Loading article…
ウィリアム・R・ハトソン（1936年9月6日 - 2022年9月21日）は、アフリカ系アメリカ人の抽象画家。1960年代初頭から活動を開始し、サンフランシスコでキャリアをスタートさせた後、ヨーロッパ、アフリカ、アメリカを行き来し、最終的にペンシルベニア州ランカスターに定住した。
ビル・ハットソンは1936年にテキサス州サンマルコスで生まれた。父親は音楽家で、ハットソンが5歳の時に亡くなった。母親は地元の大学の管理人だったが、10年後に亡くなった。その頃、ハットソンと兄弟は親戚と暮らすためにサンアントニオに引っ越した。彼は幼い頃から絵を描き、通信教育で絵画を学んだが、10代後半になるまで芸術を職業として意識することはなかった。[ 1 ]
ハットソンは1952年までサンマルコス・カラード高校で学んだ。1956年にサンアントニオのフィリス・ウィートリー高校で高校卒業資格を取得し、アメリカ空軍に入隊した。公立学校に通う傍ら、ハットソンは1951年から1955年まで通信教育機関であるアート・インストラクション社でデッサン、デザイン、色彩理論を学んだ。空軍在籍中、1956年から1957年にかけてアルバカーキのニューメキシコ大学でデッサン講座を受講した。また、1958年から1959年にかけてロサンゼルス市立大学、1959年にかけてロサンゼルス貿易技術大学、1960年から1961年にかけてサンフランシスコ美術アカデミーで時折講座を受講した。[ 2 ]
高校卒業後、彼は空軍で2年間勤務した後、兄と叔父が住むロサンゼルスに移り住んだ。ゴールデン・ステート・ミューチュアル生命保険会社で短期間ファイル係として働いたが、同社の膨大なアフリカおよびアフリカ系アメリカ人の美術コレクションが、彼にとって初めての美術との出会いとなった。その後まもなくサンフランシスコに移り、具象画と抽象画の両方を描き始めた。正式な美術教育はほとんど受けていないが、ニューメキシコとロサンゼルスで時折講座を受講した。サンフランシスコ美術アカデミーで短期間学び（1960～61年）、フランク・N・アシュリーのアシスタントを務めた（1960～62年）。この見習い期間を通して、ハットソンはサージェント・クロード・ジョンソン、デイヴィッド・パーク、エルマー・ビショフ、ジョーン・ブラウン、リチャード・ディーベンコーン、フランク・ロブデル、デボラ・レミントンなどの作品に触れた。ハトソンはこれらの芸術家たちと親交を深めるにつれ、ジョン・ボレス・ギャラリー、フレッド・マックスウェル・ギャラリー、そしてサンフランシスコ近代美術館（ SFMoMA ）（1962～65年）で抽象画を制作・展示した。
サンフランシスコ滞在中、ハットソンはシティ・ライツ書店で時間を過ごし、そこでローレンス・ファーリンゲッティの紹介でヨーロッパの作家や芸術家と知り合った。彼はビート世代の作家たちの作品を読み、彼らと交流し、ブラックパンサー党員とも親交を深めた。ハットソンはしばしば、バークレーの黒人学生たちを17番街にある自身のスタジオに招き入れた。
ハットソンは1962年にサンフランシスコからロンドンへ移った。ロンドンに短期間滞在した後、アムステルダム、そしてパリへと移った。1962年から1971年にかけて、ハットソンはロンドン、パリ[ 3 ]、アムステルダム、ローマ、イバダン、ニューヨークで絵を描き、生活した。1971年にアメリカに戻り、ニューヨークのバワリーにあるジョー・オーバーストリートのスタジオを又貸しした。この間、アル・ラヴィング、ボブ・ブラックバーン、メルヴィン・エドワーズ、その他多くのニューヨークのアーティストと知り合った。ラヴィングはハットソンをディーラーのウィリアム・ツィーラーに紹介し、ツィーラーはハットソンがパリで制作した作品の一部を購入した。1972年にカサンドラ財団賞を受賞したハットソンはフランスのユゼスへ行き、そこで1年間スタジオを借りた。 1973年、ハットソンは米国に戻り、サンアントニオを拠点として、サウスウエスト・クラフツ・アンド・クリエイティブ・アーツ・スクール（現在はテキサス大学と合併）で勤務した。1974年7月、全米芸術基金の助成金を得てフランスへ帰国。同年、オラ・バログンの招きでナイジェリアに移り、1974年7月から1976年2月までラゴスの国立博物館でグラフィック・アーツ担当官を務めた。
ニューヨーク市に住んでいた時期（1976年頃～1984年頃）、ハットソンはヴィヴィアン・ブラウン、フランク・ボーリング、ピーター・ブラッドリー、ロバート・インディアナ、ジェームズ・リトル、ケネス・ノーランド、ハワーデナ・ピンデル、ロバート・ラウシェンバーグ、ラリー・リバース、ヘイウッド（ビル）・リバース、ウィリアム・T・ウィリアムズ、ジャック・ウィッテンといった他のアーティストたちと出会った。彼らは皆、ソーホーやミッドタウン・マンハッタンでハットソンの「隣人」であり、対話相手だった。その多くは生涯を通じて友人関係を続けた。[ 4 ]
ヨーロッパと西アフリカで、ハットソンはイバ・ンディアイ、スレイマン・ケイタ、エドワード・クラーク[ 5 ] 、サム・ミドルトン、ジョーン・ミッチェル、ビューフォード・デラニー、バーバラ・チェイス＝リブーといった芸術家たちと出会い、交流を持った。ハットソンはロバート・マッタ＝エチャウレンと重要な仕事上のつながりがあり、パリのジョルジュ・ヴィサ版画工房でエッチングの版画を完成させた際に、彼を通じてマックス・エルンストとウィフレド・ラムに出会った。
ハットソンはキャリアを通じて数多くのグループ展や個展に出展し、ニューヨーク市のシンクギャラリーと長年にわたる関係を築いた。 [ 6 ] 1987年には、ハーレムのスタジオ美術館で開催された彼の展覧会「ビル・ハットソン：絵画、1978-1987」に、ケリー・ジョーンズによるエッセイを掲載したフルカラーのカタログが添えられた。
1984年から1987年の間、ハットソンはオハイオ州立大学で教鞭を執った。その後、ジョンズ・ホプキンス大学を経て、1989年にペンシルベニア州ランカスターのフランクリン・アンド・マーシャル大学でアフリカ系アメリカ人の美術と絵画の講座を担当した。[ 7 ] 1996年に退任したが、1999年に客員准教授として教鞭を再開した。2005年にはジェニー・ブラウン・クックとベッツィ・ヘス・クックの著名なアーティスト・イン・レジデンスに就任し、2022年に亡くなるまでその職を務めた。ハットソンは2000年に緑内障のため法定盲と宣告された後も絵を描き続けた。[ 8 ]
F&M在籍中、ハットソンは展覧会のキュレーションに力を注いだ。彼自身の言葉によれば、「アフリカ系アメリカ人アーティストがアメリカの抽象芸術の美的発展にどれほど貢献してきたかを理解しているキュレーターはほとんどいない」からである。[ 9 ]彼は、アフリカ系アメリカ人アーティストが人種と年齢の両方の理由で、学術研究、美術館、ギャラリーからほとんど排除されてきたと感じていた。認識されている「古い」ものが「新しい」ものに取って代わられ、それによって「成熟したアーティストの数十年にわたる経験、高度に発達した技術、洗練されたビジョンが奪われたり、凌駕されたりする」傾向に不快感を覚えたハットソンは、これらの懸念に対処する展覧会を企画した。フランクリン＆マーシャル大学のフィリップス美術館で2004年に開かれた「Something To Look Forward To」展では、長年にわたり抽象芸術に忠実であり続けたアフリカ系アメリカ人アーティストの影響を考察し、ハワードナ・ピンデル、アルヴィン・ラヴィング、エドワード・クラーク、サム・ギリアムの作品を展示した。[ 9 ]その後、国内の他の 7 つの博物館を巡回した。
2025年には、彼の作品4点がポンピドゥー・センターの「パリ・ノワール」展に出品された。[ 10 ]
ハットソンの作品は、ペトルッチ・ファミリー財団、ブルックリン美術館、ションバーグ・センター、ニューアーク美術館、ハーレム・スタジオ美術館、ペンシルベニア美術アカデミーなどに所蔵されている。最大のコレクションは、フランクリン・アンド・マーシャル大学のフィリップス美術館に収蔵されている。同美術館は、絵画作品に加え、ハットソンのアトリエの備品、蔵書、カタログ、各種書類、そして彼自身の美術コレクションも所蔵している。