田舎の野生

田舎の野生
劇場公開ポスター
監督	フィリップ・ダン
脚本	クリフォード・オデッツ
に基づく	JRサラマンカ 著『失われた国』
制作：	ジェリー・ウォルド
主演	エルヴィス・プレスリー ホープ・ランゲ 火曜日のウェルド ミリー・パーキンス レイファー・ジョンソン ジョン・アイルランド
撮影	ウィリアム・C・メラー
編集者	ドロシー・スペンサー
音楽：	ケニオン・ホプキンス
制作 会社	20世紀フォックス
配布元	20世紀フォックス
リリース日	1961年6月8日（テネシー州メンフィス）[1] ( 1961-06-08 ) 1961年6月15日（アメリカ合衆国） ( 1961-06-15 )
実行時間	114分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	2,975,000ドル[2]
興行収入	250万ドル[3]

『ワイルド・イン・ザ・カントリー』は、フィリップ・ダン監督、エルヴィス・プレスリー、ホープ・ラング、チューズデイ・ウェルド、ミリー・パーキンス、レイファー・ジョンソン、ジョン・アイアランド主演の1961年のアメリカのミュージカル・ドラマ映画です。JRサラマンカの1958年の小説『失われた国』に基づいており、脚本は機能不全の家庭に生まれ、文学の道を志す問題を抱えた若者を描いています。脚本は劇作家クリフォード・オデッツが書きました。

25 歳の子供っぽいグレン タイラー (エルビス プレスリー) は、酔っ払った兄と喧嘩して重傷を負わせる。裁判所は彼を保護観察処分で釈放し、小さな町に住む叔父の元に預け、アイリーン スペリー (ホープ ラング) を心理カウンセリングの担当に任命する。問題児と目された彼は、アイリーンとの情事など、さまざまな軽犯罪の容疑を誤ってかけられる。最終的に無実が証明され、彼は大学に進学して作家になるために家を出る。

• グレン・タイラー役のエルヴィス・プレスリー
• ホープ・ラング（アイリーン・スペリー役）
• チューズデイ・ウェルド（ノリーン・マーティン夫人役）
• ミリー・パーキンス（ベティ・リー・パーソンズ役）
• レイファー・ジョンソン（デイビス役）
• ジョン・アイアランド（フィル・メイシー役）
• ゲイリー・ロックウッド（クリフ・メイシー役）
• ウィリアム・ミムズ（ロルフ・ブラクストンおじさん役）
• レイモンド・グリーンリーフ（アンダーウッド博士役）
• クリスティーナ・クロフォード（モニカ・ジョージ役）
• ジャック・オリソン（クレストン博士役）（クレジットなし）
• パット・バトラム、メカニックのミスター・ロングストリート役（クレジットなし）
• ジェイソン・ロバーズ・シニア（トム・パーカー判事役）（クレジットなし）
• グレンの兄弟役のレッド・ウェスト（クレジットなし）
• マイケル・イントレコファー：ノリーンの幼い息子役（クレジットなし）

この映画はJRサラマンカのデビュー小説に基づいている。彼は7年かけてそれを書いた。^[4]

ジェリー・ウォルドは、 1958年3月に、本が出版される前に、この小説の映画化権を購入した。^[5]彼は、ブラッドフォード・ディルマンとマーガレット・レイトンに主役を演じてもらいたいと考えていた。^[6]

1959年8月、ウォルドはジョー・スティーブンスが脚本を書いていると語った。^[7]

フィリップ・ダンは、プロデューサーのジェリー・ウォルドと『イン・ラブ・アンド・ウォー』を一緒に撮影していたときに、この映画の制作を打診された。ウォルドは、常にエルヴィス・プレスリーを主役にするつもりで、当初はシモーヌ・シニョレを相手役に起用したいと考えていた。

1960年8月、クリフォード・オデッツが脚本を書き、ダンが監督する契約を交わした。撮影は11月に開始される予定だった。^[8]「彼が脚本を書くことを正当化するのを聞くのは辛かった」とオデッツの同僚ハロルド・クラーマンは語った。^[9]

ダンによると、スタジオはボブ・ゴールドスタインの支配下に入ったが、ゴールドスタインはシモーヌ・シニョレの給与要求に応じることを拒否し、ダンとウォルドにスタジオと契約している人物を使うよう主張した。ある段階ではバーバラ・ベル・ゲデスがキャスティングされた。^{[10]ウォルドとダンは}ホープ・ラングが役には若すぎると感じていたが、最終的には彼女がキャスティングされた。その後、スタジオはオデッツへの支払いを拒否し、撮影の2週間前に彼を解雇した。^[11]

この映画はミリー・パーキンスがフォックスとの契約下で出演した2作目の映画である。1作目は2年半前に撮影された『アンネの日記』^{であった。 [12]}

プレスリーの報酬は30万ドルと伝えられている。^[13]

ダンは、スタジオが脚本を半分しか書けていない状態でオデッツを解雇したため、彼は自分で脚本を完成させなければならなかったと述べている。ダンはそれをやりたくなかったが、説得された。^[14]

『ワイルド・イン・ザ・カントリー』の撮影は 1960 年 11 月に始まりました。これは 1934 年以来スタジオのバックロットにあった植民地時代の邸宅で撮影された最後の映画でした。この邸宅は撮影終了後に取り壊され、売却されました。

この映画は、シェナンドー渓谷を舞台としているが、ナパ渓谷やハリウッドスタジオでも撮影された。出演者とスタッフは、2か月以上に及ぶ撮影の間、ナパで大騒ぎになった。出演者の多くが宿泊したモーテル、カーサ・ベリヴォー（現在はワイン・バレー・ロッジと改名され、ホームレス支援住宅となっている）は、あまりの混雑のため、エルヴィスはセントヘレナの家に移らなければならなかった。その家は、映画の中でアイリーン・スペリーの家として使われ、グレン・タイラーがカウンセリングを受けに行った場所である。現在、ナパ渓谷でトップクラスの評価を得ている宿で、「ザ・インク・ハウス」として知られるこの部屋は、プレスリーが2か月以上滞在した部屋であり、今でも借りることができる。

ナパバレーの他のロケ地も映画に登場しています。冒頭シーンはナパ川沿いで撮影されました。この川の一部は、カリストガとセントヘレナの間にある、現在のカーサ ヌエストラ ワイナリーにあります。カリストガのダウンタウンのメインストリートは、グレン タイラーの叔父と従兄弟の故郷として使われました。ナパバレーの他の撮影場所には、カリストガとセントヘレナの間のシルバラード トレイル、セントヘレナのダウンタウンで今も営業している古い映画館カメオ シネマ (当時はザ ロキシー) があり、エルビスとチューズデイ ウェルドのダンスホールのシーンがここで撮影されました。そして、ラザフォードの町のすぐ北にある現在のホワイトホールレーン ワイナリーの背後の丘と農地もあります。

ダンは「ホープ・ラングとのラブシーンでは、彼は正しいテンポをつかめなかったので、バッハのブランデンブルク協奏曲第5番を聴かせた。プレスリーは熱心に聴いて、『おい、分かったぞ!』と言った。そして、一発撮りで非常にゆっくりとキスをした」と回想している。^[15]

インク ハウスは、酔っ払ったグレン タイラーがポーチの窓からアイリーン スペリーにホースで水をかけようとする家と裏庭として使われ、近くの 1885 年建造の納屋は、グレンとの恋愛疑惑とそれが引き起こしたスキャンダルに取り乱したアイリーン スペリーが、デソートに乗って自殺を図ろうとする場面です。あるシーンでは、ベティ リーがグレンを平手打ちします。ミリー パーキンスは、このシーンの撮影中に腕を骨折し、映画が公開される前に、このシーンは映画からカットされました。

フィリップ・ダンは、20世紀フォックスがエルヴィス・プレスリーの曲を4曲挿入することを主張したと述べている。^[16]映画では3曲が使用された。

これは『チャロ!』までエルヴィスが主演した最後のドラマ作品となった。次作『ブルー・ハワイ』は彼にとって初の大予算ミュージカル・コメディで、興行的に大成功を収めた。その後の出演作は、ほとんどが定型的なミュージカル・コメディで、かなり儲かったが、『ワイルド・イン・ザ・カントリー』で明らかになったような本格的な俳優としての才能を伸ばす機会はなかった。将来、定型的なミュージカル・コメディが作られる中で、プレスリーのB級映画俳優としての運命は決まっていた。

プレスリーは、ハリウッドの「不良少女」チューズデイ・ウェルドとオフスクリーンの恋愛関係を始めたが、エルヴィスのマネージャーであるトム・パーカー大佐が、イメージを傷つけることを恐れて関係を持たないように警告したため、関係は長く続かなかった。エルヴィスとホープ・ラングも互いにかなり惹かれ合っていたが、ホープは夫と別居した後、翌年の夏まで離婚せず、真剣な交際はできなかった。また、グレン・フォードとも交際していた。

その他の出演者には、ジェイソン・ロバーズ・シニア（最後の役）、クリスティーナ・クロフォード（ジョーン・クロフォードの娘）、パット・バトラム、そして映画で使用された動物を訓練した伝説のラッド・ウェザーワックスなどがいた。

映画のオリジナルの脚本とラフカットでは、ランジ演じるアイリーン・スペリーは自殺を図って成功する。しかし、試写会の観客はこれに否定的な反応を示し、アイリーンが生き残り、グレンを大学へ送り出すシーンが作り直された。^[17]

レコーディングセッションは、プロデューサーのアーバン・ティールマンの監督の下、 1960年11月7日と8日にカリフォルニア州ハリウッドのラジオ・レコーダーズで行われた。映画のために5曲が録音されたが、「Lonely Man」と「Forget Me Never」は映画には使われなかった。

『ワイルド・イン・ザ・カントリー』は歌手としてのプレスリーではなく俳優としてのプレスリーをアピールするものだったため、RCAはプレスリー映画のサウンドトラックとしてLPアルバムもEPもリリースしないことにした。大佐は20世紀フォックスに対し、プロモーションのために数曲をシングルでリリースすることを約束した。^{[18] : 143}映画からはカットされたにもかかわらず、「Lonely Man」は実はスコアから最初にリリースされた曲であり、1961年2月7日にカタログ47-7850bとして、プレスリーのヒットシングル「Surrender 」のB面として発表された。^[18]

映画のタイトル曲「ワイルド・イン・ザ・カントリー」（映画に収録）は、次のシングル、カタログ47-7880bで、1961年5月2日に第5位のヒット曲「アイ・フィール・ソー・バッド」のB面としてリリースされた。^[18]両方のB面はA面とは独立してビルボードホット100にランクインし、「ロンリー・マン」は32位、「ワイルド・イン・ザ・カントリー」は26位となった。

映画に収録された「イン・マイ・ウェイ」と「フォーゲット・ミー・ネバー」は1965年の記念コンピレーションアルバム『エルヴィス・フォー・エブリワン』に収録され、映画に収録された「アイ・スリップド・アイ・スタンブルド・アイ・フェル」は1961年のアルバム『サムシング・フォー・エブリバディ』に収録された。

サウンドトラックは、すべての曲の未発表アウトテイクを収録して、Follow that Dream コレクターズ レーベルから再リリースされました。

1. 「ワイルド・イン・ザ・カントリー」（ジョージ・ワイス、ウーゴ・ペレッティ、ルイージ・クリエータ）
2. 「滑って、つまずいて、転んだ」（ベン・ワイズマン、フレッド・ワイズ）
3. 「イン・マイ・ウェイ」（ベン・ワイズマン、フレッド・ワイズ）
4. 「ハスキー・ダスキー・デイ」（ホープ・ランゲとのアカペラデュエット）（録音日および場所不明）

• エルヴィス・プレスリー–ボーカル、ギター
• ザ・ジョーダネアーズ–バックボーカル
• スコッティ・ムーア–エレキギター
• タイニー・ティンブレル–アコースティックギター
• ジミー・ハスケル–アコーディオン
• ダドリー・ブルックス–ピアノ
• マイヤー・ルービン –コントラバス
• DJ フォンタナ–ドラム

この映画は批評家から賛否両論の評価を受けた。ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーは次のように書いている。「ナンセンス、まさにナンセンスだ。前作では俳優として上達しているように見えたプレスリー氏は、この作品では相変わらず未熟だ。彼が歌う数回のシーンは痛々しい。少なくとも我々の耳にはそう聞こえる。彼の容貌は蝋のように硬くたるんでいる。エルヴィスは退化した。プロデューサーのジェリー・ウォルド、監督のフィリップ・ダン、そして悲しいかなオデッツ氏も同様だ。」^[19]

バラエティ誌は次のように書いている。「ドラマ的には、この不安定で人工的な物語には、内容も新しさも活気もない。この登場人物を『潜在的な文学の天才』として受け入れるのは難しい。さらに言えば、愛らしく洗練されたランジ嬢を、驚くほど男性の崇拝者は少ないが、失われた若い少年のような魂を蘇らせるのが好きな、孤独で博学な未亡人として受け入れるのは難しい。二人がこれほどうまくやっているのは、二人の功績だ。」 ^[20]

ハリソンズ・リポートはこの映画を「まずまず」と評価し、脚本を「洗練されていないがテンポは良い」と評した。 ^[21]

ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・スティンソンはこの映画を「かなり受け入れられるメロドラマ」と呼び、「JR・サラマンカの小説を脚色したクリフォード・オデッツの鋭く気取らない脚本」を称賛した。「しかし、映画ごとに演技者として向上し続けている若きプレスリー氏にも称賛を送らなければならない。『ワイルド・イン・ザ・カントリー』は賞を獲得することはないだろうが、この評論家が予想していたよりもはるかに良い作品であることが証明された。」^[22]

マンスリー・フィルム・ブレティンは「全体的にぼんやりとした撮影、美術監督、演技、そしてフィリップ・ダンの催眠的な演出を考慮すると、この映画の唯一の見ごたえのある部分、つまり精神科医兼文学エージェントを演じるホープ・ラングの繊細で（可能な限り）知的な演技は、まさに奇跡に他ならない。プレスリーは控えめで、ブランドに劣らない演技を見せ、ホテルでのラブシーンでは好感が持てる演技さえ見せた。しかし、この誤った階級への挑戦の前の方が、あらゆる点ではるかに恵まれていたと感じずにはいられない。」と評した。 ^[23]

フィル・ダンは後にこの映画について「中途半端な出来だった。クリフォード・オデッツのドラマを好んでいた観客はエルヴィスと彼の歌を受け入れなかっただろうし、エルヴィスのファンは、いつもの歌とセックスのコメディの定石から大きく逸脱したプレスリーの映画に失望した。どちらの面でも、彼の素晴らしい演技は悲劇的に無駄になった」と書いている。^[24]

• 1961年のアメリカ映画のリスト

• IMDbの「Wild in the Country」