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デボラ・レミントン | |
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| 生まれる | デボラ・レミントン 1930年6月25日 |
| 死亡 | 2010年4月21日（享年79歳） |
| 教育 | フィラデルフィア美術館工芸学校、サンフランシスコ美術大学、 |
| 知られている | 抽象画 |
| 動き | 抽象ハードエッジペインティング |
| Webサイト | デボラレミントン |
![](https://img-server.japedia.wiki/wikipedia/en/thumb/e/e1/Deborah_Remington_"Haddonfield,"_1965,_Whitney_Museum_of_American_Art.jpg/500px-Deborah_Remington_"Haddonfield,"_1965,_Whitney_Museum_of_American_Art.jpg)
デボラ・レミントン（1930年6月25日 - 2010年4月21日）はアメリカの抽象画家でした。彼女の最も有名な作品は、ハードエッジ抽象絵画として特徴付けられます。
彼女は1950年代にサンフランシスコ湾岸地域のビートシーンの一員となった。 [1] 1965年にニューヨークに移り、そこで彼女のスタイルは確立し、キャリアは大きく成長した。[2] 1983年には、カリフォルニア州ニューポートハーバー美術館で20年間の回顧展が開催された。[3]
彼女の作品は30回以上の個展と、ホイットニー美術館の年鑑3冊を含む数百のグループ展に出品された。[4]彼女は芸術家フレデリック・レミントンの子孫である。[5]
バイオグラフィー
レミントンは1930年にニュージャージー州ハッドンフィールドで生まれ育った。故マルコム・ヴァンダイクとヘイゼル（旧姓スチュワート）レミントン夫妻の娘である。[6]幼い頃から芸術に興味があり、10代の頃にフィラデルフィア美術館工芸学校に入学した。1955年にサンフランシスコ美術大学でクリフォード・スティルに師事し美術学士号を取得した。[7]
彼女は同校を卒業する頃には、ベイエリアのビートシーンに関わっていた。[8] 1954年、彼女はサンフランシスコで今では伝説となっているシックス・ギャラリーを設立した6人の画家と詩人のうちの1人であり、唯一の女性であった。 [5]
卒業後、レミントンは2年間日本、東南アジア、インドを旅して暮らした。日本にいる間、彼女は古典と現代の書道を学び、英語を教えたり俳優の家庭教師をしたりして収入を得た。これがきっかけで、映画「悪夢の悪い夢」を含むB級映画に出演することになった。[9]
アメリカに戻ると、彼女はより真剣に絵画に取り組み始めた。サンフランシスコのディレクシ・ギャラリーで作品を発表し始め、1962年、1963年、1965年に個展を開催した。1965年にレミントンはニューヨーク市に移住した。1966年にマンハッタンの15 W. 57th Streetにあるバイカート・ギャラリーでニューヨーク市での初の個展を開催した。1967年から1974年の間に4回の個展を開催した。[4] [5]
1983年、レミントンはカリフォルニア州ニューポートハーバー博物館で20年間の回顧展を開催した。[10]この展覧会は後にオークランド博物館（現在のオークランド美術館）や他の会場を巡回した。[4] 1984年、彼女はグッゲンハイムフェローシップを受賞した。[11] [12]
彼女は1999年に全米デザインアカデミーに選出され、 [13]同年ポロック・クラスナー財団助成金を受賞した。[4]
死
レミントンは2010年4月21日、ニュージャージー州ムーアズタウンで癌のため79歳で亡くなった。 [5]彼女はニュージャージー州ハドンフィールドのハドンフィールドバプテスト墓地に埋葬された。[14]
厳選コレクション
レミントンの作品は、アメリカ国内外の数多くの機関に収蔵されている。イリノイ州シカゴ美術館、[15]ニュージーランドのオークランド戦争記念博物館、[16]パリのフランス国立図書館、オランダのロッテルダムのボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館、パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センター、オハイオ州コロンバスのコロンバス美術館、カリフォルニア州バークレーのカリフォルニア大学バークレー校バークレー美術館・パシフィック・フィルム・アーカイブ、ワシントンD.C.のスミソニアン・アメリカン美術館（旧国立アメリカ美術館）、[17]ニューヨークのホイットニー美術館など。 [18] [19]
受賞と表彰
1999年、レミントンは国立デザインアカデミーに選出され、同年、ポロック・クラスナー財団の助成金を受けた。1979年から1980年にかけて、国立基金フェローシップを受賞。1973年秋、レミントンはタマリンドフェローのアーティスト・イン・レジデンスとなった。[18]
遺産
2016年に彼女の作品はデンバー美術館が主催した「抽象表現主義の女性たち」展に展示された。[20] 2023年にはロンドンのホワイトチャペルギャラリーで開催された「アクション、ジェスチャー、ペイント：女性アーティストとグローバル抽象化1940-1970」展に彼女の作品が展示された。 [21]
参考文献
- ^ 「アーティストについて – デボラ・レミントン」 。 2024年1月31日閲覧。
- ^ 「アーティストについて – デボラ・レミントン」 。 2024年1月31日閲覧。
- ^ “Deborah Remington Bio”. Deborah Remington Charitable Trust for the Visual Arts. 2018年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年3月12日閲覧。
- ^ abcd 「デボラ・レミントン」。デビッド・リチャード・ギャラリー。2016年8月28日閲覧。
- ^ abcd スミス、ロバータ（2010年5月18日）。「抽象画家デボラ・レミントンが79歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。 2014年3月9日閲覧。
- ^ 「デボラ・W・レミントンへのメモ」。プリミティブ・ホールのペノック家。2016年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年3月14日閲覧。
- ^ アストホフ、イェンス。「デボラ・レミントン：キンメリッヒ」。アートフォーラム・インターナショナル、第54巻、第10号、2016年夏、410ページ以上。ゲイル・イン・コンテキスト：伝記。
- ^ 「アーティストについて – デボラ・レミントン」 。 2024年1月31日閲覧。
- ^ アシュトン、ドーレ (1983)。デボラ・レミントン(展覧会カタログ)。カリフォルニア州ニューポートビーチ: ニューポートハーバー美術館。
- ^ ハドソン、スザンヌ（2021年1月）。「スザンヌ・ハドソンが語るデボラ・レミントンの芸術」アートフォーラム。 2023年4月29日閲覧。
- ^ 「グッゲンハイム財団、283人にフェローシップを授与」ニューヨーク・タイムズ、1984年4月8日。2016年8月28日閲覧。
- ^ 「デボラ・レミントン」ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団。2023年4月29日閲覧。
- ^ 「National Academyians Archived 2015-04-02 at the Wayback Machine」。 National Academy of Design。 www.nationalacademy.org。 2016年8月28日閲覧。
- ^ 「デボラ・W・レミントン訃報（2010年）クーリエポスト」Legacy.com 。 2021年7月21日閲覧。
- ^ 「デボラ・レミントン」シカゴ美術館。 2023年4月29日閲覧。
- ^ 「デボラ・レミントン」オークランド美術館。 2023年4月29日閲覧。
- ^ 「デボラ・レミントン」スミソニアンアメリカ美術館。 2023年4月29日閲覧。
- ^ ab レミントン、デボラ (1984)。デボラ・レミントン：20年間の調査。ニューポート、カリフォルニア州：ニューポートハーバー美術館。p.55。
- ^ 「デボラ・レミントン」ホイットニー美術館。 2023年4月29日閲覧。
- ^ マーター、ジョーン・M（2016年）。抽象表現主義の女性たち。デンバー・ニューヘブン：デンバー美術館イェール大学出版局。p. 193。ISBN 9780300208429。
- ^ 「アクション、ジェスチャー、ペイント」ホワイトチャペルギャラリー。 2023年4月28日閲覧。
外部リンク
- アート・イン・アメリカレビュー
- デボラ・レミントンが抽象表現主義の時代を再考する
- パラッシュ・ハイネン・ギャラリー デボラ・レミントン：ドローイングにおける人生展
- パーツ＆レイバー ビーコンギャラリー ダヴィナ・セモとデボラ・レミントン展