人の書籍商、バーナード・クァリッチとレオン・グリュエルの手に渡り、同年後半に最終的にピアポント・モルガン図書館が購入した。[ 20 ]この本は、パリ植民地博覧会、1930年のアントワープの海洋芸術展、1957年のモルガン図書館50周年記念展、1959年のブリュッセル、1981年のブルージュで展示された。[ 12 ]
