バスサックス

バスサックス

セルマーのベースサックス
木管楽器
分類	シングルリード
ホルンボステル・ザックス分類	422.212-71 (キー付きシングルリード エアロフォン)
発明者	アドルフ・サックス
発展した	1840年代
プレイ範囲
B♭のベースサックスは、記譜されている音より2オクターブと長2度低く鳴ります。
関連機器
サイズ: ソプリロ ソプラニーノ ソプラノ アルト テナー バリトン ベース コントラバス サブコントラバス オーケストラサックス： Cソプラノ メゾソプラノ Cメロディー 特殊サックス: オーロクローム トゥバックス
ミュージシャン
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バスサックスはサクソフォン科の中で最も低音の楽器の一つで、より一般的なバリトンサックスよりも大きくて低い。18 ​​42年にベルリオーズが初めて観察したように、アドルフ・サックスが作った最初のタイプのサクソフォンである可能性が高い。^[1]移調楽器で、B ♭調で、テナーサックスの1オクターブ下、バリトンサックスの完全4度下である。オーケストラでの使用を意図したC調のバスサックスはアドルフ・サックスの特許に含まれていたが、知られている限りでは作られた例はほとんどない。バスサックスは一般的に使用される楽器ではないが、1920年代のジャズの録音、フリージャズ、サックス合唱団や六重奏団、そして時折コンサートバンドやロックミュージックで聞かれる。

ベースサクソフォンの楽譜は、他のサクソフォンと同様にト音記号 で書かれ、その音程は記譜より2オクターブと長2度低く響く。サクソフォン属の他のほとんどの楽器と同様に、記譜される最低音は五線譜の下の B ♭で、ベースの場合はコンサート A ♭ ₁として響く。ドイツの管楽器製作者Benedikt Eppelsheimとブラジルの低音サクソフォン製作者J'Élle Stainer は、どちらも低音 (記譜) A を出すための追加キーを備えたベースサクソフォンを製作している。これはバリトンサクソフォンの低音 A キーに似ており、コンサート G ₁ (~49 Hz) を奏でる。1980 年代以前に製作されたほとんどのベースは高音 E ♭にキー設定されていたが、最近のモデルのほとんどは高音 F♯ にキー設定されている。

ベースサックスは、第一次世界大戦から第二次世界大戦の間、ジャズコンボやダンスバンドで人気を博し、主にベースラインを担当していたが、ベースサックス奏者がメロディックなソロを演奏することもあった。この時代の著名な奏者には、ビリー・ファウラー、コールマン・ホーキンス、オットー・ハードウィック（デューク・エリントン楽団）、エイドリアン・ロリニ（1920年代から30年代のベースサックスソロの先駆者）、ミン・レイブルック、スペンサー・クラーク、チャーリー・ベンチュラ、シックス・ブラウン・ブラザーズのヴァーン・ブラウンがいる。^[2]この時代の楽譜には、ベースサックスを持っているバンドの写真が多数見られる。ベースサックスは、その大きさ、機械の複雑さ、高価格が原因で、1930年代には事実上姿を消した。 1950年代にエレクトリック・ベースギターが発明され、急速に人気が高まったことで、ポピュラー音楽やその他の現代音楽における他のベース楽器の需要が減少した。

アメリカのバンドリーダー、ボイド・レイバーン（1913年 - 1966年）は、1940年代に前衛的なビッグバンドを率いて、バスサックスを演奏することもあった。イギリスでは、オスカー・ラビンが自身のバンドでバスサックスを演奏した。ラビンのバンドのメンバーだったハリー・ゴールドは、自身のバンド、ピーシズ・オブ・エイトでバスサックスを演奏した。アメリカのバンドリーダー、スタン・ケントンの「メロフォニウム・バンド」（1960年 - 1963年）は、14人の金管楽器奏者を擁し、ジョニー・リチャーズの多くのグラミー賞受賞作品で、アルト1人、テナー2人、バリトン、ベースのサックスセクションを使用した（ジョエル・ケイがバリトンとバスサックスを兼任）。^[3]ローレンス・ウェルク・バンドは、1960年代のいくつかの放送で、ビル・ペイジのバスサックスソロをフィーチャーした。ショーティ・ロジャースの『スウィンギン・くるみ割り人形』（1960 年に RCA ビクターで録音）では、4 つの楽章でベースサックス（ビル・フッドが演奏）が演奏されています。

現在、1920年代から1930年代のスタイルで演奏している著名なベースサックス奏者としては、ヴィンス・ジョルダーノがいます。より現代的なスタイルでこの楽器を使用するジャズ奏者には、ロスコー・ミッチェル、アンソニー・ブラクストン、ピーター・ブロッツマン、JD・パラン、ハミエット・ブルーエット、ジェームズ・カーター、ステファン・ゼニウク、マイケル・マーカス、ヴィニー・ゴリア、ジョセフ・ジャーマン、ブライアン・ランドラス、ウルス・ライムグルーバー、スコット・ロビンソンなどがいますが、これらの奏者の誰もこの楽器をメインの楽器として使用していません。

ヤン・ガルバレクは、1973年のアルバム『Red Lanta』でベースサックスを演奏しています。

ロック界のベースサックス奏者には次のような人がいます。

• アメリカのバンド、フィッシュボーンのアンジェロ・ムーア
• ボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドのロドニー・スレーター（1960年代）
• アヴァンギャルド ロック バンドTin HueyのRalph Carney (1970 年代)
• ゼイ・マイト・ビー・ジャイアンツのジョン・リンネル（1982年結成）
• モルフィンのダナ・コリー（1989年結成）
• 1980年代後半のフランク・ザッパのバンドにいたカート・マクゲトリック
• ボブ・シーガーとシルバー・ブレット・バンドのアルト・リードは、サックスのパートが目立たない曲でもライブでベース・サックスを演奏することが多かった。
• コリン・ステットソンは、アーケイド・ファイア、ベル・オーケストラ、トム・ウェイツ、TVオン・ザ・レディオ、ボン・イヴェール、ファイスト、LCDサウンドシステムなどと共演し、レコーディングを行ってきました。また、自身の作曲した楽曲の演奏やレコーディングも行っています。
• ブレイズ・ガルザ– 2004 年からViolent Femmesのツアー メンバー。
• ケリー・エヴェレット – 2014 年からThe Hooten Hallersのメンバー。
• マイケル・ウィルバー -ムーン・フーチのメンバー

1844年のパリ万国博覧会で、サクソフォンの初演は、エクトル・ベルリオーズがトランペット2本、ソプラノサクソルン1本、クラリネット2本、バスサクソフォン1本のために作曲した「聖歌」   [fr]という室内楽曲で、アドルフ・サックス自身がサクソフォンのパートを演奏した。同年、ジョルジュ・カストナーはオペラ「最後のユダヤ王」の中でこの曲を作曲した。

管弦楽曲で使われることは稀だが、いくつかの例は存在する。現存する管弦楽曲でこの楽器が使われている最も古いものは、ウィリアム・ヘンリー・フライの「宗教交響曲」『荒野のハガール』 （1853年）である。この作品もソプラノサックスを必要としており、ルイ＝アントワーヌ・ジュリアンのオーケストラのアメリカ公演のために書かれたものである。リヒャルト・シュトラウスは、作曲した交響曲『国内交響曲』の中で、ハ長調のバスサックスを含む4つのサックスパートを書いた。アルノルド・シェーンベルクは、一幕物のオペラ『夜明けの今日』でバスサックスのパートを書き、カールハインツ・シュトックハウゼンは『ルシファーの踊り』のサックスセクション、『光からの土曜日』第3場にこのパートを入れている。^[4]

1950年代から1960年代にかけて、ミュージカルのオーケストラで一時的に流行しました。レナード・バーンスタインの『ウエスト・サイド物語』のオリジナルスコアにはベースサックスが含まれており、メレディス・ウィルソンの『ミュージックマン』やサンディ・ウィルソンの『ボーイフレンド』にも含まれています。

バスサックスはコンサートバンドで時々使用され、通常は1950年以前の編曲で使用されます。オーストラリアの作曲家パーシー・グレインジャーとアメリカの作曲家ウォーレン・ベンソンは、この楽器のために作曲した特に有名な作曲家です。

今日、バスサックスは室内楽の演奏に最もよく使用されています。サックス合唱団や六重奏団、特に教師兼ソリストのシグルド・ラッシャーの直系の伝統を持つ合唱団や六重奏団でよく使用されます。^[要出典]また、6人未満の小規模な室内楽団での演奏にも使用されることがありますが、通常は、元々別の楽器用に意図されたパートを演奏するために使用され、そのような曲でバスサックスを含むように書かれているものはほとんどありません。

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