水曜日のカンパネラ

水曜日のカンパネラは、2012年に結成された日本の音楽グループで、EDM 、 Jポップ、ヒップホップなどの音楽ジャンルを独自のスタイルで融合させています。歌詞は一般的に、歴史、ポップカルチャー、またはさまざまな文化的民間伝承からの有名人や神話上の人物や生き物をテーマにしており、巧みな言葉遊びと創造的な解釈を使用して、曲の主題に間接的に触れています。2013年から2021年まで、このトリオは、コムアイ [jp]、ケンモチヒデフミ [jp]、およびDir.Fで構成されていました。2021年9月にコムアイが脱退し、新しいボーカリスト詩羽がグループに加わりました。

2011年、Dir.Fとケンモチはデザインフェスタ東京で初めて出会った。Tsubasa Recordsレーベルのマネージャーとして、Dir.Fは暫定的な女性メンバーと新しい音楽プロジェクトを立ち上げたいと考えていた^{[1]一方、ケンモチは}3.11の東日本大震災後、 NujabesのHydeout Productionsレーベルで制作していたインストゥルメンタル音楽とは異なる新しい音楽を制作したいと考えていた。2人はグループを結成することに決め、そのプロジェクトを「水曜日のカンパネラ」と名付けた。2012年、Dir.Fは共通のビデオグラファーの友人のホームパーティーでコムアイと出会い、グループに参加するよう誘われた。コムアイは参加するまで音楽経験がなく、当時はまだ高校生だった。当初、ケンモチとDir.Fはグループを女性3人組として構想していたが、このアイデアは後に廃案となった。しかし、最初のデモでは2人目の女性ボーカリストが曲に登場するが、クレジットも名前も明かされていない。^[2] 2人目のボーカリストは理由は不明だがすぐに脱退し、コムアイがグループの唯一のボーカリストとなった。彼女が選ばれたのは、ケンモチがグループのためにプロデュースしていたハウスやヒップホップ志向の音楽と彼女の声のミスマッチを気に入ったためであった。

2012年7月に、グループは最初の2曲「Oz」と「空海」をYouTubeにアップロードしました。デビューデモリリース「水曜日のカンパネラデモ1」は、同年11月の デザインフェスタ東京秋で販売されました。

2013年3月11日、コムアイはグループを代表して初の単独ライブを東京・下北沢ERAにて開催した。

2013年5月に初のミニアルバム『クロールと逆上がり』をリリース^{[3] 、}ヴィレッジヴァンガード下北沢店限定で販売された。

2013年9月、このグループは日本のミュージシャンに人気のフェスティバルであるリンゴ音楽祭に招待されました。コムアイはリンゴ飴の頭をしたキャラクター「リンゴ飴マン」と一緒にいくつかのショーに出演しました。翌月、彼らの2枚目のミニアルバム「羅生門」がリリースされ、タワーレコードで独占販売されました。^[4]

2014年3月、グループの3枚目のミニアルバム「シネマジャック」がリリースされた。 ^[5]グループはアルバムのリリースを宣伝するためにオンラインミュージックストアOTOTOYで連続ウェブインタビューを行った。2015年後半、OTOTYはグループと河村勇輝の独占コラボレーション曲をリリースした。^[6]

2014年8月5日、グループは4枚目のミニアルバム『私を鬼が島に連れてって』に収録され、これまでで最も成功したシングル「桃太郎」をJ-Waveラジオでデビューさせた。鬼ヶ島』）のダイカットCD版が2014年11月5日に発売された。^[7]

2015年、彼らは最初のEP 「トライアスロン」をリリースしました。グループの以前のリリースとは異なり、EPはオオルタイチ（2019年に「屋久島トレジャー」全体をプロデュースする）やデュオNORKのOBKRを含む外部プロデューサーをフィーチャーした最初のEPです^[8]その年の後半、グループの最初のフルアルバム「ジパング」がリリースされ、ジャンルのユニークなスタイルの融合が確固たるものになりました。アルバムには「シャクシャイン」という曲が収録されており、マイナーヒットとなり、ストップモーションやその他の創造的な映画撮影のトリックを駆使したミュージックビデオが札幌で撮影され、歌詞も北海道の観光名所を中心に展開されました。このアルバムにより、このグループは日本の主流の周縁に躍り出た、風変わりな新進気鋭のグループとして注目され、日清カレーとのコラボ曲「 Ra」 、パルコ百貨店とのコラボ曲「 Medusa 」、カシオトラックフォーマー XW-PD1とのコラボ曲「西たまお」など、よりクリエイティブなビデオやコマーシャルとのタイアップが生まれた。

2016年3月、コムアイはテキサス州オースティンで開催されたSXSWでの初のアメリカ公演で、次のアルバムを6月頃にリリースすることを発表した。未知の神話上の動物をコンセプトにしたミニアルバム『UMA』は、2016年6月22日にワーナーミュージック・ジャパンよりリリースされ、メジャーデビュー作となった。^{[9]その後、}サンフランシスコでアメリカ公演を行い、ロサンゼルスではタイラー・ザ・クリエイターのキャンプ・フロッグ・ナウ・カーニバル・フェスティバルに参加した。さらに国際的なコンサートが台北、香港、ランス、クラクフで行われた。

シングル「SUPERKID」は、2017年にメジャーレーベルのワーナーからリリースされた初のフルアルバム「SUPERMAN」のティーザーとしてリリースされた。^{[10] [11] [12] 2017年3月の}日本武道館 での公演は、グループにとってこれまでで最大のショーであり、最高予算の制作となり、2017年7月にはBlu-Rayがリリースされた。^[13]「SUPERMAN」には、グループの最も有名なヒット曲の一つである「一休さん」やシングル「アラジン」、そして「坂本龍馬」が収録されている。

SUPERMANのリリース後、グループは新曲のリリースを段階的に開始し、そのほとんどが翌年のGalapagos EPに収録されました。コムアイはまた、短編小説「走れメロス！」に基づいたデジタルシングル「メロス」や、「Time to Play」と題したライブストリーミングコンサートで日本ダービーとコラボレーションしました。 ^{[14] [ 15] [16] [17]} もう一つのフォローアップリリースである「エイセイ」は、複数の都道府県で同時に行われたキングダムマンガに基づいたリアルライフアドベンチャーゲームのために作られました。 ^[18]この曲は2017年6月に広範囲にデジタルリリースされました。 ^[19] この間、コムアイとケンモチは両方とも、J-WaveのSpark Radio番組で毎週水曜日の夜の放送をホストし、頻繁にゲストを招いてディスカッションを行っていました。^[20]

2018年は、グループが西洋のミュージシャンとのコラボレーションを増やし始めた年となった。フランスのバンドMoodoïdと2曲をリリース。MoodoïdのアルバムCité Champagneに収録されている「Langage」と、グループの2018 Galapagos EPに収録されている「 Matryoshka 」である。同年後半には、スコットランドのバンドChvrchesのシングル「Out Of My Head」にフィーチャーされた。^[21] 2018年4月、グループは映画「猫は抱くもの」のサウンドトラックを制作し、ケンモチは主にインストゥルメンタルをプロデュースし、コムアイがボーカルを務めた曲が数曲ある。^[22]

2019年4月、EP『Yakushima Treasure』がリリースされた。^[23]この楽曲は、以前のリリースの通常の制作とサウンドに慣れていたリスナーにとっては、根本的な変化であった。以前のコラボレーターであるオオルタイチがアルバム全体をプロデュースし、ケンモチは関与していない。サウンドは、日本の伝統的な音楽とサウンドスケープに大きく影響されている。アルバムの発売と背景を説明するプロモーションミニドキュメンタリーがYouTube Premiumで視聴可能だった。EPのツアーは最小限だったが、コムアイとオオルタイチが衣装を着て、コムアイがボーカルを歌い、オオルタイチがそれをデジタルで操作した。ツアーでは、Triathalon EPの「Utah」、Galapagos EPの「The Sand Castle」、猫は抱くものサウンドトラックの「A Cat Called Yellow」を除いて、グループの以前の曲はほとんど演奏されなかった。この間、ケンモチは長い休止期間を経てソロ活動を再開し、オリジナルのジュークとフットワークミュージックに焦点を当てたアルバム『沸騰 沸く ～Footwork～』をリリースした。^[24]グループの活動が鈍化する中、ケンモチは他のアーティストやコマーシャルのサウンドプロデュースを続け、2020年6月に続編のEP『たぶん沸く〜TOWN WORK〜』をリリースした。^[25]

2021年9月、コムアイがグループを脱退することが発表され、Dir.Fはグループの第二章を開始するために新しいボーカリスト詩羽を迎えた。^[26]コムアイは、ヤクシマトレジャーのサウンドに沿った別の興味を追求したいと考えていたことと、水曜日のカンパネラがケンモチとDir.Fのビジョンに戻ることを望んでいたことからグループを脱退した。^[26]彼女はソロ活動を続けており、オオルタイチとともにヤクシマトレジャー名義でレコーディングを続ける予定である。

2021年10月、詩羽は渋谷PARCOでの公演でデビューを果たし^[27]、新曲「アリス」「バッキンガム」をリリースした。^{[28]グループは日本全国でのツアーを再開し、2022年2月にはさらに「}招き猫」と「エジソン」の2曲とビデオをリリースした。^[29]

• ケンモチヒデフミ [jp] (釼持英郁 または ケンモチヒデフミ) - 音楽、歌詞 - 1981 年 8 月 2 日生まれ、品川区出身。^[30]
• 詩羽 [jp] - パフォーマー、歌手。2001年東京生まれ。 ^[26]
• Dir.F.（ディレクター・エフ、福永康弘^[1]） - ディレクター、ユーティリティマン

• コムアイ [jp] (コムアイ、コムアイ、越美咲^[31] ) - パフォーマー、歌手 - 1992 年 7 月 22 日生まれ、神奈川県出身。^[32]

水曜日のカンパネラという名前は、彼女たちの通常のリハーサルミーティングの日が水曜日であることに由来している。 [ ^{32] [33]オースティンの}SXSWフェスティバルで国際デビューを飾った際、彼女たちはオンラインで英語のニックネーム「水曜日のカンパネラ」を採用し、2016年のサンフランシスコのJ-Pop Summitショー^{[34] [35]}や2017年のフランスのランスで開催されたLe Magnifique Society Festivalショーでもこのニックネームを使い続けた。^{[36] [37]} コムアイの名前は彼女のファーストネームとラストネームを短縮したものから取られている。

コムアイは、イベントやプロモーションの場で一人でステージに登場します。彼女はカラオケスタイルのライブをします。ライブパフォーマンスは、観客、小道具、会場全体を広く活用したコムアイのエネルギーの高いパフォーマンスで知られています。彼女は「桃太郎」の曲に合わせて、群衆の中に入り、はしごやプラットフォームを登り、ゾーブボールでクラウドサーフィンをします。ゾーブは、日本の民話によると桃太郎が見つかった桃を表しています。

2017年3月に行われた日本武道館大公演では、最後のアンコールでケンモチとDir.Fも加わりコムアイと「ドラキュラ」を熱唱した。

ケンモチは主に楽曲制作、作詞、編曲、作詞を担当。曲名はナポレオン、坂本龍馬、ライト兄弟など有名人の名前がつけられている。2017年の映画「SUPERMAN」ではチンギス・ハーン、アラジン、カメハメハなど大物が登場し、このコンセプトをさらに発展させた。また、各曲には歴史上の出来事や偉人、ポップカルチャーの瞬間などが引用されている。また、ケンモチの歌詞は意味不明に聞こえるが、サウンドトラック制作者は意図的にそのように作詞しているという。多くの曲には、外国人にはわかりにくい言葉遊びやダジャレが使われている。コムアイは、リスナーに歌詞の「意味」を考えずに、コミカルな歌詞を楽しんでほしいと語っている。

コムアイはこれまでグループのボーカルのみを務めていたが、『羅生門』では制作プロセスに参加するようになった。2016年リリースの『UMA』ではコムアイが作詞を担当し始めた。しかし、2017年の『SUPERMAN』ではケンモチが全作詞・編曲を担当した。

• ジパング(2015)
• スーパーマン(2017)

• 公式サイト
• セットリスト
• ラスト
• ディスコグス
• J!-ENTが水曜日のカンパネラにインタビュー 2016年8月