ビル・シャーリー

ビル・シャーリー
生まれる	ウィリアム・ジェシー・シャーリー ( 1921-07-06 )1921年7月6日 インディアナ州インディアナポリス、米国
死亡	1989年8月27日(1989-08-27)（68歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
国籍	アメリカ人
職業	俳優、歌手、芸能人
活動年数	1932–1989

ウィリアム・ジェシー・シャーリー（1921年7月6日 - 1989年8月27日）は、アメリカの俳優、テノール/リリック・バリトン歌手で、後にブロードウェイの劇場プロデューサーとなった。彼はおそらく、ウォルト・ディズニーの1959年のアニメ映画『眠れる森の美女』でフィリップ王子のセリフと歌声を担当したこと、および1964年の映画版『マイ・フェア・レディ』でジェレミー・ブレットの歌声を吹き替えたことで最もよく知られている。

ウィリアム・ジェシー・シャーリーは、1921年7月6日にインディアナ州インディアナポリスで生まれました。彼の父、ルーサー・ジェームズ・シャーリーは、シャーリー・ブラザーズ葬儀社の葬儀屋でした。彼の母、イネス・シャーリー（旧姓ボールドウィン）は、よく知られたプロのピアニストでした。インディアナポリス・スター紙によると、イネスが初めて息子の才能に気づいたのは、息子が5歳くらいの頃、ある日、彼女がピアノで弾く曲に合わせて息子が歌い始めた時でした。彼女は彼をオグデン合唱団の創設者のところへ案内した。創設者はビリーの歌唱力、表情豊かな目、そして同年代の子供としては「普通ではない」性格に魅了された。それ以来、ビリーは地元では少年ソプラノ、歌と演技の天才として知られるようになった。彼は幼い頃から葬儀で歌い、そこからオグデン合唱団の非常に人気のある少年ソリストとなり、クリスマスとイースターには兵士と水兵の記念碑の階段で歌った。^[1]彼はメグリン・キディーズと共演し、子供市民劇場とアービントン・プレイハウスの積極的なメンバーでもあった。^[2]

11歳のとき、彼は家族とともにカリフォルニアに旅行し、LE・ベハイマーに紹介され、ベハイマーは彼をシド・グローマンに紹介するよう手配した。彼はビリーの歌を聴き、この「黄金の声を持つ少年」はすぐに20世紀フォックス、コロンビア、パラマウント・スタジオの映画に出演した。家族はバディという名前のボストン・テリアの犬を飼っていた。カリフォルニアに滞在中、幼いビリーはよく家に手紙を書いて、ペットの近況を尋ねていた。^[3]

彼が最初に出演した役柄のいくつかは、映画『幽霊大統領』（1932年）や『悪魔の命令で』 （1933年）など、入手困難な珍しい映画だった。『悪魔の命令で』ではクリスマスキャロルを歌った。一部の報道では、後者の映画のタイトルを1929年のコロンビア映画のタイトルである『無罪放免』としている。 ^{[4] [5]}

ビルは小学校時代はジョージ・W・ジュリアン小学校に通い、青年期にはショートリッジ高校に通った。彼はマデリン・ピューやカート・ヴォネガット・ジュニアなどの著名人とともに生徒会のメンバーとなった。彼は1939年に卒業した。翌年、19歳になったビルと母親はハリウッドに移り、ハーバート・ウォール音楽学校で声楽と音楽を学ぶ。そこでの彼の歌唱教師である有名なアンドレス・デ・セグローラは、シャーリーを6か月間も生徒として受け入れた。シャーリー夫人はハリウッドで息子のそばに16年間住み、2人は家族や友人を訪ねるためにインディアナによく出かけた。^[6]

1941年初頭、スタジオで働いていた共通の友人がシャーリーをリパブリック・スタジオの社長ハーバート・イェーツに紹介した。その友人はシャーリーが子供の頃に歌っていたことを覚えていた。シャーリーはイェーツのために数曲歌い、すぐに7年契約を結んだ。^[7]

リパブリック映画におけるシャーリーの役柄は、通常、非常に小さいか脇役であった。『フライング・タイガース』では、最初の任務中に致命傷を負う非常に若いパイロットとして、小さいながらもやや重要な役を演じた。デールのキャラクターは、当初はもっと早く死ぬ予定だったが、監督が彼の演技に非常に感銘を受けたため、脚本がさらに4ページ延長された。^[8]彼は、 Rookies on Parade（1941年）、『Hi Neighbor（1942年）』、『Ice-Capades Revue（1942年）』、『Sailors on Leave（1941年）』 など、他のまれで通常はB級映画にも出演した。

1942年8月3日、彼は陸軍に入隊した。彼は募集と入隊手続き、ロサンゼルスの通信部隊訓練映画部門、ワイオミング州フォートウォーレンの補給部隊と特殊任務部門の無線部門に勤務した。陸軍在籍中、彼はベハイマー・アーティスト・ビューローの『リゴレット』の公演に出演し、評論家から「メトロポリタン劇場にふさわしい人材」と評された。^[9]

陸軍を退役した後、彼はラジオ、ブロードウェイ、舞台、夏のストック、テレビで働いた。彼はナイトクラブに出演し、1947年初頭にはモンテ・プロザーの有名なコパカバーナで6週間の契約を交わしたほか、^{[10] [11]}ニューヨークのラテンクォーター、ロサンゼルスのモカンボ、ラスベガスのトロピカーナとリビエラにも出演した。^{[12] [13]}

彼はラジオ局KFIで「レディース・デイ」と「パッカード・アワー」という2つの番組に出演した。1949年、「レイルロード・アワー」のベスト・フット・フォワードでダッチ・ミラー役を演じ、ロナルド・コールマンの「フェイバリット・ストーリー」でエドガー・アラン・ポーの「アサインメント」を上演したエピソードではゴンドラ漕ぎの役を演じた。1947年、彼はミュージカル「ママ、私は踊ってる!」で「ショーニー・オシェイ」の役を演じた。オーディション中に彼の役は大幅にカットされ、彼はショーを降板した。^[14]しかし、ミュージシャンのストライキを避けるためにシャーリーのボーカルを含むプロダクションのサウンドトラックの録音がまだ入手可能である。1948年後半、ダリル・ザナックはモカンボでの式典でマン・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。予定されていた歌手の1人が出演できなくなり、シャーリーに代役を依頼した。^{[15] [16]}

ザナックはプロデューサーのジョージ・ジェッセルを通じてビルの歌声を聞き、すぐに20世紀フォックスのゴーストシンガーとして契約した。ビルは『オー、ユー・ビューティフル・ドール』（1949年）（マーク・スティーブンスの歌声）や『ダンシング・イン・ザ・ダーク』 （1949年）などの映画の吹き替えを担当したが、数ヵ月後にスタジオから理由も不明のまま解雇された。^[17]

シャーリーは時折ボーカルの仕事もしていたが、キャリアを伸ばすのに苦労することもあった。1945年にKFIの「ハリウッドボウル」、1946年に「オンステージアメリカ」に数回出演した後、シャーリーはラジオと舞台を行き来した。しばらくの間、彼は歌手のゲイル・ロビンスと頻繁に共演した。1949年には、短命に終わったブロードウェイレビュー「アラカルト」でロビンスと共演した。彼はムービータウンラジオシアター（別名スキッピーハリウッドシアター）の「ショービジネス」というエピソードで彼女と共演した。^{[18] 1950年、2人は}エドウィンショーのエピソードで本人役で共演した。^[19]

1952年、彼は『ジーニーの夢』のスティーヴン・フォスター役で唯一の主役を演じたが、主演は俳優のレイ・ミドルトンだった。同年、『アボットとコステロ、キャプテン・キッドと出会う』では地元の酒場の歌手ブルース・マーティンゲールを演じた。1952年後半、彼はハリウッドのUSO一座に加わり、韓国での休暇中に兵士たちを楽しませた。^[20]この間、彼は喉の感染症にかかり、医師が手術を検討するほど心配したため、いくつかの予定がキャンセルになった。2月第1週までには危険を脱したと報告されるほど回復し、4月までにはエドウィン・レスター演出の『グレート・ワルツ』でヨハン・シュトラウス・ジュニア役を演じられるほど回復した。^[21]リハーサルは翌月から始まった。^{[22]彼はUSOの一団と頻繁に共演し、}デビー・レイノルズやキーナン・ウィン などのスターと共演した。^[23]

1955年11月、彼はアーサー・ゴッドフリーの「タレントスカウト」ショーに出演し、1位を獲得したが、これは必ずしも彼の出身州以外では大きな宣伝や注目を集めたわけではなかった。^[24]

1958年7月、彼はインディアナポリスに戻り、スターライト・ミュージカルの『オクラホマ!』でグレース・オルセンやウィル・B・エイブルと共演し、カーリー役を演じた。

シャーリーは、ウォルト・ディズニー・カンパニーから、アニメ版『眠れる森の美女』のフィリップ王子役のセリフと歌声を担当するよう依頼された。シャーリーの歌声域はテノール/バリトンで、若々しい声質が幼いフィリップ王子の声に理想的だった。オーロラとフィリップの声を担当する前に、メアリー・コスタとシャーリーは、お互いの声が合うか確認するために一緒にオーディションを受けるよう依頼された。映画の制作中、ディズニーのアニメーターたちは、シャーリーと俳優のエド・ケマーをフィリップ王子の実写モデルとして起用した。アニメーターたちは、キャラクターを描きながら、2人に映画の多くのシーンを演じさせた。エドは、オーロラ姫の声を担当していたメアリー・コスタと何度もリハーサルを行った。^[要出典]

二人は、完成した作品に実際に登場しているかのように、役を演じた。二人はサウンドトラックのカメラの前でキスまでした。二人の声が録音された後、アニメーターたちは俳優の口から発せられる音節ごとにキャラクターの唇の動きを描き、視聴者が声を「見て」、聞くことができるようにした。アニメーターたちは唇で形成される音節ごとに16枚の絵を描いた。シャーリーは後に、サウンドエンジニアがイントネーションに満足するまで、存在しない馬に向かって丸一日「ワオ、サムソン！」と言ったことを思い出した。そしてその時点では、サムソンは馬として描かれてさえいなかった。^[25]彼にとってサムソンは「本物のキャラクター」であり、ウォルト・ディズニーが「もう一人のプルート」としてサムソンを有名にできると考えていた。^[26]

映画が公開される少し前、シャーリーとコスタは1958年のディズニーをテーマにした夜にハリウッドボウルで共演した。インタビューでコスタは、自分と妖精の母役の女優たち（ヴァーナ・フェルトン、バーバラ・ジョー・アレン、バーバラ・ラディ）がシャーリーとその美貌、そして内気な性格に魅了されていたことを回想し、「私たちはみんな彼に恋をしていた」^[27]、「彼はとても内気で、私たちはみんなあの王子様に心から恋をしていた。彼は本当に可愛かった」と付け加えた。別のインタビューでは、「私たちは彼をからかうのが大好きでした。フローラ役のヴァーナ・フェルトンは、いつも鉛筆を持って彼の後ろに忍び寄り、それがバトン（杖）であるかのように振舞っていました。彼女は彼に妖精のような働きをして、彼は最高で、最もハンサムになるだろう、などと言っていたのです」と語っている。^[28]シャーリーとコスタは映画の象徴的な歌「ワンス・アポン・ア・ドリーム」を歌った。

1950年代初頭、彼は『スウィートハーツ・オン・パレード』で共演した女優ルシール・ノーマンとともに、ベキンズの『ハリウッド・ミュージックホール』の常連ゲストだった。ジーン・ハーショルト、バーバラ・ルイック、ボブ・ホープ、ザ・ザ・ガボールなどの有名人とともに、病院の起工式、ポリオ支援、脳性麻痺のテレソンなどの人道的活動に尽力した。^{[29] [30] [31]}

シャーリーは、スターライト・ミュージカル・シアター・カンパニーのいくつかの作品に出演した。例えば、彼がヨハン・シュトラウス2世を演じた演劇「グレート・ワルツ」（1953年）などである。フローレンス・ヘンダーソンが作曲家の恋人役として出演した。

ビルはサクラメントのミュージックサーカスで非常に人気を博し、サクラメントビーなどの新聞で報じられている。1952年6月に『チョコレート・ソルジャー』のブメルリ役で公式デビューを果たしたが、^[32]古い新聞や雑誌の記事によると、彼は演技と歌唱で高い評価を受けていたようで、特に『グレート・ワルツ』のヨハン・シュトラウス2世や『南太平洋』のジョセフ・ケイブル中尉の演技で高い評価を受けたという。彼の数多くの出演歴から、「ミスター・ミュージックサーカス」というあだ名が付けられた。^[33]

1950年代から1960年代にかけて、シャーリーは産業ミュージカルでも著名な存在だった。例えば、1960年のフォード・モーター社の『The Wide New World With Ford』や1961年のコカコーラ社の『The Grip of Leadership』などである。具体的な産業ショーのスポンサーには、オールズモビル、コカコーラ、シボレー、RCA、ナショナル・キャッシュ・レジスター社、フォード・モーター社、ゼネラル・エレクトリック社などがある。^[34]

シャーリーのもう一つの有名な声楽の役（これもクレジットされていないゴーストシンガー）は、ワーナーブラザースの映画『マイ・フェア・レディ』で、ジェレミー・ブレットが演じるフレディ・エインスフォード＝ヒルの歌声である。シャーリーは、この映画で最も記憶に残る曲の一つ、「あなたが住んでる街で」を歌った。長い間、ブレットは、この歌を歌ったのは自分自身であり、シャーリー氏は単に「高音を甘くした」だけだと主張していた。1994年になって、ブレットはテレビのインタビューで、この歌を歌ったのはシャーリーであり、自分ではないと認めたが、ブレットは映画の初日まで吹き替えについて何も知らなかったと主張した。^[35]

ビル・シャーリーは1963年に俳優業を引退したとよく言われる。しかし、彼は俳優組合の会員であり、1963年以降も、特に1966年の「Diesel Dazzle」や「A Step Ahead」などの産業ショーで好成績を収め、1975年にはサクラメント・ミュージック・サーカス制作の「Take Me Along」でナット・ミラー役として復帰した。 ^{[36]彼は1960年代後半に、}ベルナデット・ピーターズを初登場させた「Dames At Sea」の共同プロデューサーを務めていた。

生涯の最後の10年間、彼は主にビバリーヒルズでリットン・インダストリーズの不動産部門や電子機器部門で働いた。1989年5月に同社を退職し、その3か月後にロサンゼルスのガーディアン療養病院で肺癌のため68歳で亡くなった。彼の遺体はインディアナポリスのクラウンヒル墓地に埋葬された。^{[37] [38]}

• ファントム・プレジデント（1932） – ビット
• 悪魔の命令に従って（1933） – 孤児
• ルーキーズ・オン・パレード（1941） – ビル
• アイス・カペード（1941） – 端役（クレジットなし）
• 医者は言わない（1941） – トム・ウェイン
• 休暇中の水兵たち（1941） – ビル・カーステアーズ
• マーシー・アイランド（1941） – ガイド（クレジットなし）
• こんにちは、隣人（1942） – ディック
• フライングタイガース（1942） – デイル
• アイス・カペーズ・レビュー（1942） – デニー
• 三人姉妹（1944年） – ファーガソン二等兵（ウィリアム・シャーリー役）
• ダンシング・イン・ザ・ダーク（1949） – オープニングクレジットでタイトル曲を歌う（クレジットなし）
• オー、ユー・ビューティフル・ドール（1949年） - マーク・スティーブンスの吹き替え歌唱（クレジットなし）
• カム・トゥ・ザ・ステーブル（1949年） – 20世紀フォックス・スタジオ・オーケストラと共演した男性テノール歌手（映画予告編のみ、未公開、クレジットなし）
• ナンシーはリオへ行く(1950) – オペレッタのテノールの吹き替え – (クレジットなし)
• 心に歌を(1952) – (リチャード・アランの歌声を部分的に吹き替え、クレジットなし)
• ジーニーの夢（1952） –スティーヴン・フォスター
• アボットとコステロ、キャプテン・キッドと出会う（1952年） – ブルース・マーティンゲール
• 恋人たちのパレード（1953） – ビル・ギャンブル
• 眠れる森の美女（1959） – フィリップ王子（声）
• マイ・フェア・レディ(1964) – フレディ・エインスフォード＝ヒル (歌声、クレジットなし)

• 「ハイスクール・パレード・アワー」、WIRE（1938年5月または6月）
• 「フィッチ・バンドワゴン」、WIRE（ディーコン・モーア・オーケストラ出演）（1942年9月）
• ハリウッドボウル、KFI (1945 年 5 月)
• 「オン・ステージ・アメリカ」、2 つのエピソード、最初の公演: 1946 年 2 月 19 日、第 2 話は 1948 年 2 月 16 日
• 「レディース・デー」KFI（1946）
• 「パッカード・アワー」KFI
• 「フェイヴァリット・ストーリー」2話、「アサインメント」、「昔々」（1948年）
• レイルロード・アワー、「ベスト・フット・フォワード」（1949年3月30日）
• ムービータウン・ラジオ・シアター「ショービジネス」（1950年5月4日）
• 「ファッションマジック」（1951年2月）
• 「Stars For Safety」WMAQ（1953年1月31日）、アート・ベイカー、ロバート・ヤング、ジョン・ホディアック、バーバラ・ローガン出演。

• KTTV（1949年2月6日放送） - 本人
• 「エド・ウィン・ショー」ゲイル・ロビンス（シーズン1エピソード27）（1950） - 本人
• ムービータウン RSVP、KTLA (1950 年 7 月 2 日)
• 「ハリウッド・ミュージックホール」ルシール・ノーマン出演（1954年）
• アーサー・ゴッドフリー・ショー（1956年2月19日の週）
• 「夏の夜の音楽」WKBW-TV（1959年8月）

• ベハイマー・アーティスト・ビューロー - 「リゴレット」（1942）
• 1942 年 3 月のオペラ クラブによる『Fledermaus』の上演
• ハリウッド・グランド・オペラ・カンパニー、ウィルシャー・エベル劇場、「リゴレット」（マントヴァ公爵）、1943年12月
• モンテ・プローザーのコパカバーナ、1947年1月
• チャンティクリア、マサチューセッツ州ボルチモア（1947 年 3 月 24 日開業）
• ジョージ・アボット指揮によるオガンキット・プレイハウスのストック契約、1947 年 6 月 27 日頃
• 「ベスト フット フォワード」 ヒュー マーティン、アリス ピアース、エディス フェローズ、ハロルド ラング出演、ジョン ドリュー メモリアル シアター (1947 年 8 月/9 月)
• 「ママ見て、踊ってるよ」（1947年）
• ラテンクォーター、マイアミビーチ（1948年2月 - 3月）
• ジョージ・ホワイトの「スキャンダル」、フィレンツェの庭園（1948年6月～7月）
• フライアーズ・フロリック; シュライン・オーディトリアム (1949 年 4 月 16 日)
• ラテン カジノ、ペンシルベニア州フィラデルフィア (1948 年 12 月)
• "アラカルト";エル キャピタン劇場 (1949)
• 「ツク！チク！チク！パリー』（1950年4月）
• 「Pardon Our French」; ブロードウェイ劇場 (1950 年 10 月 5 日 - 1951 年 1 月 6 日)
• 「It's About Time」 ブラットル・シアター・カンパニー (1951 年 3 月)
• CLCクラブの契約（1951年4月21日）
• 「Lend An Ear」ジャマイカ劇場（1951年7月）
• 「ザ・グレート・ワルツ」フローレンス・ヘンダーソン、ジョン・チャールズ・トーマス出演、シビック・ライト・オペラ カラン劇場（1953 年 6 月 8 日 - 7 月 4 日）
• 「それが人生」アルカサル劇場（1954年11月）
• ジャック・キャシディの代わりとしてベルサイユ・クラブと契約（1956年）
• ヴェルサイユ劇場「千二夜」ラリー・ダニエルズとミルドレッド・クック出演
• 「グレート・ワルツ」ヨハン・“シャニ”・シュトラウス2世役。ロイス・ハント、テリー・サンダース、ジョン・レイットと共演。ペンシルバニア州ピット・スタジアム（1957年6月～7月）
• 「南太平洋」ジョセフ・ケーブル中尉役、ニュージャージー州ネプチューン・ミュージック・サーカス（1957年7月22日の週）
• 「南太平洋」ジョセフ・ケーブル中尉役、セント・ジョン・テレルズ・ミュージック・サーカス（1957年7月28日 - 8月11日）
• 「南太平洋」ジョセフ・ケーブル中尉役、ウエストチェスター・ミュージック・シアター、ライ（1957年8月）
• 「ジーグフェルド・フォリーズ」ラスベガスのリビエラホテル（1958年11月）
• 「ペイント・ユア・ワゴン」フリオ役、イリノイ州シカゴのハイランドパークでジョン・キャラダインと共演（1959年7月）
• 「ロザリー」フェイ中尉役、セントルイス市立オペラ（1960年7月）
• 「ザ・グレート・ワルツ」ヨハン・シュトラウス2世役、サウス・ショア・ミュージック・サーカス、マサチューセッツ州（1960年7月）
• 「Anything Goes」ビリー・クロッカー役、メドウブルック・ディナー・シアター（1961年3月）
• 「チャーリーはどこだ?」ジャック役、ブラッドフォード・ルーフ・ディナー・シアター（1961年4月）
• 「ザ・グレート・ワルツ」; セントルイス市立オペラ（1961年7月3日～9日）
• ビリー・ワースとの「ヤンキー・ドゥードゥルが街にやってくる」、ブリストル・ヒッポドローム（1962年12月 - 1963年1月）

• デッカ「ジョージ・アボット制作『Look Ma, I'm Dancin'!』からのセレクション。1948年3月15日にデッカDA-637（78 rpm）として発売され、後に1950年にDL-5231（LP）として発売された。1947年12月18日と20日にニューヨークで録音。^[39]
• デッカ L5253-L2554、「群衆の中の顔」/「今夜まで」、パラマウント交響楽団、1949年12月10日録音
• RCA ビクター (20-5542)、ワルター・シューマンの声、「魔法は地球」、1953 年
• リバティ 55005、「いつか」/「悪魔は忙しくしている」、1955 年

• IMDbのビル・シャーリー